承汉启唐 ——童玮魏楷

沐贤书画

童玮 号赤石山农、别署沐贤居、是轩、悦心堂主，生于江西弋阳，祖籍浙江兰溪，定居广东中山，私淑传统，主研魏碑、简帛，兼攻篆刻，碑帖金石融合，墨书红印，90年代末曾任西北某野战部队文书，首届中国简帛高研班结业

现为：

江西省书法家协会会员

江西鄱湖印社理事

中山沐贤书画院院长

童玮艺术馆（江西弋阳）

　 魏碑是我国南北朝时期（公元420-588年）北朝文字刻石的通称，以北魏为最精，大体可分为碑刻、墓志、造像题记和摩崖刻石四种。此时书法是一种承前启后、继往开来的过渡性书法体系，钟致帅称魏碑“上可窥汉秦旧范，下能察隋唐习风。”魏碑书法对后来的隋和唐楷书体的形成产生了巨大影响。历代书家在创新变革中也多从其中汲取有益的精髓。

　　清康南海在《广艺舟双楫》中说南碑和魏碑“有十美：一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳跃，四曰点画俊厚，五曰意态奇异，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰骨肉丰美”。

童玮书道感悟

魏碑自北魏大盛之后一直到清代复兴的一千多年间都是中断的，其间丝毫无人问津。除知名的《郑文公碑》、《张猛龙碑》、及《张玄墓志》外，还有些无名的、以刀代笔的小墓志、小造像，变化起伏、延伸跌宕、有取法也有取意，有朴实也有其天趣，尤其是墓志，一石一品，一块墓志就是一个格调一个味道。简言之，即矛盾、和谐、统一的关系，书者应有能力挑起矛盾，而后再有能力平和矛盾。知其阴，必晓其阳，天覆地载，万殊一象。

艺人对艺术追求充满激情还不够，重点要思考如何脱俗，为什么有些艺人在遇到瓶颈、彷徨、茫然、高原反应之时仍不愿意脱胎换骨，因为他总看到同道作品的不足而不知吸取同道的过人之处，不知自己缺哪方面营养，所以就不知取长补短，如何脱颖而出，值得思考。

　　时代在发展，现在人们的审美需求是历史上任何朝代都无法比拟的。我们见到的东西古人怎么比呢？写魏碑的最大好处是格好。如果你的品格俗不可耐，即便再精工也无济于事，没人会喜欢。碑不俗，在当代不俗在南北朝时代可能属于俗类，但在当代就不俗。俗和雅不绝然相对。什么是俗，多了就俗，满大街是皮鞋西服，满市场全是萝卜必俗，所谓俗就是统一化、同类化，模样一样，技巧一样什么都一样，你和大众越雷同就越俗。当然当代书法界对俗的理解也存在着争议，写碑的人最不易入俗，“入俗“这两字要了多少人的“命”，那么写魏碑避俗的最妙的地方就在于区别度。

魏碑的多变性我认为绝对不亚于行草书，甚至于在笔形的变化上比行草书还丰富，行草书应该是最包容的东西，它可以包括魏碑的所有技巧，当然几乎所有的行草技巧和方法也都可以在魏碑当中体现，比如方笔、圆笔、长线、短线，结构的聚散、跌宕、屈伸、纵横，这些在魏碑当中统统可以体现，但这里边应该以创造美为主，不能是“任笔为题，聚墨成形”。

　　一切的美需顺应自然，平时我虽也时时留意别人的字，如何写就会好看，但是，在动笔的时候，我决不是迁就美观而违反自然。因为自然本身就是一种美。你看，窗外的花、鸟、虫、草的融合之美无一不是顺乎自然而生。一个人对艺术的审美追求需要从熟练中结合自然与意趣。