千年古城旦角梦

阿邙

　　京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

　　徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

　　京剧分布地以北京为中心，遍及中国，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

　　京剧行当最初大致分成末、旦、净三大类。末又分为正末、外末、冲末，旦又分为正旦、外旦、搽旦，净又分为净与副净。

　　在京剧形成之初，舞台上有末这一行，而且由专攻末行的演员来出演，不能由生行演员兼演。京昆十三绝中的张胜奎就是末行的杰出代表，他在那张画像中扮演的《一捧雪》的莫成，就是末行。因为末与衰派老生非常相近，而且后来一些擅于演老生的演员兼演末戏，一些演末的演员兼演生行戏，二者的界限被打破，末就并入了生行。

　　后来，京剧行当划分为生、旦、净、丑四大类型，似乎比较简化精练，但每个大类之中，又包含若干小类，所以实际上是把这十种行当都包括在内了。

　　旦 行，简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。
青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。
花旦：多表演性格活泼的女子,也有一部分悲剧和反面人物。
老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女

　　武旦，表演的是一些精通武艺的女性角色，表演上重武打和绝技的运用，可以分成两大类。一类是短打武旦，穿短衣裳，这类的武旦，一般是不骑马的（也有骑马的，比较少），重在武功，重在说白，还有一种特殊的技巧，就是打出手，有的还以跌扑取胜。另外还有长靠武旦，就是妇女也穿上大靠，顶盔贯甲。这样的角色，一般都是骑马的，拿着一把尺寸比较小的刀，所以有个专门名词叫刀马旦。刀马旦和武旦也有一些区别。刀马旦一方面要有很好的武功，同时还得长于做工，而且有时候说白、工架都很重要。

　　武旦扮相俊美，英姿飒爽，给人巾帼不让须眉的感觉。武旦或刀马旦这个行当所刻画的都是古代的女英雄、女将军、女侠客之类的人物，像这样一种行当，在我们中国人看，是很习惯、很熟悉的，可是在国外看来却感到很新鲜。因为在国外，女将军、女侠客之类是很少见的，有些外国朋友看了这样的戏以后，非常惊讶，都说中国是这么多年的封建社会，妇女受到无比沉重的压迫，可是中国妇女的形象在舞台上出现时，却是这样使人敬佩，这样可爱又可敬，而且表现的是这样英勇突出。中国戏曲舞台上，塑造了这么众多英勇、豪迈、爽朗、可爱的妇女艺术形象，这是值得骄傲的。

　　随着时代的进步，京剧也得到了不断的发展和完善，涌现出了无数家喻户晓的京剧表演艺术家，其中梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生就是京剧界的杰出代表，他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人，被尊称为京剧的四大名旦，他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。京剧的发展和繁荣，吸引了不少京剧戏迷和爱好者，成为中国戏剧领域的一朵奇葩，历久弥新，戏里戏外皆精彩。

　　大家知道，戏剧表演离不开舞台，但戏剧类的摄影则完全可以有更多的场景选择。我个人认为，戏剧人物的造型与古代历史建筑搭配是个不错的选择，将戏剧人物摄影选择在历史古城拍摄，更能表现戏剧人物的特点，更具历史真实感，收到舞台上无法实现的艺术效果；同时，通过戏剧人物的华丽造型，漂亮的动作表现，能够完美地衬托出古城的历史厚重感，相得益彰，非常唯美。

　　临海是一座千年古城，有雄伟的城墙，悠悠的古街，古朴的佛塔，庄严的古刹，在这里拍摄戏剧人物摄影作品无疑是最佳的选择。

　　这次拍摄的人物就是武旦，模特是具有专业戏剧表演功底的妹纸，她非常敬业，每个动作都尽量做的漂亮到位，配合的非常完美。

正如诗云：

　 铿锵锣鼓京胡悠，净丑旦生嬉莫愁。

　 程尚梅荀春闺梦，杨奚谭马盛春秋。

　　 游龙戏凤桑园会，击鼓骂曹西厢楼。

天籁之音传万古，五州四海唱不休。

摄影后期：阿邙（签约作者）

出镜模特：萱萱（台州越艺艺术培训中心）

化妆造型：程程美妆机构

活动组织：老木匠心环境人像摄影