书法自信

风华书法

　　改革开放四十年，书法热也持续了近四十年，我对书法的认知也有四十年了，前二十年是处在朦胧状态，后二十年逐渐明朗起来。
书法是中国特有的一种文化，现归入艺术类。作为艺术，它有技术技巧的一面，需要反复练习，如工匠般地劳作。作为文化，它有人文情怀，有修养的顿悟和提高，有个性独到的一面。世界只有中国有，是西方唯一不能和平演变的行业。由于网络的进步，信息的畅通，一个不好的事件会影响一大片，而好事能有大影响需有百个千个万个才可以。因此我们时常怀疑，时常不信任，时常担忧。今天还在高位，众星捧月，万人仰慕，明天说不准什么也不是了。当代书法由于距离太近，谁也无法保证说得准，但大家对古典的经典的，谁也不会怀疑，它们与天同在，与日月常存。靠近它，临摹它，学习它，传承它，变通它，自信力自然增强，文化气息自然变浓变厚。

二十多年前，在宿舍里，其他人都休息了，我借用走廊路灯对钱南园《正气歌》如痴如醉地观摩着，看了一遍又一遍，是因为写不好颜体要参考下还是羡慕他的书法？现在看来是后者，因为那时学书刚刚起步。仅仅为了一个看不懂写法的字，就要花大量的时间，走大弯路，去苦思苦想，现在想想实在不值得。但有一股坚持的干劲一直影响着我，至今不变。知道弯了，及时改正，即便一时没改过来，醒不来，就让它又何妨，船到桥头自然直。哪个学书人会说他从不走弯路？哪个人生会是十全十美的？

面对张瑞图大家展，不迷信，不盲从。与其学他书法，不如学他之所以能有大创意的路子或方法。良宽认为，他最不喜书家的字和厨师的菜。大约约束过多路子过窄分工过细也不是件好事，古之大家把书法放置学问之余事不无道理。
面对当代人书法展，不排斥，不妄议。毕竟靠得近，体验会更多，换上自己，能做到吗？存在就是合理的。有人仅凭一句，当代无书法大师就全盘否定它，不对。改革开放才40年，与前人有漫长的数千年连贯传承比，是小巫见大巫。山外有山，天外有天。当代对书法形式的挖掘是不遗余力的，不单单把它作为文人的“案玩”，还要面对大众，面对世界，面对市场，面对网络，面对谋生。

大众对书法即便没学过的也会喜欢，这是历史的情结，文化的自信。汉字，凡是中国人都会爱惜。有一次，我写副对联，别人存有异议，我妈特地问我出处，待知道了我是从书上摘下来时，心才落地。书是汉字组成的，能出书，在老农民看来是最可靠的。“惜字篓”是深入人心的。

“越是民族的越是世界的”。中国书法能走进世界。毕加索认为，如果他是中国人，那他一定是书法家，而不是画家。书法的简、精且深可以说是中国最美丽的精神所在。仅用一把毛笔和几千年不变的一些汉字，仅写一字就能见人心，而同样的一字写了一辈子还能有再写的空间和余地，不谓不简不精不深，对世界文明或文化是有大用的。

书法走向市场是历史的必然。以作品说话，在过去现在未来都有大意义。改革开放以来，人们的物质经济生活有了大飞跃，这时，若是人人家里挂上书法，人人爱上书法，现实着那么合理，现实着那么有味，老美还拿什么跟我们争。
网络化信息化时代，看似一个书法人出名快，其实不然。要以书养书，需要名气。改革初十几二十年，有一个比赛有名了，真得会变得有名了。后来就需要持续不断地有名才有名，谋生才有保障。标准提高了，说明书法向高处发展，其自信力自然强了。对传统经典的学习和发展，能有明显的个人面目，是要有半世的沉淀。古人说得好，“人书俱老”！

书法能日常化、常态化和大众化。苏轼说：“归去，也无风雨也无晴”。弘一法师晚年除了研究佛法就是写书法。随着老人高峰人口的来临，从事书法爱好的会越来越多，因为书法热的深化，专家喜欢，老百姓也喜欢。上海今年对二十万小学生硬性规定要考级，影响必大。年青人依仗当代书法专业化学科化研究新成果，学起来容易顺畅多了。
书法春天来了，不是悄悄地，而是光明正大地来了！