写诗的注意事项

白雪

写好诗一般有哪些标准
 
一、意境：作者必须独立完成立意造境，意境可以采用情景双兼的手法。
 
二、词采：作者必须具备丰富的语言能力，高超的想像空间，且表达自如。
 
三、形象：诗应主旨分明，形象生动。言之有物，言之有据，言之有理，言之有指。
 
四、寄兴；也就是寓意。古人云，诗言志。诗为心声。就是要把自己的人生观、世界观和与强烈的思想感情充分地展示出来。
 
好诗应具备哪些特征
 
1、诗情：诗中应有的情致情调。也就是主情。它可以表现为旷达，也可以描摹成悲情，但作者一定要感情真挚。俗语说：不能感动自己，何以感动他人。
 
2、诗意：诗中应表达的给人以美感的意境。也就是尚意。它的语言是优美的，它的层次是分明的，它的脉络是清晰的。他的意象是理性和有形的。
 
3、诗味：他首先又牵涉到诗情，情味一定要厚重，又要自然，更要巧妙地化有形为无形。它融情融物于一炉，使人看不到，摸不到，但细细品味却又能领悟得到。
 
4、诗趣：诗人以灵动的触笔，充满个性化的色彩来表现的一种审美情趣。来塑造完美的艺术形象。
 
5、诗旨：主题应鲜明，形象要生动，发言遣意必须迥异于常人，并蕴含哲理。给人以美的享受和灵魂的震撼。
 
6、诗品：大凡好诗，必有风骨、格调和神韵。而俗诗几乎没有。好诗通常为人赏析，也常为诗家、诗评家品鉴。
 
7、诗风：同兼几种风格的诗人基本上是不存在的。诗风反映的是作者的自身修养、精神面貌、处世态度以及孕含的人生哲理。大致可分为旷放、豪逸、幽愤、蕴籍、冲淡、清婉等等。也有的诗家诗风较平易，随机，不在此列。只要是见功力、见丰采、见骨概，都是佳章。
 
诗有哪几种修辞手法
 
一般来说，诗有赋、比、兴等修辞。赋是敷陈其事而直言，就是叙述陈说。比是以彼物比此物，就是打比方。兴是先言他物作引伸，就是借物或景以开头，也可用作结束。
 
初学诗者，苦于无人指点，又不能无师自通。我提两点经验之谈，一是仿作，仿作就是仿前人或时贤之作，套用其韵，摹其意，再营造新的意境，然后脱体。二是反作，也就是反古人或今人意作，反作就是内容和形式与原诗基本相同，而持的观点却截然相反。别出心裁，会令人有意想不到的效果。我认为，这些都是能迅速提高水平的良方。作诗大概不外乎为情造文或者为文造情两种，随兴抒怀，随怀造境，意笃情真，令人咀嚼仍觉口舌留香，方是真诗。凡谓杰构，必有佳句、警句。佳句风雅神秀，耐人寻味，警句寓意迥远，发人深省。若无佳、警句，虽文脉通畅，语法自然，亦空有躯壳，实无魂魄，终非大家之面目也。
 
诗有数忌，诗之忌讳简要几点
 
1、忌一派胡言，毫无事实根据，夸大其辞，狂吹乱赞。
 
2、忌拾人牙慧，前修时英，用心描摹，易成画虎类犬。
 
3、忌空洞无物，道理说了一大堆，仍不知所云何事何物。
 
4、忌人云亦云，他人所言，不加分析，毫无主见，一味附和。
 
6、忌文不对题，命题写此，着力却在写彼，条理和脉络异常混乱。
 
7、忌生拼硬凑，偶见他人佳作，手就痒痒强要和之。酝酿尚不成熟，匆匆急就，自我感觉都是在凑韵。
 
8、忌无病呻吟，生活优裕，偏好风雅，殊无半点诗兴，强作愁情。
 
9、忌格调低下，人格龌龊卑劣，语言粗俗，又好叫嚣，此种人，此等诗最不可恕。

1 空间的扩张
由远到近，先写小景物，再描写大景物，画面的视野愈来愈广阔，诗中的空间也就越来越开扩，在空间设计中，小大景物的比例悬殊越大，越能感人。
例诗 
【塞下曲】卢纶
鹫翎金仆姑，燕尾绣蝥弧。
独立扬新令，千营共一呼。
诗的一开始，是让一支小小的金仆姑（一种箭的名字）----箭的翎羽占满了整个画面（鹫翎jiuling） 
进而描写帅旗旁边发号令的将军，最后将镜头拉到极远，摄取了千军万马的昂扬气势 
短短四句中，由一根极其微小的箭扩张到千军万马的营帐，极庄严的军容。 
这种由小景物写起，最后到大景物，以小大景物的悬殊比例，展现了巧妙的空间。 
又如：
【 新安滩】黄景仁
一滩复一滩，一滩高十丈。
三百六十滩，新安在天上。 
这首诗在空间设计上 ，实采用自高而下的悬殊比例 
自浙江桐庐往安徽屯溪去，沿着新安江上溯，有许多浅水滩，小船要靠竹篙和缆绳才能划上去。 
一滩一滩，十丈一滩，阶梯式的层层高上去，经过数百次的加高，新安好像在天上了。 
诗中的空间扩张很有序 
用仰视的角度，一滩一转，越转越上 从水面直转到天上去 一望这空间高下的比例，水势的湍急，航路的难行，就不言而喻了。 
又如：
【春怨】刘方平
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。 
全诗的景物配置  先写纱窗 再写 金屋 然后写空庭 最后写大门，描写的空间由内向外扩展。 空间的扩张，景物的配置如下： 小景物--中景物--大景物：小大比例；低--高--高低景物配置；里外 景物配置；暗示是以前讲过，景物可不能乱写。
2 空间的凝聚 
与空间的扩张相反 先写大景物，而后缩小到小景物画面由远及近，视野越来越小 最后选择一个小景物作为视觉的凝聚点，把笔墨集中在上面，给予特写 
如：
卢纶【塞下曲】
月黑雁飞高，单于夜遁逃。
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。
月黑雁飞高 是整个立体空间月、 雁构成高低层次 画面的立体感很强烈----天空 单于夜遁逃，是将视觉拉到地面 欲将轻骑逐，写近处的追逐者 平面上的大地，一逃一追，一远一近 
两个点，在夜色中，构成一种广袤的迷茫辽阔感。 
我们再来细读这首诗 
由第一句立体转入地面时，会觉得空间感已经缩小了许多 
再由地面上远处的逃者到追逐者，视野又比广袤的迷茫辽阔的视觉小了许多 
到诗的结尾，大雪满弓刀，纯粹将视觉凝聚在 追者的大刀上的雪花上 
整首诗也就停滞在 这个凝聚的小景物上 

3 空间的转向 
诗中的取景，不外乎远观、近观、仰视、俯察、前瞻、后顾等方法 诗人在摄取景物时，有时是从一个角度去摄取 。
如：
【青溪口号】查慎行
来船桅杆高，去船橹声好。
上水厌滩多，下水惜滩少。
这首诗就不是从一个角度去取景 取景角度也不是固定不移的 而是在移动中取景将各个角度所把握到的行舟的特性，综合在一首诗的画面上 上水的船先看到桅杆，下水的船响起了轻快地橹声 上划的船嫌水滩太多，划下去时嫌水滩太少 诗人从两个反方向的角度去取景，形成了对比，产生趣味。 这种取景就是空间的转向。 
小结： 
无论古绝、律绝、五绝、七绝，他们的空间景物配置，道理是一样的。所以不妨碍我们对空间设计的理解。 
4 空间的深度 
一首成功的诗，在空间设计上、取景上必须仰仗景物的远近大小布置、光线晦明的映衬，来强化空间的深度。 
（1）用动态方向的改变来显示空间的深度 
如：
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
这首诗，原是一连串的慢动作 显示伫立痴望，因为庭阶露重，便放下了水晶帘，但人儿依然在这里痴望。 
就空间而言，人物并不曾移动 就动作而言，首尾只是一味的痴望 但在这幽静的诗句里，却包含了四个动词 
从低端【生】起白露，到从外面【侵】了罗袜，从上面【下】水晶帘到里面【望】秋月。 
各种不同的方向改变，感觉上有许多层次不同的空间 尤其是一二句写寒露侵来，三四两句写痴人望出去 这种无意间内外移动的描写，表现出空间的深度。 
再则由白露、罗袜、水晶帘、秋月都带着丝丝发亮的性质，使全诗字面的组合统一而和谐 
房内玲珑的帘光，台阶上晶莹的露光，天上皎洁的月光，虽然都是半晦不明的东西，却远近有致的点出了空间的深度。 
(2）用景物远近的布置来显示空间的深度 
例诗
【枫桥夜泊】张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 
月落乌啼霜满天 一句 取的是天边的远景 
江枫渔火对愁眠 一句 取的是船侧的近景 
一句写天，一句写水 这濛濛的水天夜景，已将上下远近空廓的空间构成 三四句远近景物的配置 远处有姑苏城外寒山寺，近处有夜泊的客船 这些或远或近的景物，表现出四面八方或晦或明相互配置的轮廓 
又仗着钟声，使空间有了明确的深度 
反过来说，正是空间有了深度，所以夜半的钟声听起来也有了特殊的味道。 

5 空间的改造 
诗中的空间，可以是现实世界空间的再现，同时也可以根据诗人的情感，将其改造。 
例子：
【和令狐相公别牡丹】刘禹锡
平章宅里一栏花，临到开时不在家。
莫道两京非远别，春明门外即天涯。 
这首诗作于公元808年2月，当时令狐楚已经被命为兵部尚书、东都守令 3月才从长安出发到东都洛阳去，所以说花到开时不到家 ，东都洛阳离长安并不远，但诗人为了夸张这离别的情绪，说一踏出长安的东门（春明门），就像是天涯之隔了（是把空间给主观的改造）。 
更可况是远道洛阳去呢，身在春明门外，已经与在天涯相似，那能再关切故园的牡丹开与谢？ 
这样分析，诗人所改造的空间（春明门外即天涯），虽然和现实世界的空间不相符合，但就诗境而言，却是很惬意的。
又如：
【 题寿安甘棠馆】刘禹锡
门前洛阳道，门里桃花路。
尘土与烟霞，其间十馀步。
寿安城在洛阳西南七十里，旧时称甘棠县。 这甘棠馆的大门正面临着通往洛阳的大道，车马交驰，红尘滚滚 甘棠馆的大门内，则是桃花灼灼，清幽绝俗。 门里门外，只有十来步，就分明隔成两个俗雅悬殊的世界。 依现实的眼光看，门外的车声飞尘如何不能传进门内来呢？ 
门内的花光霞影又如何能不透露到门外去？ 但在诗人的主观感觉下，一道门就间隔着两个完全不同的空间 十几步外，就有尘土和烟霞的不同，红尘与仙境的殊异。 
6 空间的简化 
诗的字数有限，所以我们在取景时，万不可把看到的所有景点景物都一一地填充到诗中去，把诗写成景点介绍或说明书之类。 
在空间取景时，必须要对面前的景物进行简化。 即选取一两件景物，细致的去配置、描写，使诗的空间趋于单纯化、固定化。 
比如：
【 杂诗】王维
君自故乡来，应知故乡事。
来日倚窗前，寒梅著花未？
全首属于问答式结构，用亲切的口吻，谈故乡。 但故乡一词唤起的概念是十分笼统的，他代表着一个庞大的空间，很抽象空泛。 
故乡可写的事情很多，景物也很多。 
但本诗 ，作者在三四句，将故乡许多景物给予简化，只选择绮窗和梅花两个很具体的景物，布置出一个精美的小空间。绸糊的绮窗作底，衬托寒梅。 这寒梅是空间简化处理后独存的景物，在诗的空间中，十分耀眼，诗的趣味也随着空间的简化充分地表达出来。 
又如：
【柳州二月榕叶落尽偶题】柳宗元
宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。
山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。
第一句写宦情羁思，全属于抒情 第二句写春意转迷，半情半景 。但这两句十分抽象空洞 
到三四句，全部写景 
山城过雨百花尽，一句所描写的空间很大，但山城百花等字面仍然觉得很空泛，意象不是很鲜明， 然而笔锋突启 到"榕叶满庭莺乱啼"一句，实写出作者眼前的实在景物！ 
一个只有庭院大小的空间，积满榕叶 ，莺声乱啼，空间缩小了，景物也有了过滤性的选择，以榕叶关合着诗题。 
以莺乱啼的乱字，道出情思凄凄、春意转迷的原因。 所以，末句是压缩着许多意思暗示在景物里。 这就是在对空间取景时，选取眼前的景物时要对眼前景物进行简化，选取一两件景物，细致的去配置、描写，这是感人的魅力所在。 
关于空间设计，咱们简单了解这些就行。当然靠这点时间要解决空间设计过程中景物的配置，很难，但我们了解这些，在以后写绝句时，能熟练的学会应用两三种技法就好。