<h1 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb">未至水穷 已观云起</font></b></h1><div style="text-align: center; "><font color="#167efb">——2017山西诗歌年度报告</font></div><div style="text-align: center; ">□ 闫海育</div><div> </div><div> 小时候,老师教育我们要珍惜时间,喜欢用“光阴似箭,日月如梭”,形象地把时间比喻为射出去的飞箭、织布机上的梭子。那个年代,人们三步并作两步走,只争朝夕,生怕落在时间后面,是主动的快。从校园进入社会,从无负担的生活,进入有负担的生活,社会的节奏明显加快,我们开始一路小跑,大家都在跑,你不跑就直接意味着掉队或者被淘汰,这个时代的快已经成为一种被动的快,成为卓别林在电影《摩登时代》里给我们带来的喜剧效果的快。还有一个试验,把一首世界名曲快进快进再快进,用五秒钟时间听完,名曲就变成一团噪音。有一首网络歌曲唱道:“岁月是一把杀猪刀”。时间若飞箭之快,是说速度,可以赛跑。同样一个“快”字,若杀猪刀之快,就是说锋利,容易受伤。许多人开始追求“慢生活”,能够慢下来的,不是时间,只有心情。已经很少有人会把一本日历挂在墙头,每过一天,撕掉一页。大多数人现在更习惯于使用月历,不知道这和生活节奏加快有无必然的联系。</div> <h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb"><br></font></b></h3><h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb">一、致敬中国新诗百年</font></b></h3><h3><br></h3><div> 以胡适1917年2月在《新青年》发表《白话诗八首》为起点,2017年一般被认为是“中国新诗百年”的纪念年。全国各地广泛开展了形式多样的纪念活动,山西也不例外,比较有影响的是一个论坛、一本民刊、一套诗卷。</div><div> 1月7日,由诗人金汝平策划,薛振海、张鹏远执行的“致敬中国新诗百年——2017年山西先锋诗歌论坛”在太原举办,“打响了2017年画意诗情的第一枪”(金汝平)。诗人宋耀珍、宋连斌就山西地域诗歌、诗歌的先锋本质等问题进行深入讨论与探究,众多诗人登台发表论说或朗诵诗歌。薛振海在论坛上说:“诗歌就是在一次次不可能的围困中掀起可能的风暴,就是在一次次的绝望中重新迈开希望的脚踝,它永远在无根的漂泊中追寻某种像一个星辰一样令人惊讶的东西,它也永远在渴望重新拥抱一个新的开端,这个开端应该已被自由之吻所浸透。”</div><div> 11月,由梁志宏、马鸣信主编,赵少琳执行主编的《并州诗汇》2017年第2期重磅推出“山西百年新诗回顾展”,选取各个时期有代表性的60位诗人进行集中展示,每位诗人选取一至两首代表作或在全国重要刊物发表的佳作,其中包括以高长虹、高沐鸿、石评梅、冈夫、阮章竞、魏钢焰、牛汉、马作楫、公刘、孟伟哉、张承信、文武斌等12位已故诗人构成的“星群展区”,以马晋乾、张不代、赵国增、周涛、周所同、秦岭、雪野、张祖台、陈瑞、潞潞、李杜、郭新民、非默、毕福堂、张锐锋、周同馨、柴然、李庆贤、雷霆、邢昊、杨丕梁、唐晋、陈小素、金所军、王志彦、韩玉光、王国伟、闫海育、王文海、宋清芳、闫文盛、孔令剑、张二棍、张琳等34位当代诗人布阵的“实力展区”,以梁志宏、蒋言礼、马鸣信、郁芳、山翠、赵少琳、甲子、姚宏伟、王立世、朱鸿宾、申有科、荫丽娟、张海荣、吴小虫等14位太原诗词学会光线诗社成员为代表的“光线展区”。前言说:“诗人们牵系着中华民族解放、复兴和个体命运情感的多种题材的融汇,现实主义与现代主义、口语与诗家语等多样风格的呈现,构成了一片别样的诗意风景。”</div><div> 年末,《泼溅——中国新诗百年山西卷》在天街小雨举行发布会。诗卷由病夫主编、李杜作序、唐晋插画、叫兽设计、天街小雨艺术委员会出品,收录了潞潞、李杜、病夫、雪野、郭克、刘文清、雷霆、赵泽汀、无哲、邢昊、金汝平、金所军、石头、唐晋、宋耀珍、温建生等54位重要山西诗人(一整副扑克牌)的诗歌作品,三卷共1000余页,为纪念中国新诗百年献上了一部厚重的诗礼。李杜为诗卷序《四世同堂的山西诗坛》,从诗界两泰斗冈夫、马作楫谈到上世纪六七十年代开始诗歌创作,经历了痛苦“蝉变”的归来的诗人文武斌、董耀章、张承信、张不代、梁志宏、马晋乾,谈到占据了本部诗卷大半个江湖的50后、60后崛起的诗群,以及承载他们荣耀的北国诗社、黄河诗派、忻州诗群、长治诗群、超超主义、无极主义、《黑眼睛》、《世纪风》、《东方诗人》、《无穷动》、《坚定》、《梅窠》、《圆桌诗刊》、《黄土诗报》、《原生态诗刊》等,再谈到得天独厚的70后、80后乃至90后的诗歌新生代,与诗卷相得益彰,无疑为致敬中国新诗百年呈现了一幅喜气洋洋的山西新诗全家福。</div><div> 由西南大学中国新诗研究所、光明日报出版社《关雎爱情诗》杂志社、中国梦文学网联合举办“中国新诗百年全球华语诗人诗作评奖”颁奖典礼在北京举办,山西籍诗人牛汉、周涛荣获“杰出成就奖”,潞潞荣获“百位最具影响力诗人”,王文海、王立世荣获“百位最具实力诗人”,雪花儿荣获“百位最具活力诗人”,王海云、张琳荣获“百位最具潜力诗人”。</div> <h3><br></h3><h3 style="text-align: center; "><font color="#b04fbb"><b>二、诗歌研讨、诗集出版及相关</b></font></h3><div> </div><div> <b><font color="#167efb">(一)研讨与朗诵</font></b></div><div> <b> 1.张二棍诗歌作品研讨会</b></div><div> 1月10日,鲁迅文学院和山西省作家协会联合在北京举办“诗意呈现现实——张二棍诗歌作品研讨会”,可谓2017年山西诗歌开门红。如果说几年前张二棍尚是一匹诗坛的黑马,时至今日,已经迅速蹿红,至少称得上一匹掠人眼球的枣红色的骏马。就其在全国诗歌界的知名度和美誉度而言,无可争议地成为了山西新生代诗人的重要标志之一。</div><div> 山西文学院慧眼识英雄,就像刘慈欣签约山西文学院第二批签约作家。当然,签不签约,对刘慈欣几年后成为雨果奖首位亚洲获奖者的影响可能也无增无减。2016年3月,张二棍成为山西文学院第五批签约作家;11月,成为鲁迅文学院第31届中青年作家高级研讨班的一名学员。两者之间,或许有一些关联。这个班是一个诗歌班。迎接新年的钟声响过不久,临近鲁31结业,由山西文学院策划,在鲁院召开了这场研讨会。</div><div> 北京师范大学文学院教授、诗人、评论家张清华说:“二棍这样一个笔名和他的写作之间我认为还是有点张力的,就是这给我的阅读先带来了一种有意思的一种感受。如果让我给他一个说法的话,我认为他的诗总体风格可以叫温柔的反讽。”《世界文学》主编、诗人、翻译家高兴说:“写作本身多多少少有一种做作的色彩,怎样在比较容易做作的行当,写得不太做作,要看天分,读张二棍的东西有一种自然不做作的味道。”诗人大解认为,二棍的诗呈现原生态,一出现就带着青草的气息、土地的气息,真的有一股扑面而来的清新之气,语言方式也比较好,直接陈述现实,几乎是不动声色,有非常强的冲击力,特别朴素特别实在,诗里边有一种分寸感,这一点非常重要。</div><div> 山西省作家协会专职副主席、中国新散文运动领军人物张锐锋在会上发言认为,二棍的诗很脱俗,没俗气,这可能跟他在地质队工作有关。常常面对大山荒野,所以他的身上没有世俗的灰尘。在这样的阳光下,他能够充分调动自己的经验,调动自己的修辞手段,让这些句子亮起来,有光泽,有光芒。同时指出二棍诗歌的不足:“太光滑太细腻了,缺少一些粗糙感。他的诗歌里边充满了因果关系,在大数据时代更强调的是相关性。相关性给我们提供的是更大的解读空间、阐释空间,而因果性呢,就缺少这种可产生的空间。”这个不足,值得许多写诗的人警惕。</div><div> 二棍的好事在这一年延绵不断。4月,荣获2016·扬子江青年诗人奖。 9月,成为首都师范大学第14位驻校诗人。驻校历时一年,每年秋季入校,第二年暑假前结业,由一位导师指导,期间可以参加社会活动、完成自己的写作,并与中国诗歌研究中心的师生一同研讨、座谈。入校时有欢迎诗人入驻的“入校仪式”。结业时有欢送诗人离校的“驻校诗人诗歌研讨会”。研讨会每年推出一本由评论家、诗人、在校博士、硕士针对本届驻校诗人的相关研究论文集。“对于一位年轻的,有了一定诗歌创作经验和成就的诗人,这一年的驻校时间,是一次独特的再学习的历程。”(林莽语)</div><div> 说起二棍,也想说说二棍的弟弟。二棍的弟弟不叫三棍。二棍和弟弟是孪生兄弟。二棍本名张常春,弟弟名叫张常美。美与春是一对可以互为修辞的同义组合,可以说美的春,也可以说春的美,既符合中国人起名的传统,又具有文字的诗意。兄弟皆诗人,或许就起于娘胎。恕我将年度诗歌报告区间的右坐标点向后推延1个月,《诗刊》2018年第1期下半月刊开卷“发现”栏目首推张常美。诗歌之后附有两篇“锐评”,一个正方,一个反方,我觉得这种形式特别好,任何时候都没有十全十美,态度一正一反,不要一味吹捧。声音朝一边倒,对于正在爬台阶的人,不是一件好事。就我所参加过的几次山西诗人、作家的研讨会,以及二棍在鲁院的研讨会而言,都是既有赞誉,也有批评。没有批评,就没有进步,诗人大多是中肯的、真诚的。</div><div> 正方张慧妍说:“张常美试图创造一个介于奇幻和现实之间的世界。部分诗歌与古典文本形成奇妙的互文,它既带入了现代性反思的批判性维度,又显露了作者将传统美学资源引入现代诗歌技艺中的写作抱负。”也说“诗人善于为一个古老的意象注入全新的内核,但是无法掩盖这些意象过于平常以至于已经被创作者滥用的事实。诗人的语言有不少奇崛之处,但总体上过于平易,夹在抒情与叙事间进退难,不少地方有表达失效之嫌。”</div><div> 反方范云晶说:“张常美这组诗歌呈现出沉静舒缓的诗意以及‘清澈见底’的透明特质。”先是肯定,然后提出不足“书写向度的单维化、词语意义的单一性以及诗意言说的单声部,造成了张常美诗歌多层次声音和复杂性诗意的缺失”。</div><div> 我觉得,无论正方还是反方,和我一样,都只见过张常春,没有见过张常美。所有的理解都是从诗歌的文本出发。正方、反方的做法,值得山西诗歌借鉴,尤其是在推诗歌新人的时候,既要积极助力,也要设置坡度。推出张常美,《诗刊》帮我们做了,而且做了一个好的范例。</div><div><br></div><div> <b> 2.《泥的嘴唇》诗集首发式暨诗歌朗诵会</b></div><div> 2月9日,“先锋与回归——多米《泥的嘴唇》诗集首发式暨诗歌朗诵会”在晋城举行。多米,本名王春平,曾用笔名北方。二十年前,王春平出版第一部诗集《树叶之上》时,潞潞引用希腊诗人埃里蒂斯的诗句为题作了一篇序《泥的嘴唇》。二十年后,王春平选择以《泥的嘴唇》命名自己的新诗集,依然由潞潞作序,题目变成了《永远试着说出》。他们认为,埃里蒂斯说诗人的嘴唇是泥做的,当然寓意着诗歌是从泥土中诞生的。潞潞在新序的结尾说:“这些诗本身就是自然和呼吸,是肌腱和鼻音,是苦涩和温馨……我要说的,实际上只有一句话:诗人,愿你的嘴唇依然是泥做的,永远不要洗掉,永远试——着——说——出——”这是诗人表哥对诗人表弟一种诗意的呼应。</div><div> 多米这个笔名,因为2015年开始创作“多米手机诗”而使用。1980年代,是王春平诗歌创作的黄金期,1981年在《中国青年报》发表短诗《崖上菊》,1982年在《飞天·大学生诗苑》发表诗歌《致我的雕塑者》,并有诗歌发表于《人民文学》《上海文学》《诗歌报》《山西文学》等报刊,组诗《大峡谷》荣获1986年度山西文学优秀作品奖。1990年代后期,因致力于晋城文化研究而逐渐“远离”诗坛,8集电视剧本《长平之战》、文化研究专著《走进晋城》可以为证。“远离”诗坛,但没有“远离”文字。</div><div> 沉寂十多年之后,王春平以多米为名,携带诗集《泥的嘴唇》宣告自己“重回”诗坛。诗集囊括力作与新作,入选北岳文艺出版社精心打造的“天星诗库”新世纪实力诗人代表作丛书。首发式暨诗歌朗诵会吸引了诸多诸多诗人、学者、作家及读者。诗人邢昊作《多米诗歌的先锋意识及现代性》主旨演讲,强调多米是晋东南早期先锋诗歌的觉悟者,是把先锋诗歌最早带到晋东南地区的诗人之一,较晋东南地区的其他诗人更好开启了先锋诗歌的思维,认为多米进入21世纪之后的写作,纹理更加细致,天真,顽皮、可爱,颇有深切的意味和幽默感,诗歌的秩序开始变得清明,内核开始变得饱满,再没有了意象的遮蔽,甚至凸显出一定的“草根性”,并指出所谓“诗歌的时代精神”,无疑必须从现实的土壤中滋生出来,所谓的“现代性”一定要拒绝朦胧,拒绝泛抒情,拒绝装腔作势,脚踏实地,重新出发。晋城市作家协会主席、《太行文学》主编聂尔说:“经过多年的‘潜伏’,多米的作品更有感染力,以前的多米是一朵疯狂的紫罗兰,爱憎分明,有棱有角;现在的他更像是晋城小吃毛头丸,好吃好看又耐嚼,这是一个人从先锋到回归的过程,也是一个时代从先锋到回归的过程。”山西省作家协会副主席、著名作家葛水平从长治赶往祝贺,并评价多米“一直都是一个纯粹的诗人,走在泥路上,走往听不见喧嚣的青草地,在那不被感知的世界里寻找诗句”。</div><div> 这次诗歌活动,被誉为是多米(王春平)“一次如沉寂多年的火山突然喷发般的回归,潜心耕种多年后收获累累硕果的回归,曾引领先锋文学时期潮流如今又重返先锋的回归”。</div><div><br></div><div> <b>3. “孔令剑的阿基米德支点”研讨会</b></div><div> 3月17日,由山西文学院、省作协诗歌专业委员会联合主办的“孔令剑的阿基米德支点”研讨会在太原举行。时任《星星》诗刊编辑部主任熊焱、《诗歌月刊》编辑部主任黄玲君、《诗刊》编辑聂权以及省内部分知名作家、评论家、诗人出席研讨会。黄玲君认为孔令剑“以坚硬的机智和柔软的情感结合成诗”,“诗歌有着思辨和哲思的一面,也有敏锐细腻的一面,他很注意诗歌的节奏变化,他在处理细节和整体的关系上也显示了很高的语言驾驭能力。”诗人雷霆认为孔令剑是“一个词语里有光芒有温度的诗人”。山西师范大学文学院副教授、中国现当代文学硕士点负责人刘阶耳对孔令剑的诗从“诗形”、“用韵”方面加以分析,认为其诗兴言述显示出极其可贵的品质,作为曾经的80后,“青春”写作的躁动期俨然平息,“现代性”焦虑远未终结。诗人温建生在发言中谈到“这个生活中的暖男,在诗歌中表现得异常理性和冷峻”,认为“在孔令剑诗歌中,时间与虚空反复纠缠,这是构成他诗歌最主要的表达内容,也是中国80后诗人在诗歌题材选择上的一大共性。他们摒弃了传统中国诗歌家国情怀的宏大主题,甚至对日常生活的描摹表达也显得漫不经心,他们常常着力于具象或幻象生活的一个点上,以此为中心层层展开。这与网络时代碎片化的写作倾向高度吻合。”并强调“诗歌与诗人承受着戏谑和孤独双倍的撞击”,“写诗最大的动力来自内心的召唤和驱使,他们与鲜活而强悍的汉语词语搏斗,从灵魂的躁动或静寂中出发,在感受生命本体的同时,一直试图驱散遮蔽我们思想的阴霾……这是任何力量都无法阻止和剥夺的诗歌荣誉。”</div> <h3><br></h3><h3> <b><font color="#167efb">(二)诗集出版及独立出品</font></b></h3><div> 石头独立出品诗集《带着光头去深山》。石头即宋连斌,曾用笔名温暖的石头、宋石头,觉得都是繁琐,就用石头,简简单单才好。诗集收录了石头近年来创作的《随便诗》《无所诗》《随记诗》《焚诗记》《云南朝山记》《带着光头去深山》《献给鹅屋大山上的月亮》等诗作及写作随记,其中《献给鹅屋大山上的月亮》曾发表于《人民文学》,并通过微信公众号广为传播、广受赞誉。但石头更满意的是《带着光头去深山》,他说:“如果单以写作的角度去考虑,这才是我目前满意的作品。以大意境构建诗歌,不在乎小诗小句。”诗集由著名设计师王明自设计,简单,不作粉饰。仅印101本,编号出售,不作赠送,通过微信朋友圈宣传并收回成本。内页手工粘贴葛水平水墨小画,宣纸印刷,也安安静静。叫兽为此书写了一篇读后感,其中说到:“以前和石头坐在一起,话很多。光诗歌就可以谈一天一夜,渐至现在,坐在他面前,他就是石头,我观石不语。我们之间是茶的热气,那些茶汤一直沸腾翻滚。他说,喝。然后笑。”大凡朋友,都能明显感到石头的变化,正如他所说:写到诗里没有诗。</div><div> 玄武出版诗集《更多事物沉默》,入选北岳文艺出版社天星诗库。诗集有个副标题——非诗108首,他说他的理念基本是反诗的,他在努力寻求一些别的路数以为补充和参照。集内部分诗歌尝试使用古风与现代诗衔接的方式,在《山西文学》2017年第8期汉诗栏目与主持人唐晋的一段小对话中,他将这类作品命名为“古谣曲”,并说:“语言的革新只能靠作家而无法指望语言学家”,“我有狂妄的设想,想衔接白话与古典的断裂,也渴望以白话重新获取古汉语文体中曾有的庄严”。浙江诗人尤佑评论:“玄武的古意,诗味如其名。”并说:“近年来,诗人玄武致力于对日常事物的精雕细琢,专注诗歌的每件事物、每个词语,并尝试让语言回去,找到古诗的意象及韵味。由是,玄武之诗更具玄气和质感,实在情理之中。”同时,玄武的性格决定了他在诗中的孤愤,张二棍说:“他用自己的方式,把这些溶入到一行行诗歌里,构架起一首首叫做‘玄武’的诗。”</div><div> 周同馨诗集《曾经》由北岳文艺出版社出版。生于1961年的周同馨,早在1980年代初就叱咤中国诗坛,先后在《人民文学》《诗刊》《飞天》《星星》《诗神》《诗人》《萌芽》《草原》《绿风》《青年文学》等报刊发表诗歌作品,1988年出版诗集《小城故事》。近30年后重现诗江湖,带来的是108首精短爱情诗。这些诗是他随意或刻意写在某个早晨或暗夜的,经过一次又一次的修改,其实也是一次又一次地拷问这个世界:真的爱情还有吗?纯的爱情还能够平静地呼吸吗?然后告诉自己:时光颇为功利,恐怕一万个问号也问不出半个准确答案。“曾经”就是消逝。消逝了多久,谁也不知道,大家都在匆匆谋生……</div><div> 张鹏远独立出品诗集《南中环402号诗草》,以这些年主要工作地点的街道门牌号码为题,收录了2014年元月至2017年7月间创作的主要诗歌作品。10位诗人朋友在诗集后半部留存下自己或长或短的声音,分别是外省诗人黄沙子《一个找不到北的人》、指纹《一腔闲话》、国志峰《半个诗人》、湖北青蛙《张鹏远及其诗歌漫谈》,本省诗人金汝平《颓废中衍生的精神倦怠》、薛振海《他的疼痛感太直接》、石头《说说鹏远的诗》、宋耀珍《中年理想主义者》、唐晋《作为代码的诗人》、温建生《灵魂的嘶吼之后,会有长时间的沉默和疲惫》,声音无需赘述,题目可窥一斑。张鹏远自己在诗集扉页和后记里重复着一句话:“在我想来,诗要解决的还是我的问题。”</div><div> 裴彩芳在北岳文艺出版社一次出版了3本诗集,分别是《散十四行》《益母草》《钓月的人》。潞潞说:“读裴彩芳的诗,让我感到欣喜的,正是她的诗里有一个内核,爱的内核,心的内核,不管大诗小诗,从不无病呻吟,她总在用心诉说什么、发现什么。我们从她的诗中读到的是沉静和平缓,是坚定和专注,是语言的诗与思。”张行健说:“这位生活在吕梁大山深处乡宁那片厚重文化浸洇土地上的女子,居然百灵鸟一般在有人或无人的山川树林里歌唱了十多年,她的长篇叙事诗《益母草》写得凄婉动情,忧伤感人,她把叙事、抒情、达意三者之间融汇得水乳一体,用‘裴式’表达,尽情而凄美,别致却淋漓。”</div><div> 赵建雄诗集《时间之上》由北岳文艺出版社出版,马晋乾为序《时间之上:新诗的生命线》,对赵建雄诗歌对社会现实感受的表达以及在诗的形式上所下的功夫给予赞赏,并且强调:“没有读者的中国新诗到了最危险的时候!诗必须有读者,才能够跨在时间的马背上流传下去,才会有生命。否则,再多的出生也都是死亡。”</div><div> 姚宏伟诗集《倒飞的鸽子》由长江文艺出版社出版。周所同称其为“姚家堡的诗人”。大卫在诗集序中说:“他提供的,是一个不同的向度,而表达这种向度,又是诗意的、童心的、举重若轻的。”同乡诗人杨丕梁认为,姚宏伟的诗“能有眼下的‘出息’,与他观察世事的‘毒辣’,挖掘角度的‘刁钻’,以及叙述结构上追求‘精致’有关,正是这样一些带有个人禀赋的诗性特质,造就了他诗歌写作的‘非他性’特点。读他的诗,你会时时有新奇和讶异的感慨”。</div><div> 朱鸿宾这几年写诗喜欢用网名老刀客,诗的产量很高,日出好几首。山西省作家协会党组书记、主席杜学文为《今夜醉一回》作序,在肯定朱鸿宾能够抓住生活中的细小瞬间生发出诗意,是其作为一个诗人的天赋所在的同时,指出他不太注重进行更为宏大品格的结构,写得太多、太快,使自己的诗意在瞬间实现,同样也就在瞬间消逝,这妨碍了他思考的深度以及表达的深刻。山西老乡、《北京文学》副主编、诗人师力斌在诗评《世俗时代的英雄想象》中认为,朱鸿宾顺利冲过了中年写作转型的重重危机,过渡得自然而然、风生水起,至今依旧意气风发,只是更愤青,更江湖。诗集收录近三年创作的诗歌180首,可以称为朱鸿宾诗歌风格转变的一部代表作。</div><div> 师国宏的《中年史》,表达的是自己人至中年强烈的中年意识。诗人徐建宏、张二棍分别为诗集作序。徐建宏说:“在师国宏的诗作中,充满思想力度的句子比比皆是”,“这样的抒写,真实地记录了中年的情怀,没有无病呻吟,没有做作矫情,正如一个人日常生活中的一言一行。纵观文学史上的经典之作,莫不是在这样的反复吟咏中渐次诞生”。张二棍说:“他的诗歌溶解在万事万物里,既不高耸,也不低垂。他的眼角,平行于这世界的一草一木。”“他的诗歌,很少见到残暴,愤怒和戾气,甚至连疲倦,责怪与抱怨都没有。”“如同一个来自乡村的雕花木匠,一錾一刀地精心制作着。”诗集出版后,由太山书院和太钢作家协会联合,在太原市太山景区举办了出版首发座谈会。</div><div> 此外,大同诗人石囡(史龙跃)、阿曼(杨俊芳)、朱凯先后在开明出版社出版诗集《拓跋》《此城》《石胎》;晋城诗人路军锋、田康分别在长江文艺出版社、百花洲文艺出版社出版诗集《太行之光》《车过武乡》;忻州诗人田沁梅、范仁喜分别在河南人民出版社、团结出版社出版诗集《蓝》《人人喜喜诗文选》;吕梁诗人吕世豪、师晓燕、李峰、陈黎云分别在北岳文艺出版社出版了诗集《吕世豪诗歌全集(8卷)》《韵染流年》《一种比疼还痛的闷热》《千树河头雪作裳》,梁大智在北岳文艺出版社出版了诗集《月下听香》《三晋名胜词韵》,吕世宏在上海文汇出版社出版了诗集《春雁集》,辛中分别在中国言实出版社、山西人民出版社出版了诗集《中华圣母》《碎玉集》;太原诗人曹永红、运城诗人李晓霞分别在北岳文艺出版社出版诗集《又是一片秋红》《霓彩飞霞》;太钢诗人荣润生在长江文艺出版社出版了诗集《我的心烫着了黑夜》;郝志远在北岳文艺出版社出版了自己的第一部诗集《让心飞翔》。</div><div> 《临汾诗人诗歌选》由宁夏人民出版社出版,集结了李庆贤、裴彩芳、王晓鹏、孙忠晓等85位老中青诗人的诗歌作品400余首,是临汾目前唯一一部正式出版并面对全国发行的现代诗歌选本,期冀能对临汾诗歌群的崛起发挥推波助澜之用。</div> <h3><br></h3><h3> <font color="#167efb"><b> (三)入编重点诗歌年选及相关</b></font></h3><div> 徐敬亚在为花城出版社《2017中国诗歌年选》作序《食指尖上的诗歌狂欢》时描述了这样一种读诗状态:“几千年来,诗从来没有这样逼近人类。不必甲骨,不必竹简,不必丝帛锦缎,亦不必笔墨纸砚,只要手指轻轻一点,一首首的短诗、组诗、长诗,便一骨脑涌上屏幕。这时候,你与诗的阅读关系已经被确定、被钦定、被法定——那是在你匆忙接听了一个电话之后,在你刚刚发出一个短信之后,在你喝一口茶随手打开手机之后,甚至在你刚刚蹲上马桶之后……当眼睛与诗接触的那一刹那,阅读便已被迫开始。你刚刚还在地面上爬行,现在必须突然飞上高空。你看了一眼题目,然后扫过第一节。还没有看清几个字,你的食指便飞快地翻过了一屏……后面的诗,好像无边无际,你翻了一屏又一屏,最后你的食指终于滑到了底。你松了一口气。在表情栏里点了一个笑脸发出去了。奥,不对,你慌忙又找了一个大拇指‘强’,连击三次,强强强!再次发出去。天哪,一首诗终于阅读完毕,你终于可以向屏幕背后隐藏着的朋友交差了。你知道,为了这一屏又一屏的分行的句子,费尽了心血的朋友正翘首以盼。”并在序的结尾写下:</div><div><span style="color: rgb(22, 126, 251);"><br></span></div><div><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 可怕的是,这样的3G、4G,,甚至5G、6G的生活,将像无边的尸布一样展开。我们与诗将以此种混战、巷战、白刃战的方式长期共存。生活从来是在你没有准备好的情况下开始的。如前面所说,你的蹲踞式还没有蹲踞好,发令枪却早已响起。</span></div><div><font color="#167efb"> 幸好,在我们活着的年代,纸质的诗,最后还曾经残存过一段宝贵的时光。</font></div><div><font color="#167efb"> 幸好,这本《2017中国诗歌年选》淑女一样静静摆在你的面前。</font></div><div><font color="#167efb"> 幸好,你的没落贵族一样的缓慢阅读,现在可以开始了。</font></div><div> </div><div> 诗歌年选是代表一个年度全国诗歌水平的重要选本,旨在检阅当年度诗歌的创作实绩,公正、客观地推出一批思想性、艺术俱佳,有代表性、有影响力的年度诗歌,因其入选者众、阅读者众、购买者众,成为不少出版社眼中的“香饽饽”,出版时间从当年10月至次年12月,各种名号的年选、大系、排行榜、新诗日历轮番出镜,山西诗人借助这些平台频频亮相。据不完全统计,未含山西省作家协会编选的《2016山西文学年度作品选·诗歌卷》,市面影响较大的主要有:</div><div> 漓江出版社《2016中国年度诗歌》选编了王海云、张二棍、陈小素、荫丽娟、梁志宏的诗,《2017中国年度诗歌》选编了玄武、张琳、张二棍、周广学、潞潞的诗。</div><div> 长江文艺出版社《2016年中国诗歌精选》选编了张二棍、陈小素的诗,《2017年中国诗歌精选》选编了潞潞、玄武、韩玉光、张琳的诗。</div><div> 花城出版社《2016中国诗歌年选》选编了白恩杰、韩玉光、黑牙、霍秀琴、雷霆、吕世豪、牛梦龙、弱水、姚宏伟、张二棍、张琳的诗,《2017中国诗歌年选》以行政区域分卷方式集中选编了韩玉光、喙林儿、雷霆、宋彩文、宋清芳、温秀丽、姚宏伟、张琳、朱鸿宾、宗永兵的诗。</div><div> 百花洲文艺出版社《2016年中国诗歌排行榜》选编了张心馨、张明宇、邢昊的诗,《2017年中国诗歌排行榜》选编了张心馨、阿登、王国伟、张明宇、邢昊、赵立宏的诗。</div><div> 现代出版社《2016中国年度作品·诗歌》选编了王海云、张二棍、荫丽娟的诗,《2016年度作品·散文诗》选编了荆卓然的散文诗,《2017中国年度作品·诗歌》选编了张二棍的诗。</div><div> 四川人民出版社《中国2016年度诗歌精选》选编了雷霆、王志彦、闫海育、张二棍的诗。</div><div> 作家出版社《2016年度诗人选》选编了石头、张二棍的诗。</div><div> 《当代传世诗歌三百首》由诗人祁国潜力五年,从8万首备选诗歌遴选而成,时代文艺出版社出版,每首诗均赠送名家朗诵语音版及诗画版,并配有“一名话导读”,方便读者解读与欣赏。山西诗人潞潞《阅读》、金汝平《无限》、张二棍《穿墙术》、张明宇《等》、邢昊《粉碎》入选诗集。</div><div> 此外,王立世的诗入选12种全国诗歌选本,分别为中国大地出版社《中国百年新诗经》、吉林文史出版社《中国百年诗人新诗精选》、青海人民出版社《2016中国诗歌排行榜》、浙江人民出版社《2017中国诗歌排行榜》、四川人民出版社《双年诗经——中国当代诗歌导读暨中国当代诗歌奖获得者作品集(2015-2016》、百花洲文艺出版社《2017中国诗人生日大典》、江苏凤凰文艺出版社《中国当代诗歌精品——长淮诗典2016年年选》、团结出版社《2017年诗歌精品精选》、四川民族出版社《中国诗人年度诗歌选集2017》、中国书籍出版社《春天:翡翠与诗的情话》、中国文联出版社《遇上诗和远方》、阿诗玛出品《李锋评诗》。赵建雄、悦芳的诗入选香江出版社《中国短诗精选》,牛梦龙的诗入选海峡文艺出版社《中国朦胧诗2017卷》,白玉亮的诗入选万卷出版社《诗潮流——2017网络诗歌作品选》,雷霆、荆卓然的散文诗分别入选四川文艺出版社《2016中国年度最佳散文诗选》、白山出版社《2016中国散文诗精品阅读》,河石(马建民)的诗入选暨南大学出版社《2016年中国年度好诗三百首》,王宪文的诗入选文汇出版社《中国微信诗歌选》,白艾英的诗入选中国国际广播出版社《中国当代诗词精选》,褚卫兵的诗入选台海出版社《诗探索 2016年度诗选》和团结出版社《诗谱》。</div> <h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb"><br></font></b></h3><h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb">三、部分重点诗人创作情况及相关</font></b></h3><div> </div><div> <font color="#167efb"><b>(一)一些本土刊物对诗歌的贡献或者部分重点诗人索引</b></font></div><div> 《山西文学》“汉诗”栏目特邀唐晋作为编外主持,在选发某一位诗人整组诗歌作品的同时,配发唐晋与诗歌作者的一篇“小对话”,不仅有对诗歌的品味,更有对诗人创作的解读;不仅聚焦山西,而且放眼全国,使“汉诗”栏目自创办之初就葆有卓越的质地,成为引领与推介山西诗歌的重要平台之一。2017年共发表22位诗人的现代诗歌作品,其中外省诗人9名:三色堇、吴伟峰、雷平阳、郭建强、张敏华、马端刚、苏坡、王步成、张小末,本省诗人推出13人:若寒、郭新瑞、悦芳、闫庆梅、如斯、卫国强、木头、玄武、合心、李文洁、吴海斌、闫海育、弱水。</div><div> 《黄河》以增刊形式出版一期诗歌专号,立足省内,兼顾省外。“星座”栏目主推孔令剑、闫海育的诗,分别配发三篇评论文章;“实力”栏目推出蔡智敏、李庆贤、老刀客、王太文、宋彩文、赵正太的诗;“方阵”栏目集中推出光线诗社24名诗人、晋城诗群35名诗人的作品,并分别配发邢昊、张红兵撰写的群体综述文章;“流域”栏目集中推出长安青年诗群15名诗人的作品,配发王琪撰写的群体综述文章;“新锐”栏目推出唐依、孙伟、荆卓然、韩熠伟、张明宇、王石林、徐征、王亚南、杨金的诗,4名90后(其中2名为外省在山西就读的大学生)、4名80后和1名准80后,多数是新面孔;并设“她们”“丛林”“溪流”“诗论”栏目,推出外省诗人16人、本省诗人14人;“唐风”栏目推出石云、古董、任雷等6人创作的古体诗,为古诗词作者留出一席之地。</div><div> 《都市》在坚持办好每期“都市的诗”栏目基础上,2017年8月精心打制了一期“诗歌增刊”,与《山西文学》、《黄河》诗歌专号共同的特点是对外省诗人兼容并蓄,体现了山西诗歌“不谋而合”的一种开放态度,不仅专门设置“外省的阳光”栏目,而且在以女诗人主打的“琴弦上的花朵”栏目、80后和90后诗人主打的“青春季”栏目均收录了外省优秀诗人的作品。不同的特点是更多山西老诗人藉此亮相,与前两者更为注重诗歌的当代性、先锋性形成互补。其中“神性的土地”栏目推出毕福堂、梁志宏、王国伟、郭新民、关海山、珍尔、王占斌、赵国增、陈瑞、王宏伟、崔万福、魏洪红子的诗,“三晋方阵”栏目推出李杜、谭曙方、雪野、苏建斌、王志彦、韩玉光、杨丕梁、雷霆、闫海育、路军锋、王俊才、潘洪科、王太文、邢昊、孟繁信、王晓鹏、赵建雄、李庆贤、张红兵、王树安、张杰帅的诗;“特别推荐”栏目推荐的是王立世、张二棍;“奔跑的光线”以太原、晋中诗人为主,推出蒋言礼、张海荣、穆高举、姚宏伟、韩焕如、荫丽娟、山翠、马鸣信、白恩杰、武恩利、郁芳、月牙儿、赵建华、朱鸿宾、王小佳、张德祥的诗,其他现代诗栏目还推出了宋清芳、燕小小、温秀丽、喙林儿、吴小虫、荆卓然等的诗,“诗坛瞭望”推出的是吴小虫、赵少琳、王恩荣的诗歌评论,“唐风新韵”栏目则推出武正国、李旦初、董耀章、李雁红、袁旭临、时新、刘小云、张梅琴、葛宝庆、孙爱晶、赵玉兰等老诗人的古体诗词。</div><div> 由毕福堂担任主编、重庆西南大学中国新诗研究所提供学术支持的《当代诗人》创刊,《五台山》《太行文学》等地市级文学刊物以及《光线》、《并州诗汇》、《天涯诗刊》《新诗刊》等诗歌民刊均为山西诗人提供了良好的诗歌土壤。值得一提的是,2017年春,灵石县文联主办的《灵石文学》改版为《汾河》,秉承“当代、干净、优质、开放”的理念,开始面向全国组稿,努力在放大视野、扩展平台、强化交流方面实现新的突破,让“汾河,一条文学的河流”更加具有魅力。9月,灵石县文联举办了“第二届山西诗人看灵石采风活动”,组织诗人们赴灵石博物馆、石膏山、王家大院、资寿寺、介林、红崖谷采风,让诗歌与旅游和鸣、人文与自然共振。</div><div><br></div><div> <font color="#167efb"><b>(二)微信公众号的助攻作用</b></font></div><div> 正如刚才引用徐敬亚的序文《食指尖上的诗歌狂欢》中所描述,手机诗歌的“快阅读”方式正在悄悄改变着我们的生活,这种“改变”到底能够延续多久,没有谁能给出准确的答案。但可以肯定的是这种“改变”必然会被“另一种改变”所代替。不少人出于对眼睛的保护,已经强迫自己减少手机阅读。诗歌公众号大多是个人创办的,一来选诗的水准参差不齐,二来全靠个人满腔热情,因为没有体制机制制约,刚开始往往热情高涨频繁更新,久而久之热情滑坡或者兴趣转移,便由间歇性开张转向关门大吉,成为手机公众号里储存的一具具“僵尸”。 因此,个人以为,手机诗歌阅读的短暂活跃虽不容小觑,看似已成为场上的主力,但就整场赛事和排兵布阵而言,发挥的作用依然是助攻。</div><div> 玄武创办的“小众”公众号依然保持满血运行实属不易,杂合了散文、小众诗、小众说等栏目,并先后举办“绿色沁源”小众作家笔会和洞头“海上花园”小众笔会暨2017年小众年度散文家、年度诗人颁奖活动,颇有影响。公众号陆续推出山西诗人宋耀珍、玄武、安好、张琳、叫兽、弱水、唐晋、薛振海、王国伟、病夫、金汝平、韩玉光、石头、张二棍、温建生、病夫的优秀诗歌作品以及葛水平散文《年来年过——写给石头兄弟》,并制作了“秋尽北国:小众晋诗九人集”,收录潞潞、眉弯、张二棍、闫庆梅、雷霆、桂子、赵志峰、匪马、玄武每人一首诗歌作品。</div><div> 晋城诗歌同仁于2017年8月创办了“瞭望者诗刊”公众号,推举张红兵担任主编,王海云、褚卫兵、牛梦龙、阿登、韩山为编辑,之后田鑫红、许夏、榆木陆续加入编辑队伍,他们说:“我们是瞭望者,只寻找和传播好诗”,希望通过自己的视角观察诗歌,提高诗艺,并收罗天下好诗,无私献给那些内心有光芒的人。诗刊只设两个栏目:“点将台”每期推荐6位诗人精品各1首,采用读者投票与编委投票相结合的方式,评选最受读者喜爱的诗歌;“名家秀”不定期推荐一位著名诗人精品力作,并赏析点评。秉持传播好诗的原则,既尊重名家也不薄新秀,既看重传统也鼓励创新,既放眼全国也注目山西,其中山西诗人陆续推出了李栋、张二棍、张红兵、张琳、王海云、阿登、牛梦龙、王太文、褚卫兵、申有科、田鑫红、韩山、邢昊、王立世、柴高原的优秀诗歌作品,通过与全国著名诗人同台展示,进一步扩大了晋城诗人、山西诗人在全国诗坛的知名度与影响力。</div><div> “红门书院”在推出名家、提携新人的基础上,举办了三季“春天,为画写诗”作品展示和评奖活动,承办了原平“第九届梨花诗歌艺术节”系列活动之“纪念中国新诗百年原平高峰论坛”,编辑出品了红门书院2016年度档案《二十一种光芒》,评选了2017年度山西新锐诗人,10名获奖诗人分别是:王志彦、宋清芳、王俊才、牛梦龙、荫丽娟、李栋、贾丽、李海芳、养心兰、铃兰花开。</div><div> 此外,“派度诗刊”举办了以同一幅照片为主题的同题诗歌展示活动。“山西诗人”推出了一批优秀诗作,记录了一些山西诗歌资料。“心河”成为展示沁水县心河文学社旧体诗词、新诗创作及文学活动的重要平台。“如此诗歌”“天涯诗刊”“黄米苏菜”等其他一些由山西诗人创办的诗歌公众号都在为山西诗歌发展推波助澜。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> <b><font color="#167efb">(三)部分重点诗人创作情况评述</font></b></h3><div> 省内不少诗人,特别是60后诗人,日益把诗歌发表看得很淡,除了约稿,基本不投稿,但这并不影响他们把诗歌当成一种内心的喜好,并未停下诗歌写作的脚步,包括进行跨界艺术创作以及跨文体写作,比如潞潞、唐晋成为“在画画的诗人”,在他们看来,“无论诗歌还是绘画,表达的都是自己对生命和哲学的深层阐释,是不拘泥于形式的创造”,他们的绘画创作,无法用“画家”一词简单形容。唐晋更以佛像入印,几年间踏行于晋、陕、甘、蒙、川、渝、豫等地,从淡隐于荒野之庙寺,到恢宏于世之巨窟殿堂,以寻本真而创作,王利春为此撰文《心形于刀,方寸得韵》,认为“其艺术的生机正是潜默于刀石之上那刚柔、急缓、藏露与动静的辩证相生之中。其之所以而以品读,怡目悦神,源于唐先生良好的审美能力、艺术修养和表达能力。”比如郭新民、柴然、病夫、葛葆庆、石云、王国伟等游刃于诗歌艺术与书法艺术之间,石云在太原美术馆举办了“江山行吟——石云读画诗书作品展”。比如宋耀珍,就着《搜神记》写志怪故事,微信朋友圈陆续展示了一些,好评如潮,已经结集为《奇枝怪叶——中国志怪故事集》,让写作的题材以及体裁都进入一个新领域。唐晋为该书创作了一组布面油画作插图。比如赵树义,诗歌、散文、小说三不误,不仅在《诗歌月刊》《中国新诗》发表了组诗,而且从散文《虫洞》《虫齿》写到长篇小说《虫人》,还写《虫语》,与虫子纠缠不清,还在中北大学举办了“量子思维与文学的可能性走向”讲座,被誉为“一个与文学‘量子纠缠’的人”。比如雷霆、温建生,写诗之余,让自己的摄影愈加专业。</div><div> 金汝平一贯保持着自己特立独行的写作风格和极其旺盛的诗歌创造力,使自己的作品具有了很高的辨识度。酒席间、闲聊时、会议上,金汝平常有诗歌灵感迸现,这些“金句”被他写进了《荒唐言》《短歌行》《写作的秘密》等篇章,作品多见于“诗人文摘”“诗赏读”“品诗”“先锋诗刊”“云中诗刊”“我们”“中国散文诗研究中心”“诗评媒”“晨光文艺社”等公众号,并有作品入选《当代传世诗歌三百首》《都市》《太行文学》《天津诗人》以及2017小众诗年选、《先锋》诗刊2017年度好诗选刊等。写诗之余,为黄风、赵树义、刘文青、刘宝华、张鹏远、闫海育等朋友写作了散文或诗歌评论,为工商管理学院“管理智慧大讲堂”主讲《金庸小说中的侠义情》,为得一文化公司主讲《金庸及新派武侠小说》,为原平时光读书会主讲《鲁迅:叛逆的猛士出于人间》等。在回答杨黎关于“百年新诗”的七个问题时,他说:“写诗就是源于对诗的热爱。热爱是非理性的,它超越功利主义,惟有热爱创造人间奇迹,惟有热爱塑造勇敢无畏的心灵,惟有热爱和死的阴影抗衡,让我们成为诗的献身者和诗的捍卫者,诗的疯狂的写作者。在疯狂的热爱中你的诗必越写越好。不要拷问你为什么写作,它会窒息你写诗的激情和欲望,取消你写诗的价值和意义。”金教授的“诗生活”可谓畅快,因为“他的精神王国不可征服”。</div><div> 感觉张琳总是行走在领奖的路上。2017年,张琳共获诗歌奖23项,差不多每个月2项,其中《七夕:四十九行情诗》获《诗歌月刊》杂志社、太仓市科教新城管理委员会联合举办的第四届太仓“七夕杯”全国爱情诗大奖赛特等奖;《我的乡愁是一缕茶香》获浙江作家协会诗歌创作委员会主办的2017世界浙商大会茶文化论坛“茶与乡愁”诗歌大赛金奖;《小令:红豆》获中国诗歌学会、金堂县人民政府举办的2017(四川金堂)全球华语爱情微信诗大赛一等奖;《淇水九咏》获中国诗歌学会、中国作家出版集团、中国诗歌网、鹤壁市文学艺术联合会、鹤壁日报社共同举办的“第三届中国诗河·鹤壁”全国诗歌大赛二等奖;《仓央嘉措:阿拉善的钟声》获“相约阿拉善,追寻仓央嘉措的诗与远方”全国征文大赛诗歌二等奖;《门头沟五贴》获“魅力永定河,诗意门头沟”全国诗歌大赛铜奖;《双流攻略:美与赞美》获成都市双流区文学艺术界联合会主办的“留一首诗给双流”征文活动三等奖;《武陵源之诗》获《星星》诗刊杂志社与湖南省张家界市文联联合主办的“走遍全世界,还是张家界”全国诗歌大赛征文活动三等奖;《文成三叠》获浙江省作协《江南诗》杂志社、文成县文联、浙江省铜铃山国家森林公园主办的第四届中国“铜铃山杯”诗歌(散文)大赛三等奖;《甘肃行:绣在丝绸之路上的时光》获甘肃省文联、《飞天》编辑部“大美甘肃,多彩丝路”全国诗歌散文大奖赛优秀奖;《女人让战争离开》获《解放军文艺》杂志和《诗刊》杂志联合举办的“纪念中国人民解放军建军九十周年”军事题材诗歌大赛优秀奖;并荣获“诗探索·春泥诗歌奖”提名奖、入围2017华文青年诗人奖(此项未计入获奖总数)。此外,先后有诗歌入选《2017年中国诗歌精选》《2017中国年度诗歌》《2017年中国新诗排行榜》《2017中国青年诗人作品选》《2017中国新诗日历》《2018天天诗历》等7个诗歌选本,在《诗刊》《星星》《诗歌月刊》《诗潮》《诗林》《飞天》《青春》《解放军文艺》《延河》《中国诗歌》等报刊发表诗歌19组,诗歌成绩蔚然壮观。吴思敬说:“她的诗灵气和才气兼得,有一种清新和清心的感觉。”包苞说:“这无疑是一个聪慧的诗人,每一句诗都是一个梯子,跳跃跌宕,闪转腾挪。她总是用最少的词语,营造足够广阔的空间和天地。她的诗意,都在她隐而不说的后面。甚至,她的书写,只给了读者一个想象的指向和引导。”简明说:“张琳诗歌所呈现出的异常广大的胸怀、透视未来的眼界和直面现实的真诚,让人惊悚。这样的具有辽阔意义的诗歌作品,所搭建的阅读平台宽阀,所传递的思想情感真实,具有直抵灵魂深处的速度和强力。”这些成绩与评价,对于一个尚未至而立之年的女诗人而言,实属不易。张琳现在的日常身份是小学教师,在一首诗《历史课》中她这样写:“我只给他们读,从不让他们/跟着我读/我只是想让他们懂得:历史/是不可以重复的。”</div> <h3> 玄武在2017年出版一部诗集、入选两部年选,先后在《草堂》《野草》《今天》《西部》《诗潮》《新疆文学》《福建文学》《广西文学》《四川文学》《黄河文学》《山西文学》《文学港》《伊犁河》等刊物发表诗歌13组共85首,成就颇丰。组诗《孤乡》可以成为玄武近期的代表作之一,芦苇岸为这组诗写下诗评《歌,或返乡路径的诗意图示》:“为一个生活了十三年的村庄,写下内心莫名的感触,当然,忧伤是难免的,而又似乎不单单如此,关于乡土记忆,以及‘乡’这个人文策源地,如今只能以遗憾收尾。”“细细品读玄武的这组诗歌,不难发现:他图示的人世画面,闪烁着人性的光芒;每个生命的存在,有其合理性与矛盾性,体现了他对个体生命处境的怜惜,这种悲悯情怀和诗句散发出来的凝重感,展现了极强的诗性真诚。”“玄武通过诗歌的实践,既为自己找到了‘返乡的路径’,同时也因为真诚抒写的自由自在,和‘乡事’在叙述中的打开,而且有了‘神迹’寻得的喜悦。不回避当下,不粉饰太平,不在虚情假意中陶醉和洋洋自得,敢于揭示浮华背后的‘黑丑硬’与‘假丑恶’,才是一个有担当诗人的真正形象,及其应该拥有的文学人生。”面对城市化进程背景下的一个乡村缩影,一个渐行渐远已经“回不去”的故乡,在玄武笔下不是“故乡”,而是“孤乡”,是“故乡之孤”,这是玄武在诗歌中经常高于常人的思考。</h3><div> 同为儿时生活过的故乡,雷霆的写法完全不同过玄武。2017年,雷霆分别在《诗刊》、《草堂》诗刊发表两组诗共12首,在《当代诗人》发表组诗《尘埃之上》及创作谈《山水之间遇见自己》,接受《太原日报》专题访谈《书写生活诗意的美好》,另有诗歌入选《<诗刊>创刊60周年诗歌选》、《每日一诗(2017年卷)》《2018年诗历》、《中国新归来诗人》、《诗歌周刊》网刊、《中国新诗》等,并有作品在“中国当代诗歌选本”“诗家园”“诗眼睛”“大诗刊”“东坡诗苑”“小镇的诗”“云中诗刊”“泥流”“散文诗选萃”“时光诵读”“山海诵读会”等公众号广为传播。爱斐儿评价:“雷霆万钧,细腻在心,他在月光珠清辉里雕刻乡愁与怀念,在春风化雨的滋润中让我们嗅到故乡的气息与温暖,在夜宿古渡口的守望中刻画河流的指纹并传递百年的气息。时空是宏大的,雷霆用犀利的触角垂直切入到每个看似熟悉的细节,从中发掘出历史的身影与贯通的能量;历史是久远的,雷霆用独特的风骨让他们在当下复活,并让我们瞥到世界的真相,因为他在诗歌的世界里把屋檐下融化的冰凌化作春水的源头,把窗花轻启铺满影子的小院变成我们共同的心灵守望者。”简明说:“雷霆诗歌,蕴涵着一种悲悯故土、同情春秋的大情怀,裸露着一种善恶不弃、抱朴归真的大仁义。”包苞说:“所有这些,既是诗人的倾诉,更是万物的絮叨。官道梁有了雷霆,似乎才开始灿烂了。”一位网名“我为书狂”的陌生朋友,因为喜欢雷霆的诗,而有了“到诗人雷霆的官道梁看看去”的想法与行动,并写成文字再次传播,不失为山西诗歌的一段佳话。</div><div> 薛振海(铁乌鸦)的写作风格愈加显现,无论写诗还是散文诗,都始终保持自己的独立与高蹈,正如他的网名。许多人知道铁乌鸦,而不知道薛振海,他的网名比真名的名气要大很多。他曾说:“我拒绝那种离现实太近的写作,这难免会伤害写作,同时,使写作更容易遭受现实吞噬,沦为社会学或新闻学的奴仆与个人主义的精神残片。但有时飞得过高、过远,却使诗歌呈现出一种晦涩、阴郁的风格特征,令人生厌。”张鹏远说:“振海的诗更多着力点放在对自身、对社会、对世界的思考而不是当流行的对现象或现实或过程的呈现和复写,这种诗注定与众不同,因为少有人这样写,甚至说,其他人都不这样写,这更突显了他的独特性。他的作品里面构筑了太多抽象出来的形而上的精神层面的思考。这种触及灵魂的写作,由于写作者不可避免的主观性障碍,也意味着写作难度的增加,意味着写作者需要做大量的准备工作,需要时刻保持自我审视和反省,需要反复地观察和思考来保持思想的敏锐性。”能写与众不同的东西,并把这种与众不同写得很有难度,是薛振海强大诗歌内功的外在体现。</div><div> 邢昊的诗歌创作热情持续高涨,产量很大,嬉笑怒骂皆成诗,已经进入诗歌写作的自由之地。2017年在《广西文学》《牧野》《马兰花诗刊》《青海湖》《文学高地》以及美国《新大陆诗刊》等发表诗歌,分别入选《当代传世诗歌三百首》《中国当代诗经》《北漂诗篇》《中国先锋诗歌地图北京卷》《2016年中国诗歌排行榜》《2017年中国诗歌排行榜》等。年内两次入选《新世纪诗典》,在新诗典重庆诗会上,继韩东、阿吾之后,喜获季军,还被磨铁读诗会评为十月份最佳男诗人。曾接受晋城电视台《面对面》专访、《访谈家》主编张后访谈,并应邀为重庆市第十八中学作《现代汉诗的轨迹与落差》专题讲座,《重庆时报》进行了大篇幅报道。张红兵评述:“邢昊是极有个性的,他在诗歌写作中的先锋姿态,他的不折不挠、一往无前的精神令人感动又感佩。用他自己的话说,他的诗就是炮仗,瞬间引燃,瞬间爆发,能量集中,摄人心魄。他的这种即兴式的写作,注重当下,注重此刻,鲜活、洒脱,活力四射,无疑是‘血’的书写。”</div><div> 2017年对于王立世也是一个丰收年,荣获西南大学中国新诗研究所等单位举办的“中国新诗百年”全球华语诗人诗作评选百位最具实力诗人奖,先后在《创世纪》《星星》《飞天》《诗林》《四川文学》《作家报》等报刊发表诗歌81首,并有作品入选13种诗歌选本。短诗《夹缝》成为王立世的一首代表作,伊沙点评:“我的同龄人王立世先生是那种身在体制内的诗人,这让本诗的阅读变得更有意思,作者能够意识到自己身处‘夹缝’之中,并对此‘夹缝’有了一组具体、生动、鲜活、形象的描述,貌似大彻大悟了,然而,笔锋并未一转,继续顺势向前,结语是‘你是我今生唯一的安身之地’——一个大降调的结尾,完全出乎意料,大实话说得令人无语”。马启代点评:“‘夹缝’一词来源于诗人的一首诗作《夹缝》。当‘夹缝’超越于《夹缝》,应当看作对一代人生存状态和精神状况的定性描述,具有了一定社会学意义的普遍性。”呼岩鸾在2017年8月14日《世界日报》发表诗评《人性:一个敞开的门口》认为:“王立世一心系之地把当代世相中的人性融入他的诗歌,于中成就了他的诗歌脱离凡俗又被读者喜见乐闻。人性多方向的善变性修为着他的诗技,不期然中他的诗成为了真正现代主义的诗歌,非常符合美国诗人麦克利什《诗艺》中所提出的现代诗美学标准,怎么看都觉得《诗艺》像是对王立世诗歌的评语。可触摸。可爱的稚拙。把被衣袖磨亮的石头的历史传统,沉浸于现代审美趣味。”</div> <h3> 已逾古稀的老诗人梁志宏宝刀不老,保持了同年代诗人少有的创作活力,不仅写出反映太原改革发展新貌的百行抒情诗《跃动的新城诗意铺陈》和短诗《车行武宿立交桥》等,而且大胆进行半格律诗即十二行诗的探索与实验,在《诗探索》集中推出《岁月十二行诗》18首,以及随笔《十二行诗创作谈》,并应邀赴重庆参加第六届华文诗学名家国际论坛,以《诗歌融汇背景下的诗体建构——现代汉语半格律诗浅论》为题作大会发言,主张创作既有自由又有规范的现代半格律诗,或称准格律诗、自由格律诗,对自由诗和格律诗兼容并蓄,采取中庸策略,一方面取自由诗不拘一格的自由,同时适度把握收敛,以节制其漫无边际的放任;另一方面取格律诗讲求节奏韵律的优长,同时适度放开不必要的瞻前顾后削足适履,也可避免形式上的僵滞与板结。强调了现代半格律诗的四种审美规范与形态:定行有约、句式有序、押韵有规(基本押韵,押疏韵、宽韵)、节奏有律(包括内在和外在节奏)。吴小虫在评论《从向日葵到金银木——梁志宏诗歌的两种极致》中说:“纵观梁老师几十年的创作轨迹,他经历了一个由‘应制诗人’到俯首大地抒写世道人心,以及晚近对生命、日常的书写过程。他诗歌中的内容、思想、表达方式和特点也在这种过程中蜕变,进而提升。由早期的集中意象‘向日葵’到晚期的集中意象‘金银木’,现实主义和现代主义的交融,由诗歌而人生,又由人生而诗歌……他并未把诗歌当作一个‘道具’,而是身边的一个伙伴,这使得他看上去获得了一个较为圆满的层面,而他一生为文为诗,‘写’这个动作,代表了一切,并成为一个美丽的意象。”</h3><div> 王美玉(月牙儿)作为一名已经从工作岗位退休的女诗人,写诗热情不减。2017年陆续在《诗刊》《诗选刊》《绿风》《中国诗歌》《北京诗人·伊人诗经》《黄河》《都市》《蕉岭文艺》《热河杂志》国风》《冀风》《几江》《分界线》《中国荒原诗人》《千红诗歌报》(新加坡)等20余种报刊发表诗歌50余首,并有作品入选《中国诗歌民间读本》《中国当代汉诗年鉴(2016—2017)》。黄礼孩曾在主编《十二女子诗坊》并为该书作序时认为“月牙儿是一个唯美的诗人”,“阅读月牙儿的诗歌,看到她的写作保持着二十世纪八十年后以来的抒情性,清雅、委婉、缠绵。”傅书华在点评王美玉的《弦外之音》时说:“作者用琴弦比喻时光,用草木一秋比喻一生,用下一个路口比喻他人之人生常轨等等。还有镜子、红灯笼、晨钟暮鼓等等意象,应该说,这些意象的选择,意蕴丰富,但又给读者以进入的标识,从而在多义与清晰之间,保持了较好的张力。”</div><div> 阳泉的陋岩(荆升文)和荆卓然是一对父子诗人。2017年,陋岩的诗歌主要发表于《上海诗人》《诗林》《阳光》《延河》《文学港》《散文诗》《巴渝文化》《中国新诗》等报刊,入选《大美佘山》《风花雪月·乡愁大理》《寻梦菇乡》等选本,并荣获“万年浦江•千年月泉”全球华语诗歌大赛铜奖、“康美新淳安,诗意千岛湖”咏物诗大赛三等奖等奖项。荆卓然的诗歌创作与发表势头很猛烈,一年中共有100余首诗歌发表于《诗刊》《解放军文艺》《山东文学》《扬子江诗刊》《诗歌月刊》《阳光》《黄河》《都市》《牡丹》等报刊,作品入选《2016年度作品·散文诗》《2016中国散文诗精品阅读》《2016中国年度最佳散文诗选》等,并被河南省文联《奔流》编辑部授予“桂冠诗人”,荣获《星星》诗刊社主办的“宝箴塞”杯诗歌征文优秀奖、中国诗歌学会主办的第三届“中国诗河·鹤壁”全国诗歌大赛优秀奖等奖项。多年来,陋岩的笔尖紧贴煤城的胸膛与内脏、呼吸与脉搏,尤其是对于矿山、矿工、矿井、矿嫂的关注和感恩情节,决定了陋岩诗歌的题材性向度,使读者从他的诗作感受到温暖,也对儿子的写作产生了较大影响。荆卓然在自己的诗歌中包含了乡土、煤矿、爱情、青春等元素,乡土味分外浓厚,一改校园诗的幽默、青春风格,正如其在首届全国大学生牡丹文学奖获奖感言中所说:“我生活的地方是山西阳泉,是一座煤城。而我的故乡是一个城中村,所以我的诗歌大都是从煤矿、乡土、爱情、校园中提炼出来的。我是农村长大的孩子,所以我的诗歌的根须就在乡村,我诗歌的血脉里充满了犬吠、鸟鸣以及布谷鸟的叫声。”</div><div> 永济的张明宇和张心馨是一对父女诗人,父亲是中学语文高级教师,女儿尚是一名初中生,父女同时入选《2016年中国诗歌排行榜》《2017年中国诗歌排行榜》。张明宇的诗主要发表于《诗潮》《黄河》《黄河晨报》,入选《当代传世诗歌三百首》《中国当代诗经》《新世纪诗典》等,荣获新世纪诗典2017年十大魅力诗人和磨铁读诗会2017年度中国十佳诗人。张心馨的诗主要发表于《诗潮》《诗歌月刊》《黄河晨报》,入选《给孩子们的诗》《2017小诗人诗选》《新世纪诗典》等,荣列中国诗歌排行榜00后十大诗人。2017年,张明宇以《茶古教堂》《关怀》两次上典,左秦说:“张明宇是机巧型诗人,懂幽默、懂转折,会转换生活经验,语感极佳,语言有‘口水的湿度’。指摘生活、拉链式的敞开个人经验。”王有尾说:“‘事实’有时像一滩死水,‘诗意’是诗人这个‘坏小子’投进去的一颗小石子。在面对教堂、养鸡场、鸡汤这些生活素材时,诗人张明宇拿起一颗‘天堂’的小石子扔了进去,把本无联系和生机的‘像和物’盘活了,亦使本诗(《茶古教堂》)兼具自然与人文之妙。”张心馨曾以《蛋》《不要》《音乐?语文》三次上典,伊沙在对张心馨的点评中使用了“诗二代”,强调打小阅读的重要性,指出“‘读什么样的诗,写什么样的诗’,父母的阅读影响到他们,让他们超越了只读教科书及辅助教材的同龄孩子。”侯马说:“写得调皮聪明!”赵立宏说:“为山西诗歌,而不是山西‘诗坛’,能有张心馨这样00后的小诗人而骄傲。人的创造力是天生的,但通过语言显现创造的表达能力,除去天赋外,还需要有自觉的意识。这首诗(《音乐?语文》)在给我们带来阅读快乐的同时,可以提醒成人在自己的写作中,缺失的恰恰是自然和放松的状态。而自然和放松是创作中最神奇的力量。”“新诗典推出的几位00后优秀小诗人,他们写的诗歌却不小,更不是什么年龄意义上的“儿童诗歌”。他们的诗歌里有未来新世界、新生活、新诗歌和新观念的种子和萌芽。而有的新价值观和道德观在当下的生活里已有渗透,呈燎原之势。”</div> <h3> 省直诗人除已经论述的重点诗人之外,王国伟在《草堂》《鹿鸣》《延河》《作家报》《朔方》《诗歌周刊》《当代诗人》《诗意曼德拉》等发表诗歌50余首,在《光明日报》《山西日报》《黄河》等发表了诗歌、散文评论,跋语收入李琳之著作《祖先、祖先》,评论收入张卫平散文集《心中的菩提树》、省直机关读书月活动读书体会获奖作品选《知与行》(荣获一等奖)等,先后接受《山西青年报》《太原日报》《映像》等专题访谈。一直致力于散文创作的高海平,也在诗歌创作上开始试笔,时有作品在《草堂》《黄河》《华西都市报》等报刊发表,诗歌《夜行》入选《2017年中国新诗排行榜》。成向阳参加了鲁迅文学院第33届中青年作家高研班学习,在《诗歌月刊》《汉诗》发表诗歌,入选《2018年中国新诗日历》。悦芳在《诗歌周刊》《山西文学》《都市》《太行文学》《太行日报》《朔州晚报》等发表诗歌,入选《中国短诗精选》。闫海育以诗歌形式完成一组《闲聊水浒小人物》创作,在《扬子江诗刊》《山西文学》《黄河》《都市》《重庆晚报》等发表诗歌,入选《中国2016年度诗歌精选》。</h3><div> 太原诗人创作成绩突出的还有赵少琳、甲子、朱鸿宾(老刀客)、荫丽娟、合心、马坤如、马鸣信、蒋言礼、山翠、史枫、师雪峰、王起、童天鉴日、韩焕如、曹永红、郭卿、安妮等。赵少琳、童天鉴日分别在《文学高地》《绿风》发表作品。朱鸿宾、曹永红分别出版了诗集《今夜醉一回》《又是一片秋红》。山翠以诗集《另一艘船儿》荣获第三届“天星杯”2016—2017年度优秀诗人奖。史枫在《诗选刊》《散文诗世界》《延河诗歌特刊》《河南诗人》发表诗歌,入选《中国年度优秀散文诗2017年卷》《2017天天诗历》。韩焕如在《中国诗歌》发表作品,入选《中国诗歌学会会员作品选·百人百首》。师雪峰在《诗刊》《天涯诗刊》发表作品。合心在《山西文学》发表了组诗及小对话。荫丽娟在《诗刊》等发表诗歌,分别入选《2016中国年度诗歌》、《诗探索2016年度诗选》和《中国诗歌学会会员作品选·2017下半年卷》,荣获“三星堆《金色面具》杯”全国原创诗歌征文人气奖。郭卿在《诗歌周刊》《西南当代作家》等发表作品,荣获“阳光杯”短诗赛优秀奖。王起在《星星》《阳光》等发表诗歌,荣获“三星堆《金色面具》杯”全国原创诗歌征文优秀奖和中国诗歌学会“新时代,我们与你在一起”2017年大型诗歌公益活动年度优秀诗歌奖,入选香港天马出版的《2017年中国微信诗歌年鉴》和线装书局出版的《新时代,我们与你在一起》。</div><div> 大同诗坛如今主要是王占斌领军的一批青年诗人在打拼,诗歌成就日益显现,逐步形成气候。石囡(史龙跃)、朱凯、阿曼(杨俊芳)出版了诗集。王占斌在《都市》《漳河文学》《小不点儿童诗歌》等发表诗歌,子夜(孟昭莹)在《朔风》等发表诗歌。宋彩文在《散文诗》《黄河》等发表诗歌,入选《2017中国诗歌年选》。喙林儿(吴献花)在《星星》《草原》《都市》《阳光》《散文诗》《扬子江诗刊》《中国诗歌》《大观诗歌》《几江诗刊》《37度诗刊》《华语诗刊》《诗心灵》等发表诗歌,入选《2017年诗歌年选》《有声诵读诗历》《最美灵石》专辑等。黑牙(徐占新)在《青春》《黄河》《中国诗歌》《北京诗人》等发表诗歌,入选《2016中国诗歌年选》《奔腾诗歌年鉴》等。冀宏伟在《长江诗歌》等发表作品,入选《吟咏昭君全国诗歌大奖赛作品汇编》,荣获“赵树理杯”全国乡土文学征文三等奖等。</div><div> 朔州诗人以王文海、宋清芳、温秀丽、崔万福等为代表,群体成员虽然不多,但大多在诗坛比较活跃。其中宋清芳写诗、组诗、编诗,同时活跃于诗歌纸媒与网络诗坛,在《诗刊》《诗林》《扬子江诗刊》《鹿鸣》《延河》《海燕》《都市》《阳光》《星河》《散文诗》《中国诗歌》《中国诗人》《北京诗人》《齐鲁文学》《常青藤诗刊》《香稻诗报》《威宁诗刊》《白天鹅》等发表诗歌100余首,入选《2017年度优秀散文诗》,荣获中国益阳首届生态旅游诗歌大赛三等奖等。温秀丽紧随其后,在《诗刊》《诗选刊》《绿风》《海燕》《椰城》《中国诗歌》《当代诗人》《关东诗人》《几江》《杯水》等发表诗歌90余首,入选《安徽文学诗歌年选》,荣获“金达•爱德杯”国际散文诗大赛铜奖等。魏洪红子(魏洪)在《都市》《天津诗人》《山东诗人》《星河》《文学天地》《小兴安岭文学》《源》等发表诗歌30余首,入选《2017年度作品散文诗》《中国当代散文诗2017》《诗黎明2017年选》《诗遇三沙》。李日清在《绿风》《阳光》《当代作家》《当代校园文艺》《荒原》《中国煤炭报》等发表诗歌40余首。崔万福在《北京诗人》发表诗歌,入选《2017中国北京诗人年鉴》,并坚持主编、出版民刊《新诗刊》,筹办诗歌活动,为扩大朔州诗歌影响做出了积极贡献。</div><div> 忻州诗人除雷霆、张琳已进行重点诗人述评外,韩玉光在《诗歌月刊》《诗选刊》《解放军文艺》《都市》《中国新诗•短诗卷》《新诗》《龙岗文艺》等发表诗歌,并荣获中国诗歌学会首届“万年浦江•千年月泉”全球华语诗歌大赛银奖和“纪念中国人民解放军建军九十周年”军事题材诗歌大赛三等奖,由其领军的“红门书院”“原平梨花诗歌节”均已形成品牌。王建峰在《诗潮》《中国新诗》《天津诗人》等、贾丽在《诗歌月刊》《黄河》等、张建新在《星星》《大观》等、付海平在《诗潮》等、乔进波在《晋》等、李九龙在《文学月报》等、田沁梅在《中国诗歌》等报刊发表诗歌。白艾英在《当代诗人》发表诗歌,入选《中国当代诗词精选》;马英在《大西北诗人》《中国亲情诗典》《中国风》等发表诗歌,荣获《世纪诗典》优秀奖、《中国当代爱情诗典》优秀奖;郝菊先的诗入选《2017洛阳诗人年选》及《梦在远方》《梦在草原》。曹俊山荣获2017中国(海宁)·徐志摩微诗歌大赛佳作奖,艾华(张闽礼)荣获第三届上海市民诗歌节一等奖、“首届国际诗酒文化大会”诗歌优秀奖。河石(马建民)的诗入选《2016年中国年度好诗三百首》《黄水遥》《关东诗人》,荣获第三届上海市民诗歌节二等奖。王一英的古体诗入选山东《鹊华》诗刊、《明湖诗刊》、《历山诗刊》等,荣获首届“宋长城”杯诗词大赛一等奖。</div><div> 吕梁诗人吕世豪、吕世宏、赵建雄、师晓燕、李峰、韩永、王春雷、梁大智、陈黎云、辛中分别出版了诗集。岳维栋在《诗选刊》《延河》《山东诗人》《九州诗文》、白玉亮在《绿风》发表诗歌。梁小花、刘晓利分别入选《燕京诗刊中国精英诗人榜》,分获征文一等奖、三等奖。郭海涛、齐晓娥、李峰分别入选《黄浦江诗潮》,李峰还分别入选《中国新诗》的短诗卷和年代诗人自选诗卷。辛中、霍建伟分别在《当代诗人等》发表诗歌。梁大智在《山西青年报》开设“词话山西“专栏,2017年刊载85篇。</div> <h3> 晋中诗歌在陈瑞带领下,形成了以“县域”为特征的太谷诗群、灵石诗群、和顺诗群。其中,太谷诗群以杨丕梁、姚宏伟、李栋为代表,涌现出宗永兵、李海芳、韩润梅等一批青年诗人;灵石诗群以孟繁信、王俊才、李剑啸为代表,涌现出以霍秀琴、耿红丽、郭忠辉等一批青年诗人;和顺诗群涌现出申有科、张海荣、赵建华、武恩利、赵世明、李砚德等一批中青年诗人。古诗词方面,较为突出的有寿阳县、榆次区、平遥县。2017年10月,中华诗词学会授予寿阳县“中华诗词之乡”称号,全县基层诗社达25个,有11名新人加入中华诗词学会。榆次区以张春义为代表的紫云诗社、平遥县以张金华、张月玲为代表的女子诗社、昔阳县的乐平诗社均有不俗表现。左权在2017年也成立了自己的诗歌学会,当年吸收社员100余名。创作成绩突出的还有张玉、李霞、白长生、孟丽红、王恩荣、杨金牛、崔志军、周旺斌、高巧玲、刘俊等。当然,身为榆社籍的优秀诗人曹谁、车邻更不在话下了。和顺举办了“相约七夕相遇和顺”大型诗歌采风笔会,《诗刊》《十月》《诗选刊》《中国诗歌》《山西文学》《黄河》《诗探索》《星星》《诗林》《诗潮》《汉诗》等32家大型刊物和80余名诗人参加了此次盛会。灵石举办了由全国各地100名优秀诗人参与的第二届“山西诗人看灵石”诗歌采风活动。这些活动,有效地促进了晋中诗人与省内外诗人的交流,对提升当地诗人的诗歌创作水平起到了重要的作用。葛平的诗平静美好,具有独特气质,继获得中国作协联手中国煤矿文联举办的第四、第五届“全国煤矿文学乌金奖”之后,组诗《春天日记》再次获得第七届“乌金奖”。杨丕梁在助推晋中诗歌新人不断成长的过程中,自己的诗歌创作也进入一个新的境界,他的诗沉静、哲思,既有无穷尽的艺术韵味,也有洞察人间世事的冷静和反思,成熟老道,厚重独特,年内在《中国诗歌》《诗歌周刊》《都市》等发表作品30余首,其中《劫持》《五十岁》《惊蛰之诗》形成了一组“滑膜炎”系列组诗,这一组病榻上的诗歌花朵,让我们看到的是生命之痛,是人性的回归和精神层面的提升。姚宏伟出版了诗集《倒飞的鸽子》,荣获中国云南普洱茶诗歌散文大赛诗歌一等奖、2017首届“中国十佳当代诗人”奖提名奖等奖项,作品发表于《十月》等报刊,并入选《2017中国诗歌年选》《2018诗历》《大家》诗选等选本。李栋在《诗潮》《诗刊》《星星》《都市》《朔风》等刊物发表了自己的作品,获评红门书院“2017山西新锐诗人”。李海芳的诗发表于《诗刊》《诗潮》,并被《诗选刊》转载。宗永兵的诗发表于《诗歌月刊》《诗林》等,入选《中国诗歌2017年选》《2018年诗历》。王俊才在完成长篇小说《静升王》再版的同时,先后6次在《山西日报》推出组诗30余首,并有10多首诗歌入选《2018年诗历》《中国好诗》等。孟繁信在《三晋都市报》、《都市》发表作品多首。张瑞菊首上《诗选刊》,耿红丽、郭忠辉有部分诗作见诸《当代诗人》。申有科在《黄河》《山西日报》《当代诗人》《都市》以及美国《休斯顿诗苑》等发表诗歌40余首,并入选《2018年诗历》《中国诗歌·2017年度诗选》。武恩利在《解放军文艺》《词刊》《当代诗人》《九州诗文》等发表作品43首,荣获“军旅情、强国梦”全国征文一等奖、第三届天星杯2016-2017年度优秀诗人奖。张海荣在《黄河》、《山西日报》发表了作品。赵建华在《黄河》《三晋都市报》《当代诗人》《九州诗文》等刊物发表诗歌69首,并入选《中国诗歌·2017年度诗选》。李砚德在《诗林》《三晋都市报》发表了作品。赵世明有作品在《黄河》《三晋都市报》《都市》等发表。邓兰锁在《九州诗文》《都市》发表作品11首。王恩荣通过诗评结缘了不少诗友,作品发表于《天津诗人》,并担任了《诗歌周刊》评论版执行编辑。特别可喜的是,和顺、左权同时被中国诗歌学会纳入“贫困地区诗歌文化建设工程”,由程步涛、周所同、吕达带队的专家组,先后在两地举办了诗词讲座和改稿会。</h3><div> 阳泉以葛海林、陋岩、蠖蛇之度(闫智)等为代表的中年诗人,以荆卓然、韩熠伟等为代表的青年诗人,以李月丽、如斯等为代表的女诗人均在诗歌创作与发表上取得较好成绩,以史玉宝、翟又(翟志洋)、翟贵明、荆建平、吕海潮、白瑞勤等为代表的老诗人仍坚持创作并尝试新的变化。蠖蛇之度荣获首届“中国城市文学”优秀诗人奖,入选《中国城市文学精品诗歌》《2015-2016双年展年鉴》。白瑞勤创作的组诗《从黄河出发》入选中国广播影视出版社出版的《美丽中国》朗诵诗文辑(第二辑)。韩熠伟在《中国诗歌》《名作欣赏》《金凤凰》《山东诗人》《成都商报》《马兰花》等发表诗歌,入选《中国首部90后诗选》。董巨才、桦楠主编的评梅诗社社员作品集《月亮蒙上青春的眼》由中国文联出版社出版,选编16位作者的200余首诗作,是阳泉新诗创作轨迹的缩微,也是阳泉诗坛老中青三代诗人同台亮相的一次汇演。</div><div> 长治诗人王志彦依然保持创作、发表、获奖的井喷状态,2017年共在《星星》《诗潮》《诗探索》等46种报刊发表作品,入选《中国2016年度诗歌精选》等13种选本,获奖32项,包括第三届“中国曹植诗歌奖”一等奖、“颂歌献给党”全国征文一等奖、第五届“白天鹅诗歌奖”实力诗人奖等。马启代在读王志彦的组诗《雁行书》后说:“感到里面有太多的雷鸣闪电和人生隐痛,多年的历练成就了他个性的诗美追求”,并认为王志彦是一位有着“囚徒精神原型”特质的诗人,认为这样的文本既是“审判书”,也是“赞美诗”,因此是“黄金书”,是精神和灵魂的黄金书写。吴海斌在《山西文学》发表组诗《半生爱》时,唐晋与其进行对话认为吴海斌是一位被严重忽略的诗人,强调了他对诗的构思向来都很大胆,有独到的操作能力,作品往往令人难忘。王太文在《芳草》《黄河》等刊物发表了组诗,程江河说:“诗人王太文把自己融入诗中,用唯美的诗句诠释出诗的真谛。”张奕以一组《藏在节气里的诗情》荣获2017年宏鑫元杯诗歌大奖赛一等奖。吴涛、赵立宏、周晋凯、朱枫、晋柳、北琪、黑骏马等诗人均有良好展示。</div><div> 以王春平(多米)、邢昊、聂尔、张红兵、周广学、程旭荣等领军的晋城诗人队伍日益壮大,仅在《黄河》2017增刊·诗歌专号进行诗群集中展示的诗人就有35位。周广学一边编报纸,一边很安静地写诗,作品发表于《诗刊》《诗歌风赏》《天津诗人》《中西诗歌》等,张红兵评价:“她知道,只有一种声音是属于自己的,作为女诗人,你无法为她贴上女性写作的标签,她不追风、不随俗,特立独行,她站在她自己能站在的高度吟唱,她不屑去弄一架梯子增高自己,或者借一只麦克风扩大音量,她也不会降低自己,屈从自己,她希望获得知音,但绝不迁就自己,她不讨巧,不走捷径,她就那样将自己坚实的脚印镌刻在诗歌的道路上。”张红兵在《黄河》《都市》《太行文学》《并州诗汇》发表作品,在写作方法上仍倾向现实主义(按他的说法现实主义有两种,一种是庸俗现实主义,一种是心灵现实主义),希望通过诗歌这样一种方式,发出关心当下,关注人生的声音。王海云在《星星》《阳光》《世界诗人》《文化前沿》《诗歌周刊》《更诗刊》等发表作品,入选《中国诗歌民间读本》《华语诗歌双年展2015-2016》,获列中国新诗百年“百位最具潜力诗人”,并荣获首届国际诗酒文化大会“诗意浓香”全球有奖大赛现代诗优秀奖。牛梦龙作为诗歌新人异军突起,厚积薄发兼得精益求精,作品的发表成功率较高,2017年在市级以上报刊发表诗歌35首,其中省级以上报刊发表18首,首次登陆《星星》《诗选刊》《诗潮》《草原》等刊物,并有诗歌入选《2018中国新诗日历》《中国朦胧诗2017卷》《中国新诗·短诗卷》《百人百首·中国诗歌学会会员作品选》等选本。田鑫红是一位纯粹的乡间诗歌写作者,终年生活于乡间,种一点粮食,打一些零工,收入很微薄,生活很清苦,但他安贫乐道,一直在读书写作,2017年在《诗刊》《诗潮》等刊物发表了诗歌作品。阿登的诗歌写作逐步进入黄金期,他善于从日常发现诗意,常能剑走偏锋,构思奇特,取得意想不到的效果。还叫悟空总结了阿登诗歌的三个特点:一是语言不枝不蔓,干净,节制,这是优点,某个层面上也是缺点,认为语言还是自然而然的好;二是擅长从细节着手,展开、生发,一定程度上可以说是个细节控,认为细节是最好的“修辞”;三是多有奇思,让人叫好。路军锋荣获2017年《山东诗人》年度诗人奖。</div><div> 临汾诗人裴彩芳一次出版三本诗集实为不易。李庆贤在《星星》《解放军文艺》《黄河》《都市》《九州诗文》《山西日报》等发表诗歌,荣获纪念建军九十周年诗歌大赛优秀奖。刘阶耳的诗入选北岳文艺出版社《新诗学》(壹),王晓鹏的诗入选《诗典》。杨张平在《山东文学》《知音》《中华日报》等发表诗歌,荣获全国首届先锋文学大奖赛二等奖。孙忠晓在《山东文学》《江南诗》等、段荃莲(铃兰花开)在《诗刊》等、李晓芳在《诗潮》、刘海霞在《散文诗》、张翠平在《绿风》《都市》等、苏晓文在《诗潮》《野鸟》《大别山》《中国诗影响》等、史淑芸在《草堂》、燕秉利在《中国诗》、侯丽慧在《黄河》《敦煌》等、李青萍在《山东文学》《当代诗人》《文艺张家界》《东方诗韵》等、李桦在《大西北诗人》《长江诗歌》《作家导刊》等、李晓玲在《精短小说》《澳华文学》等、贾小建在《山东文学》《精短小说》等、白丽琴在《德州晚报》等、范瑞在《山西日报》等发表诗歌。任高杰、王静分别入选《百人百首·中国诗歌学会会员作品选》,任高杰还在泰国《中华日报》、澳大利亚《澳华文学》发表作品。师雪峰(北方雪)在《天涯诗刊》等发表诗歌,并获全球华人孚尔岗诗歌大赛优秀奖。</div><div> 运城诗歌除重点评述的张明宇张心馨父女诗人在口语诗界享有声誉外,中青年诗人无哲、卢静、孙云苓、吕廷杰等仍是诗歌创作中坚力量的代表。运城诗坛还有两对姐妹花诗人,一对是孙云苓、孙茯苓,一对是赵爱玲、赵好玲,孙云苓的儿子黄鑫也爱好诗歌创作,成为运城诗歌一道独特的风景。无哲的诗风保持探索特色,语境有所变化,新创作的诗歌水平较高,有质的变化,部分诗歌入选《中国网络诗歌年鉴2016》等。卢静保持创作巅峰状态,其作品发表在《诗刊》《诗潮》《散文诗》《星星诗刊•散文诗》《散文诗作家报》《盐诗刊》《伊犁晚报•天马散文诗专页》(月刊)等报刊,入选《中国年度优秀散文诗2017年卷》《2017年度作品·散文诗》《2017年散文诗选粹》等选本,以大视野、大气势、大境界,在国内散文诗界占有一席,荣获《河东文学》“2016诗歌年”特别奖。卫国强的创作正处于上升期,开始崭露头角,在《山西文学》《山西日报》《当代诗人》《中国诗影响》《九州诗文》《大河》等报刊诗歌,荣获“首届中国十佳当代潜力诗人奖”。李恒民在《九州诗文》发表作品,并荣获北京市作协和丰台区文联联合主办的2017年纪念全国抗战爆发70周年征文优秀作品奖。任艳风的作品发表于《当代散曲》《诗刊》《中国楹联报》。孙云苓、吕廷杰、赵好玲等保持了较稳定的个人创作状态。</div> <h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb"><br></font></b></h3><h3 style="text-align: center; "><b><font color="#b04fbb">四、存在的问题与努力的方向</font></b></h3><div> </div><div> 1.各地区诗歌发展不平衡。当我们很高兴地看到一些市、县开始注重通过诗歌这个平台来提升地域文化影响力的同时,也很担忧一些曾经受到众人瞩目、受到其他地区作者艳羡的优秀诗歌群体正日益变得松散,甚至连年度诗歌报告所需要的基础统计工作都变得非常艰难,一些已然成名的诗人对此流露不屑,使区域诗歌工作较难进展。问题的产生,主要是地方上综合因素的变化所致,也有个人兴趣追求转移的原因,但更应从诗歌专业委员会层面进行反思:一是对区域综合因素的变化应该及早研判,及时采取针对性措施;二是选好各地分会负责人,搭好各地分会工作班子,实现影响力、领导力和工作热情的协调统一,使各地分会不是一个人在战斗,而应有效提升团队的工作能力;三是加强对各地分会工作的帮助指导,为分会负责人开展工作创造必要条件,支持分会创造性开展诗歌活动,建立分会工作的长效机制。</div><h3> 2.诗歌阵地建设力量不足。比如《黄河·诗歌专号》的创刊出版受到广泛好评,但预定每年两期的出版任务,实际每年仅完成了一期。虽然有稿件质量参差不齐的原因,但主要反映的是编辑力量不足的问题。体制内的编辑人员受到各方面因素制约,策划、编辑专号的精力非常有限,希望能够汲取一些刊物的成功经验,聘用部分在诗歌领域具有较强影响力的业余编辑完成栏目组稿、选稿等工作,充分发挥诗歌专业委员会的作用,加强办刊的统筹部署与分工合作,实现专业编辑与业余编辑的优势互补。只有建立起持续、稳定的出刊周期,才能真正打造成一个高层次、有影响力的山西诗歌品牌阵地,让山西诗人更加自觉自愿自信自豪地站立在山西诗歌的旗帜下。</h3><h3> 3. 诗歌评论相对较弱,促进山西诗人诗歌创作质量提升和宣传推介山西诗人创作成果的作用不明显。一方面是具有较高诗歌理论素养,并善于进行诗歌评论的人才较少,诗歌评论精品不多;另一方面是诗歌评论大多局限于朋友之间的“相互抚摸”,或为序,或点评,褒扬多,批评少,没有真正形成诗歌研究与理论探讨的良好氛围。为此,诗歌专业委员会是重视诗歌评论人才的培养,重视诗歌评论氛围的营造,可以通过省作协、山西文学院或者诗歌专业委员会与部分高校洽谈进行当代诗歌研究方面的合作,推送一批省内优秀诗人作品进校园,作为高校文学硕士、博士的研究课题,实现作协与高校的共赢。在条件尚不成熟的前提下,也可以借鉴山西文学院签约评论家的经验,策划由一些省内优秀中年诗人与有潜力的青年诗人“结对子”,建立一对一评论“帮扶”机制,既促使优秀中年诗人在自己诗歌成就的基础上向诗歌评论转型,也能让潜力青年诗人的成长站在诗歌先行者的肩膀之上,少走弯路,快马加鞭。</h3><h3><br></h3><div> 进入新时代,随着张二棍、张琳等一批80后、90后包括00后张心馨在内的一批青年诗人逐步走向诗歌前台,并在全国范围产生重要影响,山西诗歌已经形成新的老中青结合梯队。一些老诗人仍以虔诚之心坚守阵地,一些中年诗人渐渐形成自己的写作风格。长江后浪推前浪,是历史前进的必然规律。写诗是一件极其自我的事情,要靠内心积聚的力量,不能过多依靠外力,无论“行到水穷处,坐看云起时”,还是“未至水穷,已观云起”,一切皆为自然。山西诗歌一贯保持静水深流的姿态,是否会出现又一次风生水起?</div><div><br></div><h3> <font color="#167efb">(2017年山西诗歌发表、出版情况统计表另附)</font></h3>