山水画家陈永印象

非遗范

陈永艺术简介：
陈永，字子遐，1974年生于新民市。2002年结业于中央美术学院，师从郭化荣、李善祥、王镛、南朝明、崔晓东、杨一墨诸先生。作品多次入选全国性美展，现为中国美术家协会辽宁分会会员，中国书法家协会辽宁分会会员，中国画院特聘画师，铁岭中国手指画研究院特聘画家，国家美术网艺术总监，中国书画研究会副会长，全国青少年书画大赛艺术总监，新民市美术家协会副主席，新民市政协委员。出版《陈永中国山水画》、《陈永中国画作品集》，主编《2008奥林匹克之旅书画艺术大典》，作品被日本、韩国和国内各大博物馆及个人收藏。

憨厚外表藏着缜密的心智

——山水画家陈永印象

文/范君

陈永出生于辽宁新民的一个普通农民家庭，从小喜好美术。12岁时父亲去世，15岁时他搭着别人的摩托车从农村跑到县城，边打工边拜师学艺。他和母亲一起扛起生活的重担，种地、喂牲口、照顾弟弟与妹妹。新民不乏文学艺术人才，从喜晓峰、方冰、杨大群、边占山、张欣、王善同、南朝明、刘景阁、李善祥、吴书纯、黄小玲、赵玉海、张多星等文艺名流，巨流河古城不单有着悠久的历史文化积淀，而且是艺术的滋养地。

　　陈永就是在这块土地上走过苦难的时光，锻造了他坚定执著的性格，无论是生活工作、习书作画、拜师求学，他都珍惜每一天，每一次机遇。陈永幸遇名师发蒙，他的画艺一开始就走上正途。25岁时他负笈京华，在中央美院拜在王镛教授门下，接受系统的艺术教育，从而开启了艺术生涯重要的转折点。35岁时，他又成为著名学者、文字学家南朝明和著名书法家李善祥先生的高足。2014年参加著名书法家、美术家、指画家杨一墨先生北京首届指画高研班的学习，在这样几位名师的耳提面命指点下，其沉潜于传统中孜孜以求，他的画作渐入佳境。

　　陈永对传统心追手摹，每年在家山名川写生，“搜尽奇峰打草稿”，将真实水的感受，化作胸中丘壑，笔底烟霞。所写山水于古人浑穆放率中，更多了些雅淡设色之妙，光影流布之巧，思古融今，别具一格。如《琴书都在翠微中》《富春图》，莫不透出浅绛与水墨氤氲的鲜活感觉，那新柳梨白、春水波光、老屋小桥，若隐若现，冷暖互见，反令人心清思朗，恍入造化佳境，并非目眩脑残。这正是陈永的高明之处，看似不经意，却是深思熟虑，浓淡有度，疏密有致，晕染有方！笔者曾同陈永一起学习一同写生，在其聊的话题多是传统山水画法以及对于写生的感受，而每次写生归来陈永都能提炼出很精彩的作品。陈永对于艺术的把控很精准，消化能力很强，吃什么都能变成营养。透过“流行”和“现代”的水面，陈永的“营养”还是来自深厚的传统根基。知会才能通达，追古方能出新。譬如一棵树，地下的根扎得越深，营养汲取得越充分，地上的枝叶才更加繁茂，更能摇曳出个性的独特韵致。

　　陈永有着多年精于收藏和鉴赏，善交游，他同很各地艺术名家收藏家建立深厚的情谊。他擅画山水，指画创作亦有一番进境。也正是这样的经历，对于艺术敏感练就了陈永的好眼力，也使得他的书画作品潜移默化地汲取了前贤丰富的表现技法，娴熟自如地汇入自己的笔下。吴限曾撰文评价：他的山水丘壑雄奇错综，植被丰茂多变，峰峦出没云雾显晦，溪桥渔浦流水潺潺；屋舍掩映于丛林之中，小桥飞架在山涧之上；近有杂树参差错落，远看烟云缥缈变幻；高山流水、古村小桥妙趣天成，诗意盎然；老叟听泉、渔夫垂钓，烟波浩渺宛若仙境。其画山手法，用笔多细长圆润，形如披麻，皴完后用墨破色渲染，辅以点苔，笔在游走，墨在渲染，笔墨重叠纠缠，诗情与画意交相辉映、相为生发，既有传统山水精神，兼具书卷之气。

　　陈永给人朴讷、憨厚、老成的感觉，甚至带着抹不去的庄稼气，他实在、敦厚的外表，让人无法与他飘逸的灵性缜密的心智相连。我想正是巨流河岸新民厚重的历史文化承载的那片土地，使得陈永能够在艺术之路上不断成长，创造自己不凡的艺术人生。

憨厚外表藏着缜密的心智
——山水画家陈永印象
文/范君
陈永出生于辽宁新民的一个普通农民家庭，从小喜好美术。12岁时父亲去世，15岁时他搭着别人的摩托车从农村跑到县城，边打工边拜师学艺。他和母亲一起扛起生活的重担，种地、喂牲口、照顾弟弟与妹妹。新民不乏文学艺术人才，从喜晓峰、方冰、杨大群、边占山、张欣、王善同、南朝明、刘景阁、李善祥、吴书纯、黄小玲、赵玉海、张多星等文艺名流，巨流河古城不单有着悠久的历史文化积淀，而且是艺术的滋养地。
陈永就是在这块土地上走过苦难的时光，锻造了他坚定执著的性格，无论是生活工作、习书作画、拜师求学，他都珍惜每一天，每一次机遇。陈永幸遇名师发蒙，他的画艺一开始就走上正途。25岁时他负笈京华，在中央美院拜在王镛教授门下，接受系统的艺术教育，从而开启了艺术生涯重要的转折点。35岁时，他又成为著名学者、文字学家南朝明和著名书法家李善祥先生的高足。2014年参加著名书法家、美术家、指画家杨一墨先生北京首届指画高研班的学习，在这样几位名师的耳提面命指点下，其沉潜于传统中孜孜以求，他的画作渐入佳境。
陈永对传统心追手摹，每年在家山名川写生，“搜尽奇峰打草稿”，将真实水的感受，化作胸中丘壑，笔底烟霞。所写山水于古人浑穆放率中，更多了些雅淡设色之妙，光影流布之巧，思古融今，别具一格。如《琴书都在翠微中》《富春图》，莫不透出浅绛与水墨氤氲的鲜活感觉，那新柳梨白、春水波光、老屋小桥，若隐若现，冷暖互见，反令人心清思朗，恍入造化佳境，并非目眩脑残。这正是陈永的高明之处，看似不经意，却是深思熟虑，浓淡有度，疏密有致，晕染有方！笔者曾同陈永一起学习一同写生，在其聊的话题多是传统山水画法以及对于写生的感受，而每次写生归来陈永都能提炼出很精彩的作品。陈永对于艺术的把控很精准，消化能力很强，吃什么都能变成营养。透过“流行”和“现代”的水面，陈永的“营养”还是来自深厚的传统根基。知会才能通达，追古方能出新。譬如一棵树，地下的根扎得越深，营养汲取得越充分，地上的枝叶才更加繁茂，更能摇曳出个性的独特韵致。
陈永有着多年精于收藏和鉴赏，善交游，他同很各地艺术名家收藏家建立深厚的情谊。他擅画山水，指画创作亦有一番进境。也正是这样的经历，对于艺术敏感练就了陈永的好眼力，也使得他的书画作品潜移默化地汲取了前贤丰富的表现技法，娴熟自如地汇入自己的笔下。吴限曾撰文评价：他的山水丘壑雄奇错综，植被丰茂多变，峰峦出没云雾显晦，溪桥渔浦流水潺潺；屋舍掩映于丛林之中，小桥飞架在山涧之上；近有杂树参差错落，远看烟云缥缈变幻；高山流水、古村小桥妙趣天成，诗意盎然；老叟听泉、渔夫垂钓，烟波浩渺宛若仙境。其画山手法，用笔多细长圆润，形如披麻，皴完后用墨破色渲染，辅以点苔，笔在游走，墨在渲染，笔墨重叠纠缠，诗情与画意交相辉映、相为生发，既有传统山水精神，兼具书卷之气。
陈永给人朴讷、憨厚、老成的感觉，甚至带着抹不去的庄稼气，他实在、敦厚的外表，让人无法与他飘逸的灵性缜密的心智相连。我想正是巨流河岸新民厚重的历史文化承载的那片土地，使得陈永能够在艺术之路上不断成长，创造自己不凡的艺术人生。