苏轼 20首经典诗词

谦谦(余乐辽)

<h3><i><font color="#167efb">  苏轼(1037-1101),北宋著名的文学家、书画家、美食家。字子瞻,号东坡居士,四川眉山人。其文汪洋恣肆,明白畅达,与欧阳修并称欧苏,为“唐宋八大家”之一。他以诗为词,突破了"词为艳科"的束缚,开创了“豪放词”这一个新的流派。</font></i></h3> <h3><br></h3><h3>苏轼是中国古代文人中少有的全才</h3><h3>他的诗、词、散文成就非常高<br>而且能书会画<br>不过他最为人所称道的<br>还是他的胸怀和人生境界<br>在逆境中的乐观与豁达</h3> <h3>近日,正值苏东坡迎来981岁诞辰之际</h3><h3>人民日报评选出20首经典苏轼诗词<br>这些作品<br>值得每个诗词爱好者细细品读</h3> <h3>  中秋之夜,面对一轮明月,词人心潮起伏,于是乘酒兴正酣,挥笔写下了这首名篇,意境豪放而阔大,情怀乐观而旷达,既有对明月的向往之情,又表达了对胞弟苏辙的无限怀念。</h3> <h3>  此词通过对月夜江上壮美景色的描绘,借对古代战场的凭吊和对风流人物才略、气度、功业的追念,曲折地表达了作者怀才不遇、功业未就、老大未成的忧愤之情。全词借古抒怀,雄浑苍凉,大气磅礴,笔力遒劲,境界宏阔,将写景、咏史、抒情融为一体,给人以撼魂荡魄的艺术力量,曾被誉为“古今绝唱”。</h3> <h3>  这首词运用分合顿挫,虚实结合以及叙述白描等多种艺术的表现方法,来表达作者怀念亡妻的思想感情,在对亡妻的哀思中又糅进自己的身世感慨,因而将夫妻之间的情感表达得深婉而挚着,使人读后无不为之动情而感叹哀惋。</h3> <h3>  应该说,这是不服衰老的宣言,这是对生活、对未来的向往和追求,这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中,能一反感伤迟暮的低沉之调,唱出如此催人自强的歌曲,这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。</h3> <h3>  词中写出猎之行,抒兴国安邦之志,拓展了词境,提高了词品,扩大了词的题材范围,为词的创作开创了崭新的道路。作品融叙事、言志、用典为一体,调动各种艺术手段形成豪放风格,多角度、多层次地从行动和心理上表现了作者宝刀未老、志在千里的英风与豪气。</h3> <h3>  这首诗寓意十分深刻,但所用的语言却异常浅显。深入浅出,这正是苏轼的一种语言特色。苏轼写诗,全无雕琢习气。诗人所追求的是用一种质朴无华、条畅流利的语言表现一种清新的、前人未曾道的意境,而这意境又是不时闪烁着荧荧的哲理之光。</h3> <h3>  这是一首赞美西湖美景的七言绝句,写于诗人任杭州通判期间。这首诗不是描写西湖的一处之景、一时之景,而是对西湖美景的全面描写概括品评。</h3> <h3>  这首词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动,表现了虽处逆境屡遭挫折,而不畏惧、不颓废的倔强性格和旷达胸怀。纵观全词,一种醒醉全抛、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前。</h3> <h3>  这首词是伤春之作。苏轼长于豪放,亦擅婉约,这首词写春景清新秀丽。全词真实地反映了词人的一段心理历程,发出人生无常、人生短暂、人生如梦的感慨,于清新中蕴涵哀怨,于婉丽中透出伤情,意境朦胧,韵味无穷。</h3> <h3>  本诗描绘了望湖楼的美丽雨景。本诗的灵感可谓突现于一个“醉”字上。醉于酒,更醉于山水之美,进而激情澎湃,才赋成即景佳作。才思敏捷的诗人用诗句捕捉到西子湖这一番别具风味的“即兴表演”,绘成一幅“西湖骤雨图”。</h3> <h3>  全诗春意浓郁、生机蓬勃,给人以清新,舒畅之感。可谓是“诗中有画,画中有诗”。而后一首运用拟人的手法,使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”,使大雁北飞的情景充满着人的情感,是颇有新意的。</h3> <h3>  这首诗是诗人写赠给好友刘景文的。此诗用来比喻人到壮年,虽已青春流逝,但也是人生成熟、大有作为的黄金阶段,勉励朋友珍惜这大好时光,乐观向上、努力不懈,切不要意志消沉、妄自菲薄。</h3> <h3>  作品描述苏轼乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心,词中从农村习见的典型事物入手,意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实,明白如话,生动真切,栩栩传神,是此词的显著特色。</h3> <h3>  这首豪迈与婉约相兼的词,通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化,表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行,舍之则藏”的人生态度。</h3> <h3>  以景寓情,情景交融,是这首中秋词的艺术特色。全词通过对新凉风叶、孤光明月等景物的描写,将吟咏节序与感慨身世、抒发悲情紧密结合起来,由秋思及人生,触景生情,感慨悲歌,情真意切,令人回味无穷。</h3> <h3>  词的上片写早春景象,下片写作者与同游者游山时以清茶野餐的风味。这首词,色彩清丽而境界开阔的生动画面中,寄寓着作者清旷、闲雅的审美趣味和生活态度,给人以美的享受和无尽的遐思。</h3> <h3>  这首词的境界高妙,前人谓“似非吃烟火食人语”。这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界,得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”,取神题外,意中设境,托物寓人;对孤鸿和月夜环境背景的描写中,选景叙事均简约凝练,空灵飞动,含蓄蕴藉,生动传神,具有高度的典型性。</h3> <h3> 上片写景,下片刻画人物形象,全词描绘了一幅夏日雨后的农村小景。词中所表现的,是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。词人先写游赏时所见村景,接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起,抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法,避免了平铺直叙,读来婉转蕴藉,回味无穷。</h3> <h3>  这首词从月色的美好写到“人月圆”的愉快,又从当年当夜推想次年中秋,归结到别情。形象集中,境界高远,语言清丽,意味深长。《阳关曲》原以王维《送元二使安西》诗为歌词,苏轼此词与王维诗平仄四声,大体切合,是词家依谱填词之作。</h3> <h3>  苏轼举重若轻,不仅写出了杨花的形、神,而且采用拟人的艺术手法,把咏物与写人巧妙地结合起来;将物性与人情毫无痕迹地融在一起,真正做到了“借物以寓性情”,“即物即人,两不能别”。全词写得声韵谐婉,情调幽怨缠绵。反映了苏词婉约的一面。此词一出,赞誉不绝,名声很快超过章的原作,成为咏物词史上“压倒古今”的名作。</h3> <h3><i><font color="#167efb">  "问汝平生功业,黄州惠州儋州"。苏轼一生三次被贬,却愈挫愈勇,用自己喜欢的方式,度过了自己的一生,成就了千年之后苏东坡的大名。今天,苏轼虽然已离我们远去,但我个人认为,他很象是一段溪流,在我们的面前流淌,流淌在草丛当中,流淌在山石之间,最终流向大海,永远不会干涸……</font></i></h3>