<h3><font color="#010101">水墨丹青绘人生 浓墨重彩知天命</font></h3> 人们常说人过四十不学艺,可也有很多人在不惑、知天命之年学习新技艺、选择新人生,咱临淄就有这样一位年龄不算小的新锐画家程焜,他五十岁离职学国画,十年磨一剑,六十岁举办个人画展,以水墨丹青描绘浓墨重彩的人生画卷。<div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h3>走进齐文化博物院的书画展厅,一幅幅精美的画卷跃然眼前,而且大多是山水巨幅,这样的鸿篇画卷实在不像一位只有十年画龄的画家所做。记者边欣赏画作,边听程老师拉起了他学画追梦的历程。</h3> <h3>程老师说他从小就喜欢画画,在机关单位工作了几十年,可心中始终有一个追逐艺术的梦想,年近五十的他决定离职专心学画,拜临淄著名书画家于文德先生为师学习传统山水画,并到中国美术学院山水画研究班学习。为了能沉下身子少走弯路,他还给自己定了几条规矩,恪守传统,亲近自然,取法乎上,随遇而安。</h3> <h3>临淄画家 程焜</h3><div>恪守传统就是继续走传统这条路,一直认为传统的中国绘画是中国绘画比较正的路子,要坚持走传统这条路,。亲近自然就是在学好传统的基础上,走到大自然当中不断地写生,体验一些现实的状况,做到心中有丘壑。取法乎上就是向古人学习,向前辈学习,找到一条适合自己的路子。</div> <h3><br></h3><div>在各种派别争流的书画界,恪守传统一般会让人误以为保守不知变通,但程焜在学画的过程没有丝毫的动摇,坚持国画的传统技法,刻苦学习,一点一滴地夯实基础。</div> <h3>自从开始学画以来,每天坚持画画已成为程焜先生的生活常态,据说每年不动笔的天数不超过十天,可以说是痴迷到了极点,但生活极其有规律,只是画画成了他每天必须做的一件事。</h3> <h3>临淄著名书画家 于文德</h3><div> 程焜的绘画基本上属于传统一脉,中国的绘画发展到今天,大约有三方面取材,第一就是传统绘画的精髓,第二是生活气息的注入, 第三是情感的宣泄。我认为程焜这一次展出的绘画主要在于第一项,就是传统的延续和继承。</div> <h3>虽然是半路出家学画,相比于讨巧简洁的花鸟画,程焜却更偏爱巨幅的山水画。这种大画作最考验画家的整体驾驭能力,但他硬是凭着不断地反复临摹、布局、创作,将一幅幅巨作展现出来。</h3> <h3><br></h3><div>临淄画家 程焜</div><div>自己一开始学画的时候就没有想到靠卖画生活,所以说不忘初心,打小就有画家梦,喜欢画,现在有这种机会,还是照自己原来的心思继续画下去。</div><div><br></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h3><br></h3><div>临淄著名书画家 于文德</div><div>我认为他(程焜)驾驭大幅作品的能力还是不错的,可以说驾轻就熟,气韵也比较生动,气势比较磅礴。</div> <h3><br></h3><div>程焜专心作画已经有十余年的时间了,随着水平的提高,周围的朋友建议他卖画赚钱,走商品路线,他却一口拒绝了。</div> <h3><font color="#010101">随着自己在研究中国传统绘画上的逐渐深入,程焜也给自己后半生的绘画定下了三个目标。在有生之年能够实现三部曲。&第一步,坚持十年临摹,学习传统学习古人,取法乎上,把一些传统中国山水画的基本理论和技法学到手,然后形成一个以临摹作品为主要内容的展览《水墨印象》。第二步,坚持十年写生,到大自然中吸收营养,积累素材并进行水墨探索,然后形成一个以写生作品为主要内容的展览《水墨天涯》。第三步,潜心创作,并不断进行临摹和写生,最后形成一个以创作作品为主要内容的展览《水墨逍遥》。</font></h3>