半缘君话聊诗词

鹭羽

　　半缘君，川南乐山人。性散淡、爱丘山，乐于吟咏唱和。曾在一大学任教十年，现为一小型私企法人代表。乐山诗词学会会员。著有诗词集《霜窟集》（2005出版），报告文学集《潮涌嘉州》（主编，2012出版）。

　　今天分享陈永正先生讲课部分内容。

陈永正先生，当代著名诗词达人，搜韵网总顾问，徐晋如的导师。他对诗词作法，诗词评论颇有研究，是真大师，不是假大师。

　　一、世界需要诗人

古往今来，世界纷繁变化，而今益剧。上下千年，桑田沧海，社会改变，制度改变。惟人性共通。其因有二，一为人类的遗传基因，二为文化基因，二者代代相传。历代士大夫佳作流传千古，传承的是高贵灵魂，高雅情趣，高旷情怀。

当今世界，人工智能发展迅猛，已在多领域取代人力，恐会突然出现大问题，此时，唯有诗人不可替代。然而，当今专家无数，独少诗人。

据闻已开发软件，可月作诗27万首。如此，我就放心了。果如此，则各位不必来。

二、诗人与写诗的人

诗人是天生的，如同石头里蹦出的孙悟空，无法培养。但是，写诗的人则可以培养，大家都可以成为好的写诗的人，有三首五首好诗也好。很多专家读书很多，条件非常好，但不会写诗，理解诗就会有盲区，如此则如何评诗讲诗？

我写文章指出专家解读诗词错误，只发了两篇，没办法。如东坡之词《好事近》“ 烟外倚危楼，初见远灯明灭。却跨玉虹归去，看洞天星月。” ，有学者考证“跨玉虹”的意思是“跨过长江”，谬矣。在诗歌中，“虹”指拱桥。哪怕理解成“彩虹”也好，跨彩虹归去，看洞天星月，浪漫，又诗心！真正的诗人是“独抱琵琶”，《昭君出塞》云:“我今独抱琵琶望，尽把哀音诉，叹息别故乡”，我最喜欢的是“独抱”二字。

读《论语》，悟得两句话: “古之学者为己，今之学者为人”，所谓为己之学与为人之学。古典真正学者为己，而现代学者不得不为人，做论文，首先设想通过、发表，故只能是为人。

而独坐书斋，做学问，写诗，没想过发表，如此则是为己。写诗必须为己，抒发个人之情，而非众人之情，要“独”，要有诗心。

郑樵《通志略序》云：“诗者，人心之乐也。”诗人作诗，首先是“道己一人之心”。～～【帽曰：此见甚合我心！】

三、诗心与养成

诗心是天生的，很多人天生就有诗意，就有诗心（广义），不是我的学生徐晋如所说的只有极少数人才有的诗心（狭义）。但诗心须养成，才可成为诗人，或者写诗的人。

顾随先生《驼庵诗话》謂“人可以不作詩，但不可無詩心，此不仅与文学修养有关，与人格修养也有关系。”。2000多年来，华夏崇尚君子之学，而君子需要养成。有诗心，就是好种子，值得培养。希望在座有诗心，且好好养成诗心。而教师亦应教导普通学生以启发诗心。

诗心有两种，一为天生，且一生均拥有之天生诗心；二为日积月累，于写诗过程中，一刹那出现的后天诗心。后天诗心从何而来？曰不得已！受万物感发，而快乐或痛苦，不得已而写诗。

陈与义诗云:“蛛丝闪夕霁，随处有诗情”。如果对外物变化不敏感，见花不流泪，则无诗心。反之则是有诗心，将感动感发写出来，可以感动他人。

天生之诗心与哀乐过人、性格等与生俱来、各人相异有关。而诗心如何养成？一是读，读圣贤书、读古人诗，读破万卷书，增进学养，辅之以诗法、格律等学习；二是吟，即吟诵，音律要学，声音对理解诗歌非常重要，特别需留意入声字，可以感受诗之音乐美，用母语（方言）吟唱感受尤深。

近日几位著名的写新诗的人给我看其诗作，我没看懂。据说看不懂才是好诗，其诗中有后现代解构主义之新哲学观于其中。更有天赋第一，读书越多，写诗越差，不需押韵，感动第一等论述。

对于传统格律诗词，我认为读书越多，写诗越好，尤其是用典。

但是，千万不要为写诗而只读诗不读其他书，须不为写诗而写诗。

　　四、诗法与学诗途径

诗心最重要。诗法亦重要，天赋高的人容易掌握，甚至有人天赋异禀，与生俱来，写出来就是“法”。举凡用典、字法、句法、章法等皆属诗法之构成部分。

朱东润先生曾推荐《瀛奎律髓》以指导我学诗，书中讲诗法、变体、于不工中求工、章法之起承转合，初学宜遵。书中亦讲“兰花又已开”下联之对仗法门。初学者宜先学通普通对仗法。

要与古人做朋友，好好理解古人。多读古人之诗并模仿，尽可能与古人同呼吸，想古人之所想，进入古人意境。用理性干非理性之事，用逻辑做非逻辑之事，如此才能写出好诗。

诗人尤要读懂名家名家之诗法。必须先摹仿，学有所成，方可再学不规矩之诗法。陆机《文赋》云: “余观才士之做，窃有以得其心”。叶燮《原诗.内篇》云: “日诵万言，吟千首”。皆是此意。

写诗，首先就是临摹，一首、一句、一词的临摹，相当于书法的描红和临帖。朱庸斋先生每周两堂课，作业即为次韵摹仿前代词人名作。我本人即曾摹作几百首词，出词集时，朱庸斋先生认为其中两首可以传世，即《寿楼春》与《御街行》，其余摹作通通扔掉，如同扔掉书法临帖。五四新文化运动反对摹仿，反对用典。现今之人则不肯摹仿。

其次，孟子曰: “以己之意，逆古人之志”，所谓以意逆志是也。学写诗之人需学会注释诗歌，学者、诗人均应懂得诗词注释。用何典？主题？表达何种感情？从而才能进入古人意境，读懂古人，探求古人之诗心，从古人那里吸收营养。

五、学者与诗人

学者与诗人是敌人。学者评审论文，首先看是否符合论文规范。诗却实际上没有规范，诗法是后人总结的，而前人写诗并没有想到所谓诗法。

学者讲规矩、规律、规范、验证，其思维严密，学者之论不可动摇。而诗人可以狂，可以狷，诗人对尘世正常的怀疑和痛苦，别人并不理解。明人陈继儒评屈子：“哀乐之极，笑啼无端；笑啼之极，言语无端。” 古代诗人一般比较复杂，不太正常。比如黄庭坚在《小山词序》中评价晏几道，说他有“四痴”，“仕宦连蹇,而不能一傍贵人之门,是一痴也；论文自有体，不肯一作新进士语，此又一痴也；费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也；人百负之而不恨，己信人，终不疑其欺己，此又一痴”。

王国维本想当诗人，却太理想，太理性；想做学者，却又有诗心，太感性，吊在中间，很难受。如此则往往陷入两难。读书多了，头脑清晰，逻辑严密，如果还能写出好诗，那就是学者型诗人，那就成功了。

好的诗歌最好有“天然好句”，即使是不识字的人听了，也知道是天生的好句子。而这种好句一般不需要用典。

我写了2000多首诗词，大多数是作出来的。“天然好句”不易得，需要灵光一现。而灵光一现，则需要读书、读诗、摹作等积累，需要亲近自然，需要心灵能为外物的变化而感发感动，不得已，所谓“文章本天成，妙手偶得之”。

写诗是“流”出来，作诗是“作”出来的。1996年，我去河源万绿湖，看见群山苍翠，湖山一色，脑中突然跳出两句诗，“万山成一绿，万绿成一湖”，即为“流”出之偶得。后两句则是“作”出来的：“一湖静万籁，天地闻噏呼”。

　　六、关于“老干体”

在当代，有一类伪诗叫作“老干体”，意思是老干部闲暇无事所作的诗。比如下面这三首：

建国六十周年感怀

伟大艰辛六十年，十三亿众唱尧天。

亲民执政人为本，尽职行权责在先。

普建和谐宁广宇。大兴法治续宏篇。

多谋发展凭科学，深挖人间幸福泉。

贺国庆六十周年

赤帜飘扬六十年，山青水秀艳阳天。

偏乡殷富诸家乐，僻镇繁华众户欢。

两制香江兴盛事，三通宝岛喜开颜。

满园春色东风劲，吹得神州日益妍。

颂国庆六十周年

举国联欢耳顺年，巍巍华夏盛名传。

河清海晏乾坤易，地覆天翻宇宙旋。

国泰民安人是本，衣丰食足业为先。

五星高照红光暖，造化神州永向前。

这一类的诗，充斥于当今的大小诗词刊物，内容空洞，语言俗滥，当然离诗的标准相差十万八千里。

七、如何读诗

第一，知人论世。诗如其人，诗品即人品。故孟子曰: “ 颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也”。读诗应了解诗人所处历史环境、交何友、去何地、家庭情况、读何书等等，这些都有助于理解诗人之诗。

第二“以意逆志”。孟子曰: “ 以己之志，逆古人之志”。以意逆志，强调读者必须根据自己的情感体验，去感知诗人究竟想表达什么。

八、用典使事

写传统诗词，不会用典，相当于不懂“黑话”，相当于没入行。各行各业都有黑话。

写诗词，用典大有好处。典故就是蜘蛛网上的点，恰当用典，可以形成典故群，包含很多故事，且蕴含前人之用典。

一是所用典故可以引发的典故群，也有几个典故合起来，所谓典上有典而形成典故群；二是典故本身可以引发的多种感发、感动和联想。无典则无诗词的深美闳约，含蓄蕴藉。用典，可以使一句诗包含古人很多首诗歌。

九、继承以发展

传统诗歌是文化遗产，最重要的是继承，而非创新发展。

汕尾市南门北门各有一段古城墙，有关部门筹措了经费，把北门城墙贴上了瓷砖加以保护。还好钱不够，南门还没贴上瓷砖。

有些书法家一心求新，其所作已不成其为书法。

传统诗词之平仄、格律、用韵、字法、句法、章法自有规范，首先要原封不动地继承下来。

　　十、如何注释诗词

写诗之人，先要学会注释诗歌，如此才可以“以意逆志”，才可以更好地理解古人，学古人。但是。很多学者看不起注释诗歌，注释大家钱仲联先生也说注释是副业，但其最高成就仍然诗歌注释。朱熹说过，注比作更难。用来注释诗歌的时间，可以写论文，也可以写诗词。

半缘君按：第十条，深得予心。我初学写诗，就试着注杜甫，开始觉得太难，慢慢地就会了。注释不是一件容易的事，得了解作者生平，了解写作背景，还得参阅其他各家注释，取其精要，又要避开与他家雷同之处，还得忠实于诗人原意。但一旦注释完成，会有如释重负之感，对于诗人的诗心，匠心，也有较深的体会。

郭沫若曾说，原著家是美人，翻译是媒婆，没有媒婆，再好的美人也愁嫁。套用这话，原诗是美人，注释家是经纪人，没有经纪人，美人也红不了。历来读诗的人都忽略了注释家，这不是读者有啥错，而是注释家地位所决定的。但注家也实在忽略不得。我本人，看外国诗人，一定得看译者，如普希金，我只读查良铮译本，莎士比亚，我只读朱生豪译本。翻译有诗人气质，译作才更接近原作味道。同理，看古人诗，我得看注释家。举例说，杜诗注者，不下百家，但择其优者，无非金圣叹，钱谦益，仇兆鳌等几家，其余似可忽略。好的注释，不但释字解义，而且带你进入诗作的意境，这种感受非常美妙。

读古人诗，切忌用科学眼光去审读，若用科学的，逻辑眼光去读，八成诗都会被搞废。“飞流直下三千尺”，你用尺子量过呀？“霜皮溜雨四十围，黛色参天三千尺”，你老杜找过四十个人合围过树子呀，三十九个，四十一个行不？现在网上也有些伪大师，戴着科学眼镜读诗，对这种人，当神经病看好了。那天我有首绝句，有一句“宿雁不知季候变”，立马有人说，雁是候鸟，咋不知呢，不科学！操尼玛，我在想象，在拟人，不是搞科普。看这指正，我哭笑不得，回击了几句，立马退群。

用科学眼光去读诗，鸡同鸭讲，永远拎不清。但与此同时，我们在作诗时，在细节，景物安排上，又不要违背科学，违背常识。那样叫体物不察，同样是病。举例说，这两天还有人写西风怎样怎样，这就违常识。立冬一过，风照常吹，但换了马甲，不叫西风了，叫北风，朔风，寒风，冷风。还有人写菊花又怎样，我说，除了花圃，其他菊花都歇菜了，现在，该写梅花，冬令嘛。

体物不察，古人也犯此病，因此，现代人也不必过于自责，平时注意就可以了。鲁迅先生就说过，“燕山雪花大如席”，这是合理夸张，北方确实冷得奇葩。但如果说“广州雪花大如席”，这就是混帐话，广州亚热带，下个毛雪啊。苏东坡有名句，“但见幽人独往来，缥缈孤鸿影”，下片云“拣尽寒枝不肯栖”，这就是病句。鸿本来就不宿高枝，只宿草丛嘛，习性使然，不是不肯，而是不能。杜甫也有诗，原句我忘了，好象说是桂林下雪，桂林跟广州同纬度，下毛雪呀。

要之，写诗尽量忠于常识，读诗不戴科学眼镜，这就是成就了读与写的互动，有效地解决这一矛盾。

不管是读还是写，都是为了心灵的轻盈与丰盛。从实用上，诗永远没用，不仅现在诗人挣不了大钱，古代一些大家，如杜甫，王昌龄，王维，李商隐，杜枚，也混得不咋地。要想靠写诗发财，进福布斯，比想娶范冰冰还难千倍。但我们不能因为诗无实用而弃之。正如庄子云，无用方为大用。有了诗的充实，你一定拥有不懂诗的人不具备的精神高度。说得俗一点，你泡的妞，养的爷，气后跟平常人都不一样。呵呵。

今天就说到这儿。谢谢大家。