<h1>李磊</h1> <h1>李磊</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>墨缘</h1> <h1>墨缘</h1> <h1>墨缘</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1> <h1>方渊萌</h1><h3><br></h3><h3><h1>方渊萌老师的速写，毛笔线条勾勒，生活气息扑面而来，朴素稚拙，庄谐有度。对描绘对象角度的观察和形准的把握方面很见功力。一幅讨价还价的市俗场面生动有趣！由于作者着重点出了主要形体关键结构点，比例合理，透视准确。即使不再具体描绘出细节，也完全显得真实、可爱、可信。观众似乎在主题人物的形象中看到了自己的影子。这样的速写作品也使我们想到了人物速写的关键之处。是一定要画得五官极像模特吗？一定要五官刻画精细，要点出眼神以现精神吗？答案显然是：不一定。主要应该注意的关键点还是人物形体特征的刻画，换言之就是：以形写神。</h1><h1>我们能从一个人的背影认出这个人是谁，基本上可以揭示出人物速写的画理真谛。著名国画国学大师丰子恺是以简书繁的高手，他画的人物，很多都几乎没有眼耳鼻唇五官模样，但却个个神态各现，栩栩如生。什么原因？我想，方渊萌老师的人物速写能够对此基本给出答案。</h1><div><br></div><h1> ——执笔吴志勇</h1></h3> <h1>方渊萌</h1> <h1>朱云峰</h1> <h1>朱云峰</h1> <h1>朱云峰</h1> <h1>朱云峰</h1> <h1>朱云峰</h1> <h1>朱云峰</h1><h3><br></h3><h3><h1>朱云峰老师的写实速写作品，前两期中我有过部分研读。可以说是赏心悦目的黑白灰佳画。看他的抖音教学短视频，笔走龙蛇，手腕翻飞，交叉排线向四方延展，一幅光影强烈、结构精准、透视空间感明快、虚实处理谐和的钢笔画跃然纸上。尤其是灰度的渐变色的刻画，把黑白艺术中的墨分五色技艺高超地展现在我们面前。</h1><h1>朱云峰老师的悟性非常高，读画、思考、融入自我，他的钢笔画作品已然独树一帜，个性风格迥异，作品的厚重感、唯美感、技巧性，在业内留下了广泛的关注和好评！我们期望朱老师更加精进，拿出更多好作品，在钢笔画这块新型的艺术园地里绽放异彩！</h1><div><br></div><h1> ——执笔吴志勇</h1></h3> <h1>程庆拾</h1> <h1>程庆拾</h1> <h1>王子江</h1> <h1>王子江</h1> <h1>孙彬</h1> <h1>孙彬</h1> <h1>王朝荣</h1> <h1>吴志勇</h1><h3><br></h3><h3><h1>速写《买菜去》</h1><h1>文：画者老吴</h1><h1>《他》</h1><h1>他曾经月领微薄的俸禄，</h1><h1>把一身才智化成满头的霜发。</h1><h1>佝偻的背脊记录了激情烧烧的岁月，</h1><h1>留下一缕神识，</h1><h1>照顾好自己。</h1><h1>能吃点啥？</h1><h1>蹒跚中迈动着迷惑的步伐。</h1><h1>满街的工地，新区仍在开发。</h1><h1>他的意愿，在美好明天的寄望中萌芽……</h1></h3> <h1>苏发辉</h1> <h1>向以桦</h1><h3><br></h3><h3><h1>向以桦老师的作品，上次给大家作了一些介绍。他的钢笔画，最鲜明的特点就是厚重感。重手笔之下，清晰的线条，罗织成对比强烈的黑白色调，中间灰度色调对黑白二色起到了巧妙的连接过渡作用。视觉效果强烈，画感很足。这幅作品，通过对闲置小木船的描绘，把野外河滩的静谧、孤寂的环境表现得非常到位。表达出作者恬静、悯世的情绪。构图上看，绝对是上佳之作！</h1><h1>稍有遗憾的是船体稍微偏左，没有完全处在画面黄金分割交点附近。远处的土坡黑色偏重，对主体视点有些减弱。但总体上看，的确是一幅值得画友好好学习借鉴的榜样之作！</h1><div><br></div><h1> ——执笔吴志勇</h1></h3> <h1>兰宁生</h1> <h1>刘军吉</h1> <h1>卢耀聪</h1> <h1>秋天</h1> <h1>王朝荣</h1> <h1>李正强</h1> <h1>興雲</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>王子江</h1> <h1>王子江</h1> <h1>周国强</h1> <h1>钟敏华</h1> <h1>吴向日</h1> <h1>王朝荣</h1> <h1>陈联喜</h1> <h1>陈联喜</h1> <h1>陈联喜</h1> <h1>陈联喜</h1> <h1>陈联喜</h1><h3><br></h3><h3><h1>陈联喜老师，陌生的名字，看其速写挺有意思。笔法老到、功力深厚就不用多说了，描绘的对象并不是纯粹摆模的样式，而是带有一些生活化、故事性，如果是现场抓住并凭记忆默写的作品，我一定会佩服得五体投地。而即便是拍了再“写”的，也是非常难能可贵！只要是为了一幅大作而作的前期草构，无论怎样收集素材都是值得称道的。倘若仅仅是练手，也是值得推崇的，至少可以为今后的创作作积累和铺垫，我们很多画友的速写练习或许都是处于这种阶段。这幅速写，人物的排列位置，故事的区域性，人物身份，藏民的民族特点，对象的主次祥略等等，都通过自然轻松的笔触表达得十分清楚到位。总之，多画速写方式的绘画练习，从任何理由去理解都是大有裨益的。感谢陈联喜老师的作品带给我们有益的启示！</h1><h1>（注：我们给出一个新的观念——并非一定仅限于在外写生才算速写，把图片资料转化为自己思考过的画作也算速写）。[抱拳]</h1><div><br></div><h1> ——执笔吴志勇</h1></h3> <h1>陈联喜</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>印国强</h1> <h1>印国强</h1> <h1>印国强</h1> <h1>王子江</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>任仲龙</h1> <h1>苏发辉</h1><h3><br></h3><h3><h1>苏发辉老师的钢笔速写作品，我们已经不止一次地津津乐道了！他在画风方面的突破有目共睹。“非常画”，曾是程庆拾老师为他的画作所作的一个评价定位，用以概括和形容他的画风特点，即更加注重整体美感，通过形象的主观刻画，或者是刻意的变形，甚至是借用国画、装饰画中的表现手法，反映出作者的情绪感觉。线条用得干净利落，着重强调主题视点的结构效果，其它地方则虚化带过。像这一幅钢笔速写，着力点放在了破屋瓦檐一端的刻画，用心品读瓦、檩不同的质感，能感觉出乡村旧屋的苍桑感，引申联想到偏远农村的贫穷落后，仍然是我们萦绕于心的意念情愫。</h1><h1>为苏老师点赞！</h1><div><br></div><h1> ——执笔吴志勇</h1></h3> <h1>苏发辉</h1> <h1>卢耀聪</h1> <h1>卢耀聪</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>悟空</h1> <h1>蔡靓</h1> <h1>蔡靓</h1> <h1>蔡靓</h1><h3><br></h3><h1>蔡靓老师，画如其名，作品对线条的讲究十分明显，画面构图、用线都很清纯，靓丽。看作者名字似乎是女性画家，但线条的清晰、果决又多少带有男子的风格！从留白而带出的主次虚实的处理来看，此作功夫不凡，是个老练的画家，在建筑速写和手绘练习中很有借鉴意义。他（她）把该表现的表现到位了，不是必要表达的，或生活中容易视而不见的东西，只留其形而舍其细节（比如灯笼、屋前花草等），总体的形和主题的视点、明度，这就是我们从蔡靓老师作品中得到的重要收获。谢谢蔡靓老师！[抱拳]</h1><h3><br></h3><h1> ——执笔吴志勇</h1> <h1>兰鱼</h1> <h1>王朝荣</h1> <h1>雨中曲</h1> <h1>向以桦</h1> <h1>向晓华</h1> <h1>苏发辉</h1> <h1>张力</h1> <h1>张力</h1> <h1>王国宝</h1> <h1>王国宝</h1> <h1>王国宝</h1> <h1>王国宝</h1> <h1>王朝荣</h1> <h1>吴天涯</h1> <h1>吴天涯</h1> <h1>李鸿钧</h1>