张煌书法艺术散论

长皇

张煌，中国书法家协会会员、福建省文联委员、福建省书法家协会副主席、莆田市政协委员、莆田市文联二级调研员、莆田市政协文史委副主任、莆田市书法家协会主席、莆田市人大书画院副院长、莆田市政协书画院副院长等。书法作品多次入展中国文联、中国书法家协会举办的中国书法兰亭奖书法展、楹联书法展、书坛新人作品展、中华“妈祖杯”全国书法篆刻展等。举办《艺往情深——张煌书法艺术展》和《柯云瀚、祁永信、张煌三人书法展》。出版《张煌书法》等两本书法作品集。

存在与自由——张煌书法艺术散论（木叶）

张煌其人，沉静内敛，言辞简淡，神色之中却常有刚强之意。都说字如其人，作为书家，张煌的字常在动与静、张与弛之间剑拔弩张却又引而不发。外在的“讷”与内在的“敏”；外在的“紧”与内在的“放”；外在的“淡”与内在的“野”，使张煌的人与字，形成了一个颇具张力的对照。

有对照必有景象，这是美学原理。张煌的楷书胎息于北魏碑书，约略可见张猛龙、龙门造像、敦煌遗书的影响。其笔画既峻峭又沉涩，如幽泉穿涧、山风过林，笔意栩栩，皆有风致。张煌的行书以传统二王帖学和明清行草为宗，笔法在滞与放之间摇曳，既有“大珠小珠落玉盘”的婉转清朗，亦有“枯藤老树昏鸦”的萧索古拙。张煌的篆书结合了金文和楚简的风格特征，隶书则以楷书的结体为骨架，以汉简的线性为形质，表现出融裁化合的自觉审美意识。追篆隶以求意，涉草行以窥神，研楷魏以得法，纳百川为一流，淬众长而不囿法。这是张煌在书法上的终极目标。　　

在哲学家叔本华看来，表象的世界是一个不稳定的、易变的、相对的世界，而艺术家的野心，就是在这个变幻的世界里，留住某个令人心动的瞬间而已。张煌的书法，似乎是在寻找一种超越现世、超越自我的存在感，也因此，他的书法一直在寻求某种突破--关于传统，关于风格，关于时代。这种突破与其说是出于艺术上创新的需要，不如说是基于自我存在不断发现与拓展的需要。从80年代初到现在，他写了三十多年，有时云淡风轻，傍花随柳；有时秋风萧瑟，禹禹独行；有时曲径通幽，柳暗花明。在渐悟与顿悟之间，张煌或疾或徐，一路行来。

中国的书法艺术历经两千多年历史，巍巍经典足以淹没任何一个缺乏灵性与个性的书写者。而身在当代，古典艺术与喧嚣现世的疏离更令书写者时时感到惶惑。更加为难的是，书法艺术的优劣全在雅俗之辨，而缺乏诗书教养的当代书者常常无法培养良好的审美力，你看他十分费劲，十足自信，实际上却乏善可陈，深陷流俗而不自知。在这一点上，张煌却显示出天然的优势。首先是天性中的敏锐易感，让他本能地与媚俗疏离，即使寄身庙廊也能保有一份天真。第二是个性里的沉静执着，令他可以数十年如一日，浸淫笔墨而心无旁骛。武林界有一句话“念念不忘，必有回响”，时光沉淀下的精诚所至，必然在艺术中有所伸张，甚或有所结晶。张煌的书法就笔意章法而言，是处处可见规矩，却处处没有规矩；笔笔都讲渊源，却笔笔都求新意。魏碑的风骨，与汉简的高古、唐楷的秀丽可以相融；写经小楷的质朴，与隶篆的端方、章草的沉着可以共处，斟酌之间，则有因时制宜，任心随性之特征。　　

孔子曰：“吾……七十而从心所欲，不逾矩”。说得是道德修养达到一定境界后，个人的自由状态。这种自由状态的美好，哪怕是圣人也乐在其中。而对于艺术家而言，生命的价值在于能够自由地表达自我，自由地彰显个人的存在。书法本是小道，但它的外延和内涵却足以承载一个书家毕生的理想。在书法的世界里，张煌历经磨砺而终见自由与美的微光，这不仅是艺术上的进境，同时也是作为艺术家的个人可以言之歌之，舞之蹈之的胜绩！

傅永强：长期以来，张煌潜心钻研，浸淫丹青，沉醉翰墨，探索博大精深的中国书法艺术，从中挖掘其艺的资源；吸收其艺的精髓；感悟其艺的真谛。在承接文脉，继承传统的基础上，以自己内敛、细腻的情感，敏锐、灵性的洞察，坚持不懈的追求着自己的理想。

张煌先生遍临名碑法帖，广涉博取，篆、隶、草、行、楷五体皆能，技法娴熟，功力深厚。他以“继承与创新”作为自己的研究和创作课题，冷静思考，大胆尝试，具有可贵的精神。使他的作品在继承传统书艺的基础上，融入自己强烈的艺术个性，从一个侧面反映出当代书法创作的理念、形态和成果。故而，他的作品屡屡在国家级展览中入展和获奖，备受关注。从作品中可以看出张煌先生的一份执着，作品有如他的探索、思考与创造，是其人生轨迹中的一个符号，呈现出多元化的价值取向——入古禅游，畅快清新；豪放如风，精致典雅；形式多样，个性鲜明；可读性强，雅俗共赏。体现出作者对历史与社会的双重关注，彰显出作者可贵的探索精神和艺术创造，感受到作者对生活及艺术的热爱，展现出了一位艺术家的魅力与风采。

黄映恺：张煌寄身廊庙，暇不多时，却能于书法上颇有斩获，取得了不俗的成绩。多年来的笔墨坚守，使他成为了莆田最突出的书家之一。他的书法师法面广，多体皆能。他的楷书主要胎息于北魏碑书，从中可约略看到张猛龙、龙门造像、敦煌遗书等对他的影响。其笔画斩截方峻，沉涩刚强，结构上中宫收紧，笔势外拓，用笔颇有生意，偶参入了隶书和行书的笔意，以强化其用笔的形态和节奏之美。张煌的行书以传统二王帖学和明清行草为宗，笔法拙实而不乏灵动，其章法讲求开合的变化，字体大小参差，欹侧错落，如珠玉落盘，行笔委曲联缀，如缨络连属无端。张煌的篆书结合了金文和楚简的风格特征，隶书则以楷书的结体为骨架，以汉简的线性为形质，体现出融裁化合的自觉审美意识。张煌的书法是与时俱进的，你可以从他的作品中直接嗅到这个时代的书法美学气息。自清代金石中兴，迄至20世纪的三大考古发现，碑刻、甲骨、汉简、敦煌遗书等实物的出土，大大拓展了书学者的效法视野。张煌书法的审美追求，也是在这样的时代背景下作出的。但他不停留于在传统的取法路径中拓进，他的身上表现出对这个时代审美意识的敏感和对艺术创造的责任意识，他努力在自我、时代、个性的价值坐标中去寻找艺术的出路，然后找一处相对幽清的边缘小道，在其中探幽访胜，独享放牧自我的快适和逍遥。从张煌的作品中，我们可以看到他对这些美学信息的敏感和沉醉，在成熟书体的形质和结构基点上，去变化和丰富线性，去追寻一份更加高古的精神意蕴。因此，他的作品在时代性的审美趣味的外相下，多了几分对艺术持久探索后的老到，多了几分个性化艺术语言的信息，多了几分历史的厚重之感。书法虽为小道，然诸体各有规矩，能诸体兼善亦非易事。然而，他年富力强，还有宽广的艺术天地让他驰骋。我想，穷其笃诚不移之情，则未来定有可观。

王文贤：书法家也许都希望有朝一日自己书法作品有自身个性特色。张煌早已做到这一点。从某种意义上说，看书法家创作，主要看其作品是否具有个性。个性则依附某种范式。有个性的作品往往意味着某种范式确立，随之便有以下两种不同趋向：一种是风格的不断强化，个性特征愈发明显；一种则是对范式的不断重复，形成模式或讲是习气。因此，个性也是双刃剑。作为莆仙中青年书法家群落中的重量级人物，张煌在书法艺术方面所取的成就有目共睹。

张煌醉心于书法，心怀虔敬，与当下一些书家或为参展而被评委书风笼罩，或染于俗笔，眼目为功利所障有着本质的区别。张煌始终执着于自己的天地，放眼更为宽广的艺术腹地。他自己也坦言：“我对书法艺术盯住的不仅仅是技法层面的细技末节，而是从书法本体的要求出发，进而追求书法以外的东西。”诚然，他于书法艺术的技法的表现、心态都有了，更有一套属于自己的艺术手段，来不断突破陈旧的观念与技法。因而，他的作品特别是他的行草作品不屑于形美，不易为俗眼容纳，而更为关注个性特征和书法艺术本体语言特性的结合。他的书风，与其当下的思想始终保持一致。持心御气，明正精一。想必正是他书法艺术实践与追求的真实写照。

祁永信：张煌先生的书法幼承家训，功夫扎实，主攻碑学、简牍、帛书，又涉列广泛，融会贯通。经过几十年的潜心研习修练，个性十足、风格迥异，识别度极高，有独树一帖的“煌家风采”。习书之法，不但精熟，还须能“化”，化古为今，化传统为当下。张先生是一位很有抱负和追求的书家，苦苦探索碑贴融合，以寻化境，所以才有今天的书艺其深，书道其远，值得尊敬。我喜欢他的书作，尤其是他的行书大作，不仅兼备楷隶，还大胆化汇草法，极具包容，难能可贵，足见心智；章法变化多端，大开大合，充满张力与活力，寓自我性灵与时代气息于传统之中；善于营造险绝，纵横奇正，起伏连绵，矛盾和谐，辨证统一。张先生既传统又创新，彰显了作者的聪慧才气，突显了对书法的艺术理解和审美水准。欣赏他的作品，常常令人激情迭岩，叹为观止，回味无穷。

张煌先生为人正直，会干事能成事。2020年，张煌先生担任莆田市书协主席。他以“在位必有为”的作风和“少说多干”的处事风格，紧紧团结和依靠大家，创新实干，书协工作焕然一新。近四年时间，每年都组织有规模的活动，影响大、效果好。同时，积极配合市里的重要工作开展书法活动，大大增强了影响力和感染力；自觉虚心接受省书协的指导，高质量地承办落实交办任务，推动了本地书法工作上了新层次；大力开展为民服务、助力振兴、两岸交融等活动，得到了百姓的广泛赞誉。尤其重视推动书艺水平的提升发展，舍得花力气为书家和书法爱好者铺路搭台，抓宣传、搞培训、促参展，开创了新局面。有的书家感慨地说：有这样的当家人我们倍感荣幸哦。

（明天戒酒）