<p class="ql-block">《九成宮醴泉銘》是初唐書法大家歐陽詢的代表作之一。銘文由魏徵撰,記載了唐太宗在九成宮避暑時發現湧泉之事。</p><p class="ql-block">歐陽詢奉敕書此碑,高華莊重,法度森嚴,筆畫似方似圓,結構佈置精嚴,上承下覆,左揖右讓,局部險勁而整體端莊,無一處紊亂,無一筆松塌。</p><p class="ql-block">明陳繼儒曾謂:「此帖如深山至人,瘦硬清寒,而神氣充腴,能令王公屈膝,非他刻所可方駕也。」</p><p class="ql-block">原碑24行,1108字,由於年久風化,加之椎拓過多,斷損嚴重,後人又加以開鑿修補,以至筆畫鋒芒全失。</p><p class="ql-block">傳世最佳拓本是明代李琪舊藏宋拓本,今藏北京故宮博物院。</p> <p class="ql-block">歐書本出自鐘王,因結字奇崛、險峻,內寓無窮變化,故難學而更難逾越!然今人多為"某某名家"之法誤導,易入俗格,曲解了歐書之真意而誤入楷法之束縛,而未能得見個中之高妙!予今作新解,願與有緣者分享。</p> <p class="ql-block">"先內擫而後能外拓"不僅指字的結構和用筆,更是指修為本身,內煉為體,外放為用!實與武學同理。</p> <p class="ql-block">書法,不單純是寫字,而是一種藝術,歐字精髓在於「平正中見險絕」!</p><p class="ql-block">歐陽詢筆法高妙之處,就是「製造矛盾,然後再解決矛盾」!</p><p class="ql-block">歐陽詢的真書有平正的特點,但它的平正不是「初學分布」意義上的平正,而是「既能險絕」之後的平正,即平正與險絕的統一。</p><p class="ql-block">由於歐陽詢筆法高妙,加上原碑盡損,尤其代表作《九成宮醴泉銘》有宋拓本和三井版傳世,由於多次捶拓,拓本上一樣也斑駁不全,字體較為肥腴,這就給初學者帶來很大困惑!所以要讀懂拓本,用心參悟,才能透過刀鋒看到筆法!</p> <p>孙过庭《书谱》云:</p><p>“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正。”</p> <p class="ql-block"> 昔吳玉如先生曾云:《九成宮》原帖一千多字,只要能掌握幾十字,便可舉一反三,得歐體結字規律及空間分布之奧妙.…。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 余曾於八十年代有幸蒙劉述伶、李鶴年、陳雲君、張天民、游壽諸先生之教,傳承古賢用筆之妙,今講述個中理法,將歐體字中承傳的從鐘、王到唐初真書走向成熟之筆法、結構、動勢、意態及空間分布等,自以為是習字心法,深入體悟,當不負先賢之研精也!</p> <p class="ql-block">研習《九成宮》有幾種經驗:</p><p class="ql-block">一、參入北碑,方圓結合</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">《九成宮》的方折頓挫很明顯,很多點畫都如隋前漢後的北碑,多呈三角形,但在方硬中又有很多的圓筆,比如有些橫畫、點畫的收筆都非常的圓融飽滿,真正做到了方圓結合,剛中帶柔。</span></p><p class="ql-block">北魏碑也是真書,歐陽詢巧妙地把北朝碑刻文字的筆意融入他的真書中,讓他的字在嚴謹中見雄渾之氣,在圓潤中見方剛之筆。</p><p class="ql-block">二、加入隸意,靈動有趣</p><p class="ql-block">歐體不單是參入北碑,更有隸書遺意,讓筆畫變得非常的靈動且充滿趣味,這是讓楷書擺脫呆板的高級的做法。</p><p class="ql-block">歐陽詢的右拋鈎,用的都是隸書的「雁尾」中的磔法,衍生而出,非常活潑靈巧。</p><p class="ql-block">藏頭護尾,沈穩內斂</p><p class="ql-block">歐書用筆非常的凝練內斂,不顯鋒芒,這一點與虞世南有一拼,作為初唐書法大家,沿襲著隋唐及之前的高古筆意,又能別出一格,實屬難得。</p><p class="ql-block">我們可以看到,他的點畫大多藏頭護尾,筆筆到位,出鋒較短,力送到底,非常的沈穩。</p><p class="ql-block">三、相背結合,撇掠起,捺平出。</p><p class="ql-block">後來的顏體字大多采用相向之勢,而唐初歐陽詢的字大多采用相背之勢,但又不是純用相背,而是向、背結合。</p><p class="ql-block">他的撇畫大多是有彎度的,而且粗細變化非常豐富,很多撇畫的腰部較細,待到出鋒前再用力按下然後再提筆出鋒。</p><p class="ql-block">捺畫一般寫得比較直,象滑梯一樣,捺腳非常飽滿。很多橫畫和竪畫腰部都提筆以使其顯得提按豐富。</p><p class="ql-block">四、行書筆意,點畫多變</p><p class="ql-block">可以看出歐字中時常會有行書的筆法,可見其並不囿於真書楷化的筆畫端正,在嚴謹中不失活潑,有時用點來代替橫畫和竪畫,有時用連筆代替分開,饒有趣味。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">*古今執筆法圖示</p> <p class="ql-block">啓功先生有獨解</p> <p class="ql-block">清初傅山曾說過:「楷書不知篆隸之變,任寫到妙境,終是俗格。」</p><p class="ql-block">意思不難理解,就是寫楷書要懂得楷書演變的規律,更要懂得篆書和隸書的書寫技巧,否則任你楷書寫得再精妙,也只能是俗氣之作了。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">馳者有云:初學者最低從初唐虞、歐、褚入手,方可上朔鐘、王真書之堂奧,若不通篆隸,不識筆法之源!若入手先寫顏柳之楷法,則會一葉障目,以至局限形貌之端嚴,難見魏晉以前之妙造自然者也!</p> <p class="ql-block">驰者书《九成宫醴泉铭》开篇,作不二字析:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">渴骥奔泉,不失从容。</p><p class="ql-block">1.首笔稍取背势,内方外圆,气贯梢节。</p><p class="ql-block">2.横远出而上斜,忌平,横折肩处提笔以笔尖相对接,如提笔另写状,笔高而下与长掠平行。</p><p class="ql-block">3.下行笔至掠三分之二处,转笔右行改写浮鹅趯(平勾忌高低不匀),过肩一半,可存笔上送,以颖带尖全锋出隶勾。</p><p class="ql-block">"九"字左低右高,取意似马口渴,见泉而疾奔的形象,虽疾奔而神态自若。只有形神兼备地将马之特征寓于"九"字之中,神采一出方为上乘。</p><p class="ql-block">驰者以生宣书"九"字</p> <p class="ql-block">开阖如议,舒展大方。</p><p class="ql-block">1. 首笔掠短而取背势,收笔用反勾(意到为佳)。</p><p class="ql-block">2.横不宜长,关键在留气。</p><p class="ql-block">3.内横折勾,横铸入(铸入即笔画相接之处如铸铁之紧)掠中,取上斜势,出勾含蓄。</p><p class="ql-block">4.长戈与首掠成背意,长而远出,反腕后全锋趯(勾)出,戈钩实从隶书之磔法演变而来!</p><p class="ql-block">5.戈中之掠,收锋与点呼应。</p><p class="ql-block">开阖之本意,就是指书法作品的结字或布局的展开与收束。</p><p class="ql-block">朱和羹论书云:"书家秘法,妙在能合,神在能离,离合之间,神妙出焉。"</p><p class="ql-block">"成"字之掠短,谓之阖,而戈趯长,谓之开,如此开阖一变,成字之中便产生无限情趣,这事欲放先收的对比原则。</p><p class="ql-block">欧书中一个字有这样的变化,几个同样的字亦各有变化。《九成宫》开头部分的俩个"成"字,比较之下便会发现:一个首掠用"反勾",一个首掠用"斜悬针",一个以掠代点,一个以秀点高悬。只要留心,此类变化在欧书中举目皆是。</p><p class="ql-block">驰者以生宣书"成"字</p> <p class="ql-block">覆冒中允,双口错落。</p><p class="ql-block">1." 宀"头宜稍大而下覆,古贤称为"天覆"。第一点直而稳,第二点虽缩而长,横起有铸入与不铸入俩种,不铸入者要方正颖满,切勿出尖状,折肩当以全锋勾出。</p><p class="ql-block">2.第一口铸入(或不铸入),宜稍小,第二口要留气(横不铸入),稍扁,二口皆取背势,尤以下口为甚。</p><p class="ql-block">覆冒的根本含义,是覆盖的意思。就是说"宀"要盖住双口。</p><p class="ql-block">错落是一种变化的美。自古有"文贵参差"的说法,书法亦然。所谓参差就是变化,是一种有明显规律的变化,特别是两两对立因素要相反相成,以求错综统一的变化美。象长与短对举,空与实并提,如:宫之二口,上一个封口,下一个留气,正是虚与实得正反结合。我们追求的结构间架,首先考虑的是富于变化,而反对单调,呆板,整齐划一的模式。</p><p class="ql-block">驰者以生宣书"宫"字</p> <p>尊如危襟,变寓郑重。</p><p>1. 醴(取"味甘如醴"之意)之三口按书写顺序当以长、方、扁异之,即酉长、曲方、口扁。</p><p>2. 酉中三小横皆不铸入以留气,因口多不留气则死矣。曲字虽铸而二长竖高出,一秀笔一稳笔,中小横可铸入亦可界于二横之间。</p><p>3. 豆字第一横短而丰,口扁平而取背势,两点相望,横放纵长出。</p><p>醴字结构,多由水平与垂直线条组织而成,形态方正匀停、端庄沉静,如人正襟危坐。然醴字"静中有动"。书者通过对"静"的渲染,使"动"更加突出,更加具体,色彩更加强烈。</p><p>我们所讲的醴字亦正是在其方整的形态内,蕴藉着交错缤纷的色彩,醴字在《九成宫》中,出现七次,每次皆小有不同,如,酉中两小竖,有的过横较长,有的过横较短,酉中三小横,有铸入,有未铸入的。曲中小横,有的铸入左竖之中,有的却介于两竖之间。这些细节的变化皆说明醴字不是沉静无动的,而是寓动于沉静之中的,是"润物细无声"似的艺术手法。</p> <p>方正平准,意气风发。</p><p>1." 白"宜方正,高头小掠不出于竖,竖厚重方整,四框皆稳,取背法,白中小横居中,不铸入,末笔双铸于竖中。</p><p>2.水中竖勾在白下正中,策和掠相成折笔,与竖勾不即不离。啄取势凌腾(高出白之右侧)。磔笔稳而长出以敛上。</p><p>泉:一个方正的字必须具备灵活变化之神,书法无平正,便无险绝!是辩证法的运用。结构乍看平正无奇,若细细端详,自可见其窈窕。</p><p>白上宽下窄,本有影响重心稳重之弊,可是,在水之上大胆开张的烘托下,泉字不但没有失重,反而倒显得有几分俏丽。尤其是水之啄笔上伸至白右中部,更是奇丽险峭,仅此一点即非一般手笔所能为也!</p> <p>顾盼生情,和而不同。</p><p>1."金"字旁首掠不宜长,点以铸入跳笔,内三横宜错落,勿雷同,两点相逗,末横上斜。</p><p>2.右边夕字两掠皆藏,而字体稍立。</p><p>3.口字稳重以乘夕,含住夕之整体。</p><p> 噫!人之最传神器官,莫过于双目,往往能传递语言与动作所不能交流之情感!是凭意识传递,表现内在的心情,顾盼本指眼睛黑白分明、频送秋波、眷恋牵情的意思。</p><p> "铭"字金字旁的两点,就是通过"顾盼"的形式,完美地表现出来的。"和"与"同"的含意,有着根本上的区别。"和"是两种以上的不同事物的统一;"同"是相同事物的合一。晏婴曾说,优美的音乐是"清浊、大小、长短、疾徐、哀乐、刚柔,迟速等各种声音的相济"!</p><p> 金字旁的三横,当以轻重、长短的形式区别对待,否则三横雷同,那就不是"和"而是落入"同"之窠臼了。</p> <p>向中有背,上下错落。</p><p>1. "示"字旁风貌秀美,点高写,横上斜,掠清秀(此笔宜以尖下尖收,因一端铸入横内,故仅见掠出一尖)。竖宜成背势,以垂露收,小点与竖铸入。</p><p>2.必字关键在于先明笔顺,首笔掠高起,(高于示),写至示之三分之二处收。二笔写平勾,三笔写平点,似于长掠相近。四笔写左点当看上点。五笔写右点,与左点相呼应(三点笔断意不断)。</p><p>向背的意思,就是字之间相向、相背的左右取势。向内者谓之向(如:好),向外者谓之背(如:兆),一个向内一个向外者谓之助(如:剔),不向内亦不向外者谓之并(如:棘)。向背之间各有体势,必须要运用准确。"秘"字示旁的长竖向外(垂露稍向左曲),"必"之长掠向内,故谓之向中有背。此字关键之处是重心问题,因竖与掠皆取势向左,极容易重心侧倒,所以要使秘字重心稳固,就必须使"心"字平勾牢牢压住右下角,使其平稳,"秘"字才不会失重。</p> <p>稳妥端方,平中见秀。</p><p>1."聿"之长横左长右短,下三横起笔可变通,唯末笔当长于上二横。</p><p>2. "曰"四框皆稳,而不小于上横,大竖可中亦可稍偏。</p><p>"稳妥端方"一语,端方不难理解。注脚当落在一个"妥"字上。</p><p>"書"字结体方整,点画多以横竖为之,变化不多,欲将"書"字写工整甚易,然稍不留意,便会滑入呆滞一格。倘若如此亦就无平中见秀可言了。"妥"有安稳、安坐意,《诗经●楚茨》中有"以妥以侑"句,是说可以安静地坐着劝饮酒。但又有恰当、合适的意思。陆机《文赋》中有:"或妥妥而易施"。</p><p>有人说:适度就是美,此话颇有道理。不是吗?常见到的事物过火则太露,没有回味余地,不到火候又太温,令人扫兴!所以艺术上把握火候,恰到好处的表现是十分重要的。象"書"字假若稳得过了头,不但生发不出秀逸的色彩,恐怕倒要变得呆头呆脑了。</p> <p>顶戴云亭,以稳为宜。</p><p>1. "臣"首竖稳而秀,上小横短而独立(不铸入),横折单起,末两行铸入竖中。</p><p>2."皿"竖稍稍内斜,横平稳而留气,横折时稳而厚(取背势),末横挺健瘦硬。</p><p>就顶戴字的结构特征而论,上下皆正,不可偏侧,若顶在物品的一侧,就不可能负载长行了。除此之外,还要看支撑的"骨力"坚实与否,前者是条件,后者是基础,所以书学中非常重视"骨力"的功用。首先要说明的是,我们所说的"骨力",并不是物理上的力,而只是欣赏者对书法"笔力"的一种感觉。为了概念上的严密和准确,我们且称"笔力"为"力感"。这种力感是由视觉直接把握的。书法中"骨力"雄强的点画亦是通过书家之手,调动各种能够表现"力感"的手段,如:"缓缓行笔"、"提笔摄墨"而表现出来的。</p><p>"監"字要得到相当的"骨力",是必须调动上述方法,通过"力透纸背"、"入木三分"的形式,在视觉观念上给人以不同程度的"力"的感受,字才会获取到所谓的"骨力"。</p> <p>位置可通,和气为先。</p><p>1. "扌"稳而少占空,竖勾须直,全锋出勾,策尖藏入竖勾中(免与金之掠对)。</p><p>2. "僉"之掠要短而秀,长捺重厚而长,内横不挨两侧,两口平正以启四点,四点或成双人形,或四点取势相逗。</p><p>"经营位置"是书家常说的一句话,说的是写字时要安排好笔画的位置。"撿"字结构零散,布白不匀,点画连贯穿插较为繁杂,很容易写散。如何才能做到"撿"字形散而神不散呢?我们认为首要的是点画的合理呼应,无论是结构中的哪一部分,皆要互为依存,假使抽掉其中任何一部分,全字都会随之毁灭。如此才能把持住"撿"字结构完整。其次点画的空白部分,亦应当计算在一个字的造型之内,空白要分布适当,和点画具有同等的艺术价值,要懂得无笔墨处亦是妙境的道理。象"僉"若能稍稍上提,其下留下大片虚白,不但能取得通灵之趣,又可得到望之无形,察之有理的艺术效果。</p> <p>险劲气惯,开合适中</p><p>"挍"字为合体字结构排叠中之排,排就指由两个或两个以上的独体字左右并排而组成的字。书写时要注意揖让和留白。</p><p>"挍"字左边笔画少,右边笔画多,应注意:笔画少者须让笔画多的,但本体不失其力,笔画多者须依笔画少的部分,同时要根据字的各部位笔画的多少,而定其所占的面积,并在左右部位之中有交错、穿插,以求形离意连。</p><p>1."提手"形窄,第一横左出(不在竖上左右对称),为右部位让出空间。第二笔竖勾要求峻拔,挍字全由此笔支撑。三笔策须出尖以占空(用来与右边牵连)。</p><p>2."交"字之点高出而置于下一横的尽右处,(此式为定例)。横宜下起右上斜,以使右部"交"与提手相依。小掠不远出,勿占空。大掠横起再折笔书之,(内隐小横)远出直对提手之勾。大磔稳重下沉,占据右下空间。</p><p>注意:"提手"与"交"之间须留白但要不失牵连之意。</p> <p>端庄强健,八方舒展</p><p>"侍"也为排式结构,与"挍"相同,左用揖让之法,再以右占空。</p><p>1."亻"之掠须横起笔,求其饱满稳健,且要低写以使右边寺能高拔。竖用铸入跳笔法写。(尖下亦可)。</p><p>2."寺"字高出,笔中须收放得宜,多方舒展,不可拘谨。上驽横起高拔。不可轻飘以求醒目。小横尖起得其秀雅。大横尖起渐用力,大胆远出,以凝重收笔。一驽一横之展,上指右指,此字才能雄姿英发。下寸之横取秀而不软,竖须短而挺拔下钩全锋左上送出,(字中此笔切不可泛力)点可中可上。</p><p>注:"跳笔":就两笔相接处,第一笔写后,第二笔先铸入一笔之中,待墨稍洇再使笔从一笔内跳出(快而笔锋不离纸),写第二笔。欧字中之"侍、钜、微、维"皆用此法)</p> <p>方正不欹,工笔取润</p><p>"中"为独体字支撑结构,它主要就依靠长竖来支撑,这长竖一定要和上方的繁笔配合好,即以长竖来分割上部繁笔、使之势均而不失重,关键在于要有"力举千钧"之势。书写支撑长竖时要因时而宜,或悬针或垂露,要点在于:虽独立之脚而能与上部相呼应,无孤弱力败之势。</p><p>1.第一笔尖下颍存,则出润秀丰满之笔。横折竖只要不出虚锋,不防可以尖削起笔并以瘦硬为横法,紧接以厚润出竖,与第一竖笔成背意。(注意:横折笔处要以颖写满,决不可脱肩)下横可以依据上框采用多种写法,但总要取覆势。</p><p>2.最后一竖为支撑,此笔如椽,书写时,横下笔颍满后再慢慢向下运笔,收笔悬针、垂露皆可,关键在于运笔过程中心静手稳,使笔能力贯稍节。</p> <p>左右相从,雁行有方</p><p>"钜"为排式结构,书写时要注意左右两部分互让,占空与"挍""侍"不同,左右两部分笔画数字基本相同,这就须两部分所占格中的空间相同,以求势均,也即"雁行"之说。</p><p>虽然钜字的"金"与"巨"各占一半空间,但书写时必须合成一字,这就需要两部分在互让的基础上,还须顾盼相依,关键在于字的内部紧密而外部舒展开放。</p><p>一 "金"字边宜高。第一掠,横起笔,以颖满(不可笨拙)再向斜下方凝神书之,书写时要秀润险劲,舒展大方。写点因掠取势;掠偏立,则点须横卧下笔。三横互配,中间略长,上下求短。两点相逗。关键在于一竖的摆位,要偏右不可写在三横之中,以求得左入右敛的效果。</p><p>二 "巨"字一竖从"金"字点起,送至末横以下,不可直,要如弓弩而曲中见力。第一横短而独立(不接触竖)。横折以尖起笔,上斜取势,右肩探出第一横,背意折出竖笔,下一横起笔铸入竖中与上横平行;大横铸入竖中与上横平行,远出后凝重收笔,以求开放,点粘上粘下均可。</p><p>注意"巨之四横虽覆仰取势不同,但都须以平行为法,否则字即紊乱。</p> <p>上歙下纵,舒展大方</p><p>"鹿"字为围包结构中之左包,左包为逆法书,写时先写左边的广再填内容,上横须小,不要盖住中心之字,长掠长而凝重自持,不可与小横相接,接则失去灵透之气,内部之笔要敢于向右移出广字,如果里面部分都缩在广字之内,则鹿字就会失于拘谨呆板。</p><p>1.点放于格的中上方,横收歙须短,不可对称于上点,(点在横之右侧)。掠取抽刀法,上部分尖下急放,下部分凝重收歙,用以支持整个字的左侧。</p><p>2.内部横折笔的右肩要敢探出上横之右,折竖与左掠平行成背意。劲挺方整,中间两竖以一秀一稳互别。两匕一短一长,错落有秩。最末一笔或磔或长点皆须远出。</p><p>*注意:字中四笔横画虽有覆仰之分,但皆需平行取势,否则字乱。</p> <p>姿容洒脱,神采飞扬</p><p>"郡"字结构为排式,与"挍"字不同的是,虽然左边"君"笔画繁,右边"邑"笔画简,但左右所占的空间应该相等,这就需"君"求俊秀稍歙(不同于独体字君),而右边"邑"旁要舒展大方,外露精神,决不可拘谨小气。</p><p>1."君"字首横折竖,起笔向右取势。二横稍平,三横远起斜上取势。全三横左如梯,右取齐,呈左部开口状;掠取肥柳叶法;口秀雅成上润下窄式。</p><p>2."邑"字上部可折成两画如帖,也可一笔相连而就,右下部与君字末横相齐,应该注意:此笔右上部与右下部一定要丰满,即上不能"脱肩",下不可"穷肘",因为郡字右部全凭这两处见精神。最末一竖稳重起自"君"中部,大胆下放,不忌出下格,以中垂露收笔。</p> <p>笔短情长,布白如星</p><p>"公"字为简体独体字,仅仅五笔,都是由点组成,如果各笔离得太远,则字显零散而失精神,如果各笔距离太紧,则各点聚于一处,字则穷而小气。因此在书写时,公的各笔即要使气势充满字格,又须各笔相互照应,也即采用各笔顾盼的方法,以求笔断意连的效果,使字形散而神不散。</p><p>1.上方"八"字,首掠尖下颖须丰满,以掠之右角向右上看另一点,笔力如啄而急下。(右点留在最后写)</p><p>2."厶"字分笔或前两笔相连,三笔情牵,笔笔丰满,宜取紧密。</p><p>3.最后写右上方一点,与左上掠一立一卧区分,以求顾盼相互呼应。</p> <p>错落有序,方在平中</p><p>"臣"字虽为独体字,但书写规律可以按照左围包法,与"匠"、"区"等字相同,书写时应先出左框再填入内容,最上横不可长而盖住中心之笔,中间之笔外椽要大胆外移。与上横错落,否则笔穷。这样臣字左下部方整,右上方错落,使整个字有紊而不乱之憾。</p><p>1.先写大竖,直中寓变,如弩曲而挺劲,即笔式稍斜,上部背意中下部转向意,凝炼沉着而收。</p><p>2.最上小横秀润独立,稍上斜。横折肩部探出上横之右,(可铸入竖或不铸入);上点不粘上。</p><p>3.下横铸入竖中,远放出上肩,收笔如削玉,末点上下皆粘。</p> <p>零而不碎,神整气定</p><p>"魏"字为典型的排叠结构,(禾女叠而成委,委鬼排而成魏)由于此字笔繁,初学者极易写成横宽散扩之字,而使字失去精神。书写此类字关键在于各部分相互揖让,(不能看为各个独体字组合而成)各部分内部主笔要依靠紧密(密处不使透风),外部笔画须大胆外放,八方舒展以求留白(疏处可以走马),这样书写字才能不失精神,严谨之中及大方。</p><p>一 "委"使其靠近字心,下面掠点一放一字长写,"禾"小掠稍立,横远起上斜,关键在一竖笔应尽右移以歙。"女"字匀亭向右上方取势。</p><p>二 "鬼"字上掠略去,第一竖笔自委上横处起,紧依委而书,上"田"方正,不可太大,"田"大则下文无法书写,下掠轻巧,对"田"之尽左处,平勾以隶意得之,收放中允,最后以点代替厶,点近乎勾起笔处。</p><p>注意:"魏"字笔繁,应以清秀之笔救之,不可下笔太重。"鬼"之上方与下方一定要"留白",以求平整之中见险绝。</p> <p>端正平稳,笔之清劲</p><p>"徴"字为三部分排列而成,书写时须注意内部紧密外部开放,关键在于繁笔字中的留白问题。并排的三部分不可等高,在不失稳的前提下,安排上下的错落起伏,即及"留白"效果,又可获书法之"动感"。</p><p>1."双立人"上掠起笔不可太高一收一放,上稍平,下须斜;竖可以尖下或跳笔法而起至格底。</p><p>2."山"字一竖高出,竖折横不过竖,右竖紧依中竖作掠法。</p><p>3."王"字宜内存而下必留白</p><p>4."文"字向左倚,中横承上掠,下掠自横中起(不可在右起笔),大磔远出,挺拔有力</p> <h3>俯视谦让,神秀洒然</h3><h3>1.三横如梯,右齐皆如视下。</h3><h3>2.长掠先直后斜,亦不可太过,要有收敛。</h3><h3>3.磔自末横出,不平不立。</h3><h3>4."磔"二横长短一致,中竖秀直,或以中垂露为之。</h3><h3>[引述]"奉"字三横一掠一磔如人视下,掠、磔二笔成八字形放纵开张盖其下。掠之收笔当用"黄峰肚"(其笔残),是笔神态俏美,厚而不滞,若使用得当,既可与捺呼应成趣,亦可收放中有敛之效。</h3><h3>书法的线条美有其独特的表现力,它总是表达出艺术家在现实的呼唤下所产生的某种感情和思想。艺术的感情,这种心理过程,必须借助物质的形式表现出来。创作者的艺术想象,常依靠欣赏者的联想作用(美感经验)来接受的。</h3> <h3>高下相得,稳妥历险</h3><h3>1."来"高而敛,横以长短分之,两点相逗,竖勾清劲,掠短,右点铸入。</h3><h3>2."力"下笔在来之末横,取势下斜,转笔后竖往左斜,末掠与竖勾平行,收于"来"中,不能过长。</h3><h3>[引述]"来力"字由"来"、"力"两部分组成。就"来"、"力"的形态结构来说,前者是直的;后者又必须取斜势,形态才能全美,所以两部分是难粘到一起的。但是,我们说它们没有组合的条件,并不等于说它们不能组合,只是要书者调动艺术手法了。王世贞曰:"凡数字合为一字,必须相顾揖而后联络也。"意思说合体字,必须是先相互顾让,而后始可有机结合。只有在二者相互照顾达到协调统一的条件下,才可以产生节奏的美,前者的条件不具备,决不会有后者美的完备。"来力"字是主合,第一步当然就是协调的统一了;让"来"字右侧整齐平順(来之第二横不能过长,来之捺以点代之,含其内);"力"写横折,要左高右低,与"来"之二横成反势,"力"之掠插入"来"之点下,使其筋骨缠绕,混然一体。</h3><h3>"来力"字两部分,不宜合之,而合之,是险;合而自足,众美具备,既是"稳妥"了</h3> <h3>方正得体,揖让有致</h3><h3>1."扌"高而少占空,以劲笔为之。</h3><h3>2.二"已"取平势,如孪生兄弟一般。"共"字二竖作逗势,长横远出,下两点取平势相顾。</h3><h3>[引述]"撰"字左瘦右肥,是个以左让右的字,安排不好,就会扁平无神。</h3><h3>在书画理论中有"宾主"之分,无论一个字,还是一幅画都要确定"宾主",分清中心,使其相互照映,相互得配。一个字要有一个主体,这个主体是这个字中要突出表现的部分,有了主体还要有陪衬,陪衬便是宾体。就"撰"字来说,"巽"是主,"扌"是宾。欧阳询深明此理,他利于"主宾"体的本身条件,施展其高超的艺术手段,将"撰"之提手写得窄而瘦,(勒与策皆不过竖勾),"巽"写得展而阔,使"撰"字两部分有机地结合在一起。可谓妙手天成</h3> <h3>结字高古,顾盼清新</h3><h3>1."糸"为欧书中特有写法,首笔稍长,不折笔而以点接。再用长掠折笔成第二掠折。用短为点,順下。以小字作三点,两小点高下异之。</h3><h3>2."隹"首笔必平下颖满,高于"糸",长竖用跳笔或另起,四横三空不铸,末横铸之,后补上点。</h3><h3>[引述]"维"字结构新奇。"糸"字首掠折,不循常规而以"掠、点"代之,"维"之点又作小小横折,为欧书独有,以其独有的韵味,在醇净的艺术境界的转化中,给人以生动、新颖的感觉,给人以微熏的独具风韵的艺术享受。</h3><h3>上之"高古"、"清新"二词,为审美判断里采中的某些术语-----喻词。从审美观方面讲,用"高古"、"清新"二词本身含义,来揭开欣赏者思维的天窗,引导欣赏者反对"维"字的形态产生种种想象。正如当你漫步于美丽的田野之间,风清气爽,夕阳映着鲜花,无疑可以增强你的美感。即使你在欣赏画中的一朵含露的玫瑰时,在你的美感中,不是也容合着那直观中想象的徐徐馥香给你的快乐吗</h3> <h3>方中见秀,亭立秀美</h3><h3>1."卜"用秀笔,位置关键在"贝"字左上角如何安排。不可中亦不可右。</h3><h3>2."贝"宜字宽,四框皆封,内横铸入左竖。末横远起,亦可于右竖相接。下点如人足开合得势。</h3><h3>[引述]字之结构有变化而无和谐就会零乱,有和谐而无变化就会呆滞。如果我们脑子里没有和谐与变化相结合的概念,所书之字定会涣散或呆板。结构的变化与和谐主要靠各别事物的内存联系,不论多么强调字之结构的创造性,不论结构多么奇拔,都要遵循各别事物内存联系的规律。</h3><h3>"贞"字按正常规律,首竖取中,可是竖一中,小横必是压住左肩,从视觉上给人以倾倒之感。为避免这一现象,必令中竖左移,使小横之末与折肩之竖垂直。当注意的是中竖左移,不可太过,一定要在结构统一的基调下进行,这样才能使"贞"字跌宕有致,滋生秀美.</h3> <h3>繁而不乱,落落大方</h3><h3>1.草字头用向左之法("艹"),两口端正形如"削肩"</h3><h3>2."隹"掠远出而润劲,四横先写,三横空灵,末横铸入,再写中竖贯之,后补直点。</h3><h3>3."见"字与口齐,四框封而右竖长,内二横铸入左竖中,空右,掠清劲而小,隐于隹内,平勾远出而秀劲。</h3><h3>[引述]"画山者必有主峰,为诸峰所拱向,作字都必有主笔,为余笔所拱向。主笔有差,则余皆败,所以善书者必争此一笔。"(刘熙载《艺概》)这段话是以绘画构图的主 宾关系来说明书法结构中主笔与余笔的辩证关系,是很精到的。我们以是术语对"观"字进行一下分析,"观"字密罗紧布,笔画繁多,从整体结构看来,有主宾,有掩映,有补缀,有参差,有拱托,如群星拱月,极尽笔底造化之构型美。缘欧书多取纵势,所以纵象主笔居多,"观"字亦然,立人的竖与"见"之右竖皆是主笔,其余是次笔,次笔拱托主笔,主笔鹤立于次笔之间,形成多层次结构和丰富的韵律。我们在写"观"字时首先要择出主笔与余笔,综其结构,合理安排,既要考虑"观"字的整体结构,又要考虑主笔的形态处理(主笔沉静舒展,余笔生动活泼)。这样一来,"观"字自可"密而不紧、繁而不乱"。否则主笔形散神滞,余笔再妙亦是枉然。</h3> <h3>平稳横出,笔姿敦厚</h3><h3>1.首笔平下颖满,铸于横上。</h3><h3>2.下横瘦硬凝重。</h3><h3>3.二点平写相望。</h3><h3>"六"是个总共四画的独体字,因其笔画少,当重力为之,使其粗重丰腴,以救笔画之少。</h3> <h3>端正秀丽,天庭悬空</h3><h3>1.上部小横,小掠独立。</h3><h3>2.第二横不出上掠而居中,下横放纵,左短右长。</h3><h3>3.点在第二横下,并与横齐。悬针稳妥中直,垂露亦可。</h3><h3>"年"字属支撑一类。重心欲稳,大竖必居其中,或悬针,或垂露,皆必当重力中锋运笔,而后劲健可观。</h3><h3>两眉之间谓之天庭。亦泛指头之上部,这里之"天庭"指得是年之"小掠","小横",取势凌腾,高高悬起,不于其它笔画相铸,</h3> <h3>秀上稳下,不粘神贯</h3><h3>1."子"以欧书特有之法,起笔低而上斜。以弓形作弩笔上下皆秀。横短小灵利。</h3><h3>2."皿"首笔以点代竖,背意殊甚,内两点取向意(背中有向)。末横稳重凝炼而舒展。</h3><h3>[引述]我国古代书法艺术理论中,有不少隽水精妙之论,如所谓"形散意不散"、"笔断意连"、"笔不到而意到"等艺术观点,是书法结构理论中一个突出的特点。书家能巧妙地运用这些理论,使艺术品达到最高艺术境界。《艺概》云:"律诗要处处打得通,又要处处跳得起。草蛇灰线,生龙活虎,两般能事,当以一手兼之。"可见他对起与伏,断与连这一结构艺术的灼见和追求。在艺术家眼中,无论真、行草书,都必需驾驭住揽其神,纵其形这条准则,任其变化摇曳。</h3><h3>"孟"字的要点:"皿"须载起上"子",以"子"轻而敛,"皿"重而放为宜,不可倒置。"子"与"皿"之间又要似连非连,似断非断,使孟字产生一种迷离之美。</h3> <h3>华贵博冠,洒脱巾帻</h3><h3>1.首横须长,小掠另起,"目"取背法而秀劲,内二横不铸。</h3><h3>2."文"二掠同长,第二掠以横折为之。末磔秀而稳。</h3><h3>[引述]"善贵博冠"意思说"夏"首横之长,象一项雍容美丽的大帽子,覆盖其下,巾帻(音ze)亦指"夏"之长横,由于巾帻是盛行于汉朝,人们包裹头发的一种幅巾,华贵侈丽,多为文人游士所爱,能引伸出潇洒风流,当然其本意还是指覆盖之意</h3> <h3>直立庄重,凝炼雍容</h3><h3>1.首笔掠取背意,下笔直书中部向外,收笔用隶法(黄蜂肚)或随势尖收(柳叶法)皆可。</h3><h3>2.横折竖用碑法,横铸入首竖,折肩处方正丰满,竖取背意,下部出勾一定颖满,再以全力出勾(如万毫齐发)。</h3><h3>3.内两横铸入左边,或求灵透左右各铸一横。</h3><h3>[引述]各家写"月"字,左边皆以斜取背势,而右边可背(欧字)或取向意(赵、颜二体)。因欧书直从隋碑而来,故"月"字碑味十足,此字外形方正劲挺,直接代表了欧字笔画特征。</h3> <h3>正襟危坐,光华如仪</h3><h3>1."白"字头,可取"泉"字头之法,唯末横内守,因下有"王"之三横在外。内小横居中或左铸。</h3><h3>2."王"字三横,匀亭为之,末横长而平(或俯势),切忌上仰,仰则字必失稳,贯中之竖润劲为法。</h3><h3>[引述]"皇"字贵乎稳重,上面"白"头不可太大而显头重,要方整,上略展下收歙,"王"字上二横承"白"头,而末长横远出平稳,这样才能"正襟危坐,光华如仪"。</h3> <h3>端庄舒展,绣带四扬。</h3><h3>1."立"字头不可小气,直点居中,(唯此字用此法,一般点居横之略左部分)。横长短适中。下二点互逗。</h3><h3>2."冖"字秀丽,缩点宜长,横细而有力,折勾锋利,不可出虚尖。</h3><h3>3."巾"字比上二点略宽,四平八稳,最末一竖支撑大胆下放,再以中垂露收笔。</h3><h3>[引述]"帝"字为繁笔支撑结构。其特点是上部分几笔及下"巾"字收歙,这样字之精神不散,末一竖不能太厚重突出,应凝炼下写(用削玉法)。"冖"字两边开放,使整个字保持平衡。</h3> <h3>阔不避广,舒展得气</h3><h3>1."辟"虽在内而笔笔润秀,内含刚劲,结构如独立之字。左边部分上"尸"掠应立,不可太斜或太展。下"口"取背法,右肩不探出。"辛"字四横及三点分布均匀,呈窄长形,最末之竖凝重相贯。</h3><h3>2."辶"清晰明朗,上点与"尸"齐,下两笔与点略远,这样可以得神。磔不可太平,须放开揽上。</h3><h3>[引述]避字由三部分相并组成,书写此类字,决不可刻意求方,应随其自然,即"宽者尽其宽",这也是欧阳询结字的特点之一。在相并之中,由于笔画较繁,可用瘦硬笔救之,并应注意字中留白</h3> <h3>形长神方,通体如玉</h3><h3>1.上"日"字取长而末横左出右包,以求正之。</h3><h3>2."者"字"土"上横与"日"等宽略左移,下横放胆为之(长度为"日"之三倍余),长掠自"日"右下出,用金刀之法劲力向下斜放于长横之外。</h3><h3>3.下"日"也取长略比上"日"宽,四框方正,末两横精巧。</h3><h3>"暑"字重心应在格之中,呈窄长形,即内歙之法,而长横与大掠大胆向外舒展是用外放之法,此即"形长神方"之说。而内歙时其笔必瘦劲清秀,也即"通体如玉"之说。</h3> <h3>支撑綦稳,笔爽意正</h3><h3>1.掠作啄写,丰满而短,收笔清秀,二点互逗远出小掠。</h3><h3>2.大横凝练稳重,左右舒展,然须分长短,略上斜。</h3><h3>3.竖勾横起笔,不宜铸于上掠,中锋下行,笔稍向右斜,这样重心不稳,应以隶法出勾(向左横向颖满后出勾)。</h3><h3>"乎"为独体支撑结构,关键要在稳重之中求险峻灵透。上面几笔用意连之法笔笔顾盼情牵。整个字上部分略向左倾以求险,再用隶勾横出以救之。</h3> <h3>四同求异,斜以调正</h3><h3>1.首笔作横,尖下颖满,行笔上斜,收笔处略下俯。</h3><h3>2.三小竖各有异变,头不可齐,皆铸入大横。</h3><h3>3.末一大竖横下求满,以长取势,笔力遒劲如理玉条,下部顺势折横,不可滞流,收笔回锋。</h3><h3>横上有四竖笔,书写时不可雷同,其中要有轻重与参差错落变化。前三竖第一笔上重下轻,第二笔稳重均衡,第三笔清秀取势。最末一竖高拔凝重。此即"四同求异"之说。</h3><h3>"斜以调正"是说长横虽取上斜,然而要用下俯之势,这样可求险中之稳。</h3> <h3>笔势规矩,布白取胜</h3><h3>1."贝"字以方正稳重得法,内二小横可凌空,也可"双铸"。下横策法,略远出,啄笔力贯梢节,点铸入右框或以框带点(如竖勾法)。</h3><h3>2."刂"字小竖卓然独立,应尽量上写为下部留白。竖勾以尖横下笔,凝重下放,不可直,应曲中见力,即向中有背、背中有向。</h3><h3>"则"字关键在于左边相让,右边留白。"贝"四框方整,下部之横与小掠略放,而右下点不出上竖之右,即左放右歙为右边"刂"字让出空间。"刂"字边小竖略上,如悬在空中欲上下浮动,这样留出空白,最末竖勾劲拔以支持字之稳定</h3> <h3>四方平正,内寓灵活</h3><h3>1."阝"字方正灵透,前两笔可分写也可连笔,上略展,下须内歙。竖笔向下长放,向背得宜(上背下向),这样才能曲中见力。</h3><h3>2."有"字横取秀丽俏媚,起笔可尖削,上斜而润。掠亦尖下,颖满而有力,不可太放,因下面有笔须留空。"月"字左靠,不能探出上横之右。</h3><h3>3."辶"轻笔为法,大磔动中有静。</h3><h3>"阝"在字左为"阜",在右为"邑",书写时形状不可相同。在左时上面两笔应上略展下收歙,此是因为右边还有其它笔画,要让出空间。(如:随、陳等)。在右时上下皆须外展丰满,以求方正气势(如:郡、郎等)。</h3> <h3>转折平缓,回顾守仪</h3><h3>1.首点尖下卧势,必须凝重(或横下笔如"宫"字上点)</h3><h3>2.横取策法,竖下笔以求丰满,收笔俊利,再紧接下一掠,两笔之间可连也可用笔断意连之法。</h3><h3>3.磔自横之左起,书写应一波三折(抢入、中沉、平出)大胆外放,不可简略或小气。</h3><h3>[引述]"之"字笔简意繁,几笔之中,仪态万千。点或高或卧,或插入下面笔中皆可。下面三笔分布空间应有疏密变化,如帖:上两笔之间紧密下磔与上两笔之间大胆留空。这样字才能得其精神。</h3> <h3>笔简意浓,依恋如也</h3><h3>1."亻"尖下颖满,掠之右上角如向右看,竖起笔可尖下用跳笔法,行笔取背势,笔力劲挺。</h3><h3>2."二"字不可远离,亦不能太近,上横短而凝重,二横略轻而长,然不可远放。</h3><h3>此字只四笔,各笔之间要势均,轻重匀亭。左右两部分,依依相恋,若即若离。字中布白齐整,且有空灵之感。</h3> <h3>平直有序,空留大方</h3><h3>1.本字共九横,虽长短各异,但皆以"平"为法,各横之间基本相同。(楷书之横,多不可以平为法,"寿"字例外。)</h3><h3>2.本字主要有两竖,上竖则以高拔劲健为法,如此可显欧书特色。第二竖为下部寸字,须直中略背(帖中此笔残损),否则此字倒矣。</h3><h3>3."寿"字留空在字之上部两肩,中部右侧及下部两侧。</h3><h3>此字笔繁,则须以轻笔救之,尤其是横笔,不能笔笔粗重,要提笔歙气,笔画瘦而劲,如根根玉条,这样才体现欧字"瘦硬通神"之风格。</h3> <h3>稳如浮鹅,布白险峻</h3><h3>1.横以尖自低起斜向上行,不宜长(如策法)。可折笔(如写横折竖),亦可另起一竖笔,笔顺逐渐向左内收。</h3><h3>2.竖笔高拔,行笔凝炼,不可松软,否则字失精神,收笔向左出锋(如掠法)。</h3><h3>3.背抛勾竖转横处,须提笔随势而行,不能硬折而滞笔,横渐加力,大胆外放,用全锋向上送出勾(此勾为隶法)。</h3><h3>此字笔画安排大收大放,如此可得险峻之姿,左部分几笔紧凑,然笔力秀劲。右部分只有横勾一部分,但笔力厚重。这样能使字之左右势均而不偏重。字之左上部与右部大胆留白,是因左下部之紧凑,也说明字中轻重、黑白都是在对比之下产生的。</h3> <h3>四方平稳,内歙精神</h3><h3>1."冖"字头首点略长(如短竖),横稳,不宜大斜。</h3><h3>2."元"字首横秀劲宜短,下横略低起(不出点之左侧),向上斜取势。掠笔收放得宜,不可用重力为之。背抛勾如"也"字,平稳舒展。</h3><h3>3."寸"字三笔皆瘦硬劲利,横不宜长,竖勾可不出勾(如帖法作垂露)。</h3><h3>此字结构为覆冒,一般,覆冒字之"冒"皆盖住下部分,但"冠"为一特例,下部左掠与背抛勾皆须舒展,不能内收,否则字失气势,这是覆盖结构的一种变通。</h3> <h3>三峰綦稳,顾盼有致</h3><h3>1.首竖高拔,起笔丰满,不可纤弱失力,下行笔宜直,不能快抹,须以通身之力贯之。</h3><h3>2.第二竖低起,丰满凝重,不宜长,折横笔处定须满,不能缺角,亦可另起作横。横笔下俯势,这样字才稳重。</h3><h3>3.末竖略取向意,与左竖势均。</h3><h3>"山"字仅有三笔,必须笔笔凝重才能使字不轻浮,但要避免臃肿。三竖间距应相等,不可紊乱。字之下部必求俯势,不能仰势,仰则失稳。三竖能似顾似盼则生情趣矣。</h3> <h3>参差四边,整齐于中</h3><h3>1."扌"左出右歙,这样可以为右部分让出空间。</h3><h3>2."亢"边以变法为之,上点作掠,而"几"字以左奔之神态取之。左奔而齐,右出而逸,此可避俗。</h3><h3>此字虽左让右依,然左右部分之间,还须留空,太紧则字死,少灵气。但内空要整齐不可乱,外部笔画则可大胆求变化。</h3> <h3>因朴就方,分合得体</h3><h3>1."尸+共"字古朴而方拙,"尸"字掠不可左展,宜直。"共"字井然,藏于"尸"中,不可外出,下二点内含。</h3><h3>2."殳"字上作"口"以求方,文字左向而右出,大磔稍重,中空以齐。</h3><h3>此字与"抗"字相同,都为并排互让结构,这样左部分之右侧必须平齐,以使右边部分能靠拢过来,否则字之中心必定松散,字则失精神。</h3> <h3>相而不欺,各有顾盼</h3><h3>1."糹"字边收歙,首掠如啄法,点应上承。下两笔掠与策可连可断,然转处皆应丰满。四点秀巧。</h3><h3>2."色"字上部分高起,收歙向左靠,下部分"巳"如"也"法,背抛勾底部略低于."糹"。</h3><h3>本字要注意左让右,"色"字占格之大部分空间,这是相并结构中一个特例。两部分并列组成的字,且笔画繁简相近时,一般左右各占一半空间。</h3> <h3>杂以正校,乱知秀整</h3><h3>1."容"全以尖笔为之,以求清秀,然则不可轻浮,不可呆滞,结构左放右歙,内部宜紧密。</h3><h3>2."又"字起笔左靠,横短掠立,磔笔可略向右下方放出。</h3><h3>3."土"字刚健稳重,但不可臃肿,末横收放得宜,以俯势为之,此能使整个字平稳。</h3><h3>"壑"字为典型顶戴结构,笔画繁多,写不好容易松散。笔繁可用秀劲之笔救之,只有磔笔略重。上面两部分必须力求紧凑,左右笔可舒展,这样字才不致松散,且能留白。下部"土"健劲,才能上承,软则无力,尤其末横应取俯势,以稳上。</h3> <h3>歙纵相得,左右为中</h3><h3>1.起笔以点带掠,掠略立,尤不可平,掠平,则"为"字必写扁平。</h3><h3>2.首横左出尽长,稍上斜如策行笔,折笔不出上掠之右,下横折不出上面右肩,三横折远放,折勾刚劲。</h3><h3>3.四点逗起,各有姿态而不雷同。</h3><h3>"为"字最易写扁,其原因是前两横折笔太放,不知收歙。此字也易拘谨,其原因是不知末横折之大胆外放。</h3> <p class="ql-block">揖让得体 收放自如</p><p class="ql-block">驰者以生宣书"池"字</p> <p class="ql-block">“譯”字,有横向、纵向均匀,左、右、内、下参差之美。</p><p class="ql-block">驰者以熟宣书"譯"字</p> <p class="ql-block">“物”字,有斜势统一,内参差之美。</p><p class="ql-block">驰者以熟宣书"物"字</p> <p class="ql-block">“微”的斜文旁因为撇捺笔左移,上下两部分没有完全对正,属于斜戴帽,有点像二流子,你不要因为欧阳询写字一本正经,有时挺幽默的。</p> <p>“武”字钩法来源于隶书的磔法,点内顾,收笔出锋。</p> <p>“克”口部压扁,倾斜,下部左收右放</p> <p>「懷」字右旁上下错位</p> <p class="ql-block">“勒”字左部左倾,右部右倾,整体平衡。</p> <p>“无”下部四点连带变三点,行书写法,活脱有韻味。</p> <p>“临”右旁左倾,靠在左旁,像人一样相互依靠。</p> <p>“长”的下部有意识的向右移,上下竖正对,出人意料。</p> <p class="ql-block">“安”写的太险了,向左倾斜,最后,以长横处理平衡。</p><p class="ql-block">驰者以熟宣书"安"字</p> <p>历代书法大家的作品,它的厉害之处在于技巧绝招不外露,就像一个武林高手,从不张牙舞爪,又像如来佛祖端坐莲座,不怒自威!</p><p>这就是中国艺术的美学特点:君子藏器,讲究含蓄。</p><p>很多人觉得欧体工整适合初学,其实欧体不仅仅是工整,更厉害的是它的险绝,欧体的美需要细心品味。</p><p>欧阳询传世有《八诀》:</p><p>丶[侧]如高峰之坠石。</p><p>L[竖弯钩]似长空之初月。</p><p>一[勒]若千里之阵云。</p><p>丨[弩]如万岁之枯藤。</p><p>[斜钩]劲松倒折,落挂石崖。</p><p>[横折钩]如万钧之弩发。</p><p>丿[掠]利剑截断犀象之角牙。</p><p>ㄟ[波磔]一波常三过笔。</p><p>澄神静虑,端己正容,秉笔思生,临池志逸。虚拳直腕,指齐掌空,意在笔前,文向思后。分间布白,勿令偏侧。墨淡则伤神彩,绝浓必滞锋毫。肥则为钝,瘦则露骨,勿使伤于软弱,不须怒降为奇。四面停匀,八边具备,短长合度,粗细折中。心眼准程,疏密欹正。筋骨精神,随其大小。不可头轻尾重,无令左短右长,斜正如人,上称下载,东映西带,气宇融和,精神洒落,省此微言,孰为不可也。</p><p><br></p> <p>一、观,所谓精察也! 孙过庭在《书谱》中道"察之者尚精",就是说观察一定要精细。一般地说,初学者应该把"读"和"临"这两个环节同步起来。临什么,读什么。可按临写的顺序,先点画后结构地对所要临习的字逐个"相面",从组成字的基本"细胞"看起。先看点画的形态、走向、质感和轻重,然后再看每个点画起笔、运笔、收笔的过程。</p><p>欧阳询的八诀是从墨、身、心、字体的写法这几个维度来诠释的。</p><p>首先,欧阳询认为写字之前要保持心情稳定,让心静下来,达到身心合一的“无为”状态。写字动笔时要保持高度的专注力,达到一种创作的激情,对字形和整个文体以及布局进行专注构思,同时避免思绪太多,念头纷飞。</p><p>运笔的姿势最好是悬腕握笔,手腕和手肘在同一条直线上,手型则是中空的拳掌型。这是身体姿势上的几个诀窍。选墨时要注意把墨磨得不能太淡,太淡伤眼睛;但也不能太浓,太浓的墨比较粘稠,运笔时笔锋不容易抹开,不容易写出力道。</p><p>除了这些身心和执笔选墨的诀窍之外,欧阳询认为想要把毛笔字写得协调美观,还要注意每个笔划都要有自己的特点,同时要注意各笔划之间要搭配得当。比如点就应该像从高空中落下的石头一样,充满了势与力道;而横戈则讲究线条明朗,仿若新月一般清新明润;横要写出气势磅礴的感觉,竖则要像万年枯藤一样挺而有韧性。撇要像犀牛角那样短而有力,捺则讲究笔锋绵长。竖戈写起来要果断,当折即折,有笔有锋干脆利落。写折之时,要有万箭齐发的震撼感。</p><p>欧阳询认为,写字除了这些诀窍之外,写字还要注意写出自己独特的神韵。从流传至今的《化度寺碑》中可以看到,欧阳询的字体结构搭配得当,字形严谨不松散,再从通篇布局中可以看出他的思维相当缜密。《化度寺碑》是欧阳询晚年的代表作,字体具有独特的风骨,笔锋圆润工整,字体方正协调,看起来自带一番脱俗的韵味。《化度寺碑》也是许多书法爱好者经常临摹的作品,还被称为楷法极则。</p> <p>二.读</p><p>读,是指高效读帖方法!</p><p> 读帖时所要做的功课不少,想把帖子"读"好有没有秘诀?回答是:"绝对有。"</p><p>拆字读 就是把字拆开了读,先看各笔画的起、行、收,再看各笔画之间是如何搭配,如何穿插避让、和谐安排的。</p><p>单字读 即只看某一个字,主要看它的间架结构,形态神韵诸方面,并能通过对逐个字的赏读把握该帖的结字规律及整体风格。</p><p>连字读 就是把几个字或几行字连起来看,主要是揣度字与字之间如何行气,如何伸缩揖让,如何统一中求变化的。</p><p>相似字比读 把帖中字形相同或相近的字找出来,比较实际用笔、结字等方面有何异同,特别是它们对相同笔画是如何作不同处理的。</p><p>特殊字强读 每一本帖中总有一些字在结体上独具匠心。对此类字应当强加记忆,以便在创作时可以顺手拈来,为己所用。</p> <p>三.记</p><p>学书一定要强记!</p><p> 在精察的基础上,要强记一些字的造型和章法,把读帖的成果记在心里。</p><p> 潘之综在《书法离钩》中有这样的说法:"取古人之书而熟观之,闭目而索之,心中若有成字,然后举笔而追之。字成而以相较,始得其二、三,既得四、五,然后多书以极其量,自将去古人不远矣"。</p><p> 一言以蔽之:心中的东西积累得越多,用起来也就越方便。</p><p> 现代的黄绮先生在《书中五要》中也有这样一段话:"我们读书还要求背诵,观看碑帖,比做读书,是要求把观看与记忆结合起来,不能过眼即忘。"</p><p> 宋高宗学《楔帖》,他说:"详观点画,以至成诵,不少去怀也。"观帖达到成诵不忘的程度,可以说是使观看变成了记忆。"成诵"是读的结果。读书成诵,诵上口头;观帖成诵,诵上笔端。所谓"上笔端",是把成诵的'内容表现于自己的书写中这是观的目的。</p><p> 关于如何记忆,各人有各人的方法。应该强调的是这种记忆不是死记,而是理解基础上的一种意识的储存,消化式的吸收。</p> <p>四.想</p><p>书学到深处自然"联想"!</p><p> 联想是读帖的重要环节。通过读帖,可波及到与书写有直接关系的一些其它问题。比如,可以联想到书写者所使用的工具,笔是硬毫还是软毫的,纸是生的还是熟的,是大笔写小字还是小笔写大字等等,这对临帖有直接影响。</p><p> 其次可以联想作者在书写过程中的外界条件和心境,像"天下第一行书"《兰亭序》,是王羲之等贵族携子邀朋,在春游活动中饮酒作诗,王羲之乘酒兴所为,抒发了内心的情感,从唐人临习的作品看,文意书法相映成趣,兴之所致神采飞扬,充满了超脱、潇洒、尽兴的意境。</p><p> 被称为"天下第二行书"颜真卿的《祭侄稿》,则是为了平叛,在其兄和其侄为叛军所害,又得不到朝廷表彰的情况下,悲痛之极而为亡侄颜季明写的悼词。观其书法作品,仿佛听到了作者悲愤、深情的倾诉。从而对作品中反映出来的雄浑遒劲、豪迈激盈的悲壮之气有了深刻的理解。</p><p> 再则可以通过读帖,联想作者用笔用墨的书写过程。</p><p> 姜夔在《续书谱》中说:"余尝历观古之名书,无不点画振动,如见其挥运之时。"尤其是看碑刻作品时,读者可在头脑中还原成墨迹的形象,然后再联想到如果要让我去写,我将如何去写、如何吮墨、如何换锋、如何提按。</p><p> 通过这种联想,再临帖心里就有数得多了。</p><p><br></p> <p class="ql-block">欧体特点是方圆兼施,以方为主,点画劲挺,笔力凝聚。既欹侧险峻,又严谨工整。欹侧中保持稳健,紧凑中不失疏朗。</p><p class="ql-block">宋拓唐刻欧阳询《九成宫醴泉铭》,拓本半开纵209cm,横13.9cm。(相当于每一方格高3.3厘米,宽3.5厘米,字的大小依字形而定,字的宽度在1.5至3.5厘米之间,这一点对于临习很重要。) 1956年张明善捐献文化部文物局拨故宫博物院藏。 是欧阳洵76岁书,贞观六年(632)刻石。书法高华浑穆,丰厚挺拔,既有晋人凤韵,又开唐人新风,是千余年来楷书登峰造极之作。此册为宋拓明驸马李祺本,是现存善本之最。曾经清高士祺、赵怀玉收藏。清初高氏重新装裱。后归张明善所有。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">罕见《九成宫醴泉铭》宋装拓片原册,有翁方纲鉴定题签</p> <p class="ql-block">欧阳询《九成宫醴泉铭》</p><p class="ql-block">【碑全文】秘书监检校侍中钜鹿郡公臣魏徵奉敕撰,维贞观六年孟夏之月,皇帝避暑乎九成之宫,此则隋之仁寿宫也。冠山抗殿,绝壑为池,跨水架楹,分岩耸阙,高阁周建,长廊四起,栋宇胶葛,台榭参差。仰视则迢递百寻,下临则峥嵘千仞,珠璧交映,金碧相晖,照灼云霞,蔽亏日月。观其移山回涧,穷泰极侈,以人从欲,良足深尤。至于炎景流金,无郁蒸之气,微风徐动,有凄清之凉,信安体之佳所,诚养神之胜地,汉之甘泉不能尚也。皇帝爰在弱冠,经营四方,逮乎立年,抚临亿兆,始以武功壹海内,终以文德怀远人。东越青丘,南逾丹徼 ,皆献琛奉贽,重译来王,西暨轮台,北拒玄阙,并地列州县,人充编户。气淑年和,迩安远肃,群生咸遂,灵贶毕臻,虽藉二仪之功,终资一人之虑。遗身利物,栉风沐雨,百姓为心,忧劳成疾,同尧肌之如腊,甚禹足之胼胝,针石屡加,腠理犹滞。爰居京室,每弊炎暑,群下请建离宫,庶可颐神养性。圣上爱一夫之力,惜十家之产,深闭固拒,未肯俯从。以为随氏旧宫,营于曩代,弃之则可惜,毁之则重劳,事贵因循,何必改作。于是斫雕为朴,损之又损,去其泰甚,葺其颓坏,杂丹墀以沙砾,间粉壁以涂泥,玉砌接于土阶,茅茨续于琼室。仰观壮丽,可作鉴于既往,俯察卑俭,足垂训于后昆。此所谓至人无为,大圣不作,彼竭其力,我享其功者也。 然昔之池沼,咸引谷涧,宫城之内,本乏水源,求而无之,在乎一物,既非人力所致,圣心怀之不忘。粤以四月甲申朔旬有六日己亥,上及中宫,历览台观,闲步西城之阴,踌躇高阁之下,俯察厥土,微觉有润,因而以杖导之,有泉随而涌出,乃承以石槛,引为一渠。其清若镜,味甘如醴,南注丹霄之右,东流度于双阙,贯穿青琐,萦带紫房,激扬清波,涤荡瑕秽,可以导养正性,可以澄莹心神。鉴映群形,润生万物,同湛恩之不竭,将玄泽于常流,匪唯乾象之精,盖亦坤灵之宝。谨案:《礼纬》云:王者刑杀当罪,赏锡当功,得礼之宜,则醴泉出于阙庭。《鹖冠子》曰:圣人之德,上及太清,下及太宁,中及万灵,则醴泉出。《瑞应图》曰:王者纯和,饮食不贡献,则醴泉出,饮之令人寿。《东观汉记》曰:光武中元元年,醴泉出京师,饮之者痼疾皆愈。然则神物之来,寔扶明圣,既可蠲兹沉痼,又将延彼遐龄。是以百辟卿士,相趋动色,我后固怀撝挹,推而弗有,虽休勿休,不徒闻于往昔,以祥为惧,拾取验于当今。斯乃上帝玄符,天子令德,岂臣之末学所能丕显。但职在记言,属兹书事,不可使国之盛美,有遗典策,敢陈实录,爰勒斯铭。其词曰:唯皇抚运,奄壹寰宇,千载膺期,万物斯睹,功高大舜,勤深伯禹,绝后承前,登三迈五。握机蹈矩,乃圣乃神,武克祸乱,文怀远人,书契未纪,开辟不臣,冠冕并袭,琛贽咸陈。大道无名,上德不德,玄功潜运,几深莫测,凿井而饮,耕田而食,靡谢天功,安知帝力。上天之载,无臭无声,万类资始,品物流形,随感变质,应德效灵,介焉如响,赫赫明明。杂沓景福,葳蕤繁祉,云氏龙官,龟图凤纪,日含五色,乌呈三趾,颂不辍工,笔无停史。上善降祥,上智斯悦,流谦润下,潺湲皎洁,萍旨醴甘,冰凝镜澈,用之日新,挹之无竭。道随时泰,庆与泉流,我后夕惕,虽休弗休,居崇茅宇,乐不般游,黄屋非贵,天下为忧。人玩其华,我取其实,还淳反本,代文以质,居高思坠,持满戒溢,念兹在兹,永保贞吉。</p><p class="ql-block">兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉敕书。</p> <p>历代学欧书家示例:</p><p>欧阳通(625年—691年),字通师,汉族,潭州临湘(今湖南长沙)人,唐代大臣、书法家,欧阳询之四子。工于楷,书得父法而险峻过之,父子齐名,号“大小欧阳”。传世作品有《道因法师碑》《泉男生墓志》等。</p><p>据《旧唐书》载欧阳通“少孤,母徐氏教其父书。每遗通钱,绐云:‘质汝父书迹之直。’ 通慕名甚锐,昼夜精力无倦、遂亚于询”。</p><p>《述书赋》有“继美”之誉,并赞之曰:“父掌礼邦,子居庙堂,随运变化,为龙为光”。通对自己的书法亦很自负,特别是对文房四宝特别讲究,张主鷟《朝野佥载》谓其:“常自矝能书,必以象牙、犀角为和管,狸毛为心,复以秋兔毫。松以烟为墨,末以麝香,纸必坚薄白滑者,乃书之。” 其书流传其代表作有《道因法师碑》和《泉男生墓志铭》。</p><p>欧阳通的楷书虽出于父,但却写得更瘦硬,更挺劲,特别是主笔横画在收笔时末锋飞起,富有十分浓重的隶意,这就成为他楷书的一种特色,这种锋棱的捺在书法术语中称为“批法”刘苫载《书概》谓:“大小欧阳书,并出分隶,观兰台道因碑有批法,则显然隶笔矣。”</p><p>正由欧阳通善用仰势、背势和锋棱之势,故能给人的一种神采奕弈的艺术感受。</p><p>用笔瘦硬遒劲,楷书中所包含的隶书笔意更浓厚,有不少横画的末端不是向下顿按后回锋,而是向上挑起,横折钩的尾部也是向右上方长长地挑出,捺笔具有波磔笔意。笔锋更加外露,往往侧锋起笔,笔画的头部尖细锐利,不如欧阳询的字那样含蓄,显得险峻劲利。结构严谨,结体中间部分严密,四周的撇捺等笔画向外伸展,造成空间的疏密对比和各部分的斜正变化,看似平稳,实际上包含着奇险,也是小欧书法的一大特色。</p><p>明王世贞其书曰:“《道因碑》如病维摩,高格贫士,虽不饶乐,而眉宇间有风霜之气,可重也。”但锋芒棱角太露既促成了他的书法特色,也成为历代评论家的众矢之的,杨士奇批评他的字“少含蓄之趣”,《书断》谰其书“瘦怯于佼”这与当时时代惟“君子藏器”的审美观念有关,事实上书法艺术的负格当注重于阴阳的某一方面时,势必急略了另一方面,不管如可欧阳通的楷书矩*森严,笔力清劲,结字雅正,意度飘逸,乃不失为一代名家。</p><p><br></p><p>宋拓本《顾</p> <p>此碑书法用笔瘦硬遒劲,与欧阳询书法相比,楷书中所包含的隶书笔意更浓厚,有不少横画的末端不是向下顿按后回锋,而是向上挑起,横折钩的尾部也是向右上方长长地挑出,捺笔具有波磔笔意。</p><p>另外,欧阳通的楷书笔锋更加外露,往往侧锋起笔,笔画的头部尖细锐利,不如欧阳询的字那样含蓄,显得险峻劲利。结构严谨,结体中间部分严密,四周的撇捺等笔画向外伸展,造成空间的疏密对比和各部分的斜正变化,看似平稳,实际上包含着奇险,也是本碑书法的一大特色。</p> <p class="ql-block">唐《敦煌残纸》中的欧体字墨迹</p> <p class="ql-block">可惜欧阳询传世皆为刻本,楷书并没有真迹传世,这对于书法学习者带来了很多的困扰,当然想解决这个问题,可以从欧阳询的行书墨迹入手,欧阳询的行书与楷书在笔法上有着某种程度的关联,比如他的《行书千字文》以及《梦奠帖》和《张翰帖》,但对于初学者而言,从墨迹入手学习为好。</p><p class="ql-block">上个世纪初,在敦煌,被埋藏了700多年的莫高窟被王道士打开了,英国探险家斯坦因和法国汉学家伯希和先后到访,将大量的文物弄走了,在伯希和带走的几车经卷当中,有一卷欧阳询的楷书真迹。曾引发书坛热议,在书法界引起了不小的轰动!</p><p class="ql-block">这件欧阳询的《敦煌残纸》,纵30cm,长130cm,字数总计有300余字,其中部分字迹已经被损毁,但留下了的自己极为细腻清晰,且又是极为珍贵的墨迹本,此作对于后世学习欧阳询的楷书,乃是一个绝佳的范本!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">这件《敦煌残纸》,根据c14的调查,是唐代人所写,至于是不是欧阳询亲笔书写,尚无定论,但也一定是唐代的欧楷高手所写,用笔之法与结字的变化技巧,在平正中见险绝的特征,与欧阳询的行书墨迹如出一辙,完全还原出欧阳询的气息。</p> <p class="ql-block">清·林则徐书联</p> <p class="ql-block">林则徐临《九成宫》</p> <p>林则徐(1785-1850)字元抚,又字少穆、石麟, 清朝中期户籍福建侯官县, 祖出莆田九牧林。他为其父林宾日所撰的《诰封通奉大夫江宁布政使显考旸谷府君行状》载:“府君讳宾日,字孟养,号旸谷,系出九牧林氏,近代民族英雄林则徐,祖出莆田九牧林。</p><p>林则徐是近代欧楷名家,书法功底深厚,加之清劲秀博之风,书法绝无矫揉造作,柔中含刚,宽博疏朗,一如人品。</p> <p>黄自元(1837--1918),字敬舆,号澹叟,湖南安化县龙塘乡人,清末书法家,实业家。生于道光十七年(1837),清同治六年(1867)举于乡,次年殿试列第二(榜眼),授翰林院编修。曾任顺天乡试同考官和江南乡试副考官。民国7年(1918)病逝。</p> <p>姚 孟 起(清1838—?)字凤生,一作凤笙,吴县(江苏苏州)贡生。以书名,正书宗欧阳询,尝临九成宫醴泉铭逼肖。隶书略仿陈鸿寿。兼治印,得蒋仁秀劲之气。偶作画,古拙如金农。《海上墨林、广印人传、清朝书画家笔录、吴门画史》</p> <p class="ql-block">王澍,字若林,号虚舟,江南金坛人,书法家,临帖高手。1668年生,1743年逝世,官至吏部员外郎。康熙时以善书,特命充五经篆文馆总裁官。王澍最大的成就,是在书法理论上,他的著有《淳化阁帖考正》、《古今法帖考》《虚舟题跋》,见识非一般书家能比。</p> <p class="ql-block">王澍临《九成宫碑》</p> <p class="ql-block">冯文蔚出生于1814年,于1896年逝世,享年82岁,他于清光绪二年(1876)科举殿试第三名进士及第,中探花。冯文蔚善书法,其书法笔意风流倜傥,严谨端庄,水平极高,是清朝时期著名的探花书法家。</p><p class="ql-block">冯之蔚书《九成宫》小字本</p> <p class="ql-block">爱新觉罗·绵勋:爱新觉罗·永松第二子,道光七年(公元1827年)袭奉恩将军,道光二十六年(公元1846年)袭永珠之贝子,光绪十九年(公元1893年)卒。</p> <p>冯 誉 骥(?-1883年),字“仲良”,号“展云”、“崧湖”,晚年号“卓如”、“钝叟”,斋名为“绿伽楠馆”。少时,肆业于两广总督阮元创立的学海堂书院。清代道光二十年(1840年),领乡荐。道光二十四年(1844年),考取进士二甲第六名,授翰林院编修,累督山东、湖北学政。同治年间(1861年~1875年),回端州“丁优”,受聘主讲广州应元书院。光绪五年(1879年)八月,擢陕西巡抚。光绪九年(1883年)七月,陕西道监察御史刘恩溥弹劾其贪渎、任用非人,于十月被革职,致仕居扬州。平生嗜书画。</p> <p>吴 郁 生(1854~1940), 字蔚若,又号纯斋,吴县(今江苏省吴县)人,居苏州白塔西路。为嘉庆戊辰科状元吴延琛之孙。清代进士,光绪三年(1877)授翰林,曾为内阁学士,兼礼部尚书、四川督学,主考广东,康有为出其门下。戊戌政变,六君子被戮,西太后因康有为出其门而不用钝斋。及至西太后死,乃任邮传部尚书,军机大臣。</p> <p>王维贤,字竹村,清末民初中的民间书法家,善欧楷,虽无一官半职,曾经却被誉为“天津府欧楷第一高手”。他的欧楷书法,形神兼备,已然达到了炉火纯青的地步。</p> <p>沈尹默欧体楷书联</p> <p class="ql-block">沈尹默欧体</p> <p class="ql-block">吴玉如先生写欧体</p> <p>邓散木先生研欧《九成宫》范例</p> <p>白蕉先生书楹联</p> <p>任政先生书作</p> <p>启功先生题签(驰者珍藏)</p><p> 元白先生青年时期楷从欧书、行从米芾皆下过大功夫,才有后来的自家面目!</p> <p><br></p><p>欧阳中石先生书作</p> <p>卢中南书欧体作品</p> <p class="ql-block">杨涵之临欧字</p> <p class="ql-block"> 评书法有两个原则:一个叫到位,一个叫味道。一般能写到这种规规矩矩的程度,肯定是下了功夫的。</p><p class="ql-block"> 至于为什么没有味道,基本都是这三个方面的原因:</p><p class="ql-block"> 其一,不得笔,字形全凭画出来。写字不用锋,也就是现在说的中锋,多用辅毫。这种用笔就像被打伤的肢体,露骨露肉,当然不会精神。不得笔,就是还没有入门!</p><p class="ql-block"> 得笔了,还写不出精气神来的,差在哪儿呢?</p><p class="ql-block"> 王羲之一脉书法来源于蔡邕,传说蔡邕于深山中的仙人指点悟出书法的意义,并有仙人传授了书写的要点。可惜的是他后来被无辜被陷害至死,好在他生前将笔法传授给了弟子崔瑗和女儿蔡琰。</p><p class="ql-block">熹平石经</p><p class="ql-block">蔡琰流落匈奴,后来被曹操迎接归汉,整理了其父文学、音乐和书法各方面的理论。书法方面留下了大量真书和草书典籍,并记述了蔡邕独到的用笔方法。并把这种方法传授给了钟繇,钟繇又传给卫夫人,由卫夫人传给王羲之,并有此一代代传递下去。</p><p class="ql-block">蔡琰在《述父蔡邕笔法》中说道:“书有二法,一曰疾,一曰涩。得疾涩二法,书法尽妙矣。”王羲之也曾经说过:“取形质快捷,手腕轻便”。</p><p class="ql-block">清朝刘熙载在《艺概·书概》中也说过:“古人论书法,不外疾涩二字。”可见疾涩对于书法的重要性。</p><p class="ql-block">常听人说,写书法篆、隶、真等正书之类要慢慢写,行书草书要笔走龙蛇写快一点,这是误解了“疾涩”二法。</p><p class="ql-block">蔡邕的《九势》中有:“疾势,出于啄磔之中,又在竖笔紧趯(yuè)之内。”疾势和疾速是不同的概念,疾速只要快就可以了,疾势则不仅仅要快,是从内到外形成一种急速的趋势。所以还需要“涩”,用简单的物理学知识说,要形成加速的势,就要有加速的力。</p><p class="ql-block">这个力从哪里来?一个是疾势本身,另一个是就是涩势。蔡邕说:“涩势,在于紧駃战行之法。”王羲之说:“势疾则涩。”也就是疾处要涩,涩处要疾。不能使笔空滑而过,也不能使笔迟滞不前。</p><p class="ql-block">那么这种点画怎么写呢?欧阳询在《传授决》中说:“最不可忙,忙则失势,次不可缓,缓则骨痴。”他说的忙,正好可以解释“意在笔先”不是快速之意,而是想好了再动笔。不动则已,要动就要“动如脱兔”。不要慌慌张张地下笔了,接下来还在斟酌怎样运笔。</p><p class="ql-block">为什么不可缓呢?缓则骨痴又是什么意思?痴就是痴呆,呆滞的意思。骨痴就是线条内含之气呆滞、气馁,没有精神。如果发现自己的字各方面写得都不错,就是少精神,那就是速度没跟上来。</p><p class="ql-block">在我们工作室内,学过一两个月的,都会专门让他用疾缓两种方法来写相同的字,当然了,不管是疾是缓都要在涩的前提下书写,以便于发现疾势的重要性。其实,对比过了就知道,没有疾势就没有涩势,缓缓的用笔,那种涩势早就在行笔时被分化了。</p><p class="ql-block">写字要有字势,比如横画的仰策、竖画的弩勒、横折的钩裹和钩努等。缓慢写出来的字,只画出了外轮廓,点画内部笔墨的走向却是失势的。尤其现在使用生宣纸缓缓地书写,得到的线条,象臃肿的蚯蚓,哪有什么肢体的骨丰肉润的美感?</p><p class="ql-block">驰者书横幅习作</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">驰者真书横幅</p> <p class="ql-block">馳者書毛主席詞横幅</p> <p class="ql-block">驰者真书中堂</p> <p class="ql-block">驰者真书横幅</p> <p class="ql-block">驰者真书中堂</p> <p class="ql-block">驰者真书横幅</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">驰者真书中堂</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">驰者真书中堂</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">驰者真书中堂</p> <p class="ql-block">驰者真书横幅</p> <p class="ql-block">驰者真书条幅</p> <p class="ql-block">《结构二十八法》</p><p class="ql-block">第1法 首点居正</p><p class="ql-block">唐太宗论笔法云:“夫点要作棱角,忌圆平,贵通变,”首点者,应以龙睛凤眼之姿、高山坠石之态,安居于全字中心之上,棱角突显,飒爽精神,是为点笔技法之要诀。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">第2法 通变顾盼</p><p class="ql-block">李阳冰论笔法云:“夫点不变,谓之布棋。”一字之中,点笔当为至要,而两点以上者要顾盼通变,各有形制,应首尾意连,彼此呼应。若平直相似,整齐划一,便不为书。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">第3法 点竖直中</p><p class="ql-block">上有点下有竖者,当思是否直对,如直对,再思点笔位置。点竖直对,有在字之中间者,有在字之左右者。所谓直对,是为重心垂直相对,万不可偏侧。此法应先思后书,目测位置,手后随之。</p> <p class="ql-block">第4法 中直对正 </p><p class="ql-block">一字之中,有上下两中竖者,两竖均应垂直对正,若能对正,则字身不倒。然两竖中有一竖须坚挺垂直,以立其势,而另一竖则略向左斜,以化其板。对正之法,是以重心为准,如两笔僵直,神韵必失。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">第5法 中直偏右</p><p class="ql-block">凡中直者,皆应垂直劲挺、管逐势行。无论悬针垂露、有钩无钩,屈体弯身是为大忌。右军论中直曰:“紧如春笋之抽寒谷是也。”太宗也云:“为竖必努,贵战而雄。”中直虽应垂直劲挺,但须稍有偏右,以化呆板,楷、行同此。</p><p class="ql-block">第6法 底竖斜位</p><p class="ql-block">凡竖在下方者,皆非全部居中,或偏于左,或侧于右,侧右者多,偏左者少。不居中者,当不可强为,强为居中字身必倒。底竖笔锋所指,必有所向,察之要精,观之务细,以全局定其位置,以字势择其形态。</p><p class="ql-block">第7法 横笔等距 </p><p class="ql-block">横笔之间凡无点、撇、捺者,间距基本相等,其法同“竖笔等距法。”</p> <p class="ql-block">第8法 竖笔等距 </p><p class="ql-block">竖笔之间凡无点、撇、捺者,间距基本相等,楷书即是,行书亦然。竖距虽然相等,但其宽窄当随字形而定,不可一律。有因字势各异者,当有右倾左斜、阴阳粗细之别,或悬针,或垂露,迟速缓急,变化有致。</p><p class="ql-block">第9法 上收下展</p><p class="ql-block">上收而下展,下展而上收,凡上下结体之字必择其一。上收者,阴柔华丽,涵蓄谦和,以避让而留地步;下展者,阳刚豪放,行笔雄奇,以开张而壮丰满。阴阳顿挫,妍美遒劲,错落而生奇势,对应而求壮和。</p> <p class="ql-block">第10法 上展下收</p><p class="ql-block">上展者,飘扬洒脱,以耀其精神;下收者,疑重稳健,以标其端庄。行笔挥运,应先急后缓,当急不急是为涩滞,当缓不缓是为浮滑。</p> <p class="ql-block">第11法 上正下斜</p><p class="ql-block">上正者,竖笔务须垂直;下斜者,重心则应不倒。上正者以平其势,下斜者以化其板。凡上下结体之字,务须注意斜正,当斜则斜,当正则正。斜而不倒、正而不僵,正中求其动势,斜中取其稳健。</p><p class="ql-block">第12法 上斜下正</p><p class="ql-block">凡上下结体之字,上斜下正者居多。上以斜势而呼于下,下以收缩而呈于让。顾盼相应,神气贯连。飘然飞动中求其肃穆,稳重古朴中存于风神。禀阴阳于动静,体物象而成形。</p> <p class="ql-block">第13法 下方迎就</p><p class="ql-block">凡上有撇捺开张、宽博舒展之字者,下方宜上移迎就。上移则为抱紧,下坠必为脱节。上移者,钩环盘纡,紧密而势出;下坠者,中宫散涣,软弱而缓滞。</p> <p class="ql-block">第14法 左收右放 </p><p class="ql-block">凡左右结体者,以左收右放者居多。一独体字,如置于左部,其形必变,以收敛而逊于右,“林”、“双”、“晶”即是。</p> <p class="ql-block">第15法 左斜右正</p><p class="ql-block">凡左右结构者,以左斜右正者居多,左斜为呼,右正为应,有呼无应,字势必殇,有应无呼,无源之水,均不能立。呼者以斜而取势,应者以平而安神。呈左动而右稳,书呼疾而应迟。</p><p class="ql-block">第16法 对等平分 </p><p class="ql-block">陈绎曾《翰林要诀》论书云:“对者宜等,间者宜半。”凡左右结构字,有避让迎就者,也有对等平分者。对等平分,是为高低对等、宽窄平分,不可一方过高、一方过小。虽有呼应,但各占一半,以求平实。</p> <p class="ql-block">第17法 左右对称</p><p class="ql-block">凡左有撇右有捺者均需应平稳对称,其高、低、长、短应识字形而定。撇笔未出,先思捺笔位置;捺笔轻重,当依撇笔长短。顾盼呼应,笔意相连。若撇捺不对称,必重心不稳,其势必危。</p><p class="ql-block">第18法 主笔脊柱 </p><p class="ql-block">字中必有一笔是主,余笔是宾,主不立,宾不随,主不稳,宾不靠。主笔担其脊梁,树其重心;宾笔附其血肉,辅其装饰。主宾相顾,四面停匀。右军云:“欲书先构筋力,然后装束。”然主笔者,不可长有余而失于短,强逾弩而乏于韧。</p> <p class="ql-block">第19法 中宫收紧 </p><p class="ql-block">清包世臣《艺舟双楫》云:“凡字无论疏密斜正,必有精神挽结之处,是字之中宫,然中宫有在实画,有在虚画,有在虚向,必审于字之精神所注……”中宫者,核心也,中宫收紧,余笔外拓,以字中为核心,分领纵展,神韵必生。</p> <p class="ql-block">第20法 收缩纵展</p><p class="ql-block">此为常用之法,学书凡不可悖。收缩为其纵展,纵展反为收缩。一展一收,神采飞动,不展不收,缓弱呆板。包世臣曰:字体收展“如老翁携幼孙行,长短参差而情意直挚,痛痒相关。”但又不可肆意挥就,全无法度,以少知而炫奇,以意足而不顾颠错。</p><p class="ql-block">第21法 牵丝粘连</p><p class="ql-block">使转粘连,字之精神挽结所在,而行、草者尤甚。清蒋和《书法正宗》云:“字无一笔可以不用力,无一法可以不用力,即牵丝使转亦皆有力,力注笔尖而以和平出之,如善舞竿者,神注竿头,善用枪者,力在枪尖也。”笔画是筋骨,牵丝为血脉,真行虽别,法度同一。</p> <p class="ql-block">第22法 斜抱穿插</p><p class="ql-block">两部合一最忌远离,远则疏,离则散,尤两部斜势穿插者为甚。形虽斜而体势不倒,貌虽偏而重心不移。双肩合抱,互带穿插,鳞羽错落,呼应曲直。斜势中应有一番韵律,合抱中更具几分精神。</p><p class="ql-block">第23法 大小独具 </p><p class="ql-block">一幅书作中,无论楷、草、篆、隶,其字必有大小,笔画多者字身宜大,笔画小者字身宜小。大字不可令小,小字亦不可令大,应自然天成,各臻其妙。</p> <p class="ql-block">第24法 联撇参差</p><p class="ql-block">一字多撇者,最忌排牙之状、车轨之形。应发笔不同,指向不一,或纵或收,或轻或重。鳞羽参差,错落有致。清冯武《书法正传》中云:“一字之中,亦有重(chong)笔,不可不变。”书贵变不离其本,字尚新不悖其源。</p><p class="ql-block">第25法 三部呼应</p><p class="ql-block">凡三部者,应朝揖顾盼,避就相迎。如只书一部,绝不可成其独字。行书急就,也不可杂乱无章。</p> <p class="ql-block">第26法 钩趯匕刃</p><p class="ql-block">包世臣曰:“钩为趯者,如人之趯脚,其力初不在脚,猝然引起,而全力遂注脚尖,故钩未断不可作飘势挫锋,有失趯之义也。”楷法中,钩身不宜长,犹如匕刃。古人云:“趯峻而势生。”</p> <p class="ql-block">第27法 围而不堵</p><p class="ql-block">围而不堵、守不宜困为“口”之常法。凡书大“口”,均不可堵塞过于严紧,过于严紧使人有呆板、滞闷之感,行书尤甚,古人有“兴致不弘曰速”之说。</p> <p class="ql-block">第28法 笔画增减</p><p class="ql-block">古人多有精妙之法于异写、帖写中,笔画增减意在求美,但沿习相传已有公认,今不可乱造,亦不可类推。元陈绎曾云:“太繁者减除之,太疏者补续之,必古人有样,乃可用耳。”</p> <p class="ql-block">启功大师这一《九成宫醴泉铭》书法作品,无论是临摹还是创作,都是值得肯定的一幅好作品,虽于原帖有相似之处,但是似乎没有得到原帖的精髓。对此,您有何看法呢?</p> <p class="ql-block">作者简介:</p><p class="ql-block">徐广伟 字子骋 号驰者,书画家、篆刻家、鉴定家、诗人,博士,中央民族大学教育学院艺术教研室主任,硕士研究生导师,中央民族大学书画协会导师。</p><p class="ql-block">中国书法家协会会员,中国美术家协会会员,中国美协线描艺术研究会副秘书长,中国工笔画学会会员,文化部艺术市场管理委员会书画鉴定专家委员会委员,敦煌艺术研究院研究员,《鉴宝》网络平台特聘书画鉴定专家。</p>