高腔也怕巷子深——影绘成都香香巷川剧社的台前幕后

霞拍霞说

<h3></h3><h3>摄影:疾舟</h3><h3>文字:霞拍霞说</h3><h3><br></h3>“台前十分钟,台下十年功”,这话用在戏曲演员身上,再合适不过了。<h3></h3><h3><br></h3><h3>外地人和年轻一点的四川人,对川剧的感性认识,估计就是热情似火的变脸了吧。除了变脸,你还知道哪些川剧元素?如今何处觅其身影?</h3><h3><br></h3><h3>隅居望平街香香巷内的“梅花川剧演艺中心”(原一心桥川剧团),钢筋水泥的丛林中,逼仄狭长的巷子,犹如川剧现今的处境。</h3><h3><br></h3><h3> </h3><h3>“10元一张票、一杯茶“,是现在很多民间川剧社团的“卖价”和现状。台前台下放眼望去,唱者和听者,皆以白发苍苍的老者居多。</h3> <h3>川剧,中国传统戏曲剧种之一,俗称川戏,是四川民间传统剧种,已列入第一批国家级非物质文化遗产名录。川剧,是四川文化的一大特色和符号;成都,是美食之都,也是戏剧之乡。 </h3><h3><br></h3><h3>川剧,是六、七、八零后(出生于六、七、八十年代)四川人儿时的记忆,也是许多酷爱川戏的六、七、八零后(六十、七十、八十岁)成长的背景音乐和晚年知“音”。</h3> <h3><b><font color="#ff8a00">台前:</font></b></h3><h3>民营剧团又被称为“火把剧团”,这些大大小小的剧团,宛如散落在各地的星火,忽明忽暗,勉强维持。</h3> <h3>川剧语言生动活泼, 幽默风趣,唱念做打颇具浓郁地方特色,是川人川情深入骨髓的不可或缺的历史文化因子。耳听川剧,嘴抿盖碗茶、采耳晒太阳,是川人最舒服的下午时光。</h3> <h3>帮腔</h3> <h3>一座古戏台,一把青藤椅,一杯盖碗茶,《红绸舞》、《滚灯》、《变脸》,老四川老成都们,在这里回味老成都的风俗,沉浸在川剧艺术的独特魅力里,投入其里,忘而知返。</h3> <h3><b><font color="#ff8a00">幕后:</font></b></h3><h3></h3><h3>“好!”“唱得好!”,每天下午,望平街香香巷深处都会传出这样的欢呼声,然而高腔也怕巷子深,台前的热闹,幕后的寂寞,台上的精气神儿,台下的疲惫,也许只有川剧人自己最懂。</h3> <h3><b><font color="#ff8a00">脸谱:</font></b></h3><h3>川剧脸谱笔简意远,画上脸谱,也就是戴上面具,用自己的身态,过戏里的人生,或满腹诗书,或历尽沧桑,或喜怒不露于形色。表演的过程就是贴近人物内心的过程,即形神兼备。这些脸谱是戏剧人格的外在表现,也是演员的内在呈现,否则戴上一个不适合自己的面具,自己演着别扭,别人看着也难受。观众的叫好,即是对演员最强有力的肯定和赞赏。</h3> <h3>曲终人散,听客纷离,戏服幕布舞台依旧,杯盏桌椅零落成影。疲惫的演员,卸下妆容,穿越回现实,从小巷走出,融入都市的洪流,日复一日,在古代与现代,小巷与闹市转换角色,体验着戏里戏外的人生。</h3><h3></h3><h3></h3><h3><br></h3><h3>现在,似乎变脸吐火成了川剧的代名词,即便四川,也少有听戏的年轻人了。再过一二十年,还会有人听戏吗?</h3><h3><br></h3><h3>茫茫人海回头望,熟悉的梦都已散场,高腔渐远消隐于深巷。川剧,这个昔日活跃于四川民间舞台的剧种, 将来会消失在历史的舞台吗? </h3>