关于音乐的遐想——唱片封面（十三）

秋凡世界

　　爱乐，需要包容的精神；爱乐，更不是炫耀的资本。

　　应该说，不论什么音乐，都有格调、境界的要求与追求，跟作者、演唱（奏）者与欣赏者有着密切关系。

　　硬件背后是声音技术，软件背后是人文艺术。音响爱好者与音乐爱好者追求的层面不一样。但也有两者相结合的爱好。这就是多元的魅力。

　　历史告诉我们，任何时代都有独领风骚的艺术样式。

　　音乐既是艺术，也是技术，更是科学。我们作为爱乐者，只是从音乐欣赏的角度谈些感受而已，千万不要偏颇，以为只是你情感寄托有如风花雪月而已。说什么音乐是不可分析的这样话，是对音乐理性的严重忽视。正是因为音乐是一门艺术，我们才可以用双耳去感受音乐世界所带来的喜怒哀乐的不同情感。正是因为音乐是一门技术，音乐家们才可以孜孜不倦地把玩乐器并发出充满魅力的声音。正是因为音乐是一门科学，才使得我们花费许久的时间和投入极大的精力，探寻着音乐的庞大体系，为迎来音乐的繁荣而努力。

　　看来，音乐是什么也是一个永恒的话题。众人在音乐面前，由于自身的阅历与文化积淀不同，都会有各自的不同感受。我觉得，这正是音乐欣赏的魅力所在。

　　

　　窃以为音乐的起源大致有三：自然节律、生命节律和劳动节律。随后，人们发现自己的情感表达也是有节律的，如哈哈大笑和痛苦呻吟等，于是情感节律俨然成为音乐创作的重要之源。当然，情感节律与生命节律息息相关。人是一部机器，有着自身的运作节奏，如呼吸与脉搏，走路与奔跑，或其他运动的形式，无不具有节律的特点。这些，都与音乐的产生有着天然联系。可以这样说，人们从外在与自在两个方面感受到了生活与生命中的节律，于是，就会在情感表达时进行一番模仿，进而就用音乐这种形式来表达自己的喜怒哀乐的情感：或用自己的声音，或用外在的物品发声，前者是声乐，后者乃器乐。

　　这个世界是充满声音的世界，于是就有了音乐；这个世界是充满色彩的世界，于是就有了绘画。艺术，与我们的世界是一种对应的关系。

　　听音乐应该有两手:一手是按音乐的发展即音乐史的方式来选择,这是体现了客观性，也是成为爱乐者的基础与前提。另一手是按个人的情趣品味来选择，这是体现了主观性，也是音乐欣赏丰富多彩的最大缘由，既体现了音乐的多元化和丰富多彩，也揭示了爱乐者们各自不同的情感特点和人文情怀。

　　音乐是富有色彩的，所以爱乐者喜欢摄影；音乐是极富动感的，所以爱乐者喜欢旅行。

　　每人的记忆里一定有许多音乐，但时常能在心里流淌的，却总是不多的几首。对我来说，《G弦上的咏叹调》，就是永生不忘的音乐。它旋律简单纯粹却又丰富无比，无须绞尽脑汁条分缕析，只要一听就可以直叩心扉，直达心底。此曲最最动人之处在于它的庄重的、纯净的、诗意的、神圣般的旋律与曲调。它就像春天的阳光，夏日的东风，让你感受到光明，感受到美好。

　　任何人，都有自己表达音乐情感的方式方法，绝不会是唯一的。在不同的时空条件下，音乐，会绽放，会变幻。这正是音乐的魅力之所在。

　　如果巴赫在世的话，一定会说：巴赫还是一条小溪，音乐才是大海。听巴赫，太狭窄，听音乐，才是宽广。

　　音乐是时间的艺术，生命是时间的见证与过程。当生命中流淌着音乐的旋律，我想，这莫非就是在我们的生命或身体中多了一种血液？

　　在音乐面前，不分男女老少；在朋友之间，不分东西南北。

　　音乐的生命不仅仅存在于旋律中，还存在于这个世界的诸多意象中。

　　抽象的音乐里，装满了各种想象。