<h3>写生速写素描画多了，速写的状态可以转移到画照片的方式当中，有速写的训练做基础，能使照片“活”起来，画照片如画写生，使写生状态中的那一口“活气儿”被调动出来，这样就能做到不跟着照片跑，不会被动地抄照片，这又是速写的功劳。既便是用照片画画，也不能放弃日常的速写训练。</h3> <h3>画照片和我面对对象的感受是完全不同。照片是一个平面的，他给我的信息不如在一个真实的空间里，面对着一个真人信息量要大。你面对一个真实空间里的对象时，他会有一种气息，会有他的声音，会有他的表情，他运动的体态，还有他的气味，那种特别的鲜活的状态会给你带来好多信息量，比照片上的信息量要大多了。这就是生活的体验和感悟，你隔着生活看对象，与扎到生活中去看对象是完全不同的两个结果，你可以技巧很好，但感受很弱，味道不对，你只在浅表层面。写生其实是培养我们的嗅觉，画出生活中的味道。艺术家和普通人最大的区别就是你要在生活中培养出像狗一样敏锐的嗅觉，准确传达到画面上。我画过藏族人和塔吉克人，青藏高原人和帕米尔高原的人，城里人和乡下人，除了外表的形象和服饰不同，还有就是气息，那种味道。写生画多了，它可以培养心、眼、手的协调能力，在临场的状态下去发挥，心里会感到踏实。</h3><h3>还有就是，写生让你靠近一种生活，或许你会喜欢上这种生活，会让你亲近自然，亲近人类，增加对生活中事物的好奇，对生命的感悟。相对于具象画家来说，写生就好比陈年老酒，能活血壮胆，触景生情。</h3> <h3>认识到大自然中蕴藏着非常丰富</h3><h3>绚丽的艺术素材</h3><h3>有待我们去发现、去开掘</h3><h3>多画速写有助于磨砺出一双发现美的火眼金睛</h3> <h3>默写</h3> <h3>画速写：重感受+深理解 永远把自己的表现欲保持到一个新鲜、激情的状态，你会发现你每一幅所画的画面感觉会不一样，这个是我自己感觉乐此不疲</h3> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">室内快写青年油画家</span></p> <h3>将平凡事物的美和自己对这种美的感受，用给画语言揭示出来，帮助和启迪人们也能感受到这种美，这是我们画家的使命。要诚恳地对待生活，诚恳地对待艺术，诚恳地对待观众。真实才能动人，所谓真实是指情感的真实和艺术的真实。把感受的真实变为艺术的真实，这就是我的基本出发点。只有建立起真诚博大的爱心而涤除自欺欺人的功利心，才能在浩渺大千世界里让万物点燃自己艺术灵感的火花，使艺术青春常驻。</h3> <h3>乡下画幅奶奶</h3> <h3>我的优秀小学生</h3> <h3><font color="#010101">李姐的女儿－欢欢</font></h3> <h3><font color="#010101">农大课间十分钟－听歌男生</font></h3> <p>默写</p> <h3>老大爷</h3> <h3><font color="#010101">美术家协会－杜志刚老师</font></h3> <h3>摄影家－逯先生</h3> <h3>我学生</h3> <h3>少儿班——白轩怿小同学</h3> <h3><font color="#010101">尼泊尔采风之一</font></h3> <h3><font color="#010101">去往包头火车的路上</font></h3> <h3>去往包头的故乡（老家）</h3> <h3>女大学生——偷画的时刻</h3> <h3>记录时间长了 发现了自己越来越离不开速写练习了…………长时间不动手，感觉缺点什么……或则要不有种一夜回到解放前的感觉……</h3> <p class="ql-block">环卫工人——老大爷</p> <h3>职业高中写生课</h3> <h3>游客大姐</h3> <h3>在我的造型中是把自然的形态转化为感受当中的“情态”，“形态”是物象的客观表象，而“情态”则是艺术家心灵感悟的结果。</h3><h3>写实绘画的形态是具象的，但是审美因素却完全是抽象的，从构图的画面结构到塑造的形态力势，乃至笔触表情的传达等等，都是抽象意义上的思考。</h3> <h3> “写生是我最过瘾的作画状态”。观他的写生之作，或人体，或肖像，总洋溢着时代岁月的表情，生命血性的神色，人间乡土的气息。</h3><h3>那些为常人熟视无睹的细节，一蓬乱发，一颗粉刺，一条裂纹，一片蚊虫叮咬过的红斑，经过他视觉的触摸，心灵的映照，画笔的舞动，便有了非同一般的意义，包括腰带勒出的一条腹部印痕，他也会下工夫塑造它，仿佛那是他艺术生命世界的活性细胞，给他的绘画带来了独一无二的特色和神奇。——东旺老师</h3> <h3> 写生是从不说谎的，而且以大自然为师，罗丹告诫我们要把对自然的爱好和真挚成为最强烈的欲望，他还说：“但愿自然成为你们唯一的女神，对于“自然”你们要绝对信仰，“自然”是永远不会丑恶的，要一心一意地忠于自然”。</h3><h3>不会写生，基本上不算是会画画，只靠照片作画那是临摹的本事，所以写生是培养最基本的绘画能力的必修课。</h3><h3>当我们面对一片山水，一片云和田野，一个美丽的形象，一个目光••••••这一瞬间所给予我们的感受，内心的悚动和惊叹，继之而来的眼、脑、手的连动协作，落笔纸上的线条疏密；黑白的跃动、色彩的交错，感受与激情自然生成了塑造的技巧。会思考才有判断，因判断才会取舍，因此写生的过程就是创造艺术形象的过程。</h3><h3>写生是要有爱的，要爱大自然，要爱生活，要爱人。要敏感，要能发现；发现美，罗丹曾说“大自然绝不缺少美，缺少的是发现美的眼睛”。</h3><h3>还有更重要的是绘画技巧。罗丹又说过：“艺术就是感情，但是没有体积、比例、色彩的学问、没有灵敏的手，最强烈的感情也是瘫痪的”。</h3> <h3>速写训练是重要的。速写是一个有前途的未来画者，见灵性、显才情、练功底的主要基本功之一。一个未来的艺术家对真实事物的体会和对艺术化表达的转换能力，都可以在速写中显露无疑。长期作业的素描往往可以修饰不足，隐藏缺点。反而在速写中一个画家的真正能力是赤裸裸的。造形功底的深厚程度，把握物事个性特征的敏感程度，都会一望便知。它气韵连贯，直指人心的特性，更可以贯穿一个画家艺术实践的始终，只要养成了画速写的好习惯，对世间万物的感受能力就不会锈蚀迟钝。将永远能够用赤子般清新的眼睛看世界。</h3> <h3>巴盟的朋友</h3> <h3>好友——张大哥</h3> <h3>我的学生</h3> <h3>学生</h3> <h3>张琪曼</h3> <h3>小学生</h3> <h3>同事</h3> <p>学生——王凯</p> <h3>我的学生</h3> <p>宿管老师</p> <p>画家朋友</p> <p class="ql-block">画者本人（感谢各位同仁画友的指正，如果喜欢记得回关，哈）</p> <p>画家</p>