第29期北京摄影函授学院河北邢台辅导站学习(第4次上课作业)

张立峰

<h3>五、摄影用光 </h3><h3> 1、分别在晴天的中午和阴天时,对同一被摄物准确曝光,拍摄能反映光的特性的照片各一幅。</h3><h3>▲ 晴天的中午</h3><h3>光的强度:光线非常强烈,光质比较硬,光比大,投影短。</h3><h3>光的质量:属于直射光,直射光阴影强烈。</h3><h3>画面效果:强烈的太阳光,可以得到很强的对比度。这是我12:30在达活泉拍摄的画面,天空无云,阳光直射,光比较强烈,景物平淡,光影效果很差,拍摄出的画面表现力感染力都较差。整体不如下面在阴天拍摄的效果好。一般我们不会在正中午进行人物和风景的拍摄,但只要利用好光的方向,也可以利用直射光产生强对比度的效果拍摄某些主题的照片。</h3><h3><br></h3> <h3>▲阴天的中午</h3><h3>光的强度:阴天的光线强度弱,光质较软,光比小,投影长。</h3><h3>光的质量:属于散射光,阴影少,光线较柔和。</h3><h3>画面效果:在阴天拍摄是我们摄影爱好者拍摄人物最喜欢的时间,阴天拍摄色温高还会有淡淡的蓝色。我拍摄的是风景,光比过度缓和,光影效果得到提高,较上图效果有一定改善。</h3><h3><br></h3> <h3>2、选择同一被摄物的正面,分别用不同方向或角度的照射光源对其拍摄,注意观察影像的影调与质感。</h3><h3>我没有拍摄人物,我拍摄的是静物,利用这次作业也练练光的排布和应用。以下用LED灯拍摄。</h3><h3>▲顺光</h3><h3>影调情况:在顺光的照明下,因为被摄体的正面均匀受光,画面比较平淡,明暗反差小,影调层次也不够丰富,不易表达景物的立体感和空间纵深感。</h3><h3>质感表现:顺光拍摄不利于表现物体的表面质感。</h3><h3><br></h3> <h3>▲侧光</h3><h3>影调情况:主体有明显的受光面和背光面之分,光线的方向和明暗关系十分明确。侧光使被摄主体有鲜明的层次感和立体感。</h3><h3>质感表现:能突出主体的质感和结构。</h3><h3><br></h3> <h3>▲逆光</h3><h3>影调情况:主体的边缘有明显的光线轮廓,画面有明显的明暗反差。是静物摄影或人像摄影中最讲究的一种用光方式,画面效果十分生动,且富有造型特点,影调层次丰富。</h3><h3>质感表现:利于表现物体的表面质感。</h3><h3><br></h3> <h3>3、在自然光条件下,按要求的时间拍摄一组风景照(注意前景的选择),观察其色温的变化,并体会其传达的不同气氛。</h3><h3>我一共拍了9个时间点,分别是:</h3> <h3>▲日出前1小时,拍了两次,第一张是阴天的日出,第二张是晴天的日出,我想看看有什么区别。</h3> <h3>▲日出时刻</h3> <h3>▲日出后1小时</h3> <h3>▲日出后3小时</h3> <h3>▲正午时刻</h3> <h3>▲日落前3小时</h3> <h3>▲日落前1小时</h3> <h3>▲日落时刻</h3> <h3>▲日落后1小时</h3> <h3>我为了观察日出日落的色温变化,我将全部9个时间点进行了拍摄,同时为了利于比较,尽量选择了同一个主体。日出和日落的过程,是色温从低到高,再到低的过程,白平衡设置为AUTO状态下,拍出的作品颜色从最初的浅橙红色到橙红色,再到消失,出现天空的蓝色,然后随着太阳的升起,天空蓝色减少,出现白色,也就是高光,然后高光过曝,正午时分,天空无云,没有任何层次感,到了日落前3小时,又会出现日落余晖的黄红色,再往后,红色加重,直至太阳落下。日落后1h左右,会出现我们摄影人最喜欢拍摄的时间段“黄金时刻”,那时天空会有蓝色的渲染,同时夹带着淡淡的橙红色,地上也会出现街灯或霓虹灯,这时拍摄作品是最好的!<h3><br></h3></h3> <h3>4、逆光拍摄人物,产生剪影效果<h3></h3><h3>拍摄体会:逆光拍摄,能够突出主体的形态,背景正常曝光,主体黑色形成剪影效果。</h3><h3>自我评价:我拍了两张,一个冷色调的剪影,一个暖色调的剪影,效果可以,但创新性不足。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>5、在特殊天气下进行拍摄,体会其中的创作乐趣。<h3></h3><h3>▲雾景摄影</h3><h3></h3><h3>拍摄主体:雾景拍景</h3><h3>拍摄体会:雾景拍摄灰蒙蒙一片,需要增加前景、中景和后景,突出纵深感。</h3><h3>自我评价:本片拍摄于临城岐山湖,正赶上雨后雾天,采用了框架式构图,前景用了户牖,中景是拍摄的主体——柳树,绿色的柳树在雾蒙蒙的背景下更加的突出。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲雨景摄影<h3></h3><h3></h3><h3>拍摄主体:拍摄雨景</h3><h3>拍摄体会:拍摄岐山湖正好赶上下雨,拍摄这个汉代白玉观音像的时候为了等红雨伞出现,等了有大半个小时,这幅作品我命名为“风调雨顺”。</h3><h3>自我评价:喜欢雨景拍摄,因为雨中的景物别有一番风味,可以拍出雨水降落时的动感,也可以利用积水排出不错的倒影,同时,雨景使天气阴暗,会出现蓝色调,更加渲染了雨中寒冷的效果。</h3><h3></h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲雪景摄影<h3></h3><h3>拍摄主体:拍摄雪景</h3><h3>拍摄体会:本幅作品是1月份下雨的时候扫街拍摄,为了体现下雪天工作人们的辛苦,采用了追随拍摄加拉曝的方式,拍了很多,选择了一张比较清晰的。另一张作品拍摄于春节前的火车站,我起名为:风雪难阻回家路,获得2018年全国卫生系统年味大赛入展。</h3><h3>自我评价:雪天拍摄可以拍摄飘雪、积雪和风雪景观,各有各的拍摄要点,会产生不同的效果,是拍摄大片的最佳时刻。记住在测光值的基础上大胆增加一些曝光量凸显雪的纯白。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>6、利用多次曝光法拍摄城市夜景。<h3></h3><h3>拍摄主体:拍摄城市夜景多次曝</h3><h3>拍摄体会:多重曝光重要的是前期构思,构思好了,拍摄就简单了,三脚架、快门线、相机设置成多重曝光模式,然后就是一个一个拍摄了。</h3><h3>自我评价:二次曝光是最常用,我这次练习了三次曝光,第一次曝光拍摄的是落日1小时后的车水马龙,第二次曝光拍摄的是月亮,放到了第一次拍摄的中央,第三次曝光是拍摄了旁边的霓虹灯,为了不影响主体,焦距调虚,放到了第一次曝光的四周,整体是为了显示城市的繁华。但也有不足,左侧车流有点曝光过度。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>六、摄影构图 <h3>1、拍摄冷暖色调照片各一幅。</h3><h3>▲冷色调</h3><h3>冷色调给人以阴影、透明、镇静、稀薄、流动、远、轻、湿的视觉感受。会使人联想到海洋、月亮、冰雪、青山、绿水、蓝天等景物,产生宁静、清凉、深远,悲哀等感情反应。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲暖色调<h3>暖色调给人以日光、刺激、浓厚、固定、近、重、干的视觉感受。会让人联系到阳光、火光、鲜血等景物,产生热烈、欢乐、温暖、开朗、活跃、恐怖等感情反应。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>2、拍摄一幅冷暖色调对比强烈的照片。<h3></h3><h3>拍摄主题:晨光、秋正浓</h3><h3>拍摄体会:画面的色彩一定要有冷暖的对比才能在画面统一中有对比的美感。暖色调中,大面积的暖色中要有小面积的冷色物体形成对比。</h3><h3>自我评价:这两张照片一个拍摄于日出时分,大地的橙红色和天空淡淡的蓝色形成对比。另一张拍摄于秋天,前景的树林和后景的山,一冷一热,前景的热给人一种靠近、浓厚感,后景的冷给人一种拉远、镇静感,冷暖的对比也产生了层次感。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>3、拍摄一幅色彩和谐、色调统一的照片。<h3>拍摄主题:拍摄色彩和谐、色调统一的图片</h3><h3>拍摄体会:三原色中的邻近色会给人一种协调、悦目的感觉。红橙黄等鲜明的暖色使人兴奋。</h3><h3>自我评价:我拍摄的是过年前的年货市场,红的灯笼黄色字交互相应,显得热闹、让人感受到了过年的气氛。缺点是气氛不够浓。</h3></h3> <h3>4、分别利用前景和背景做为交代环境的因素,各拍摄一幅照片。<h3>▲前景交待环镜因素</h3><h3></h3><h3>拍摄主题:拍摄前景交代环境因素图片。</h3><h3>拍摄体会:恰当的利用前景可用来表现主体的环境,说明拍摄的主体是干什么的。</h3><h3>自我评价:我拍摄的这幅作品,利用了前景的蔬菜,体现出后面主体卖菜大姐积极向上的乐观生活态度。第二张作品是利用前景的馒头,交代拍摄的主体是老街的馒头房,缺点就是馒头再冒着热气腾腾的烟就好了,呵呵~~~</h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲背景交代环境因素<h3></h3><h3>拍摄主题:拍摄背景交代环境因素图片</h3><h3>拍摄体会:任何作品一般都有前景、后景,有时候后景与前景一样,也能恰当的交代拍摄主体所处的环境。</h3><h3>自我评价:第一张拍摄于开元寺,一位虔诚的香客路过寺院门口;第二张一个坐在门口等顾客的老板娘。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>5、拍摄一幅照片,要求以留白法突出主体。<h3>留白图片</h3><h3></h3><h3>拍摄主题:雪后达活泉、静谧</h3><h3>拍摄体会:留白能让你的相片呈现一种全然不同的景象。留白往往能提高关注度,因为它让拍摄对象更为凸显,能有效地诱发情绪。留白还让相片更加清晰,余下的位置很适于填写文字或图框,又不致于喧宾夺主。</h3><h3>自我评价:第一张作品拍摄于雪后的达活泉,拍摄后做了部分处理,突出了主体。第二张拍摄于岐山湖,大部分空间给了湖面,给人一种宁静致远的感受。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>6、分别以平角、俯角、仰角三个角度,各拍摄一幅照片,体会其中后不同。<h3></h3><h3>▲平角拍摄</h3><h3></h3><h3>拍摄主题:平角拍摄人物照。</h3><h3>拍摄体会:即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好,一般不易产生变形。这种方法顺手、方便,不需要任何附加设备,但拍出的照片很少有变化,也不新颖。</h3><h3>自我评价:一般吧,创新性不足。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲俯角拍摄<h3></h3><h3>拍摄主题:俯角拍摄人物照。</h3><h3>拍摄体会:俯角拍摄,从上向下拍摄。其特点是视野辽阔,能见的场面大,景物全,可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面,一般不适合拍摄人物照,但也有例外,恰当的利用好构图和光线也一样可以拍成好的作品。</h3><h3>自我评价:俯角拍摄不好掌握,这张由于俯角,交代了拍摄环境。整体不理想。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>▲仰角拍摄<h3></h3><h3>拍摄主题:仰角拍摄人物照。</h3><h3>拍摄体会:仰角是从下向上拍摄,相机低于被摄物体,拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是,可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物,有直插云霄之感;拍高台跳水,以蓝天作背景。显出运动员有凌云之势,腾空飞翔之感。低角度拍摄,还可舍弃杂乱的背景,使画面简洁,主体突出。</h3><h3>自我评价:我拍摄的是人物照,利用天空的空白舍去了杂乱的背景,主体得到了突出。</h3><h3><br></h3></h3> <h3>完成本次作业几点体会:<h3>一、基本练习和掌握了光的特性、色温的变换、冷暖色调对作品的影响。</h3><h3>二、对拍摄角度也有了进一步理解。</h3><h3>三、对特殊的拍摄环境,如下雪下雨、下雾的拍摄技巧有了一定的掌握。</h3><h3>三、本次作业量大,扎扎实实的去做完,虽然很辛苦,但确实使我的摄影技术有了一定提高!</h3><h3><br></h3></h3>

拍摄

主体

体会

曝光

自我

暖色调

摄影

评价

前景

效果