我观《延禧攻略》之不同凡响

石竹

<h3>《延禧攻略》以网剧形式出现,大大地火了一把。按说自认为从不跟风追星的我,是不屑于某些滥造的所谓古装戏说——正史还没整明白呢!再说这世上美好的东西多得看都看不过来,没功夫再受那些勾心斗角虐心胡编的刺激。</h3><h3><br></h3><h3>不过,引起我观此剧的兴致竟是——某日对此戏一个镜头无意间的一瞥带入的,随后竟一发不可收拾,追剧到底。</h3><h3><br></h3><h3>应该说,《延禧攻略》之于视觉、于剧情、于人设、于演技甚至音乐,都可以用一个词来形容,那就是——精致。</h3> <h3>帶我入戏的这帧镜头,是画面中这群宫女的打扮以及她们的年轻。</h3><h3><br></h3><h3>不同于以往的花里胡哨,这地道的梳妆,淡青色小素花袍子,女孩们说不上漂亮出众但绝对清纯的脸,一下子就吸引了我的目光,瞬间给予观者其他古装戏所无法表达到位的穿越,视觉上就先高出一筹。</h3><h3><br></h3><h3> —————————</h3><h3><font color="#167efb"><b> 不同凡响之一:片头唯美</b></font></h3> <h3>这部戏的片头创意十分精彩。</h3><h3><br></h3><h3>唯美的画面,奠定出戏的气氛与基调,喧染出戏的品味档次很是高端。而这正是制作团队的审美观成就了此戏的核心——或者说是"魂"吧。<br></h3><h3><br></h3><h3>主题歌也很新颖:低吟浅唱的"呜呜"声,配上京昆念白,比有词的高歌更有韵味,极美地烘托起宫廷的氛围和叙事的格调:那雅景,那丽人,似乎引导你走进那个斑驳红墙内的凄美故事。</h3><h3>很棒!</h3><h3> —— —— —— ——</h3><h3><font color="#167efb"><b> 不同反响之二:剧情编得好</b></font></h3> <h3>宫女,后来延禧宫的主人魏璎珞(令妃),美丽聪明,胆大心细,遇险能摆脱,遇恶能吃苦,刚直不阿,嫉恶如仇。</h3><h3><br></h3><h3>洋洋七十集,环环相扣,节奏紧凑。戏的主线即皇帝与璎珞的感情线贯穿始终,其他人物故事篇幅不放长,主题清晰,相得益彰。<br></h3><h3><br></h3><h3>血腥气的宫斗次次逆转,观众看得非但不压抑,反倒很爽。虽然剧中人有封建意识的局限性,但其中除恶扬善的精神仍是值得称道。</h3> <h3> ———————————</h3><h3><font color="#167efb"><b> 不同凡响之三:演员好</b></font></h3><h3><br></h3><h3>这里所指的是两方面:选角准和演技高。</h3><h3>选演员实在能决定一个戏的成败。其中除演技外还有一个很重要的因素就是年龄,即演员一定要和角色年龄相仿,不应相差太多。<br></h3> <h3>比如这个名叫吉祥的小宫女饰演者只有15岁,脸上还挂着稚气,和刚进宫的宫女年龄贴近,作品就很加分。</h3><h3><br></h3><h3>很多影视作品不注重这一点。为了收视率而选明星,于演员自己是拓宽戏路,什么年龄段都可以试,明明是大叔的年纪了还得装嫩跟少女谈情说爱,却对观众的别扭感于不顾,殊不知一部好戏因此就大打了折扣!</h3> <h3>再比如饰主角魏璎珞的演员,颜值年龄气质演技都和角色很贴。我给她点赞!这么一部七十集的大戏用一个名气不大的新人,若非主创有足够的信心是不敢冒这个险的。</h3> <h3>傅恒的扮演者也是二十来岁的年轻人,英气的形象已然占了先,再加上稳稳的演技,拿捏得很不错,给戏添彩,难怪圈粉无数。</h3> <h3>皇帝和皇后也是此戏的两颗亮星。这两角无论从形象到演技都属一流。</h3> <h3>皇帝的饰演者聶远剑眉星目,有帝王相。</h3><h3><br></h3><h3>按说皇上威武严肃,和后妃们在一起多数情况下(皇后除外)也得端着架子,肢体语言和面部表情在表达上均被框住,不是太好演。但聶远在戏中对角色的把握十分到位,特别是眼神里透出的那股威严。</h3><h3><br></h3><h3>个人觉得与其他戏里的乾隆们相比,数他演得最好。</h3> <h3>皇后美丽贤淑,温柔端庄。演员把她诠释到极致:面部安祥,眼神很柔,语调平和,与世无争,连生气到半死都不会大喊,为人没有半点私心,善良的她作了个好皇后的表率,却委曲自己到了极限。</h3> <h3>娴妃扮演者从初始的贤良到腹黑,动作并不张狂,眼光也不狡诈,不温不火就把人物表达得淋漓尽致,功底了得!</h3> <h3>高贵妃演得很出彩。阴险狠毒,死前为皇帝的舞蹈堪称经典。</h3> <h3>很喜欢饰明玉的演员,虽然她是个配角。我得给她露一脸!</h3><h3><br></h3><h3> —————————</h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb"><b> 不同凡响之四:堪称一流的服道化</b></font></h3><h3><br></h3><h3>清朝的头饰和服装,在我的印象里永远是难看的:两把头,大拉翅,盆底鞋……,即便是贵妇,那身打扮也跟美沾不上边。</h3><h3><br></h3><h3>《延禧攻略》在最贴近当时装束(头饰及裙袍)的同时,真真是美化了它,可以说是出之于此又胜于此,总算使我对当时的装扮之美在感觉上进了一大步。<br></h3><h3><br></h3> <h3>△以往的清宫戏服之艳</h3><h3><br></h3> <h3>△延禧的服装</h3><h3>回过头来看延禧,真是精致了太多太多。颜色上就先胜了不知几筹,漂亮的朝服、礼服、常服以及睡袍那叫一个讲究,学问深了去,怕是要闪花你的眼。</h3><h3><br></h3><h3>把拍戏的资金大部分用在服道化上,而不是重金砸在几个明星大咖身上,这是延禧剧组最值得点赞的地方,毕竟视觉享受是大家的,观众也不是好糊弄的。</h3> <h3>戏服绣得精致,都是大手笔!</h3><h3><br></h3> <h3>剧中场景还原度很高,彰显出制作的精良</h3> <h3>绒花在此剧中呈现,源于历史上富察皇后对它的喜爱。当时民间广为流传,数百年来每到过年,红色的绒花都曾担任过重要角色。</h3><h3><br></h3><h3>"人家的闺女有花戴",这种连老太太过年也戴的红绒花文革后没了踪影,惊喜它出现在这部戏中,且人人头上都有,这回真是风光了一把。它非常漂亮,不是吗?</h3> <h3><br></h3><h3> </h3> <h3>小小道具都有历史文化的痕迹,说延禧制作精良,真不为过。</h3><h3> ———————————</h3> <h3>中国的戏剧要把握主旋律,正气为上。同时将传统艺术的博大精深和动魄之美揉到作品当中,如此才既传承了文化又有视觉享受。</h3><h3><br></h3><h3>从这点上讲,要为《延禧攻略》叫个"好"!<br></h3><h3><br></h3><h3>图片取自网络</h3><h3>文章/石竹(原创)</h3>