🎈 🎈传承弘扬传统服饰文化🎈🎈 🎈 嘉峪关汉服.第五季 🎈

华艺汉芳

🌸时间：2018年4月7日 星期六

🌸地点：嘉峪关市东湖

🌸主题：踏青咏春

🌸总 策 划：闫卫华 盛爱萍 潘爱霞

🌸总 导：王素玲

🌸摄 影：毛 富

🌸制 作：闫卫华 闫莉嶶 马百旺

🌸撰 稿：闫卫华

🌸造 型 师：何姿蓉 周丹丹

🌸活动内容：

一、集体拜花（尊重自然、崇敬自然）

二、集体合影

三、依次咏诗

四、自由组合合影

《唤归》

天地玄黄，先祖冠衣，

兴邦礼国，垂衣天下。

东海吐瑞，龙御祥云，

炎黄子孙，根深叶茂。

泱泱华夏，砥量盘海，

儒道墨法，根强脉劲。

龙传儿女，盛世图腾，

觅祖寻根，回归文化！

中国传统文化、传统服饰，似一缕春风拂向中华大地，国人翕动鼻翼、气沉丹田，沐浴脏腑、清新灵巧，这气韵如此亲切、如此悠长、如此美好，于是乎，国人伸开双臂，拥抱中国传统文化，拥抱中国传统服饰，在内圣的殿堂吟诵《唤归》。

　　特色是魅力的源泉。大唐盛世、国富力强，中国的传统文化、传统服饰犹如文明的神灯，通过丝绸之路、茶马古道，铜铃摇曳、美名远播、华誉全球！东方文明古国，吸引了世界各国的使节，亦成为他们毕生所神往的地方。

作为中国传统服饰汉服，当东南亚等其他国家穿着美丽传统国服，过着传统的节日，华夏儿女也对中国传统文化深深的呼唤，希冀中国传统服饰的回归，那是流淌在中华儿女血脉里的因子，刻在骨子里的烙印。

　　中华儿女希冀在传统的节日里，在官方活动，在节庆节会，在人生重大里程中，在值得纪念的日子里，穿上端庄典雅、儒雅斯文、飘逸灵动、美伦美焕的中国正本清源的传统服饰，弘扬中华民族的文化、坚挺中华民族的气节，燃烧中华民族的骄傲、讴歌和传承华夏民族厚重的文明！

　　毕竟我们的祖先，“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”，即上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的，因此华夏各朝历代均以继承汉衣冠为国家大事！

　　随着中国在世界民族之林的崛起和强大，中华儿女开始问祖寻根，共同呼唤传统文化的回归！鲁迅先生也早就呐喊过，“只有民族的才是世界的。

　　 岁月长河，斗转星移，中国历史的年轮步入21世纪，华夏民族迎来盛世图腾！

　　于是乎，那些崇洋迷外、全盘西化，过洋节、穿洋衣、吃洋食、住洋楼的呼声逐渐消失遁隐，也逐渐被国人所不屑。

　　越来越多的国人开始欣赏中国的美食，中国的美服，中国的飞檐挑梁、雕廊画栋！

服装是社会政治气候、经济基础的晴雨表。中国传统文化之根，会随着中国民族的崛起而崛起，中国传统服饰会随着中国传统文化的复兴而兴盛。

自2001年博鳌亚洲论坛上，中国的唐装在官方高层，正式于世界人面前康庄亮相，那一刹那，引起国人内心世界不小的震颤与自豪，这毕竟是华夏根脉里的血呀。那时起，国人已经意识到能代表中国的不是时装、西装，而是中国传统服饰。

中国传统服饰汉服悄然走进国人的视野与生活，这告诉我们，中华民族、华夏儿女骨子里对中国传统文化的挚爱与呼唤，让锦绣中华、衣冠上国、礼仪之邦重振国之脊梁。

　 中国传统服饰博大精深，伴随历史迁移，大至经历了这样十三个时代：原始社会旧石器时代晚期服饰（发端）、先秦服饰、周朝服饰、春秋战国服饰、秦汉服饰、魏晋和南北朝服饰、隋唐服饰、宋朝服饰、元代服饰、明朝服饰、清朝服饰、民国服饰、现代服饰，贯穿华夏上下五千年。

　　以汉服为主的中国传统服饰有两种基本形制，上衣下裳制和衣裳连属制。上衣下裳制，始创黄帝，上衣多为交领右衽，下裳类似围裙形状，腰系带，下系芾。 女为曲裾、男为直裾。

　　衣裳连属制，又名深衣，始创周代，同现代连衣裙类似，在腰处缝合为一体，在领、袖、裾边缘用其它面料或刺绣装饰制成，男士袍衫就采用这种深衣制式，后世都以它为礼服。

　　中国传统服饰风格总体上庄重典雅、雍容大气、浑朴自然。上层服饰宽博繁复、富丽堂皇、高贵旖丽、大气凛然、威仪四射、辉煌壮观，象征至高无上的权力，呈现泰然自若之美。

民间服饰质朴自然、含蓄温婉、清新典雅，洋溢着中和恬淡之美。男性服饰严整修长、高大清秀、儒雅斯文、清淡平易；女性服饰端庄典雅、圆润娴淑、灵动飘逸，配上发髻，隐隐的透着仙气，倾世温柔、美出天际

　 汉服均采用平面裁剪，强调纵向感，自衣领部位开始自然下垂，用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍裙、纵向的装饰，视觉上给人以修长、高大、挺拔之感，极具空间占据力和张力，这则是中国传统服饰给人以高、大、上的原因所在了。

　　这种纵向感不仅在视觉比例上弥补了东方人的身材矮偏小，而且这种线条感与中国人柔和的面部线条完美映衬，体现中国文化的和谐之美。

中国冠服制度初建于殷商，西周趋于完善，它对贵族和平民阶层的冠服制度作了详细规定，冕服朝服为帝王百官的正式礼服，袍服为百官及士人常服。

　　普通劳动者多上着短衣，下着长裤，女子多襦裙，服饰成为统治者彰显自己等级与尊贵和威严的象征物。

　　上古时代，先祖认为黑色是支配万物的色彩，所以，夏、商、周时天子冕服均为黑色。封建社会，先祖对上天崇拜转向大地崇拜，黄色成为帝王色。黄、青、红、白、黑被上层社会视为正色专用，以示高贵。其它为间色供民间用。

　　中国传统服饰配色往往采用高艳度、强对比方法，上衣多用正色，下裳多用间色。中国民间对蓝色情有独钟，如蓝色印花布、靛蓝蜡染布等。周礼就规定有染人从事印染，设有专门管理植物染料的官员。

几千年岁月沉珂，中国儒家“乗殷之辂，服周之冕”的思想精髓和儒、道、墨、法宽厚仁爱、平和自然、天人合一的美学思想，深深渗透印烙在中国传统服饰里。

　　中国文化是一种隐喻文化，服饰追求精神寓意和文化品位，追求儒家宽厚、随和、包容、中庸的精神意蕴，服饰以规矩平稳为美。

　　裹衣广袖，圆袖方领代表天圆地方，誉为规矩；衣带下垂到脚踝的垂线喻为示做人要正直；下摆与地面齐平，喻示处事要公平。

当人们穿上中国汉服，就会不由自主的注意和规矩自己的言行举止，由此可见中国传统服饰不仅仅是一种单纯意义上的服饰，更是一种富有文化思想内涵的礼制。

　　中国传统服饰汉服在世界民族服饰中堪为独具特色，独树一帜。

　　一是广袖（亦称袂），是世界民族服饰中独一无二的。袖缘外露，层层叠叠，层次感极强，体现富贵和包容。

　　二是袍服，宽袍大袖，褒衣博带。无论是汉代帛画、魏晋画砖，还是隋唐仕女图、明清画册，总令人百看不厌，并非人有多俊美，有的画像面容已是面目全非，却还是栩栩如生，美的不可方物，美的令人神往，究其原因，是给予画像鲜活生命力的中国传统服饰——制式简单流畅的袍服。

三是披帛。披在肩上、挂在臂腕、逶迤地上、飘在身后、舞在空中，实是绝妙，柔静飘逸、娴雅超脱然，透出只可远观敬慕不可亵渎的悠远仙韵。

人类文明史也是国力强大史，真正的强大即为文明。强者的服饰是强大与文明的代言。

　　中国传统服饰的演化在代言文明、民族冲突、国力较量中不断吸纳与包容、融合与兼并、影响与吞并。

中国传统服饰在本土演变中伴随着民族间的相互融合，服饰的样式、穿着习俗不断变化；同一朝代不同时期也有变化；朝代更替之间的变化更为显著。

　　中国传统服饰见证了中华五千年国力的强弱、文明与历史的变迁。但在华夏冠服被摧毁前，服饰的两种基本形制是交错变化，更替前行的。

　　在中国传统服饰演化史上，殷商冠服制度的建立，春秋战国本土民族服饰的融合，唐朝服饰对世界民族服饰的震慑和影响，清朝满服对华夏冠服的冲击与颠覆，民国服饰的兴起与衰退，现代服饰的盛行与迷惘，都极大的推动并丰富了中国传统服饰的演化。

　中国传统服饰的演化大致经历了这样五个重要而特殊的历史时期（现代服饰除外）。

　　从野蛮、蒙昧的兽皮树叶服，以蔽体取暖的原始服饰发展到博衣宽带的真正意义上的服饰，先祖服饰经历了一个漫长的岁月，直到殷商时期，中国服饰真正以国家冠服制度初步建立，这是中国传统服饰的第一次融合演变与确立。

　　冠服制度作为华夏本源的正统服饰到周代发展的已经很完善。春秋战国之交将冠服制度纳入国家礼治，服饰开始真正成为国家国力与文明的代言。

　　中国历史上第二次民族服饰的融合演变是春秋战国时期。这一时期服饰最大的变化是深衣的广泛流行和胡服的出现。

　　由于本土异族的屡屡强悍侵犯，春秋战国赵武灵王因战事需要，强令推行国人着游牧民族的胡服，一时间窄袖短衣、长裤、靴子在中原大地盛行，繁琐的革带扎结被便捷的带钩取代，形成上层人物宽博、下层社会窄小的服饰格局。

　　唐朝是中国传统服饰汉服最辉煌、最鼎盛的时期，也是中国传统服饰在本土民族之间，与领邦民族之间相互碰撞、相互交融与变革的繁荣时期，成就了中国传统服饰的第三次大融合、大演变。

　　唐朝以广收博采的开放态度与各国、各族广泛而频繁的交往，促使唐朝服饰空前繁荣。在款式、色彩、图案等方面，都呈现出唐朝国力与文化的盛极之态和颠峰之势！真可谓花团锦簇、万紫千红，鸟兽成双、千姿百态，祥光四射、横贯中天，雄浑大气，睥睨八荒。

　　尤其是盛唐时期，生产和纺织技术的进步，丝织品产地遍及全国，为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。

同时，由于盛世唐朝国力强大，本土异族和邻邦及西方民族频频拜访朝见，据记载，公元780年，穿着唐装和汉人混居的各国人士就已有两千人以上。

　　而这一时期的女性服饰，腋下高裙、短襦小袖、轻纱曼帛、羽衣霓裳、迤逦婀娜、修美瑰丽，可谓中国传统服装中最华彩的篇章，不光为当时人们所崇尚，时值今日，人们观赏富丽堂皇的唐代服饰，依旧兴奋异常。

那“花想衣裳月想容，春风拂槛露华浓”“虹裳霞帔步摇冠，钿缨累累珮珊珊”，“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊”的绝美，也成为饮食男女的冥想与追梦。

　　唐朝服饰作为中华服饰长河中一枚光彩夺目的瑰宝，具有强烈的震撼力和辐射力。唐朝服饰不仅与外来服饰兼容并蓄、融会贯通，衍生出无数新奇美妙的华服。

　　唐朝服饰也被作为东方文明的象征，威名漂洋过海，远播各国各族，对世界民族服饰产生深远影响，尤其是日本的和服、韩国的韩服、朝鲜的朝鲜服、越南的奥黛，都深深印烙着大唐盛世的传统风格和美学元素。

　　中国传统服饰汉服之美，犹如开天辟地、混沌初开，化作人间的旖丽奇葩，惊艳了世界！绚丽的世界！影响了世界！精彩的世界！繁荣了世界！

　　清朝服饰是中国传统服饰第四次大转变和大变革时期，也是中国传统服饰——汉服的断代消亡时期。

　　毋庸置疑，这是中国传统服饰变革史上最为深刻的一次。清朝服饰是本土异族崛起与强大的真实写照，满族贵族建立的清王朝，实施严酷的“剃发易服”弊政，使满族旗服以颠覆之势成为中国传统服饰的主流。　　

一个没有深厚文化根基的民族，势必是一个先天缺陷和飘摇的民族。满族旗服为代表的清朝服饰与清王朝在国力衰退中，存活了二百九十八年，最终在世界强国蹂躏与践踏下，历史性的谢幕。但作为中华民族服饰的一部分，清朝服饰成为了中国传统服饰不可分割的一部分。

　　清朝服饰相对肥大，袖口、下摆都向外扩张，色彩、纹案、饰品的使用等级更为森严。长袍、马褂、花翎成为清朝男性的特征写照；清朝女性头顶旗髻，脚着寸高花盆底鞋，旗人袍装垂至脚面，使旗人女性比任何时期更显的修长、高大、贤淑，为中国传统服饰注入了极具民族特色的历史一笔。

　　民国时期，辛亥革命后，是中国传统服饰第五次融合与变革。这次民族服饰融合是华夏民族与世界外来民族服饰的大融合、大变革。如果说唐朝的强大，是中国服饰影响了世界，这次则是由于清朝的软弱无能国力衰败的遗留，西方国家以其强大之势，以西洋服饰影响了中国。这一时期，也是中国传统服饰最跌宕起伏、变化多端的时期。

　　中山装和西装取代满式长袍马褂，展现女性曲线美的旗袍兴起 ，这一时期服饰为中国传统服饰增添了全新的内容，写下了浓重的一笔。旗袍和中山装是中国满族的旗服与中国的袍服以及西方服饰融合的结果，但还是蕴含着中国传统文化和中华民族的品质，随着时间的流逝，它们也变成了中国传统服饰的一个支脉。西装则是西方文明的强大和对中国传统服饰冲击的有力说明！

　　国家真正的强大即为文明，真正强大国家的文化是行走的经济、游走的思想、砥砺的精神，民族的根脉，是这个国家岿然竦峙民族之林的泰斗，这是历史不变的法则。

　　侠义地看，将军着将军服，海陆空士兵着海陆空士兵服，检察官着检察官服，法官着法官服，警官着警官服，税务官着税务官服，但凡着之，必触信念、必激理想、必束行为。

在本土的少数民族，藏族服饰、回族服饰、蒙古族服饰、泰族服饰、苗族服饰、佤族服饰、维吾尔族服饰等等，各族族人着本民族服饰，就会自主自觉明白本族信仰是什么，习俗是什么，规矩是什么而不逾距；

服饰是身份、信仰、精神的象征，着之者，在意识流里就会自主自觉地界定身份，明了生存价值，明确理想信念，约束和规范言行举止。所以，对单个的个体和某一团体来说，服饰是思想、意识和行为的导航仪、制约器。

　 广义得看，具有代表性的俄罗斯服饰、阿拉伯服饰、西班牙服饰、犹太民族服饰等，印度纱丽、日本和服、越南奥黛等服饰都是国家象征物。

服饰是思想准绳，服饰是民族力，服饰是向心力，服饰是凝聚力，每一个国民着之，就会自觉自主明白，要为国家操守、要为国家效力、要为国家奋斗，要为国家荣耀。

　　

　因此，一个国家的民族传统服饰就是这个国家的象征，就是这个国家民族文化的具象表征，是这个国家根脉的重要组成部分。

某种意义上说，一个国家的民族传统服饰是这个国家的思想统治机器之一。将无形的民族精神和统治阶层的意识形态，通过服饰这种方式使之有形化，进而达到无声地精神文化渗透，以达到个体的自觉、自主、自愿。

　　我们的先祖不愧为极具智慧的管理者。人人都离不开服饰，人人都有崇尚美的自然心理。

冠礼制度的建立，通过服饰的制式和色彩配制，以及所能表达出来的气度、情感元素等，用服饰实施分级分层管理，用服饰自动调节社会与人际关系。

人是群聚和超感动物，只要穿上具有民族代表性的服饰，就会自觉不自觉受制于服饰的精神文化渊源的导向与约束。

　　我们还记得，2010年5月13日，第63届戛纳电影节，范冰冰龙袍加身，出镜气宇昂轩，威仪四射，骨子里透出民族骄傲、霸气侧漏、气度非凡、惊艳全场。中华上下五千年，龙，已成为中华民族的图腾符号，中国的象征。

范冰冰出场，立刻引起华裔留学生的狂热呐喊，是因为共同民族的图腾符号出现了，民族的根出现了，民族的骄傲出现了，他们不由自主的血脉喷张！外宾则知道中国演员登场了，龙袍，让世界一下记住了范冰冰，范冰冰也通过戛纳国际舞台向全世界展现了大气凛然的华夏神韵。

服饰是一种无言力！对人的精神、情绪、思想都有极大的作用力！服饰对人思想、意识、意念、情感的统配体验，最为浅显的例子就是在影楼景点，穿古代帝王王妃等服饰拍照的那一刻，必以自己解读的帝王王妃形象，及时调整全身细胞，精神和意念达到最佳意向状态，而一旦脱下袍服，精神和意念即刻松弛、松懈，恢复原状。

　　中国传统服饰与中国传统文化，这条串起中华上下五千年的中华民族的根脉，虽被蹂躏过、被践踏过、被淡化过，甚至在西洋文化的强劲冲击下，曾被遗忘过，但却从未被中华儿女丢弃过！

　　 历史上的"衣冠南渡"就是鲜例，五胡乱华时，逃亡到南方的中原人民力争保留了中原的文明火种，并逐渐把江南开发成繁华富庶。

　　沧海桑田、尘沙涤荡、历经磨难、精神不灭。时下，龙的传人坚信，随着中华民族的强盛、国力的强大，中国传统文化的根脉会汲取能量、会根壮叶茂、会生机盎然！

中国民族特征的文明代言者——中国传统服饰也将重见天日，历史责无旁贷。我们便是中华民族传统文化与服饰的代言者，笃行者、躬行者。

中国华夏民族传统服饰统称为华服。汉服原本也叫华服。“汉服”一词，最早记载见于《汉书》:"后数来朝贺，乐汉衣服制度"。这里的"汉"主要是指汉朝，是指汉朝的服装礼仪制度，最初是其他民族对汉人传统服饰的称呼，进而成为汉人自我认同的文化象征。

中国自古就被称为“衣冠上国、礼仪之邦”。

《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”

　　《左传正义·定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”

　　汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服。从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系。

　　汉服是华夏文明和礼仪的必要组成部分。经过各民族间的冲击、融合、涤荡、摧毁。时至今日，呼唤中国传统服饰回归的声音日益强大。

　　历史发展到现在，中国是有56个民族的中华大民族，56个民族，56朵花，每个民族都有各自的民族服饰，共同构成以汉服为主的华夏民族服饰体系。

　　中国又称华夏民族、中华民族，中国人又称华人，华侨、华裔。

　　华服更切合华夏之意，寓意更亲和、大气、祥和、高贵，更符合中国文化平和、平易的内涵。

　　华服能够更充分地体现汉民族海纳百川的气度和有容乃大的包容性。

　 称华服很好的解决了汉服与旗袍的历史衔接，也更贴切的回答了旗袍作为满族服饰的旗服与汉族袍服的结合体，终归是华夏服饰发展体系中不可分割的重要一部分。

中国汉服（春秋战国服饰、汉唐服饰、明朝服饰等），各少数民族服饰，中国旗服（清朝服饰）、中国旗袍（民国服饰），统称为中国华服则更是全面了。

“衣冠”作为华夏文明和礼仪的必要组成部分，中国作为世界大国，华夏民族作为世界大民族，传统服饰作为民族准文化的重要根脉，中国亦应有国服，“华服”当之莫属。

　　“岂曰无衣，与子同袍”。在弘扬中国传统节庆节会之际，在官方层面推行或引导国人，身着中国传统服饰，与国同欢、与节同庆、与日同念、共度祥和，共同承载传人的根脉，共同承袭中华的民族精神，共同弘扬中华民族的传统文化！