滇贤翰墨雅集

雲南朙淸書畫收藏

<h3>云南近代书画大家周霖先生我无缘拜会,但在特殊的机缘下,让我有幸结识了周霖先生的儿子,周孚印(周小霖)先生,那是一九九一年,我十六岁,周伯伯來昆落实工作,因为还没有住所,就屈居在我家长春路龙泉巷的四合院旧宅,让我有机会认识了这位饱受风霜的艺术家,他中等个子,身体单薄,面容清瘦,一口纯正丽江口音,语速不快,但讲到关键词语,声调铿锵有力,目光炯炯有神至今难忘!还记得谈及父亲的艺术之路时,他讲:你听说过那个大师是培养出來的?真正的大家都是野生的!就像你爹老朱,就像他画呢兰草,都是生在野外露天的...<br /></h3><h3>徒有其表,是每一个时代固有的产物,只有透过表象看内涵,书画才会有生命,画家的精神风貌也才被后人细品...</h3><h3>近日整理出來云南书画家们的作品与同好共享之。</h3><h3><br /></h3><h3>浩海记于昆明兰室风清书画社</h3><h3>2018.7.2</h3><h3><br /></h3> <h3>周霖(1902-1977年),字慰苍,纳西族,云南省丽江市玉龙县石鼓镇人。著名国画家、诗人。周霖自幼受到良好的教育和文化熏陶,他秉资颖异,勤奋好学,酷爱画画,创作了大量反映彩云之南、玉龙山下各族人民的作品。1963年,在中国美术馆举办了个人画展,成为中国美术馆开馆办展第一人,郭沫若赞其&quot;诗书画三绝&quot;。周霖一生在发掘丽江民间文化艺术遗产、培养古城书画艺术人才等方面都作出了杰出贡献。</h3> <h3>袁晓岑(1915-2008)雕塑家。中国画画家。贵州普定人。1938年入云南大学学习。曾参与组织谷风画社。1941年后以卖画、教书为生。建国后,历会云南文联创作研究部副主会,云南艺术学院系主任、副院长,云南省画院名誉院长,中国美协第二、三届理事和云南分会主席。1979年加入中国共产党。有《袁晓岑画辑》、《袁晓岑雕塑选集》。</h3> <h3>2007年4月26日上午,云南省博物馆举行刘华轩先生遗作捐赠仪式。仪式上,刘华轩先生亲属向省博捐赠了刘先生的国画《勇攀高峰》图轴。松鹰图《勇攀高峰》作于20世纪80年代,系刘华轩先生的国画代表作。</h3><h3>刘华轩先生(1899-1986)是云南大理人,1924年从大理省立中学毕业后即辗转来到昆明学艺,曾师从廖新学、周霖等美术大师,打下坚实的艺术基础。擅长花卉翎毛,精于走兽,兼工山水人物。曾任护国军秘书长的周钟岳先生题匾"精拟龙眠"并以"欲将文字写物象,乞与丹青画怪奇"对联相赠。周霖先生也以"但得胸中春意足,莫嫌老笔已离披"对其画艺给予高度肯定和鼓励。云南省美协1983年曾在省博为其举办过个人画展。</h3><h3>此次入藏省博的《勇攀高峰》图轴,纵133厘米、横68厘米。经以张永康、马文斗、陈浩、邢毅等组成的鉴定委员会鉴定,被确定为国家三级珍贵文物。鉴定委员会认为,此轴绘画兼工带写,捕捉了猛禽在瞬间的神态,又善于表现光线的细微变化,具有相当高的艺术感染力,体现出作者融中西绘画于一炉的高超技艺,是刘华轩先生绘画的代表之作。</h3><h3>云南省文物鉴定委员会研究员陈浩认为,刘华轩的这幅画体现了他的绘画风格,同时也可以看出,云南花鸟画在全国有着独特的优势。刘先生的画作继承了廖新学等画家中西结合的深厚功力,也汲取了岭南画派和海派等著名画派的艺术精华,瞬间和光线的表现都相当到位,从中可以品出画家儒雅的艺术气息,具有非常高的艺术价值。</h3><h3>刘华轩先生的亲属刘瑞珠、弟子朱仲元、陈立言等也参加了捐赠仪式并发了言。他们在发言中表示,沉寂了多年的刘先生画作作为国家三级文物,此次能够为省博收藏,是一生淡泊明志的刘先生的荣耀。在百花齐放的云南画坛,能够有刘先生的一席之地,也是对他的安慰。他们希望云南画坛能够薪火相传,涌现更多有卓越成就的艺术名家。</h3><h3>云南省博物馆馆长马文斗等也在捐赠仪式上发言,对刘先生亲属及弟子表示感谢,并向刘瑞珠女士颁发了收藏证书和鉴定证书。</h3> <h3>闫甫先生是近现代云南绘画史上集大成者的山水画家,不仅继承宋元山水的严谨与笔墨骨法,更以常人不及的眼光开创的闫派山水画风。填补了云南山水在中国现当代绘画史上的空白,使云南山水画有了新气象和新发展。云南山水画自明清僧担当、李仰亭等以后已至现当代而无一生气的局面,先生以一介布衣之志唤醒云南山水画,用中西技法融合的表现手法描绘了云南美丽山川名岳;将云南山水以独特的表现技法和审美推向世人眼前。闫甫先生山水画的艺术成就,与其审美特征大体上可以归纳为:(1)渊自然之道,超然于其物外,体道乐性,立象尽意,将宇宙中天、地、万物视为内心灵魂的寄托,延续朴拙的理想精神、审美意境与写生画技,体现出大自然中云南山川树木四时节奏气候变化的韵律。(2)画法上采取了与传统山水画大相径庭的构图方式,更加兼容了西方水彩画与油画的构图。描绘了大自然中云南独特的山川、云雾、瀑布、楼台、树木等,&quot;立万象于胸中,传千变于笔墨&quot;,融入笔墨万象之中,感悟&quot;道&quot;的自然、禅宗&quot;无相虚静&quot;修行和&quot;悟&quot;与&quot;禅意&quot;,以求文人山水画中自然闲适高逸的感觉、澄 寂虚静和清淡深远,流露出对世间冷暖的感受与宇宙生命的体验。(3)&quot;气&quot;就是指&quot;气韵生动&quot;,正所谓气韵者,主要是指以气生化的神、意、情、趣、韵、骨、形、势等诸因素,渗透贯穿于作品的多个方面,可以认作为意境结构的生命本体。可以发现宋元山水画中,无处不有着气韵的存在与美感。《诗品》中也有提出过:&quot;气之动物,物之感人,固摇荡性情,形诸舞咏。&quot;谢赫谈到&quot;气韵生动&quot;,无不是强调画中意境要有一股生气灌注;宛如一种运动的感觉,&quot;气韵&quot;便是在这种运动规律和节奏中所孕育出来的韵律感。(4)独特的审美张力,批评家泰特《诗的张力》中曾提到:&quot;我在说的是,诗的意义就是它的张力,就是我们所能发现的外张和内涵全部合在一起的东西。张力是艺术的内在的构成因素,境界因为有强大的内在张力而使它成为一个取之不尽的丰富性世界。&quot;可以发现在闫甫的山水画中其主要的思想意境、构思中都充满了&quot;内涵&quot;和&quot;外张&quot;的和谐统一,每幅山水画给我们一种内在的张力与外在的张力动力与气势皆有一种人与自然和谐的韵律美,蔓延渗透在画面主要部位,强有力地吸引着我们的视觉,山峰之嶙峋和斧劈皴的山岩由上而外伸张的力,形成了&quot;下笔雄劲,豪放而不失严谨&quot;&quot;水墨淋漓苍劲&quot;的气势和风貌。(5)诗意美,诗意的内涵是先生一生极力提倡的重要课题,诗情画意的融入可以使画中意境的创作成为山水画的灵魂,宋朝著名画论学家郭熙曾道:&quot;诗是无形画,画是有形诗。&quot;不但如此,先生在对云南独特山水的整体描绘中,深切的感悟到了诗意的想象,不仅将人物的神情体态或是动势、风景秀丽的山川、幽静而神秘的自然和隐现的亭台、楼阙表现得淋致逼真,更加突出地表现了师万象、神逸化、诗境化的界地。(6)追求作品内在的平淡神逸,是先生通过作品本身所想要达到的理想境界。平淡与神逸虽属两种不同的内涵,皆是历代士大夫、文人、遗老、遗民的毕生着意达到的一种高雅的审美追求。它与诗的野逸、书法的简古一样,体现出了内容深沉的文化取向。先生认为山水画除了是看山看水外,还需要经过一番曲折的探索和艰辛的努力。如果把山水画的境界分成三段,那么是平淡精妙平淡。而作为审美境界的平淡不是前者的平淡,而是后一个平淡。即要有丰富的画外之意,看似平淡却包含着纤秾,亦蕴藏着至味。所以闫甫深信所有的豪华纤秾绮丽至味,最后都复归以平淡的方式表现出来。(7)笔墨技法之高超、之绝妙、用色之淡和,是先生山水画在融合西方水彩画后的特征之一。在先生山水画中不仅体现出了中国传统山水画的各种不同的皴法以及树叶的点法,线条中、侧锋勾勒与深浅变化交替的运用,采取西方绘画构图的方式合理布置画中近景与远景,书法、文章题跋和印章的和谐统一,使画面突出了笔、墨、色、印复归淳朴的表现方法,形成了独特的、系统的具有云南地域性特点的闫派山水画技法体系。</h3> <h3>郎森(1945.8 )男,汉族。云南昆明人。百杰服装学院工美系教授,原任北京市教委高级职称评审委员会委员、学术学科专家组组长。擅长中国画。</h3> <h3>梅肖青,1930年3月生,湖北黄梅人。 擅长版画、历任昆 明军区政治部文艺创作组创作员、副组长、中国人民革命军事博物馆美术员、一级美术师、 昆明中国画院副院长、云南省美术家协会副主席。云南省文史研究馆馆员。作品有《踏 遍高原千里雪》、《难忘的泼水节》、《山寨梨花》、《晨歌》、《迈步》、《早春》等, 曾获鲁迅版画奖。出版有《梅肖青画选》、《云岭风情梅肖青画集》等。</h3> <h3>孙太初,号石公,梦雨楼主人,白族,云南鹤庆人,生于1925年。主要从事云南两汉时期及南诏、大理国时期文物考古研究,曾任中国考古学会第一届理事、著名考古学家,文史学家、金石学家、书法家等。孙太初先生于2012年4月25日逝世,享年88岁。</h3> <h3>王晋元(1939.22001.11),河北乐亭人;1964年毕业于中央美术学院中国画系花鸟画科;擅中国画、以花鸟见长;王晋元师从李苦禅、郭味蕖、田世光等教授,是我国高等美术院校中国画分科教学第一届毕业生;毕业分配时,他主动放弃留在大都市的机会,选择到云南工作,后跟随他的岳父、著名植物学家蔡希陶经常穿行在热带雨林深处,观察和收集了大量的具有地方特色的动物、植物形象,并用毕生的精力挖掘表现蕴藏在这块神奇土地上的自然生命之美。</h3> <h3>周孚印 纳西族,花鸟画家、书法家。1945年2月生于云南丽江大研古镇。曾任金江画院院长,攀枝花市美术家协会秘书长、副主席,四川省书画函授学院攀西分院教授、院长,中国少数民族美术促进会理事,中国美术家协会旅游联宜中心理事,云南丽江老干部书画研究协会艺术顾问,云南省收藏家协会艺术顾问,中国民主同盟成员。</h3><h3>从小受家父 周霖先生的熏陶喜爱书画,1960至1962年专门随父亲习画参与临摹白沙壁画,1963年9月至1965年12月就读于昆明师范学院(云南师范大学)艺术系;1967至78年在云南丽江、四川渡口林业系统任专职文化宣传干事(文革期间画宣传画)。1990年至1992年在中国美术学院(浙江美院)国画系花鸟研修班学习;1993年在四川攀枝花市文联工作,专职画家;1995年8月调回云南专门从事书画创作。</h3><h3>1958年 参加布达佩斯举行的《世界儿童画展》,参展《山乡风味》一幅并获奖。</h3><h3>1965年 在丽江举办个人画展。</h3><h3>1982年 参加《四川省少数民族美展》,参展作品二幅(获奖)。</h3><h3>1983年 参加《海峡两岸美术作品观摹展》,入选作品二幅(被台湾美术家协会收藏并入专集);在四川省攀枝花市举办《周孚印画展》</h3><h3>1994年 参加《国际燕子洞书画大赛》获奖作品一幅;参加《首届民族百花美展》铜奖,入选并获奖作品二幅。</h3><h3>作品其中百余件作为中央、四川省、攀枝花市等领导出访礼品送往世界各国及有关机构和个人收藏。如:赠送法国巴黎市议会、及议长,美国加州州长,日本东京书画装裱株式会社社长,方毅副总理曾经作为国礼送给日本政府及三菱公司,胡耀邦总书记作为国礼赠送中日青年友好代表团成员等等。</h3> <h3>肖溶,字又丞。1943年7月生,云南省昆明市人。中国科学院昆明植物研究所高级工程师。现为云南大学名誉教授,中国美术家协会会员,中国植物学会植物科学画专业委员会委员,云南美术家协会国画艺术委员会委员。擅长工笔花鸟画和植物题材绘画。他出生于美术之家,其父肖士英是著名的工笔没骨花鸟画画家,他从小受其父庭训,研习创作工笔花鸟画,并对大自然中的奇花异卉产生浓厚兴趣,决心一生为百花写照,后又求教于俞致贞、田世光、潘洁兹等著名画家,取先人及众人之长,使其作品不断出新,作品参加了第六、第七、第八届全国美术作品展,全国首届花鸟画展,全国当代工笔画展,全国第二、第三届工笔画大展及全国第一、第二届科普美术作品展,有的作品并获奖。部分作品曾到美国、英国、澳大利亚、日本、新加坡等国家及香港地区展出,受到好评。1993年9月15日为原邮电部设计《竹子》邮票一套四枚,小型张一枚在国内外公开发行 ,并在日本被评为1993年中国最佳设计邮票,1998年和学生杨建昆合作为原邮电部设计了云南省首套地方选题《傣族建筑》邮票一套四枚,2014年设计了《竹》专业邮票一套一枚,受到广大邮迷一致好评。</h3> <h3>彭放,男,汉族,云南省文史研究馆馆员、云南省书画院研究员、艺委会委员,中国中央书画艺术研究院艺委会委员,中国美术家协会云南分会会员,云南中华文化学院客座教授。</h3> <h3>杨修品,1943年生于昆明。云南师范大学中文系毕业,工诗书画印。历任云南师范大学文学院教授、中国国际书画人才网学术顾问、云南省文学艺术政府奖书法评审委员会主任、中日篆刻联展访日代表团团长、中国书法家协会理事、云南省书法家协会副主席、昆明市书法家协会副主席、云南中山书画院院长。</h3> <h3>王森祥,1946年生,云南巧家人,汉族,自学绘画。1968年下乡插队,现在云南省群艺馆从事美术调研工作。云南省文史研究馆员。云南美协中国画艺术委员会委员作品《南疆谷》、《南风硕》、《香雪》、《霜天晓月》、《榴园清音》入选中国美协及国家文化部主办中华杯中国画大奖赛,获佳作奖,全国首届花鸟画展,全国名家花鸟画展,全国第八届美术作品展览。其它一些作品:《云岭春早》、《春山晓角》、《横断山春》等等入选省内重要展览并获奖,被国内外人士收藏。</h3> <h3>黄继龄 (1913-1991) 湖南澧县人。 擅长中国画。曾任云 南昆明工艺美术研究所所长。 作品有《松花图》、《墨竹》等。</h3> <h3>孙建东,男,一九五二年四月生于上海,汉族。云南艺术学院美术学院中国画专业教授(正高二级)、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、中国美协第七次全国代表大会代表、第六届云南美术家协会副主席、云南省政协常委、原云南省人民政府参事、云南省文史馆馆员、曾享受省政府特殊津贴专家。</h3> <h3>周崇舜,男,1964年生,现为云南省美术家协会理事、楚雄州美术家协会名誉主席、著名山水花鸟画家,精绘画、工书法、能诗词。毕业于云南师范大学,历任云南省楚雄市委常委宣传部长、市政协副主席、楚雄州文联副主席、楚雄州美术家协会主席等职。</h3>