<h3>奥尔夫音乐是一位德国的音乐教育家--卡尔.奥尔夫先生创造的一种教学方法。奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根深蒂固。同时强调创造精神的塑造，在课堂上，孩子用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，用腕铃描绘春江细雨，用语言与拍打肢体来演绎节奏，尤其一群孩子一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们中诞生了。奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，在课堂中还让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表演，让课程更有乐趣和意义。</h3> <h3>孩子们正在认真的看图谱准备用乐器演奏</h3> <h3>又可以和乐器宝宝一起玩喽，好开心啊😊</h3> <h3>每一首儿歌我们还可以用声势动作表演出来呢</h3> <h3>瞧！我们变成了小蜗牛，爬爬爬</h3> <h3>奥尔夫音乐不只是局限于课堂中，我们还可以带着乐器宝宝一起去户外演奏</h3> <h3>老师带着小朋友一起复习乐器的使用方法</h3> <h3>老师和孩子一起跟着音乐演奏乐器</h3> <h3>老师加入孩子们的队伍中，进行声势表演，感受奥尔夫音乐给我们带来的快乐</h3> <h3>我园开展奥尔夫音乐课程不到3个月的时间，但是孩子们对于此课程是很喜欢的。孩子们不仅可以用乐器演奏，而且还可以用声势动作把儿歌演奏的有声有色的</h3> <h3>奥尔夫音乐教育的可贵之处在于：</h3><h3>1、音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性。</h3><h3>2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么“BORING”。</h3><h3>3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。</h3><h3>4、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。</h3><h3>5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。</h3> <h3>我们现在每天的晨间活动也可以进行乐器演奏，让幼儿更好的体验乐器带来的快乐</h3>