<h3 style="text-align: center; ">《雨霖铃》柳永</h3><h3> 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节？今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？</h3> <h3> 柳永在年轻时就喜欢写词。他精通音律，熟悉旧调，并能创制新调。……</h3><h3> 反应都市的繁华面貌，体现市民阶层的思想意识，描写爱情生活的甜蜜，抒发离怀别感的痛苦，表现不幸妇女的遭遇和失意文人的感受，是他的作品的主要内容。……</h3><h3> 他的词的表现艺术主要是即事言情和融情入景。即事言情的较朴素，还渗透着一些口语方言，接近民间曲子词；融情入景的较清丽，还有一些相当高雅的。音律谐协，美妙动听，也是柳永词的特征。他的表现手法是善于铺叙，一气贯注，收尾完整，即使表达曲折复杂的情景，也自然流转，毫不呆滞，而深入细致，清晰明朗，好像说出了人们的眼前景和心里话。</h3><h3>……</h3> <h3> 这首词的上半阙主要是写临别时的情景，下半阙主要是写别后的情景。</h3><h3> 开首三句，如果简单看成叙事，好像只是从送别的时间、地点说起，而其实，即没像后面的"清秋节"明确指出时间，也没有像后面的"都门"明确指出地点。如果简单看成写景，也好像只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下感情的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的"冒头"（开端）。</h3><h3>……</h3> <h3> "执手相看泪眼，竟无语凝噎"，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有握紧着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，很真挚动人的。</h3><h3>……</h3> <h3> "今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月。"这是历来为人所传诵的句子。就词义看，是顶接上面"念去去千里烟波"两句而来，是深一层的想念，想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂,残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢？这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西表现他这次的愁怀。怎么说呢？离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒来的愁，就越发使人感到无法派遣了。</h3><h3> ……</h3> <h3> "此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？"这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从"良辰好景"和"千种风情"这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难捱就更不消说了。这是一种简练的写法，在意（内容）不在笔（字句）。"良辰好景"是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这"良辰好景"不是等于虚设吗？</h3><h3> ……</h3> <h3> 柳永这首词是宋元时期流行的"宋金十大曲"之一，历来人们都爱赏它，认为是写别情的典范之作。</h3><h3> ——詹安泰《谈柳永的〈雨霖铃〉》（选自名家领读系列丛书之《名家读唐宋词》）</h3> <h3>本文摄影图文版权©️均归作者 睡不醒的鱼 （一只特立独行的猪amanda3513）所有，转载请注明出处。</h3> <h3>更多诗词鉴赏的美文请关注：名家领读系列丛书8册（《名家读古诗》《名家读古文（一）》《名家读古文（二）》《名家读唐诗》《名家读唐宋词》《名家读宋元明清诗》《名家读新诗》《名家读外国诗》）</h3> <h3>本文中所配绘画图片来源于网络。</h3>