李志强先生临池小语 九

水墨姚黄

　　这是个喧闹的时代，被手机绑架的时间，和满天飞舞着的碎片信息充斥着我们的生活。慢慢的，低着头拿着手机的你我忘却了原本的生活该是什么模样。

这不能不说是现代人的一种悲哀。

回头看看，发现那些每天坚持做自己的人，生活比我这个整天玩儿手机的人，时间过得有意义的多。

在此制作这个集子，是对书法家李志强先生每天的坚持表示尊敬！谢谢你用每天的坚持做出的榜样！

临池偶得41

清代的书法理论著作以包世臣的《艺舟双楫》和康有为的《广艺舟双楫》最为知名。包世臣能写文章，字却一般。康有为不仅理论文章写得好，而且书法艺术成就也相当高。

康有为的尊碑抑帖，不是不顾一切的一边倒。以当时的印刷术，要想流传佳帖，只有翻刻。然有人下功夫，有人不下功夫，结果刻一遍就一个样子了。时间一久，可以想见那时的佳帖还有什么“佳”字可言。再加上康氏购碑之丰，识碑之广，不是一般人之所能比。他越品越觉得那些来自民间的石碑上活现着无数虽未知名却十分了得的书法艺术大家。书法艺术只在刻帖中转圈子，实在太井底之蛙了。

康有为的字，颜体基础相当扎实，从大象出版社《康有为手稿》中看得十分真切。但他的主流书风，多是用篆书笔法写的行草，虽中锋行笔，然墨焦纸涩，行笔迟缓，尽显悠游大度，从容不迫。

后人有学康而成者，如河南王澄，他能学康出康，将焦墨运用的出神入化。更多的是学康而废者，原因是进去出不来。康有为那种笔墨游戏是在他的学养、个性与对书法的广览博识基础之上的，没有康的学识基础而学康，得其皮毛也是所必然了。

临池偶得42

除去群魔乱舞的时代，中国历史上有3个短命王朝，秦、隋和中华民国。这3个短命王朝又有着极其相似的业绩，都是将混乱归于统一，实现了一统山河。但是，前两个短命王朝好歹还有几天安稳日子，中华民国却一直是风雨飘摇。

乱世英雄起四方，不仅军事、政治、经济如此，艺术也一样，民国时期确实涌现了一大批卓越的书法艺术大家。《中国书法》杂志曾评出上个百年10位著名书法家，其中如果把康有为和吴昌硕归于前清，余下的沈尹默、于右任、林散之、沙孟海、齐白石、谢无量、毛泽东、李叔同都值得一说。

无论学养还是书法造诣，沈尹默当为首选。

临池偶得43

关于沈尹默，在书法领域，他应是官司比较多的大家。

首先是陈独秀“其俗在骨”的一句评价，曾让沈尹默背了几十年的黑锅。虽然沈尹默警省之后发愤临池，后来脱胎换骨，然而有人总要有意无意地把陈独秀的那句话拿来恶心他。

其次是碑帖兼修。自阮元“南帖北碑”说一出，人们便自然把书法艺术按风格分成了两派，要么碑，要么帖，他二者兼修，与人为善者会看到他取其精华的综合创造，挑毛病的总要说论碑他不如谁，论帖他不如谁了。比如说沈尹默不如白蕉，就是这样的例证。

再其次还有成立书法研究组织，“上海书法篆刻研究会”成立较早，且得到中央领导亲批，期间沈尹默与有力焉，有些人就不舒服，以为沈氏是凭学生的力量把名声扩大的。

但无论如何，沈尹默的心态一直很好，功夫的确扎实，诗文学养深湛，艺术成就最丰。技法精熟，雅俗共赏，虽然到最后他几近失明，写出来的字仍然精神焕然。

如果非讲沈尹默书法成就到底多高，用沈先生自己的话说：董其昌欠一点，米南宫以下。

沈尹默的书法作品，楷法精严，无懈可击。行草尤其精美，用笔于行云流水之中将楷书笔意交待到细致入微，于自然畅宕之中尽现森然法度。由于先生腹有诗书，胸无挂碍，功力浑厚，使转灵动，染翰作书，自然书卷之气扑面而来，耐细品，经回味，神采四射，涵蕴无穷。

著名艺术鉴赏大师谢稚柳先生讲：数百年来，书家林立，盖无人出其右者。

浙江美院教授陆维钊先生讲：沈书之境界、趣味、笔法，写到宋代。一般人只能追上清代；写到明代，已为数不多。

著名文学家徐平羽说：沈尹默先生的书法艺术成就，超越元、明、清，直入宋四家而无愧。

台湾大学教授傅申先生讲：沈尹默先生的细笔褚楷，真是清隽秀朗，风度翩翩，在赵孟頫以后，难得一睹。

就连举世公认的书法大师于右任，谈起与沈尹默的书艺比较，说他才是书道正宗，自己只是野道而已！

沈尹默之后，邓散木、白蕉、胡问遂、任政、周慧珺、周志高，各路才俊纷纷登场，演绎出一派隽永清雅、崇学尚韵的海派书风。

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于右任的书学贡献，突出表现在他的“标准草书”。

清中期以后，尚碑之风吹遍大江南北。此风所及，一直影响到民国甚至当今。且不论民国书法家们的作品，就民国前后政要的墨迹，都能看出此风之强劲。孙中山书法碑味纯正，清雄刚健；郑孝胥用笔狠重生辣，构危势险；宋教仁书法苍劲厚重，大气磅礴；梁启超书法精紧茂密，风华超迈。就连袁世凯的字，也是写碑功底扎实，时现佳构。在这样的氛围之中，于右任风标独显，足见匠心与创造。

世传于右任作品众多，多是魏碑行楷、行草书。其中魏碑行楷书法作品，结字从碑中出，故多呈扁平，然建构巧妙，疏散处能走马，紧结处不容针，等线中见使转，厚重中出灵动，真可谓清新杂流丽，刚健含婀娜。

于右任于上世纪20年代即开始研究草书，深感草书难写、难认、难记忆的弊病，索性下功夫做“标准草书”。他大量参考先贤草书，以今草为母本，在碑味行楷的基础上进行简约省减，创标准草书，目的是要尽可能达到易识、易写、准确、美丽。他以标准草书写成千字文，集大成，出新意，寓流丽于简约质朴，导使转于清朗回环，对后世影响极大。

有志于草书的朋友，从于右任的标准草书入手，无疑将事半而功倍。

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上个世纪十大书家，齐白石当是以印入选的。

印章一类的东西，如今应该是人人都有的。然而其自古及今的演变，却相当复杂。

人大概是远初就会说谎的，所以与人交往，空口无凭，需要信物为证。这大概是印信产生的主要原因。

春秋战国之前，一般人都是用玉印，也可以称为“玺”。到了秦始皇，便给天下立了规矩。如同秦始皇之前人人皆可以称“朕”，到了秦始皇便只有朕能称“朕”一样，始皇帝说，只有朕的印可以称“玺”，大家的都叫“印”吧！于是天下响应，各层官印便只能叫“印”了。

自汉代开始，有叫“章”的，有叫“印”的，有叫“印章”的，还有叫“记”的，而皇帝所用，一般称“宝”，据说也是秦始皇后来嫌“玺”与“死”音相近，所以改“玺”为“宝”，之后就沿用下来了。

唐宋期间，文人绘画兴起，大家追求完美，画面上就有了诗、书、画、印四种元素，而且印的内容除了姓名之外，往往还有表字、斋名、堂号等，将印章钤于适当位置，以作点缀。

明代文彭、何震出，将治印演绎成一门特殊的书法艺术。有清以来，邓石如、吴熙载、赵之谦、吴昌硕，将篆刻艺术推上了高峰。特别是西泠印社组织，更将篆刻这种独特的书法艺术演绎到了极致。

而在这高峰之上的极致之中，齐白石再进一步，大匠运斤，单刀直冲，开创雄强奔放的一代印风。

未完待续敬请期待......

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　　李志强，河南原阳人。中国书法家协会会员，河南省书法家协会教育委员会委员。曾入选首届中国书法兰亭奖、首届杏花村杯全国电视书法大奖赛。曾获河南省行草书展一等奖。出版有《中国书法二十六讲》《临风集》《期待是美丽的》《啸余诗草》等多部著作。现供职于中原出版传媒集团。

文：李志强

书法作品：李志强

序：水墨姚黄

摄影：水墨姚黄

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