《春江花月夜》

远山有霞

　　闻一多先生在他著名的《宫体诗的自赎》中说：如果刘希夷是卢骆的狂风暴雨后宁静爽朗的黄昏，那么张若虚就是风雨后更宁静更爽朗的月夜。相比较于卢骆的狂风暴雨与刘希夷的哀毁颓迷，只有张若虚的《春江花月夜》有更夐觉的宇宙思维，一个更深沉，更辽阔，更宁静的境界。在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。他用一种及其平静的方式触及到明月与人生背后的宇宙，触及到永恒，触及到生命。

自初唐而盛堂，自"王杨卢骆当时体”，“不废江河万古流”。到刘希夷、陈子昂擎起诗文变革的大旗，到边塞、到田园、到李杜终于迎来盛唐的气象。这一切，需高蹈者的振臂一呼，需有力度的四方响应，于是才能见大唐的面貌，才能见盛唐的气象。

可是在这个转换的节点上，有一个平淡冲和的身影，有一位平静内敛的诗人。他站在扬子江边用一种更宏大的生命视角，宇宙视角，甚至是一种更高纬度的眼光去触及、去思考、去展现 生命与永恒。

况且他所站立的地方，远离那个时代的中心。他不在长安，他不在洛阳，他不在终南山上，他只在无人注意的扬子江边，自然更为人所忽视。

在那个格律将新、盛唐将来，诗人们正在与腐朽的工体诗作斗争的呐喊时代，张若虚，这样一位本来有着工体诗烙印的边缘诗人，在遥远的边缘地带，平静地独立江畔。看着明月，看着宇宙，看着沧桑，思考生命的情与志，思考生命永恒传续的力量。他的视野之扩大、之深邃，甚至超越了他所处的那个时代，那个仿佛无所不包的大唐。

　　于是这种平静与深邃，很容易被他所处的时代忽略了。所有的狂飙突进，所有的复古革新，都与他无关。而他虽然在仰望明月，却又像在俯视苍生，用他福至心灵的感触，写下这样一首平缓而又舒畅的《春江花月夜》。写完，搁下笔，转身而去，从此消失在历史的苍茫里。

于是，接下来，中国文学史开始用一个又一个的100年来沉淀、来蕴藉、来等待这样一首如同斜月沉沉藏于海雾的《春江花月夜》。终于在经历漫长的时间沉淀之后，它的光滑如同他的诗一样渐渐地、平静而又平缓地显现出来，终于引发无数后人的浩叹，无数人因为读了它，而产生强烈的生命共鸣。而闻一多先生也说：正是因为有了《春江花月夜》，才清洗了工体诗的罪孽。才替工体诗赎清了百年的罪。回头看看那个叫张若虚的诗人，与他的《春江花月夜》不一直在静谧的扬子江畔，隔着时光的长河，望着我们吗？

我们与李白、与杜甫、与边塞、与田园，与唐诗 相濡以沫。却与张若虚、与他的《春江花月夜》相忘（望）于江湖，相忘（望）于时间的深海。我们从不曾拥有他那样的境界，却仿佛因它相伴而过了一生。就像那明月春江潮水连海平，海上明月共潮、共你我而生……