<h3><font color="#010101">王杰写生作品——北京大学任惠中导师工作室走进陕西凤翔、革命老区铜川写生团</font></h3> <h3>北京大学艺术学院任惠中导师班一行16人写生团——走进秦汉文化发源地陕西凤翔、革命老区铜川进行为期一个月的写生采风、考察活动。</h3><h3><br></h3><h3>此次采风活动得到了地方各届各级领导、企业家、书画届等众多领导师友们的支持与帮助,在此一并感谢!🙏🙏🙏</h3><h3><br></h3><h3>八百里秦川的博大深遂,人民的纯朴与热情;壮丽的地貌特征、美丽的自然风光;厚重的历史积淀、多样的民俗民风;丰富的各类地方美食等给众师友留下深刻而美好的记忆。黄天厚土历练并滋养了陕西人骨子里的倔强与纯厚,世代相传、生生不息!</h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>艺术理念:中国画从古至今,以人物画起源最早,而后山水与花鸟在唐宋时期已发展至一个高峰,尤以人物发展较缓慢,而人物较前两者而言绕不开“造型”。传统的造型模式语素单一,人物画尤其写意人物画以往的“文人画”的土壤环境已不存在,在继“徐蒋体系”之后,长安画派的“一手伸向传统、一手伸向生活”的艺术理念在画坛影响深远。纵观古今中外,优秀的大师人物画作品都是“艺术造型”好!随着时代的进步与发展,以中国画的审美体系构架当下人民生活、生命状态的表达方式即:“笔墨造型语言表现的可能性”是新时代写意人物画家们探索艺术实践的主要课题。</h3><h3><br></h3><h3>任老师主张:①写生作品化,即写生中人物感受的艺术造型强化后的笔墨处理——“壮其型”,以感受为主以模特为依照,若即若离,甚至离开到5分远,不以描摹形状为主——更有利于施展笔墨,这种依托对象尊从自我感受的笔墨表现后的主观造型更具艺术感染力,乃至比本人更像本人,与传统审美的“神似”不谋而合,“以艺术造型写其神韵”,即不完全背离客观对象又使其升华为主观处理后的艺术造型,更符合写意精神中的“写”,并依托人物的气质特征设于一定的环境中,烘托人物气质彰显人物社会角色与生命状态使写生人物完整化即作品化。</h3><h3>②作品写生化:主题性创作的构思、素材与语言表现方式均来自于写生、采风、文献资料、考察等,艺术造型必须千琢万磨打破与重组,使其完全符合主题要求,造型与笔墨的处理具有现场感与鲜活性即作品写生化。</h3><h3><br></h3> <h3>作品欣赏</h3> <h3>考察交流、写生指导</h3> <h3>王杰写生作品</h3> <h3>王杰:男,汉族,陕西省咸阳市乾县人,生于1978年2月。</h3><div>1997年毕业于陕西省艺术学校,就职于陕西省咸阳市乾县职业教育中心至今,后进修于陕西师范大学、陕西省咸阳师范学院、北京大学艺术学院。</div><div>2014年6月参加陕西省美术家协会骊山创作中心举办的第二十八期美术创作研修班。</div><div>2015年4月参加陕西省美术家协会骊山创作中心举办的人物创作高研班。</div><div>主攻人物、兼习花鸟。</div><div>2016年9月——至今就读于北京大学艺术学院任惠中导师国画人物研修班。</div><div>现为北京大学艺术学院任惠中导师班研究员;陕西省国画院人物画院外聘画家;陕西省美术家协会会员;陕西省咸阳市美协会员。</div><div>2017年6月作品《茶话》入选“悲鸿精神.第二届全国中国画作品展”并获优秀奖。</div><div>2017年7月作品《乐在其中》入展“逐梦威海卫”2017全国中国画作品展并获优秀奖。</div><div>2017年8月作品《大秦腔》人展壮美内蒙古亮丽风景线——第十届中国西部大地情中国画、油画作品展。</div><div>2015年10月作品《深入生活》入展高原.高原——第五届中国西部美术展中国画年度展并被陕西省美术博物馆收藏。</div><div>2014年作品《秦之声》入展“长安精神”陕西省中青年美术作品展。</div>