卢东昇工笔人物画选粹🌷

林燊精舍

话在画后

　　以上这些工笔画作是我这些年的笔墨耕耘之缩影，我只是想用这饱蘸情感的画笔抒发对生活的感悟、理想的至美以及心中的一份爱意。
　　我以为，一个画者面对一张宣纸要做的绝不仅仅是完成一幅画作，而是要表达作者的内心世界和独特的感受。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。
　　为了准确表达我对周围事物的真性情，常常是反复画同一题材，尽可能的追求“语不惊人死不休”之艺术境界。
　　既然是中国画其养份必定是中国文化。苏东坡品王维的诗与画说画中有诗、诗中有画。其实王维从不在画上题诗，东坡只是品味到其画作中蕴含着诗情诗意罢了。绘画的视觉美感中潜伏着意境美，但绝不能被诗的语言美所替代，你可以不是诗人，然而你必须有诗人的情怀。如果你所画的还不能充分表达其意，那么可以题上一些诗意文字。当题则题，惜墨如金，题字也要考虑画面空间的保留。例如我的一幅《心之物语》：“我们这似水的年华/连同这料峭西风染红的霜叶/好在还有佳人如玉若思若盼；/我们这缥缈的世缘/连同这一触即溢的秋实/好在还有飘发如黛若云若逸”。

读者欣赏作品同时通过读这些文字更能与作者的心灵沟通，得到意境美的享受。
　　画画这行当绝不是某些家长们想象的“数理化不行就让孩子学画画吧”这么简单，艺术是多方面的积累，“功夫在画外”，也绝不是投机取巧者轻易能所为的 ，不要利益熏心，艺术需要面壁、需要寂寞、需要寡欲，“养心莫善寡欲，至乐无如读书”。
　　我非常欣赏家英老师有一闲章“身居尘世，心栖天外”。表述了画家的至美追求。我们虽然身处纷杂的空间，然而我们依然会向往世外桃源、心之天籁；我们也会遇到这样或那样的挫折，但理想和信念不会改变。
　　近年来余虽身居海外，惯看西洋艺术之后更加喜爱中国艺术，所有西方大家的绘画里无不渗透着东方艺术的精髓，艺术无国界。其必曰：九九归一，东方既白！

旭之2016.4.于纽约思远轩

参加天津建卫600年艺术作品展与家英老师在一起

在纽约

于台湾长流美术馆接受采访

参加2013台湾第三届国际艺文发表会

2015年在纽约接受美国中文电视采访

在日本驻纽约使馆前抗议日本侵占钓鱼岛

在纽约华人社区参加为国内雪灾募款活动

2006年以杰出人才身份移居美国

莫忘來時的路
---我的繪畫人生履歷

东升

1962年的初冬，在天津海河的東岸邊，一個小生命的誕生，並沒有給這個家庭帶來歡樂與笑聲。不能想象當我瓜瓜墜地時母親皺眉看著眼前四肢三殘的小生命的此刻心情。
由於家務繁重，母親懷我時摔過幾次跤都沒有摔掉我直到十月臨盆。醫生聽過心跳說還好，母親自次患上高血壓癥，常常以淚洗面。自兒時起母親的愛就比其他兄妹多了幾分，童年的澡盆、夏日的蒲扇，這些兒時的記憶後來反復出現在我成熟的作品中。
正是不能象正常的孩子那樣調皮的玩耍，我自幼喜愛圖圖畫畫，常常看到姐姐的日記本中有一些繪畫插圖、漂亮的墻圍紙上花花草草圖案，便找來透明薄紙仔細描摹。也記得床上被閣櫃中有四條屏書配畫，常趴在與自己等高的飯桌上癡癡的欣賞、發呆。
到了七歲的時候，老師來家裏招我上學，由於不能正常行走，一年級的上半年都是鄰邊同學或是班主任老師將當天作業送到家中。為了不耽擱課程，老師決定安排班裏壯實一些的男生組成學雷鋒小組，倆人一組輪流到我家接我、背我上學。所以我的小學時光大部分是在同齡同學的背上度過的。這些可愛的小夥伴們的名字和笑容，都在我的腦海中記憶猶新、持之彌久。
為了報答小夥伴，上圖畫課時，我為他們一一拓摩我的畫。交上來的作業都一樣，老師當然想到問題出在我這裏。老師把我叫到辦公室，幾句批評過後也發現了我的繪畫天賦，跟我講：將來扛大個兒是不行的，好好學畫畫吧，將來會有你一碗飯吃。多麼平實的話語如今仍然鮮活於腦際，怎能忘懷！這位老師名叫郭家賓，是使我走向藝術道路的啟蒙老師。我加入了美術興趣小組，自那時起就朦朧中有一只手在牽著我向前走，不管刮風下雨寒來暑往，我都堅持著。
學畫畫不象學唱歌，一張嘴就可以了。學畫畫是要花錢的，買筆、買紙張、顏料等，而且用完了還要花錢的，在七十年代我們一家八口人，爸爸在單位燒鍋爐每月只掙七十多元，還要從牙縫中擠出些錢來供我學畫。

一本美術資料，一本工農兵形象選，一畫就是幾年，自己還學會了燒制炭筆的方法，沒有更加多余的紙張就從在卷煙廠工作的鄰居大伯那裏索要一些沒剪裁過的煙盒紙，那時的煙盒紙的反面是粗面的非常掛鉛，很好用。
那時候，從79年到83年期間畫了大量的速寫。尤其是夏天，人們穿著單薄，便於畫人體結構。每當夕陽西下時，背上自己親手制作的畫夾子，穿梭於幾個文化館的美術繪畫班很有神氣，夕陽把我的影子拉得很長，似乎覺得自己也長高了。打開畫夾子，扉頁上一個大大的“恒”字醒目的提醒著自己要持之以恒。高中畢業那年也試著去考天津美院，但由於身體的殘疾被拒之門外。負責招生的老師看過我的速寫素描後跟我講，國家培養一個大學生不容易，所以不招收殘疾學生。難道我多年的夢與追求將付之東流了嗎？一個叫付以新的老師像是看出了我的心思，蹲下身子跟我講，有很多繪畫大師都沒有上過大學，像齊白石、黃賓虹、黃胄等等。我看你畫的不錯，只要堅持也一定能成功。
打那以後我放棄了考大學的的念頭，來到一家街道照相館給相片著色，1986年暮春,我的一位小學女生從師範字院畢業從聾啞學校得到消息興奮地告訴我長春大學要來天津津招生了，我說這跟我有什麼關系哪，她說這次是專門面向全國招收殘疾學生的。就是這個突如其來的消息改變了我的一生。
我順利地通過了專業及文化課考試，最後臨場發揮的時候我畫了一幅仕女圖，老師們都驚訝了。
來招生的老師將要離開天津，臨走時他們問我你能自理嗎？你能走遠途嗎？我連忙說：能，能。通過老師這麼一問我心裏有底了，鍥而不舍，金石可鏤，終於蒼天不負有心人，長春大學錄取了我。我們家六個孩子，出了我一個大學生，母親雙手捧著通知書，幸福地淚花灑滿衣襟。1987年秋，長春大學美麗的春城，全國首届殘疾人大學特殊教育學院開學典禮隆重的举行了，学院为我们配备了最好的老师，教授指导我们学习。入学时的“五七楼”冬暖夏凉，为了使我们这些来自全国各地的残疾人大学生更加便利，教室、寝室、食堂在一个楼里。随着特教事业的发展，学院扩大招生，又为我们盖起了新教学楼，毕业的那一年为配合毕业创作，老师带领我们上黄山下江南，还把我们的作品拿到美国展览。
三年的寒窗生活使我的书畫技艺得到了飞越的提高。
　　大凡登山之人都不願在山腰間畏難卻步，對藝術之追求同樣如此！
　　自90年畢業后我被安置在天津残联工作，从事残疾人美术宣传与辅导，另外我開始搞繪畫創作。從工筆畫到寫意畫，從少女情懷到母愛系列。繪畫是要回饋生活的，一個好的畫家面對宣紙要做的絕不僅僅是要畫好一幅畫，而是要把你的思想加進去，要把你的情感加進去。當夜深人靜萬籟俱靜，正是我面對畫案樂此不疲時，只有這時的表針才最清晰，因為那裏面的弦是滿的。我時常想我是幸運的，上蒼留給我一只左手那就是讓我寫字畫畫的，我一定要用好這只手，去奮爭，打垮不幸的命運，創造不凡的人生！
　　《新娘》是我許多工筆畫中得獎最高的一幅。在偶然的一個電視畫面中我看到一個集體婚禮的場面，人群中有一位新郎推着坐在輪椅上的新娘畫面一閃而過，而這一畫面卻定格在我腦海裏，我決定畫一幅輪椅上的新娘。我於1994年娶妻，她身體健康，聰明高挑。殘疾人做新娘是從苦澀走入幸福的門欄，幸福的紅玫瑰能否開放、醜小鴨能否變成白天鵝是其父母晚年的幸福期許。
　　為了畫好這幅畫，我幾次跛足於婚紗攝影樓。體味化妝的新娘幸福時刻，觀察婚紗的質感。為了表現新娘的羞澀我將其構圖為三分之一側影，微微低著頭雙手整理著胸花，臉上露出幸福的笑容。這幅畫榮獲了新世紀杯全國首屆殘疾人藝術大賽繪畫類唯一金獎，在北京中國博物館得到了殘聯主席鄧樸方的親自頒獎。在獲獎感言中我是這樣講的：藝術沒有選擇我，是我選擇了藝術，對於常人來講，如果不幹這個可以選擇別的工作或事情，對於我，只有寫字畫畫，這已經成為了我體現價值的生存方式。藝術已成為我生命的一部分，用人生點亮藝術，以藝術照亮人生將是我畢生之所求。
　　2006年我以傑出人才身份舉家移美定居紐約。

刚到纽约，飞机还在盘旋时女儿就透过窗子找自由女神，飞机一落地朋友就来接我们，将我们一家送到华人居住区法拉盛的一家旅馆算是安顿下来。那天正是下午，我走出门外仰望天空，蓝天白云啊，空气清新。店家是四川人，她找来报纸告诉我们如何租房，拿来地铁图教我们如何乘坐地铁。（未完）

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