<h3>夏日炎炎,酷暑中何处有一片清凉,可以让我们身体放松、心灵清静,那当然是一池荷塘</h3> <h3>而对于喜爱中国画的人们,画一幅好荷始终是追寻的目标</h3> <h3>2018年6月25日,是金陵老年大学书画院花鸟画创作研究室活动日,活动的内容是庞金海老师《关于中国画之荷花的创作》专题讲座。</h3> <h3>研究室的画友们今天来的特别多</h3> <h3>静心聆听,大家都期盼收益满满。</h3> <h3>庞金海老师的课有理论有范画,深入浅出,贴切生动。着重讲了六点。1、整幅画要讲求色调、层次,处理好黑白灰关系,作品就活泛而不僵。2、笔墨,荷叶是表现笔墨的极好素材,要充分运用与展现,既又笔又有墨,相辅相成、相得益彰。3、充分运用好点、线、面这些造型元素,荷叶是块面,荷梗是线条,梗刺是小点、荷花的花蕊也是点,这些点若觉得太小而不够,可根据画意在叶面上洒水滴形成一些暗点,也可根据画面需要加一些“点”,比如小浮萍、比如荷根处苔点、还比如洒些渲染用的色水点。4、画眼的布置安排。5、要考虑创作的手段是不是全面,一张荷图中要有具像、意像和抽像的全面捏合,各占一部分。6、还是要强调墨的运用,墨分五色、墨的干湿浓淡要表现出来。</h3> <h3>画友们也展示了自己的习作</h3> <h3>陆云霞习作</h3> <h3>王小菊习作</h3> <h3>骆继如习作</h3> <h3>孙小平习作</h3> <h3>张昌伦习作</h3> <h3>裴云习作</h3> <h3>鲁明远习作</h3> <h3>汤荣庆习作</h3> <h3>马巧珍习作</h3> <h3>展骏习作</h3> <h3>王亚珍习作</h3> <h3>蒋志苏习作</h3> <h3>龚娟习作</h3> <h3>刘仁通习作</h3> <h3>李木兰习作</h3> <h3>李晓黎习作</h3> <h3>庞老师对画友们的每一幅画作,做了祥细的点评,中肯又贴切</h3> <h3>荷叶范画之一,正面、侧面之荷叶,以及露尖、欲展之嫩荷。要注意整张荷叶应“整而碎之”,而荷梗、荷尖应“碎而整之”</h3> <h3>荷叶范画之二,几种姿态之荷叶。一张荷叶在用墨上要有干湿浓淡(下图)。还要虚实相生(上图),虚白很重要,比如荷叶心、比如荷叶折转处;另外,荷脉间浅染时避开线条且不可染满,本图染的略满了点,下图中卷荷就很好</h3> <h3>荷叶范画之三,国画中关于具像、意像、抽像概念在画荷中的运用</h3> <h3>荷花范画之四 ,荷花花头花苞的几种表现方法</h3> <h3>粉荷,用中、淡墨勾花瓣,勾轮廓线时,多用钉头鼠尾笔法,尖实尾虚;半干时用深一度墨色提点瓣尖,方显得精神;瓣脉可用勾线笔勾,要用意勾的方法勾脉即灵动一些,同时还要注意线条的组合、疏密,并不是匀匀地勾的很工,那样反显拘谨</h3> <h3>红荷,先勾后染,染瓣时瓣尖深瓣体淡,全在笔上调色、纸上洇染</h3> <h3>白荷,可用薄白粉轻染花瓣</h3> <h3>一苞一花,无论什么颜色,一是有浓淡方显层次,瓣尖比瓣体深、瓣背比瓣腹深;二是要薄施才得雅致,厚了易艳俗。当然,画无常法,像白石老人的墨叶色花另有其动人处</h3> <h3>可爱的小翠,虽小却是画眼,应认真组织笔墨及形态,达到好看又耐看</h3> <h3>庞金海老师作品(一)</h3> <h3>(二)</h3> <h3>(三)</h3> <h3>(四)</h3> <h3>(五)</h3> <h3>(六)</h3> <h3>画友们认为庞金海老师画的荷有几个特点,第一、清新,所画夏日清晨之荷,有神清气爽之意境。第二、灵动,荷叶在晨风中翻飞舞动,千姿百态,再配之以花、鸟、芽、草,生机勃勃。第三、和谐,点线面、黑白灰、色墨水等中国画元素运用全面而得当。画友们还就时下满构图国画的款识问题作了初步探讨。</h3> <h3>画友们收获満满、开心快乐,这是一次既有深度又切实际、既有教学又有互动,这样一次成功的活动。我们祝贺庞金海老师的讲座获得成功,也期待大家在画荷上有所心得、更进一步</h3> <h3>感谢庞金海老师给我们带来夏日清风,画友们快拿起画笔,趁热打铁,再创新作在群里展示吧!</h3>