古今中外水彩画名家作品欣赏（查寿兴选编）

永铭

5月5日星期六，查老师水彩画工作室举办了"古今中外水彩画名家作品欣赏"讲座。老师查阅了很多资料，整理了很多名家作品，精心准备这个讲座，以普及推广水彩画。为满足老中青同学要求，讲座进行了上下午两场。所有同学深感受益匪浅，道一声：老师辛苦了！

现将老师讲稿简要整理为两部分：第一部分是引言，指导大家欣赏古今中外水彩画名家作品；第二部分作为附录，是查寿兴老师学习水彩画、热爱水彩画、普及推广水彩画的感言，供同学们以及水彩画爱好者学习参考。

辞海这样解释"水彩画"：

水彩画，绘画的一种。水彩颜料是用胶水调制而成的，作画时用水溶解颜料于纸上，利用画纸的白地和水分互相渗融等条件，表现出透明感，轻快，湿润等特有的效果。

欧洲十五世纪末始有水彩画，十八世纪起在英国发展为独立画种。

今天我们来讲一讲古今中外的水彩画。自从有文字记载以来有代表性的画家或者说对水彩画发展起到很大作用的画家，给大家介绍一下。

现在看来，我准备的还不是很全面，因为资料太多，有些找不到了。最遗憾的是，英国绘画史上第一个用水彩作画的人叫保尔·桑德比（1725年～1809年）的作品没有找到。在保尔·桑德比之前，人们只用木炭加淡彩或铅笔加淡彩作画。保尔·桑德比的画法是在描画好的草图上再着水彩色，他创造性的研究和试验取得了这种画法的可能性，赢得了后来的水彩画家们的无限感谢，成为英国水彩画的先驱。

我找到了早于保尔·桑德比的德国画家丢勒（1471年～1528年）的水彩画作品。丢勒的水彩风景画是他最伟大的成就之一，世界上第一幅水彩画《一大块草皮》就是丢勒所画。他是画花和草的，还画过一幅绝对高度写实艺术的《兔子》，图片没有找到。

据文字记载最早的水彩画家还有鲁本斯，但是作品没有查到，可能要到英国水彩画简史去查找了。现在，能找到的英国水彩画大师的作品这里都有了。包括正在上海博物馆展出的《心灵的风景》中几位画家的作品都有了。我买了《心灵的风景》画册，这里可以清楚地看到英国早期水彩画大师的作品。

当时他们画水彩画往往是崇拜大自然，不敢轻易地去改变大自然的一些细小地方，画的非常细，一张画可能要画几个月甚至半年，因为要追求这种效果。他们那时的画是很细腻的，用非常薄的颜色在上面画，不像我们现在用大笔画。当然英国水彩画发展到后来，也有一些人画的很潇洒，不打轮廓，直接上颜色，水份很充足，但是毕竟不是大的方向。

另外一个历史的原因，因为在18世纪油画已经很发达，水彩画要成为一个独立的画种，必须要有比油画更加好的地方，不具备这个将不会被认可。所以早期的水彩画家都想画出油画一样的效果，画的很扎实、很丰富，甚至装帧的相框也是很讲究的像油画一样的大镜框，以与油画比美。但是，随着后来的发展，水彩画的特点越来越多了，湿画法的表现、一些肯定性的笔触清楚起来了，就和油画拉开了距离。最大的特点就是在画纸上第一种颜色还没有干的时候，第二种颜色就上去，让两种颜色之间化开来，这是最大的特点。这张康斯太勃的画可以看出，远处的树林和天空的颜色是这样画的：天空的颜色画到树上面，趁天空的颜色还没有完全干的时候，就把树画上去，然后天空的颜色就和树的边线化开来，那个时候他们就会用这种方法了。

还有一点就是，油画是以白色颜料画最亮的地方，水彩画最亮的地方应该是白纸原来的颜色。但是，一开始画水彩的时候，最亮的地方还是加白色的。可是这个颜色在若干年以后，白色中铅的成份与空气接触后氧化，白色变成灰色，就不美了。所以，后来就改进为白色用白纸原色。看吉尔丁这张画，他的白房子就是留白的，等颜色干了以后，再薄薄的画了一层黄颜色，他已经是留白，而不是用白颜色了。水彩画的白颜色要用保留白纸原来的颜色来处理，这就造成技术上的难度，要非常小心。大家要记住，水彩画最亮的地方不可涂颜色，要保留的好，旁边的颜色不可流入，这是一种技巧。这个问题现在还是有争论的，现在的概念是可以不择手段，画出来效果好就可以了，而且现在的白颜色也在改进，时间长了也不会变灰色。但是，我还是比较保守的，我认为传统的水彩画还是要把这个白色留出来效果更好。

陈希旦先生在青浦朱家角全华水彩艺术馆举办了两届国际水彩画邀请展。很多当代国际最顶尖的水彩画家来参展，中国当代顶尖的画家也来了。我们从《影响中国美术发展之水彩篇》和陈希旦先生的国际水彩画邀请展画册中可以看到，我们中国当前的水彩画水平是怎么样的。我们的水彩画在当前国际上不是属于第一，但也不是属于第三、第四，而是属于上乘的。外国水彩画家们对中国水彩画的总体评价和看法是：是一个大户，还是很行的。

我们通过看看这些水彩画开开眼界，原来水彩画可以画的那么好！我当年就是这样，水彩画太迷人了，我一辈子爱她，到现在已经80岁了，还在画水彩。

下面我们一起来欣赏这些古今中外的大师作品。

丢勒，1471年–1528年，德国。 

黄花九轮草

布宁顿，1802年～1828年，英国。

崖下

鲁昂圣阿尔芒市

透纳，1775年～1851年，英国。

失事船沉没之后

诺哈姆城堡日出

吉尔丁，1775年～1802年，英国。

风景

诺森伯兰郡的巴姆伯格城堡

亨特，1827年～1910年，英国。

迎春花与雀巢

康斯特布尔，1776年～1837年，英国。

依窗妇人

东方伯荷特教堂

弗林特，1880年～1969年，英国。

裸脚女郎

哥伦比亚的山

亨利·克莱伦斯·怀特，英国。

坎伯兰郡的堡垒

佐恩，1860年～1920年，瑞典。

在丛林中

涟漪

萨金特，1856年～1925年，美国。

白色帆船

山溪

司契米德，美国。

人体

韦伯，美国。

女人体

查理斯雷德，美国。

人像

卡斯里，美国。

爸爸在哪儿

安德鲁·怀斯，1917年～2009年，美国。

农场

蓝袜子

悬铃木

约翰·雅德理，生于1933年，英国。

寂静的早晨

我的新鞋！

霍默，1836年～1910年，美国。

百慕大海岸

约翰派克，美国。

牙买加岛风暴酝酿中

莱斯特拉得，北美。

映在水里的云

安德利雅卡，生于1958年，俄罗斯。

公园

静物

李查·贝林杰，美国。

刚搬进新居（91年水彩画展金奖作品）

克里马申，前苏联。

印度妇女

人像

玛丽·怀特，生于1953年，美国。

凝望

憩

弗·旦比，英国。

从阿斯顿草地看克利夫顿

维尼亚尔，法国。

风景

风景

大卫·泰勒，1941年生于澳大利亚墨尔本，是国际公认的水彩画大师和水彩教育家。

捕捉阳光

法国渔民

约瑟夫，1970年移民澳大利亚，著名水彩画大师。

午间，澳大利亚

巴黎

阿尔瓦诺，生于乌拉圭，1983年移居澳大利亚，是当代受尊重的水彩画家之一。

故乡（蒙特维蒂欧海港）

红旗—上海

李铁夫，1869年～1952年，广东省鹤山人。中国近代艺术大师、民主革命先驱。

瓶菊

徐咏青，1880年～1953年，上海人，现代画家。9岁入徐家汇天主教堂孤儿院附设图画间学习绘画，擅长水彩画和油画。

无锡寄畅园

李剑晨，1900年～2002年，河南省内黄县人。享有国际声誉的艺术家、美术教育家。创立了自己的水彩画理论体系，被称为"中国水彩画的开山大师"、"中国水彩画之父"。

风景

晨—人民英雄纪念碑

潘思同，1903年～1980年，广东省新会市人。我国早期著名水彩画家之一，1955年起长期执教于中央美术学院华东分院，并潜心于水彩画创作。

坎门岛

李咏森，1898年～1998年，江苏省常熟市人。曾任大专院校美术教授，参与发起创立上海水彩画研究会，任名誉会长。精于水彩画，风格写实写意兼融。

南京扫叶楼

紫蝴蝶

钱延康，1913年～1999年，江苏省常熟人。擅长水彩画，历任水彩画教授、上海水彩画研究会顾问等职。

静物

冯显运，当今我国最优秀的水彩画家之一，曾任上海人民美术出版社资深编辑、《水彩》杂志主编。

水乡

渔家

张充仁，1907年～1998年，上海人。1914年入土山湾随外籍导师学画，后留学比利时。历任上海美专教授、中国美术家协会上海分会副秘书长等职。

糟瓮梭蟹

艺术荟萃处

樊明体，1915年～1997年，河南省安阳人。先后在国立中央大学等院校从事美术教学，曾任上海水彩画协会顾问。

江南小镇

黄铁山，1939年生，湖南洞口县人。曾任中国美术家协会理事、水彩画艺术委员会主任，湖南美术家协会主席。

寺庙正午

丹吉尔街景

关维兴，1940年生，吉林省敦化人，国家一级美术师。他的水彩艺术成就得到中外水彩界极高评价，特别是他的水彩人物画。

牛仔

耄耋老人

哈定，1923年～2004年，江苏省南京人。师承张充仁先生，40年代成为上海著名肖像画家。曾在大专院校任教、任上海美术家协会理事等。1991年赴美定居。

暮

这里阳光灿烂

陈希旦，1936年生，上海人。参与发起成立上海水彩画研究会，任秘书长、副会长、艺术顾问。是中国著名水彩画家、上海全华水彩艺术馆馆长、英国伯明翰水彩画会中唯一一位中国籍会员。

故乡情结—上海外滩

美丽的朱家角

张英洪，1931年生，浙江省宁波市人。多年来任教于高等院校，从事水彩画教学与创作，是中国水彩画坛有成就的画家之一，曾任上海水彩画会会长。

望

罗马古斗兽场边的凯旋门

附录：

大家都爱好水彩画。50年代，我在新乐路看到李咏森先生在现代画室教水彩，当时学画的有王伟戌、曾进顺，现在他们都是有名的水彩画家了。那时我就对水彩画感兴趣，开始自己偷偷地画。我的水彩画在63年就参加展览，参展之后认识了很多老画家，就这样开始了水彩画的学习。

63年，在现在的上海展览中心（当时叫中苏友好大厦）举办了一次英国水彩画展。这个展览会在当时中国水彩画界引起很大轰动，大家才知道原来水彩画可以画成这个样子！从那时侯起我的身体里就好像装了核能一样，要不断地向前跑，要追求英国水彩画这样的艺术境界。

当然，随着年龄的增长、阅历的增加，我感到英国水彩画也不是到顶了。现在再看英国水彩画，我不会有那种崇拜的不得了的想法了。因为我们现在的思维方法和审美情趣与他们当时不一样，所以我们可能画得更加放松，画的更加有画家的主观意识。

从63年开始，我就非常喜欢水彩画。64、65年都在画，66年情况突变，把我的水彩画差不多全毁了。但是，你们现在从我的画册中可以看到，我从73年开始又偷偷地画水彩画了。到76年粉碎四人帮时，我已经有200多张水彩画了，先在普陀区开展览会，然后到市里开展览会，很多展览会都有我的作品，我比别人早醒了几年。这么走过来以后，我总觉得文化大革命耽误了我最好的十年时间，28岁～38岁，那个年龄多好！所以你们现在还年轻，要把老师的精神学到手。画的好不好不在乎，但是你是努力了就好！

前几年我带老年大学的同学在科学会堂门口写生。一位摄影记者路过拍了照片，图文刊登在新民晚报"街拍"栏目，占了半个版面。文中说：一位老先生带着老人们在画"国画写生"。我画了一辈子水彩画，竟被误解了。所以，中国的水彩画还是需要普及，记得过去小学生是要学习水彩画的。我现在还是在做普及工作，搞了一个工作室，请大家来学水彩画，然后你们的作品再与大家分享，知道水彩画的人就越来越多了。我已经80岁了，我的很多学生也已经60多岁了，水彩画要后继有人。

现在一些院校里有水彩画本科，还有高研班，请大师级的画家任教，或者从国外请专家来任教。还有很多本科毕业和更高学历的水彩画家在从事水彩画创作、画肖像等等，都比老一辈画家要好了，希望发展的速度还能更快一点。

以上讲稿和图片根据查寿兴老师讲座实况整理，供大家学习参考。由于时间和水平有限，整理编制中难免有错误之处，请朋友们及时指正，以改过。