《醉翁亭记》说醉翁

笑波

《醉翁亭记》说醉翁

● 笑 波

“醉翁之意不在酒”，这句话流传千载，都会说，也都明白，更都佩服它的巧妙和精彩。当然，一提起这句话便会想到它的由来，想到醉翁亭、想到《醉翁亭记》、想到自号醉翁的那位卓尔不凡的天才。欧阳修是也。

韩愈所倡导的古文运动至晚唐而衰微，是欧阳修砥柱中流换狂澜于既倒，成为古文运动新的统帅。三苏、曾巩都出自他的门下，他的巨大贡献，就在于承前启后，继往而开来。在欧阳修的作品中，最为脍炙人口的，莫过于《醉翁亭记》。

　　醉翁亭在那里？它在安徽滁州市城西南的琅邪山中。琅邪山古称摩陀岭，在三国末期中，晋武帝司马炎兴兵伐吴，镇东大将军琅邪王司马胄曾率兵驻此，因而易名。这里确实是山青水秀，景色幽美，是历史上有名的风景区，古人称誉这里是“蓬莱之后无别山”。醉翁亭就座落在山中的酿泉旁，在那峰回路转之处，亭之建筑并非华丽宏伟，其建造者也并非显要人物，只不过是一个普通的山僧所修建的一座很一般的亭子。但经欧阳修为之一记，从此便驰名天下，饮誉八方，无人不晓，乃至反比琅邪山的名气更大，这可就完全归功于欧阳修那篇文章的宣传效应了。

“环滁皆山也，其西南诸峰，林壑尤美。望之蔚然而深秀者，琅邪也。山行六七里渐闻水声潺潺，而泻出两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然，临于泉上者，醉翁亭也”。

文章写作，贵在新意，欧阳修的文章就善于变格破体，往往成为创新的范例。王安石曾把他的作品之特点归结为“豪健俊伟，怪巧瑰琦”，这种特点充分体现于《醉翁亭记》。

　　文章一开头，写法就很新奇，欧阳修肯定不懂电影艺术，但却写出了很强的镜头感，乃至构成组合性很强的完整的蒙太奇长句。他先用了一个大全景“环滁皆山也”来展现群山，这分明是个摇动镜头，而“其西南诸峰，林壑尤美”则显然是这个摇镜头的落幅。为了收缩视野，紧接着就跳了一个中景，把视点集中到琅邪山“蔚然而深秀”的林间。随后，镜头便开始沿山路向前缓缓移进，随着流水声的出现，镜头止于两峰之间并推向了山泉。在镜头落稳之后，又从堵满画面的泉水摇向盘旋的山路，这时，醉翁亭才赫然在目，是摇进画面里来的。这是典型的前进式蒙太奇段落，说它是电影艺术分镜头的范本也 不过分。

“作亭者谁？山之僧智仙也。名之者谁？太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也”。

　　这篇文章虽称之为记，却实为赋体。虽然其中也有记，记述了亭之所在，亭之建者，亭之命名由来，以及风光之美和宴游之乐，但都是通过铺叙手法来写的，所以也是赋体。文章的立意还在于寄情怀，述志趣，并不属于某次宴游之记。尢为精彩的是文中迭用了二十一个“也”字放在句尾，表示肯定。这样就把一切描写和叙述，都化成了说明句，并用不断重复“者”起“也”落的句法结构，形成一种韵律美，显得十分别致。这种独特的写法，冠绝今古，确实是别开生面的一大创举。他居然把最寻常，最普通的轻虚字“者”和“也“用得如此妙丽古雅，增辉添趣，确实是了不起的大家。

　　“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也”。

前面已经说明了地点与环境、亭子和醉翁，再往下，就该写山水之美了。如果直接就转入风景的描述，那就抛开亭子和醉翁，另起话题，必然会前有断痕，后生突兀，那就不好了。欧阳修却巧妙地用酒来过渡，使翁之醉成为风光出现的理由，将山水之美变成为翁的醉中感受，这种感受已经达到醉人的程度，正说明山水之美，其美至极。“醉翁之意不在酒”，而山水之乐却寓于酒。用酒带出山水来，这分明是一种承接转换，却又让人感觉不出来，这正是“花香暗渡”之法，如浩浩江河，一苇飘过，实属绝妙无比。

　　“若夫日出而林霏开，去归而岩穴瞑，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁荫，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也”。

既然醉翁的意趣不在于酒，而是陶醉于山水之间，而欣赏山水的乐趣，又是领略在心而寄托于酒，那就很自然地要谈起这种乐趣之所在。于是，便以精彩而生动的语言，展开来写山林之美。他写出了晦明变化的晨夕对照之美；写出了春光秋色、盛夏严冬的四时变幻之美。他是以朝阳驱散了林中晨雾、暮霭加重了山壑的幽深，来展示晨夕对照；以芳草清馨、茂林浓荫、风寒霜重、水枯石显，这样一些最富特征的景象，来写春之明丽、夏之繁盛、秋之肃杀、冬之凛冽，真是一幅幅如诗的画卷。他以传神的笔墨，写出了最美的山林颂歌，能不醉人吗？

“朝而往、暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。”

仅写自然景物，虽有晨夕对比和四时变化，但有景无人，总是缺少生气，只有加上人物活动，才能产生动静相衬之美。所以才一定要有这段“滁人游也”，而且是有行有止，有呼有应，有唱有憩，有老有少，这可就生动多了！虽然首先上场的仅是一些群众演员，主角尚未露面，可是热闹劲已经有了。

″临溪而渔，溪深而鱼肥；酿泉为酒，泉香而酒洌；山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也”。

　　往下是要写太守宴游之乐的，但是先别忙，他不会一下子就端出来，而是先从溪说起鱼，由泉谈到酒，把吃的喝的都摆上，然后这才告诉你是“太守宴也”。他太会卖关子了，不会让主角轻易地就出来，就是露了面也是在群众场面的大全景之中，这样才好引出下文，展开来写“宴酣之乐”。

“宴酣之乐，非丝非竹，射者中，奕者胜，觥筹交错，起座而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。”

他果然把宴饮写得很热闹，宾客们在尽情地游乐：有对坐奕棋的、有做投壶游戏的，有猜拳行令的，有兴高采烈起坐喧哗的，让人如闻其声，如临其境。如果说游人是群众，宾客也不过是配角，那么主角在哪呢？作为主角的太守，此刻正醉卧在最不显眼的“其间。”这位太守既然不在显要的位置上，没什么动作，也没声音，为什么反而觉得他更突出呢？因为他异于众人，闹中独静，恰为反衬之法。这正如在晚会上，所有的女人都穿着艳丽，忽然走来一个衣裙素雅的姑娘，这时所有的艳丽色彩都将成为她的陪衬。原来，那很热闹的“滁人游”和“宾客欢”，恰是这并不热闹的“太守醉”之陪衬，所以他就反而更突出了。

“已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林荫翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。

宴游是要有一段时间过程的，刚写到宴乐，马上就收笔，那就没有尽兴的感觉。可是若不收笔，再这么游乐下去，又会显得太拖沓了。在电影表现手法中，聪明的导演常用光线射角的变化来说明时间的推移，看来欧阳修早就会这一招，所以他只用了一句“已而夕阳在山”就立刻收摊了。简炼而不突然，真妙！他太会烘托了，居然把山中的禽鸟也拉上来，用以反衬众人之乐，然后再以众人之乐来衬托太守之乐，经过这样层层的烘托，那太守之乐可就太不寻常了！

究竟太守那高人一筹的乐，又乐在哪里呢？那就是乐在民之安乐，也就是说使众人皆乐正是我的乐，而这种快乐不是地方长官就体会不到。他在同时所写的另一篇文章中，曾说“夫宣上恩德，以与民共乐，刺史之事也”，那是明说，而这里是暗含着，但却能让人体会到，高就高在这里！

　　往下是要写太守宴游之乐的，但是先别忙，他不会一下子就端出来，而是先从溪说起鱼，由泉谈到酒，把吃的喝的都摆上，然后这才告诉你是“太守宴也”。他太会卖关子了，不会让主角轻易地就出来，就是露了面也是在群众场面的大全景之中，这样才好引出下文，展开来写“宴酣之乐”。

“宴酣之乐，非丝非竹，射者中，奕者胜，觥筹交错，起座而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。”

他果然把宴饮写得很热闹，宾客们在尽情地游乐：有对坐奕棋的、有做投壶游戏的，有猜拳行令的，有兴高采烈起坐喧哗的，让人如闻其声，如临其境。如果说游人是群众，宾客也不过是配角，那么主角在哪呢？作为主角的太守，此刻正醉卧在最不显眼的“其间。”这位太守既然不在显要的位置上，没什么动作，也没声音，为什么反而觉得他更突出呢？因为他异于众人，闹中独静，恰为反衬之法。这正如在晚会上，所有的女人都穿着艳丽，忽然走来一个衣裙素雅的姑娘，这时所有的艳丽色彩都将成为她的陪衬。原来，那很热闹的“滁人游”和“宾客欢”，恰是这并不热闹的“太守醉”之陪衬，所以他就反而更突出了。

″已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林荫翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。

宴游是要有一段时间过程的，刚写到宴乐，马上就收笔，那就没有尽兴的感觉。可是若不收笔，再这么游乐下去，又会显得太拖沓了。在电影表现手法中，聪明的导演常用光线射角的变化来说明时间的推移，看来欧阳修早就会这一招，所以他只用了一句“已而夕阳在山”就立刻收摊了。简炼而不突然，真妙！他太会烘托了，居然把山中的禽鸟也拉上来，用以反衬众人之乐，然后再以众人之乐来衬托太守之乐，经过这样层层的烘托，那太守之乐可就太不寻常了！

究竟太守那高人一筹的乐，又乐在哪里呢？那就是乐在民之安乐，也就是说使众人皆乐正是我的乐，而这种快乐不是地方长官就体会不到。他在同时所写的另一篇文章中，曾说“夫宣上恩德，以与民共乐，刺史之事也”，那是明说，而这里是暗含着，但却能让人体会到，高就高在这里！

　　“醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁？庐陵欧阳修也。”

文章的结尾虽然简短，却是呼应全篇的，在这里他抖了一个大包袱。在文章的开头就提到了醉翁，但没说是谁？ “名之者谁？太守自谓也。”太守又是谁呢？不说了，从而埋下伏笔，引起悬念，并一直以第三人称说下去。直到最后这才端出来，告诉你说“太守谓谁？庐陵欧阳修也。”这才叫藏墨于首，显豁于尾，妙笔惊人，独具匠心呢！实际上他是兜了个大圈子，卖了个大关子，让人不能不敬佩他的巧思。

欧阳修的这篇文章一问世，立刻就产生了轰动效应，远近争传，影响巨大。其原文之碑拓，人人求购，据《滁州志》所载：为了拓碑，用尽了琅邪寺里库存的毡子，乃至连僧房里铺的毡子都拿来用了。不仅文人要，商人也要，因为在遇到征税关卡时，只要把那《醉翁亭记》的拓本送给监税官，就可以免税。此足以证明这篇文章之身价，何止是‘洛阳纸贵’，连滁州毡子当时都能卖大价钱。

古文大师韩愈曾说：“欢愉之辞难工，而穷苦之言易好”这是他写作实践的深切体会。但人禀七情，兼俱喜怒哀乐，写文章也不能局限在穷愁苦恨之一隅，难度大方显才高艺巧。欧阳修在滁州同时写的两篇文章，《醉翁亭记》和《丰乐亭记》都是“欢愉之辞”，但既工且妙。

欧阳修曾出任地方官多年，而且颇有政绩，他写文章来赞美治下的民享安乐，自己也因而感到愉快，他的乐应该是真乐，不必去硬找其中的压抑和苦涩。因为从当时的处境来看，他虽然是左迁滁州，但与十年前被贬为夷陵令大不相同。他仍然有右正言、知制诰的京官头衔，是朝臣权知地方军州事，所以他不会有苏轼那种苦中作乐的情怀。虽然他自号醉翁，但也并非是纵酒颓放消极倦客，因为他不同于李白，也有别于苏轼。他是个斗争性很强的政治家，王安石曾说他“果敢之气，刚正之节，至晚不衰”。实际上他写《醉翁亭记》时，年龄只不过四十岁，他曾在诗中说：“自号醉翁聊戏客”，连“翁”都是戏言，那“醉”也就未必当真了

这位“文章太守，挥毫万字”是真，“一饮千钟”则属夸张之语，而“饮少辄醉”也不可信，都是艺术需要，读者不必当真。 欧阳修不仅是北宋文坛的一代宗师，在当时的政坛上，也是个很重要的人物。曾历仕宋代的仁宗、英宗、神宗三朝，最高职位做过枢密副史、参知政事，等于是副宰相，所以获得了资望极高的观文殿大学士的职衔，并特进正二品。最后以太子少师致仕，死后追赠为太子太师。

欧阳修的一生，可谓是生有高名，死享盛誉，正如王安石在祭文所说，是“生有闻于当时，死有传于后世”。在几千年封建史上，像他这样有品味、有良知的政府官吏，实属凤毛麟角。他的传世名篇很多，像《秋声赋》、《朋党论》、《五代史伶官传序》等，都很著名。他的词也有许多是传世之作，像“手种堂前垂柳，别来几度春风，”“月上柳梢头，人约黄昏后”这类的秀句，不知曾陶醉了多少红男绿女。但影响最大的，恐怕还要属《醉翁亭记》，因为”醉翁之意不在酒”这句话，已经成为一句引伸性很强、规范性很高的成语，被人们广泛地运用。什么时候提到了这句话，什么时候就会想到《醉翁亭记》，想到欧阳修，想到他那绝世的才华。欧阳修的“英魄灵气”不仅长伴箕山颖水之湄，而且占据着文学史上的独步之位。