重温经典———忆七、八十年代影响我们的日本影视剧

阿红

<h1>  李克强总理今年五月访问日本期间,中日双方签订了合作摄制电影的协议。看到这个消息,我很高兴,并有一点小小的激动。一时以来,“杜丘” “幸子” “姿三四郎”……的镜头总在眼前晃来晃去。可以说,七、八十年代日本的影视剧就好比一部万花筒,为我们展示了一个多彩的世界,同时,也深深地影响了一代人的价值观取向……</h1><h1> 穿越时空隧道,重温永恒经典,放眼世界未来,重塑影视辉煌———是你我大家共同的心愿。</h1> <h1>  40年前的1978年年底,为了纪念中日签订和平友好条约并换文,也是为了配合邓小平访问日本,在北京、上海和沈阳等几个大城市举办了日本电影周,期间上映了《追捕》《望乡》和《狐狸的故事》三部影片,在中国掀起了一轮空前的“日本电影热”。 而深邃寡言的高仓健,热情奔放的中野良子,知性美丽的栗原小卷同时在这一年定格在亿万中国老百姓的心中。此后整个七八十年代,几乎每一年都有一部或几部日本影视剧给刚刚走进改革开放的中国人带来视野的冲击和心灵的震撼。</h1><h1> </h1><h1> </h1><h1> </h1> <h1>  《追捕》是文革后我国引进的第一部日本影片。放映之后很快红遍大江南北,引起了很大轰动,一时成为了街头巷尾谈论的焦点话题。提起《追捕》至今还有很多观众无法忘记真由美与杜丘在原野上纵马驰骋、真由美大喊“我喜欢你”的美好镜头。而影片背景音乐“啦啊啦”更让人久久不能忘怀。热情奔放的真由美,正直冷峻的杜丘确实影响了那个时代的年轻人,在那个精神世界比较贫乏的七八十年代带给中国观众不少快乐与期待。</h1> <h1>  《追捕》是一部颇具惊险的侦破片,情节曲折,悬念丛生,让人目不暇接。故事讲述的是:正直善良的检察官杜丘(高仓健饰演)突然遭到莫名的冤屈,被人指控为罪犯。为了洗刷自己的清白,杜丘决定自己追查被诬陷的真相。他一边躲避警察的追捕,一边四处寻找证据。善良的杜丘在逃亡的途中,救了农场主的女儿真由美(中野良子饰演)的命,青春靓丽的真由美由此爱上了正直的杜丘,并决定要设法帮助杜丘走出困境。真由美和她的父亲给了杜丘很大帮助。杜丘从东京辗转到了北海道,终于在一家精神病医院查到了诬陷自己的横路敬二(田中邦卫饰演),为查明真相,杜丘装病也住进了这家医院,最后终于查明这一切都源于制药厂厂长冈(西村晃饰演),是他买通了横路陷害杜丘,至此杜丘冤情大白,获得了自由……</h1> <h1>  2014年11月10日,中国大陆一代人的偶像,为中日友好做出贡献的高仓健因患恶性淋巴瘤逝世,享年83岁。</h1><h1> 高仓健先生是中国人民热爱的日本艺术家,为促进中日文化交流做出过积极贡献,我们对他的逝世表示哀悼。———外交部新闻发言人洪磊</h1><h1> 他是我最敬佩的演员,而且从很早开始,他一直就是我心中的偶像。在日本他就是一个长年隐居的“神”———张艺谋</h1><h1> 我和我妈都很喜欢他。他的电影对70年代的中国观众认识世界起到很大作用———姜文<br></h1><h1><br></h1><h1> </h1><h1> </h1> <h1>  1978年在中国举办的日本电影周有三部影片,我只看了《追捕》和《望乡》两部。《追捕》带给我的多是美好,是浪漫,而《望乡》带给我的却是悲催,是心灵深处的震撼。去年夏天,我在美篇里写了《回看《望乡》是田中绢代的精湛演技成就了阿崎婆》的影评,被美篇编辑部加了“精华”二字,直到昨天,还有美友在翻看这篇文章。电影《望乡》讲的是怎样一个故事,“老戏骨” 田中绢代如何演绎阿崎婆这一角色,去年夏天的文章已做了详细的介绍和描述。这里就不一一累述了,今天想和大家分享的是巴金先生对影片《望乡》及《望乡》的女记者“三谷圭子”———栗原小卷是怎么说的。</h1> <h1>  巴老在他的《随心录》再谈《望乡》的文章中说:这部影片有些镜头是在南洋拍摄的,在拍摄的时候导演、演员、工作人员都吃了苦头,这说明影片的全体工作人员都非常严肃认真;还有扮演阿崎婆的演员,为了使她的手显得又粗又老,她用麻绳捆自己的手腕,至于怎样捆法我听过就忘记了,现在也说不清楚,不过因此她扮演得更逼真,但后来也因此得病促成自己的死亡。田中绢代女士已经逝世了,可是阿崎婆的形象非常鲜明地印在我的脑海里。栗原小卷女士扮演的三谷圭子一直出现在我的眼前。我这样想:她不讲一句漂亮的话,她用朴实的言行打动对方的心。本来她和阿崎婆之间有不小的距离,可是她很快地就克服了困难,使距离逐渐地缩短,她真正做到和阿崎婆同呼吸,真正爱上了她的主人公。她做得那样自然,那样平凡,她交出了自己的心,因此也得到了别人的心。她最初只是为了写文章反映南洋姐的生活,可是在“深入生活”这一段时间她的思想感情也发生了变化,她的心也给阿崎婆吸引住了,她们分手的时候那种依依不舍的留念,那样出自肺腑的哀哭,多么令人感动!最后她甚至远渡重洋探寻受难者的遗迹,为那般不幸的女同胞惨痛的遭遇提出控诉,这可能又是她当初料想不到的了。这也是一条写作的道路啊。</h1><h1> 看完《望乡》以后,我一直不能忘记它,同别人谈起来,我总是说:多好的影片,多好的人!</h1> <h1>  一部《望乡》让中国观众认识了那个有着姣好面容、敬业、富有同情心的年轻记者———栗原小卷。但引发中国“栗原小卷热”的则是第二年,由她主演的《生死恋》在中国公演。《生死恋》是第一部进入中国观众视线的日本爱情电影。</h1><h1> </h1> <h1>  栗原小卷长长的黑色卷发,迷人的笑容,中西合璧的美貌,一下子打动了所有中国观众的心。《生死恋》让栗原小卷热在《望乡》后骤然加温,如火如荼,一时,她不仅是中国人街头巷尾议的梦中情人,也成了代表爱情、亲情、友情和良知和社会责任感的天使。</h1> <h1>  《生死恋》这部电影当时在日本也是很有名的,如今由于年代久远,片中的故事情节,来龙去脉及前因后果已经让人记忆模糊,甚至有些淡忘了。但是,网球场上那个青春焕发的跳跃,飘飘欲仙的白衣,让观众记住了这个充满活力的身影———夏子。</h1><h1> 当观众正沉浸在夏子那美好,浪漫的世界中,随着一声巨响,意外的爆炸使观众的心情一下子沉至谷底,震惊中难以相信这个事实,幻觉中似乎还能听到夏子在网球场上的朗朗笑语……。</h1><h1> 影片的结尾过于凄美,深深打动了观众的心。为什么生命如此脆弱?为什么美好的事物总不能长久?日本电影的这种爱情悲剧,怅然、唯美、梦幻的感觉,在中国电影里是见不到的,令国人耳目一新。而栗原小卷那种精雕细刻的美所透露出来的风情万种,深深地震撼了刚刚从“文革”十年浩劫中走出来的国人,她被无数的人看成是美的化身,一个年代的美丽符号!</h1> <h1>  无论是《望乡》里的知性美丽女记者,还是《生死恋》中的青春靓丽的夏子,栗原小卷彻底征服了那个时代的一代人。后来她在《忍川》扮演的新娘志乃,又使她成为青春电影的偶像女神。她的一举一动,一言一行,一颦一笑,都成为她的粉丝“小卷主义者”们追逐的目标。</h1> <h1>  栗原小卷如今已进入古稀之年,72岁。多年来,她热心于中日文化交流,1980年,她是中日第一个合拍电视剧《望乡之星》的女主。1991年应谢晋导演的邀请,在《清凉寺的钟声》里与濮存昕饰演一对母子。她现在是日中文化交流协会会副会长,经常来往于中国——日本,为推动中日民间友好一直在孜孜不倦地奔走……</h1> <h1>  每个时代都有偶像,每个时代也都需要偶像,每个时代都会为偶像而疯狂,在七、八十年代,我们也一样,至今难忘《姿三四郎》。</h1><h1> 1981年的夏天,上海电视台引进了一部日本电视剧,既是电视台的第一部译制片,也是中国引进的第一部外国电视连续剧。名叫《姿三四郎》,共26集。就是他,专属我们那个时代的偶像。</h1> <h1>  《姿三四郎》讲述了日本维新时期,在西方文明的影响下,日本武术界发生变化。矢野正五郎将传统柔术改成柔道,统一了四分五裂的日本柔术界,但遭到了各派反对,出现了柔术与柔道并存的局面。柔道杰出武师姿三四郎在与柔术高手比武同时,又与柔术派的绝代美女早已美,演绎了缠绵悱恻的爱情故事……</h1> <h1> 当年《姿三四郎》的播放盛况,是空前的,也许是绝后的。它在我们这一代人心中,留下的记忆是难以磨灭的,至今回味,仍让人浮想联翩。</h1><h1> 当时,它的播出,用万人空巷来形容也不为过。</h1><h1> 学生翘课,一到播放时间商店关门</h1><h1> 当《姿三四郎》剧播出时,街上的行人少了许多,家家都传出《姿三四郎》剧片头曲那粗犷的歌声。</h1><h1> 1982年在北京播放时,有些区正好要停电,为了让大家能照常收看,有关部门竟特意延长供电一小时。</h1><h1> 姑娘们找对象,就要找姿三四郎那样的,尊师爱友,技艺超群。</h1><h1> </h1><h1> </h1> <h1>  《姿三四郎》这部电影热播,用现在的话来讲,不仅仅是颜值高所能概述的,更多的是一种精神,一种宣扬顽强向上拼搏的精神,也就是姿三四郎常挂在嘴边的那句“加油”。</h1><h1> 姿三四郎追随矢野学艺,从一个少年成长为一位柔道大师,若不是有坚定的信念,持之以恒的奋斗,断然不会取得这样的成就。</h1> <h1>  姿三四郎的饰演者,竹胁无我,日本最早的青春励志偶像。已于2011年8月21日因小脑出血去世,但他带给我们这一代人的美好记忆却是永恒的。</h1> <h1>  1981年11月16日,中国女排以7战全胜的成绩首次夺得世界杯冠军,让国人群情振奋,斗志昂扬,激起了广大人民群众的爱国热情和奋斗精神,女排代表了“中国走向世界”的时代强音。中央电视台适事地引进了日本以女性角色为主的体育类电视连续剧《排球女将》。该剧是根据石森章太郎著名漫画改编的日本青春励志偶像连续剧。由寺山惠美子执导,由荒木由美子,南条丰等主演。</h1><h1> 《排球女将》播出后,很快红遍大江南北。让人们记住了清纯,可爱的小鹿纯子和她的扮演者荒木由美子。“晴空霹雳” “流星赶月”等高难的排球动作被许多观众竞相模仿,让很多人迷上了排球运动。记得当年单位工会给每个科室都买了一个排球,一到工间休息,只要有空大家都到操场学打排球。更主要的是,小鹿纯子在排球场上奋力拼搏的精神,激励了一代人,马云就是小鹿纯子的铁杆粉丝,一生崇拜的偶像。</h1> <h1>  日本1978年推出的《人证》堪为一部经典电影,在日本当年十大卖座影片中位列第二,也是世界侦探推理电影的代表作之一。影片改编自日本社会派推理小说作家森村诚一的作品《人性的证明》,是由佐藤纯弥执导,冈田茉莉子、三船敏郎主演的推理影片。影片讲述了女主人公与她的黑人儿子焦尼之间的哀婉动人的故事:儿子焦尼千里迢迢从美国来日本寻找母亲,母亲却为了维护自己的名誉而杀死了自己的儿子。影片悬念丛生,扣人心弦,展示了被社会扭曲的人性,和隐藏在人的内心深处黑暗的一面。而影片的主题曲《草帽歌》更是凄婉动人,流露出一个儿子对母亲的眷恋与哀怨,恰到好处地烘托了影片主题。80年代,《人证》在我国上映后,这首《草帽歌》广为流传,一句“妈妈”,不知道感动了多少人,多少人心灵受到深深地震撼。</h1> <h1>  《人证》是一部悲剧,大致的情节是:焦尼是一名驻日美军与当地招待女郎八杉恭子在日本所生的孩子,后来美军被国家召回,父亲带着刚满两岁的焦尼离开日本回到了美国。多年后,退役的老兵带着焦尼住在在美国贫民窟,生活艰难。老兵感到自己年事已高,而作为黑人,儿子前途未卜,便决定带着儿子到日本找到母亲。当焦尼千辛万苦找到母亲时,他欣喜若狂。然而,他的母亲对他非常冷淡。他的母亲八杉恭子,当年那个招待女郎,已经是时装设计师,畅销作家,议员夫人,并有一个完整的家。这个外表光鲜亮丽的女人无法承认和接受自己污浊的过去,害怕毁掉眼前的一切荣华富贵,想用钱来打发走焦尼。可是焦尼已经举目无亲,他苦苦哀求母亲,然而母亲居然用一把匕首迎接了他的拥抱,深深地刺入他的心脏。绝望的焦尼,泪流满面,当着母亲的面,亲手将匕首刺进自己的身体,他笑着说:“妈妈,你快走,我爱你”。怀里装着西条十八的诗集《草帽歌》,一步一步艰难地走到他梦中的草帽大厦,在电梯里结束了年轻的生命。</h1><h1><br></h1><h1> 影片中焦尼的扮演者是位美籍日本人,乔山中。是日本著名演唱家,演员。草帽歌词翻译者,演唱者。在2011年因病去世。</h1><h1> </h1> <h1> 草帽歌</h1><h1> 歌词 :西条十八</h1><h1> 妈妈,你可曾记得,你送给我那草帽,很久以前失落了。它飘向浓雾的山岳。</h1><h1> 耶 艾!妈妈那顶草帽,它在何方你可知道?掉落在那山坳,就像你的心,我再也得不到。</h1><h1> </h1><h1> 忽然间狂风呼啸,夺去我的草帽,耶艾——高高卷走了草帽,啊——飘向那天外云霄。</h1><h1><br></h1><h1> 妈妈,只有那草帽,是我真爱的无价之宝。但我们已经失去,没有人再能找到,就像你给我的生命,失去了找不到。</h1> <h1>  《血疑》是日本东京广播公司1975年播出的日本电视连续剧。由濑川昌治、国原俊明执导。是山口百惠的主演的第一部电视剧。1984年中央电视台在全国播出。</h1><h1> 《血疑》大致讲的是天真善良的大岛幸子(山口百惠饰演)在父亲的研究室不幸受到生化辐射,患上血癌,需要不断换血。可是,她的父母与她的血型不同,唯有她的男朋友相良光夫(三浦友和饰演)的血型与她相符。而幸子的特殊AB—RH血型又引出了她的身世之谜,并由此演绎出一幕幕感人肺腑的动人故事。</h1><h1> </h1> <h1>  上世纪80年代出生的年轻人也许很难想象一部电视剧播出所造成的万人空巷的效应:</h1><h1> 不知有多少人,因为看了《血疑》,第一次知道世界上有叫血癌这种(当时)不治之症;不知多少人,第一次想知道自己和家人的血型,并且对自己是否是父母亲生心存疑窦的也不乏其人;因为看了《血疑》,大江南北都在传唱它的主题歌《谢谢你》,不懂日语的,就用汉字注音学唱。记得当时的报纸(那个时期的新闻媒体绝不像现在的媒体这么“八卦” 这么“娱乐至死”)曾经报道过一位少女观众,因为剧中大岛幸子最终被病魔夺去了生命,悲痛过度而自杀。由此可见,该剧的剧情发展和人物命运,是多么牵动、打动观众,演员的表演多么具有艺术感染力。</h1><h1><br></h1> <h1>  《血疑》的故事情节说来并不复杂,基本就两个家庭:大岛一家(幸子,父母),相良一家(光夫,父母)和大岛理惠(幸子生母)三条线索。但人物性格鲜明,演员阵容也是云集一世之盛。先说大岛幸子的养父大岛茂的扮演者、日本资深演员宇津井健,他在《血疑》中的表演收放自如,将一个极富人情味和人格魅力的人物:高明的医生,敬业的老师,慈爱的父亲,模范的丈夫,体贴的兄长刻画得有血有肉,入目三分。《血疑》中观众印象最深,塑造最成功的人物非宇津井健扮演的大岛茂莫属。</h1> <h1>大岛茂的妹妹,幸子的“巴黎姑姑”大岛理惠的扮演者岸惠子,早在上世纪就涉足影坛,是不折不扣的大明星,大美人。她在剧中戏份不多,却是个十分重要的角色:在如花的年龄爱上了有妇之夫相良教授,并已怀有身孕。相良教授(幸子的生父)舍不得放弃已有的地位和财产,狠心地抛弃了理惠和她腹中的幸子,理惠不得不远走他乡,独自生活在遥远的巴黎十八年骨肉不能相认。岸惠子成功地塑造了一个漂亮、时尚、清高,看上去是事业成功人士,实则内心无比空虚无助,每天在矛盾和煎熬中生活的美丽女性形象。</h1> <h1>  大岛幸子的恋人(后来才知道的同父异母的哥哥)相良光夫的扮演者三浦友和,在上个世纪70年代和80年代的中国,是美男子的代名词,也是无数少女梦中的白马王子。他在《血疑》中扮演的相良光夫的形象,是最让人感动的人物。他有高大俊朗的外表,善良正直的人品,无私奉献的精神。他是幸子的精神支柱,没到关键时刻,总是他挺身而出,每当幸福的生命或意志挣扎在死亡线上时,总是他带来一线生机。现实生活中的三浦和他剧中所扮演的人物一样,浑身上下,从外貌到气质,表里如一,无不具有美感。像三浦友和这样既俊朗到极致,有极富男子汉气概的男演员,现在已经不多,时下流行的“花样美男”们是望尘莫及的。</h1> <h1>  大岛幸子的扮演者山口百惠,是影视歌三栖明星,而且是超级巨星。以她当年在演艺圈的地位和人气,全亚洲到现在似乎也还没有出现能和她比肩的女艺人。她灌制的唱片,至今仍保持着一些骄人的数字记录。本身就是超级巨星的张国荣、梅艳芳、还有陈百强,当年都是她的“粉丝”。然而这些都不重要,重要的是她具有独特的气质与魅力。她的自然,纯朴,清纯,婉约,她那时常绽放的阳光般的微笑,和偶尔显露的忧郁的眼神,她颠覆了人们传统的审美观念。原来像她那样,个儿不是很高,眼睛不是很大,稍厚的嘴唇,一笑就露出两颗小虎牙,看起来那么顺眼,那么可爱。更重要的,也是让她不同凡响的是,正当事业巅峰,如日中天之时,山口百惠毅然决然洗尽铅华,返璞归真,为和所爱的人共筑爱巢,退出演艺圈。专心在家相夫教子,从此以后再没有动摇过,留给她的歌迷的是一个坚定而美丽的背影……</h1><h1> </h1> <h1>  《血疑》这部电视剧是山口百惠的第一部电视剧,当年她17岁。而剧中幸子的年龄也是17岁,百惠在这部剧中可以说是本色出演,清纯,朴实无华,深深打动了观众。再加上她塑造的大岛幸子是整部戏的灵魂,一切都围绕她而展开,观众的视线也始终追逐着她,一会儿柳暗花明,一会儿曲径通幽,直奔樱花盛开之后最终凋谢……幸子在17岁,即将成人的时候死去了,她偎依在光夫的怀抱里,死之前,轻轻地对光夫说“谢谢你,谢谢你的爱 ”……</h1> <h1>  2014年3月14日,宇津井健先生因慢性呼吸不全去世。</h1><h1> 1984年《血疑》走红,让中国观众一下子记住了那个外表冷漠,内心火热的“父亲”大岛茂。当年应邀来华,受到国家领导人接见,接受央视一档节目做客,这规模实属罕见。1985年,凭借此片获“第三届大众电视金鹰奖”最佳外国男主角奖,他也成为全中国唯一的国外影帝。</h1>