元曲之美

绿如蓝

　　元曲到底有多美？到底有多大魅力？如若读进去你一定会被他俘虏。

他的美不同于诗，不同于词，更不同于文，他的魅力是独特的；是其它任何文体均不可替代的，他的自由灵活体式，精确的提炼，接近平民化口语表述更便于大众接受，因而被大众所接纳和喜爱。

譬如元好问的一首骤雨打新荷，“绿叶阴浓，遍池塘水阁，偏趁凉多。海榴初绽，妖艳喷香罗。老燕携雏弄语，有高柳鸣蝉相和。骤雨过，珍珠乱糁，打遍新荷。”这一曲写的，细读细品就是一幅会动的画，花之艳，叶之绿，燕携雏低翔穿花弄叶，雨丝中上下翻飞活力无穷，高柳垂丝，金蝉浅唱高哗，无忧无慮，荷叶上晶亮雨珠滚动，好一派生动春意。

可接下来作者笔峰一转却谈及人世，却是另一种风格，“人生有几，念良辰美景，一梦初过。穷通前定，何苦张罗。命友邀宾玩赏，对芳尊浅酌低歌。且酩酊，任他两轮日月，来往如梭”。作者面对良辰美景，叹人生短暂，世事如有前定，即便努力也无甚大用，倒不如邀友聚唱玩耍，管它日月往来如梭，一种怨世，愤世又无奈之情油燃可见；倒不如放开心胸玩个痛快。

短短几句词语，说尽美景，道完世道，读来大感快哉快哉！

当时写元曲的人不少，写的多的自是大家关汉卿和王实甫了，但写的精美的非马致远莫属，马致远前后共写一百多首曲，几乎篇篇精美，最最传广阅多的当算天净沙（秋思）一曲了，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”短短二十八字，竟然能写下完整的环境与心态，自此曲问世以来，书法家，画家大多没闲着，书法真草隶篆大书特书补墙铺壁不说，更是画家难得题材，余亦睹过多种画法对此曲表现，当是国画的大写意于手法居多，各各画法无有好差，只是各人对此曲理解角度不同所用表现意境与手法各异罢了；此曲有动有静，有远有近，有古朴安闲，消沉哀怨，皆借景借物表现作者当时心情与处境。

此曲若用大三弦配铜板，由关西大汉哑声唱来，其间粗旷苍凉，悲愤而不屈，独山伴孤云，令人心酸。若是换苏州评弹琵琶配小三弦，中音慢板，当是委婉凄凄，寒鸦流水，暮色中孤蹄缓缓，茫茫而无所处，可直扎人心，催人泪下而无语。

元曲口语化的成份较多，特别接地气，平民化，俚俗化，就是一般人不懂诗词曲赋的，听了也能理解其中含义。如徐再思清江引“相思”一曲，“相思有如少债的，每日相催逼。常挑着一担愁，准不了三分利。这本钱见他时才算得。”这一首小曲无甚深奥处，却比喻得当，把相思喻作少债，常挑着一担愁，可见愁心多重，此债只能是见到他本人才能还掉，否则此愁不休。短短几句俗语却道出无限相思之愁，可见即便俗语也能提练出精准妙句，阅之不得不令人深感佩服。

读元曲才知其间妙语哲句很多，受亦匪浅，他与诗词虽有通处却又大有不同，诗雅正之，词善达之，其间各有格律对仗韵脚的表现方式，相对于阅读者则有较高要求，除字，词外，特别是对所用的典故要能了解，否则会理解有偏。而元曲则不然，曲并非只给达官显贵听的，更是给人民大众底层人听的，因此曲须上下兼顾，不光要有阳春白雪，更要有下里巴人，所以他要贴近下层人民，用平民化语言述意，它的语言、修辞、风格必须不同于诗、词。

元朝虽只有区区九十七年历史，但处于大变革、大动荡时代；在元曲中就大有体现，很多胸怀大志又不得施展抱负者的郁闷心情，更有随波逐流以酒浇愁文人墨客，亦有流离失所生活无着一般人的愁烦，情人幽怨、离妇叹息无不交织其中。总是能衍生出如此美妙感人元曲遗留于世，于后世人来说毕竟是宝贵财富。

有人说诗几殆尽，词亦步宋而亡，唯曲可吟可歌，可俗可雅，路长天宽而无尽；元曲虽被推荐，但阅者较诗词者寡，余亦荐之，元曲乃美不胜收也，其美非它可比。