<h3>第一课 和你的工具做朋友</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 画一幅彩铅画最关键的是彩铅,不同品牌彩铅的质感和柔软程度色彩艳丽度均不相同。</h3><div>2. 彩铅有油性彩铅和水溶性彩铅两种,水溶彩铅色彩艳丽,易上色,透明度较低;油性彩铅笔颜色淡,透明度较高。<br></div><div>3. 画彩铅画必备工具:彩铅、彩铅专用白卡纸、橡皮及可塑橡皮、自动铅笔、美工刀、棉签。<br></div><div>4. 下笔力度不同画出来的效果很不一样,同时握笔的方式不同也会有不同的绘画效果。<br></div> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>彩铅工具的刻画练习</h3> <h3>第二课 方形色卡练习,将颜色涂匀涂细</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 下笔要轻,才能方便后期叠色。</h3><div>2. 排线密集,彩铅色彩的呈现更细腻。<br></div><div>3. 不可反复涂抹,使彩铅色彩均匀。<br></div><div>4. 涂色时,用手腕控制画笔力量。<br></div> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>平涂&叠色的刻画练习</h3> <h3>第三课 运用过渡色让颜色活起来</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 刻画时要由深到浅均匀变化,可使过渡色更自然。</h3><div>2. 两个颜色的过渡地带,注意交融变化,晕染叠加。<br></div><div>3. 同色系的两颜色,能叠加出更有质感的颜色。<br></div> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>过渡色的刻画练习</h3> <h3>第四课 色彩明暗对比——画叶子</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 长方形定位法,画好叶子轮廓</h3><div>2. 注意光源与投影的位置<br></div><div>3. 三个面:背光颜色深的暗面<br></div><div> 高光的亮面<br></div><div> 暗面向亮面过渡的灰面<br></div><h3>4. 颜色间形成强烈的对比可以增强画面立体感</h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>明暗对比的刻画练习</h3> <h3>第五课 运用三原色、二次色原理画球体</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 运用方形定位法,准确刻画形体</h3><div>2. 运用切线法,画出球体横截面<br></div><div>3. 找到球体明暗交界线,从颜色最深处起笔刻画<br></div><div>4. 投影从靠近球体的一侧画起,颜色由深到浅叠加过渡<br></div><div>5. 判断光源方向,把物体画立体:<br></div><div> 受光处:亮面(高光)<br></div><div> 背光处:暗面(明暗交界线 反光)<br></div><h3> 过渡处:灰面</h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>立体球体的刻画练习</h3> <h3>第六课 百合花练习,了解色彩的明度、纯度和明暗关系</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 纯度:单一颜色。 </h3><h3>力度越重, 叠加次数越多,纯度越高。</h3><h3>不同颜色:含有灰度越高的,纯度越低。<br></h3><h3>2. 明度:色彩的透明程度。<br></h3><h3>单一的颜色,力度越重,叠加次数越多,明度越弱。<br></h3><h3>不同颜色:颜色里面含有的灰度越高,明度越弱。<br></h3><h3>3. 黑白色是绝对色 <br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>百合花的刻画练习</h3> <h3>第七课 荷花线稿的画法和虚实变化</h3><h3>本节课要点:</h3><h3>➤画花朵</h3><h3>第一步:找主体,找好主体的占有位置和大小<br></h3><h3>第二步:画圆先画方,画出荷花的大概形体<br></h3><h3>第三步:用合并同类项的方法画好其他花朵<br></h3><h3>第四步:在大的同类项里面,找到小的部分<br></h3><h3>第五步:把花朵里面的细致形体勾勒出来。<br></h3><h3>➤画叶片<br></h3><h3>第一步:确定结构——发散状的结构<br></h3><h3>找到中心点,向四周画线,线所指到的点为突起的地方<br></h3><h3>第二步:按照原本的叶片轮廓画出突起<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>荷花线稿的刻画练习</h3> <h3>第八课 精细色彩变化特点给荷花涂色</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 近实远虚(近大远小)</h3><h3> 近处的物体,细致刻画</h3><h3> 远处的物体,逐渐虚化<br></h3><h3>2. 近处的时候,多添加明度高、纯度高的色彩。<br></h3><h3> 远处的画面,多添加明度弱、纯度低的色彩。<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>荷花的刻画练习</h3> <h3>第九课 彩铅质感和层次感训练——画樱桃</h3><h3>本节要点:</h3><h3>➤画线稿</h3><h3>1.用定位法找到樱桃上下左右的位置。<br></h3><h3>2.用画圆先画方的方法刻画樱桃大概轮廓。<br></h3><h3>3.细节刻画——勾勒樱桃的局部细节。<br></h3><h3>4.刻画彩铅茎的部分,注意粗细变化,靠近根部的位置会粗一些。<br></h3><h3>5、初期刻画彩铅线稿,可以慢一点,耐心一点。<br></h3><h3>➤涂色<br></h3><h3>1.樱桃涂色时,先刻画樱桃的凹陷线。<br></h3><h3>2.涂色时,排线要密集,保持笔尖锋利。<br></h3><h3>3.找准樱桃明暗交界线,从明暗交界线的位置开始画起。<br></h3><h3>4.樱桃高光边缘线下笔一定要轻。<br></h3><h3>5.用紫色叠加暗面,强调暗面色彩。<br></h3><h3>6.投影尽量不要用黑色,可以用棕色、紫色、深红棕色代替。<br></h3><h3>7.靠近果实边缘的位置,投影要有一些留白,使画面更有空间感和体积感。<br></h3><h3>8.画投影时,靠近物体的位置,颜色要深一些,远离物体的位置,颜色要浅一些。<br></h3><h3>樱桃的茎部,先用黄绿色打底色,再用橄榄绿叠加,画出立体感。<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>樱桃的刻画练习</h3> <h3>第十课 剖析彩铅结构和光源变化——画苹果</h3><h3>本节要点:</h3><h3>线稿</h3><h3>1. 起形时,先框出顶部、底部和左右,确认苹果位置<br></h3><h3>2. 切掉方形多余的角,勾勒出苹果大概的形体<br></h3><h3>3. 画苹果线稿时,一定要注意线条流畅自然<br></h3><h3>4. 用可塑橡皮减淡线稿时,点擦法会擦的更自然均匀<br></h3><h3>涂色<br></h3><h3>1. 涂色时,可先从简单的果柄开始涂起。<br></h3><h3>2. 判断画面光源,准确找出明暗交界线的位置,可画出果柄立体感<br></h3><h3>3. 靠近果柄的地方稍有凹陷,要注意用色加深,向外扩散变淡<br></h3><h3>4. 苹果的主体是绿色,画绿色时,从明暗交界线的位置开始画起<br></h3><h3>5. 果柄位置的凹陷处,注意颜色的留白<br></h3><h3>6. 可先用铅笔勾勒出高光区域,再进行刻画<br></h3><h3>7. 不要用黑色彩铅画阴影,深红棕色刻画苹果阴影,深紫色叠加即可<br></h3><h3>8. 用黄绿色叠加绿色,使苹果色彩更细腻丰富<br></h3><h3>9、用紫色强调明暗交界线的地方时,下笔要轻<br></h3><h3>10. 颜色刻画需要反复叠加,深颜色的覆盖力强,需要用固有色彩重新覆盖叠加<br></h3> <h3>夭夭老师的刻画</h3> <h3>苹果的刻画练习</h3> <h3>第十一课 明暗、堆叠效果的投影训练——画小蛋糕</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 将蛋糕区分成两个部分,蛋糕包装纸和蛋糕奶油的部分</h3><h3>2. 蛋糕奶油层叠按照规律刻画形体<br></h3><h3>3. 在刻画中每一层奶油都是倾斜突起的圆柱,因此需要画出每一个部分单独的明暗<br></h3><h3>4. 每一层奶油对下一层都会出现投影,因此应该在下一层把阴影刻画出来<br></h3> <h3>夭夭老师的刻画</h3> <h3>小蛋糕的刻画练习</h3> <h3>第十二课 巧妙处理整体局部的关系——画冰淇淋</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 分组刻画出来冰淇淋和卷筒的位置</h3><h3>2. 卷筒和冰淇淋是整体,卷筒上的凹陷和凸起还有冰淇淋的褶皱是细节<br></h3><h3>3. 先刻画整体颜色后修改调整细节<br></h3><h3>4. 细节调整好后重复观察整体继续调整<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>冰淇淋的刻画练习</h3> <h3>第十三课 把握色彩和光影细节的涂色练习——画郁金香</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.了解物体固有色比如花朵是红色和黄色的,叶片是绿色的,是它本身的固有色</h3><h3>2.固有色选择最为接近的颜色即可<br></h3><h3>3.通过颜色过渡叠加找出相应的其他颜色根据色彩原理<br></h3><h3>4.考虑花朵叶片及光源的环境色</h3><h3>5.了解光源及投影<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>郁金香的刻画练习</h3> <h3>第十四课 精析色彩变化原理及应用——画栗子</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.相近色过渡广泛适用于明暗关系的变化和处理,由于颜色变化不大,都是相近的颜色,更适合于过渡柔和的地方,不适合画细节的地方。</h3><h3>2.细腻的效果在于色彩的排线密集,颜色多次叠加。<br></h3><h3>3.颜色色彩艳丽在于色彩反复叠加,需多次应用色彩理论,将相近色过渡和对比色过渡画出效果。<br></h3><h3>4.明度高的色彩用于增加亮度,下笔力度轻也可以达到相应的效果,明度弱的色彩用于强调暗面,下笔力度重也会达到相应的效果。<br></h3><h3>5.明暗关系的判断,将画好的图片进行黑白处理,暗面的颜色足够黑说明明暗关系处理到位,相反如果发灰就是没有处理到位。<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>栗子的刻画练习</h3> <h3>第十五课 线条间的叠加效果处理——画毛线团</h3><h3>本节要点:</h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">1. 画圆先画方,刻画毛线球轮廓</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">2. 先画出线稿关键线(我们第一眼注意到的线条)</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">3. 整体分组,分出线稿的关键部分</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">4. 分组后再分小组,画出每组的细节形体</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);"><br></span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">第十六课 明暗质感处理——给毛线团涂色</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">本节要点:</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">1.注意毛线团毛绒质感的刻画,需要绕着完整的线条来画,尽量不要有断开的感觉。</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); line-height: 2em; font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16.768px; white-space: normal; text-align: justify;"><span style="color: rgb(63, 63, 63); font-size: 16.768px;">2.画毛线球要有耐心,练习细节的处理及明暗的变化。</span><br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>毛线团线稿的刻画练习</h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>毛线球的刻画练习</h3> <h3>第十七课 圆形的组合——画泰迪熊</h3><h3>本节要点:</h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; white-space: normal; text-align: justify; line-height: 2em;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">1.用定位法确定泰迪熊的位置和大小。</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; white-space: normal; text-align: justify; line-height: 2em;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">2.细化线稿,勾勒出泰迪熊的眼睛和鼻子</span></h3><p style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); margin: 10px 12.0312px; padding-top: 8px; color: rgb(45, 45, 44); font-family: "microsoft yahei", Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; white-space: normal; text-align: justify; line-height: 2em;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0); color: rgb(63, 63, 63);">3.画线稿时,注意毛发的层次感</span></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>泰迪熊线稿的刻画练习</h3> <h3>第十八课 体积感营造——给泰迪熊涂色</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.需要刻画两种质感的物体,毛绒和光滑的物体</h3><h3>2.区分两种物体的刻画方式,同时要先刻画整体的颜色<br></h3><h3>3.光滑的物体颜色饱和度要高一些,毛绒次些<br></h3><h3>4.学会在亮面和暗面的颜色处理<br></h3><h3>5.注意在绘画的过程中,边缘的线注意画的轻一些,同时边缘尽量画的干净流畅<br></h3><h3><br></h3><h3>营造体积感,拉开空间感的三种方式:<br></h3><h3>►颜色的处理,后面的颜色选用明度低的冷色多,纯度低的,前面反之<br></h3><h3>►后面的物体虚化,前面的细化<br></h3><h3>►前面的物体选择材质光滑些的更容易靠前,后面的粗糙的更容易靠后<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>泰迪熊的刻画练习</h3> <h3>第十九课 动物毛发处理及光影变化训练</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 用定位法确定阔耳狐的位置和大小。</h3><h3>2. 找出关键位置,如眼睛鼻子等。观察比例刻画出大小。<br></h3><h3>3. 观察动物的动视,动视指的是绘画过程中动物是否有形体的变化。<br></h3><h3>4. 整体比对,修改细节。<br></h3><h3><br></h3><h3>第二十课 动物毛发处理及光影变化训练</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.阔耳狐眼睛是玻璃状物体,要做好高光和暗面处理</h3><h3>2.刻画毛发时需先考虑整体的明暗,再考虑每一个部分的明暗变化<br></h3><h3>3.刻画毛发时,应按照毛发的走向(毛发的生长方向)刻画<br></h3><h3>4.毛发由密集到疏松的地方,要以发散的形式刻画<br></h3><h3>5.毛发的刻画需要稍留些间隙,每一个位置均不相同<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>阔耳狐的刻画练习</h3> <h3>第二十一课 用定位法刻画朱迪线稿</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 用定位法定出整体位置</h3><h3>2. 控制比例和整体的关系,对头部进行定位刻画<br></h3><h3>3. 多次修改细节,刻画好朱迪形体<br></h3><h3><br></h3><h3>第二十二课 动物整体和局部变化处理训练</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.在画毛发的时候,要先打底色,再此基础上刻画毛发细节。</h3><h3>2.颜色叠加时暗面可添加蓝色、紫色,亮面可添加红棕色或者浅黄棕色,以增加明暗对比。<br></h3><h3>3.叠色时,要考虑整体的组分色系。<br></h3><h3>4.刻画毛发质感时,要有耐心,多次叠加方可刻画出毛绒感。<br></h3><h3>5.注意添加环境色<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>朱迪的刻画练习</h3> <h3>第二十三课 了解花瓣特点,学会画玉兰花线稿</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 用定位法定整体,找出花瓣间的叠加关系,画出花朵和枝干。</h3><h3>2. 找出画面中主客体,即画面中最突出的、色彩最艳丽的部分。<br></h3><h3>3. 了解花瓣的构造及弯曲,刻画出线稿的疏密关系。<br></h3><h3><br></h3><h3>第二十四课 正确处理光源,学会处理复杂花瓣</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.找准花瓣的层叠关系,明确花瓣的位置和光源方向。</h3><h3>2.考虑主客体关系,确定颜色刻画的先后顺序。<br></h3><h3>3.花瓣的光影变化比较复杂,需要考虑到每一个明暗细节。<br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>玉兰花的刻画练习</h3> <h3>第二十五课 融会贯通,掌握复杂的人物线稿</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 用九宫格形式,为整体画面分组</h3><h3>2. 在每一个格子里面找出来大概位置确定整体轮廓<br></h3><h3>3. 找出面部五官关键位置并确定比例<br></h3><h3>4. 考虑人体面部结构的三庭五眼<br></h3><h3>5. 刻画细节调整<br></h3><h3><br></h3><h3>第二十六课 细节刻画,巧用涂色塑造人物立体感</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.找出脸部每一部分的底色</h3><h3>2.根据明暗和结构进行细致的颜色过渡<br></h3><h3>3.面部细节调整并添加环境色<br></h3><h3><br></h3><h3>本节用到的色号<br></h3><h3>眼睛496 499 444 476 <br></h3><h3>睫毛499 476 <br></h3><h3>脸部 430 431 478 419 496 439 476<br></h3><h3><br></h3><h3>第二十七课 画龙点睛,人物面部的刻画和修正</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1.头发分组,整理好头发轮廓和大致走向。</h3><h3>2.除了发丝,头发的阴影也必不可少。先找出大整体的明暗,在找出每一个部分的明暗。<br></h3><h3>3.头发刻画同时调整脸部<br></h3><h3>4.处理每一个投影及细节,使颜色自然有质感,层次丰富。<br></h3><h3><br></h3> <h3>夭夭老师的示范刻画</h3> <h3>杨幂《三生三世十里桃花》</h3> <h3>杨幂的刻画练习😂😂😂</h3> <h3>第二十八课 答疑课</h3><h3>本节要点:</h3><h3>1. 形体比例的掌握</h3><h3>2. 明暗关系处理<br></h3><h3>3. 削铅笔<br></h3><h3>4. 如何处理涂色过程中下笔力度的处理<br></h3><h3>5. 色彩问题知识<br></h3><h3>6. 零基础需要掌握哪些基本功<br></h3><h3>7. 怎么能让颜色涂的更加饱和<br></h3>