2018俄罗斯之夏(三):文化与艺术之旅(2)艺术-灵魂的修养所

猫猫

<h3>莫斯科大剧院前的芭蕾广告</h3> <h3>大千世界,纷扰喧嚣,与天斗,与地斗,与人斗,并非其乐无穷,而是常常使人身心疲惫,需要不时的修养生息,为灵魂找个能静下来,纯粹的地方,暂时摆脱世俗的烦恼,用美滋润养护一下灵魂。在我看来,艺术就是灵魂最好的补药。 莫斯科称得上文化艺术之都,城内大大小小的博物馆,美术馆灿若繁星,除非在莫斯科住一个月以上,否则绝大多数游客能参观一两个巳经算是相当不错了。我和老公挑了两个最富盛名的-普希金及特列提亚美术馆,每个都花费了四个小时以上。如果想充分利用时间,可以考虑星期四下午去参观,因为两个美术馆星期四的闭馆时间都是晩上9点。<br></h3> <h3>普希金美术馆<br></h3> <h3>一:普希金美术馆 先说说普希金美术馆吧,很幸运,这里配有耳机解说,而且还有中文选择。租用耳机有两种价格选择,便宜的只有馆中大约30幅最有名的画作解说,贵的大约有上百幅的解说,时间有限的就可以选便宜的。我和老公时间充裕,便选了贵的配中文的耳机,还是听母语顺溜。 普希金美术馆分两部分,主馆可称为古典艺术,主要展出的是古代直至18世纪前的画作;副馆可称现代艺术,主要展示的是19至20世纪的画作,其印象派及后印象派画作的收藏量及品质都俱全国之冠。古典部分的收藏虽然丰富,但并不显得特殊,因为有不少博物馆的馆藏,数量与质量均高过它。其印象派的收藏才更令人印象深刻,虽说它的质量及数量比不上巴黎的奥塞及美国的大都会,但其展品之丰富,质量之高也实不多见。如此丰厚的收藏要感谢两位眼光独到,财力雄厚的艺术收藏家谢杰.苏奇金( Sergey Shuchkin )及伊万.莫洛佐夫( Ivan Morozov )。前者收藏了许多塞尚,毕加索,马蒂斯等人成名前的作品,后者则收藏了不少梵高和高更的作品。十月革命后两人的私人收藏全部被充公,收入博物馆向公众展出。他们个人财产虽然受损,但换一角度看,他们也没亏,现在每个参观美术馆的人都会念叨他们,他们将随同美术馆永生。这世上单凭财富青史留名的基本没有。 </h3><h3><br></h3> <h3>普希金美术馆中伦伯朗的自画像<br></h3> <h3>普希金美术馆中拉斐尔的圣母子<br></h3> <h3>普希金美术馆中古希腊时代女人的黄金头饰,我把它想象成海伦的珠宝</h3> <h3>普希金美术馆中海伦的珠宝<br></h3> <h3>普希金美术馆中双头牛雕塑,像是复制品<br></h3> <h3>高更的画-普希金美术馆<br></h3> <h3>梵高的画-普希金美术馆</h3> <h3>塞尚的画-普希金美术馆</h3> <h3>莫奈的画-普希金美术馆</h3> <h3>雷诺阿的画-普希金美术馆</h3> <h3>马谛斯的画-普希金美术馆</h3> <h3>毕加索比较正常的画-普希金美术馆</h3> <h3>夏加尔的画-普希金美术馆</h3> <h3>二:特列提亚美术馆( Tretyakov Gallery ) 另外一个特列提亚美术馆的建立也归功于一位当地的纺织业大亨-特列提亚可夫( Pavel Tretyakov ) 。对艺术独具慧眼的的特列提亚可夫自34岁那年(1866 ), 开始有系统的收集俄罗斯画家的作品,至1892年,其收藏品已达2000件,于是富商便将这些画作,连同房子和土地一并捐给了莫斯科政府,规划成为美术馆。特列提亚是当今世界上收藏圣像画及19世纪前俄罗斯画家作品最丰富的展览馆。<br></h3> <h3>特列提亚美术馆,俄罗斯绘画的宝库<br></h3> <h3>相比普希金美术馆,我和先生更喜欢特列提亚美术馆,因为游客难得在世界上其它地方看到如此多的,并作了系统归类的俄罗斯画作。我觉的俄罗斯对推销自己本国的画作并没有下太大功夫,特别是苏维埃时期,俄罗斯对外几乎是封闭的。对我和先生来说,俄罗斯画家既神秘,又陌生,我们曾看过的画作也不多,这次算开了眼,而且我们很喜欢其中不少画作,特别是风景画,写实的基础上,表现出虚幻的感觉,这很符合我和老公的审美,完全脱离实体,将实物扭曲的不成样子的画作我们真的欣赏不了。对了,在圣像馆中,我们还了解到了什么是“非人手画”的耶苏像。所谓“非人手画”源自一个故事,据说古时候有个王,身患绝症,听说耶苏是个神医,便派使者去请耶苏前来看病,耶苏没有去,只是将一块手帕放在脸上,印下了自己的面相后,将手帕交给了使者,使者又把这块印有耶苏面相的手帕交给了王,这块神奇的手帕医好了王的不治之症,手帕于是被供奉了起来,成了“圣手帕”。后来有画家根据“圣手帕”上的面相,绘制出耶苏的画像,并一传十,十传百。这就是所谓“非人手画”圣像的起源,以后一种较为平面的耶苏头像被称为“非人手画“的圣像。 </h3><h3><br></h3> <h3>特列提亚美术馆的镇馆之宝列宾的伊凡雷帝杀子,原作被借出,拿了张复印件对付🤪<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中“非人手画”的耶苏肖像画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆的俄罗斯公主的肖像画,佩服画家及肖像主人以实为据,不美化的勇气😊<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中普希金的肖像画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的油画,可怜的少女就要嫁给一个7、80岁的老头🙁<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的风景画,有点枯藤,小树,昏鸦的感觉<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的风景画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的油画,森林中美丽的白衣少女<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的油画,美丽,神秘的无名贵妇人,她是许多人心目中安娜卡列尼娜的形象<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中可爱,沉睡的小天使<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的风景画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的风景画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的风景画<br></h3> <h3>特列提亚美术馆中的一位少女的肖像画,我小时候曾在家中的明信片中见到过这张<br></h3> <h3>三:俄罗斯芭蕾舞 在我看来,芭蕾是至今人类所创造出的最美轮美奂,无与伦比的舞蹈艺术。芭蕾舞是俄罗斯的国粹,也是俄罗斯的骄傲,其声誉誉满天下。其实芭蕾舞并非起源于俄罗斯,但自从18世纪中叶彼得大帝时代芭蕾舞被引入俄罗斯后,俄罗斯后来者居上。如今,俄罗斯已成为全球芭蕾舞发展的中心。从小我曾听说俄罗斯芭蕾舞之所以能扬名天下,主要是其“残酷”的训练传统。据说沙俄时代,芭蕾舞学校的学生都是奴隶的后代,最能吃苦耐劳,后来“残酷”的训练方式一代代的传承,使得俄罗斯芭蕾舞的水平登峰造极。当然这只是传说,至于真伪从没有考证过。总之,芭蕾舞差不多等于俄罗斯,来到俄罗斯看场芭蕾舞几乎是“必须必”的。<br></h3> <h3>夜晚的莫斯科大剧院尤如水晶宫</h3> <h3>Bolshoi Ballet ( 莫斯科大剧院芭蕾舞团 )代表着俄罗斯芭蕾舞的最高境界,每年它都会在全球巡演,基本上每五年轮到香港一次。我已经两次在香港有幸亲眼观看了他们的演出。这次来莫斯科,当然不能错过在原汁原味的莫斯科大剧院度过一个美好的夜晚了。就是莫斯科大剧院本身也值得专门来参观。据旅游书上介绍,除了大剧院那庄严傲人的外观,“其内部的规模及设施也别具特色,其屋顶上装有木质共鸣板,从而享有全世界音响最好的美誉。共六层楼高的大厅可以容纳250个席次,另外还包括120个包廂,其中在正面饰以红色绒布簾的是皇室专用包厢,雕刻金碧辉煌,引人注目。” </h3><h3><br></h3> <h3>我在莫斯科大剧院前留影,以了没进去的遗憾</h3> <h3>为了保险起见,我特意提前一个月从网上订购了票。等到当天晩上,我们赶到莫斯科大剧院后才发现,我居然订错了票,我订的票不是莫斯科大剧院的演出,而是广场东侧的小剧场“Maly Theatre “ 的演出。我顿时傻了眼, 但没办法,只能将错就错。好在当晚年轻的演员跳得非常好,连老公这个平常不喜欢芭蕾的人也禁不住连连称赞,毕竟俄罗斯芭蕾舞的整体实力雄厚,而这些演员也非等闲之辈,都是莫斯科大剧院剧团的青年演员。只是小剧院的内外部环境太普通了,和大剧院相比( 我没有进去 ), 估计就是王子与贫儿的关系。<br></h3> <h3>我们小剧场的内部</h3> <h3>当晚小剧场座无虚席</h3> <h3>睡美人谢幕</h3> <h3>睡美人公主和王子谢幕</h3> <h3>虽然非常遗憾这次我没机会看到莫斯科大剧院剧场的演出,但聊以自慰的是当日我们小剧场上演的剧目是“睡美人”,而莫斯科大剧院上演的剧目是“海盗”,两个之中,我更喜欢“睡美人”。况且,只要是真正的陈酿美酒,装在价值千元的“官窑”瓷杯中,或是几块钱的“民窑”瓷杯中,那味道是不会有分别的。哈哈,有的时候人需要阿Q的情怀🤗<br></h3> <h3>莫斯科大剧院附近的芭蕾广告</h3>