才女邱坚的“梦”/聂昌硕随笔

聂昌硕

才女邱坚的“梦”
 
天天上台展姿高歌的不一定都是艺术家，年年宅家“面壁”低吟的未必不是艺术家。我不一定上剧院去捧场，却有兴趣去小院窗下聆听！“天下熙攘，皆为利来，天下攘攘，皆为利往。”为利献艺，无可厚非，无利耕耘，却值得探访。
女画家邱坚没办过个展，画作也没入市，却年年岁岁不停地画，画出一批批不合“时宜”，不合“标准”的作品。她在孤寂中独步，在“荒漠”中徘徊。我兴致勃勃看了她最近六年的油画作品。
邱坚作品真的很另类，我看着却很感动。有的形象没有五官，感觉似雾似梦，如迷如茫。再看，非雾非梦，它们厚重、敦实，触手可即；细品，是迷是茫，蔑视大仙，又不知所措。一些造形如原古石刻雕像，轮廓简洁、流畅，稚拙、憨厚，“未完成”部分可以继续雕琢，真想添加，似乎又无从下手。有相皆空幻，无相幻亦真，还是不加为妙，可由此循入佛境！邱坚许多作品深藏佛家意蕴！看似现代，实质空灵。
虚无在想象中填充，色相在愿望里归实，那种不确切的诗境是邱坚的“白日梦”，将漠然的傲骨小心翼翼深藏在无拘无束、自由自在地游弋中，实现着在现实中无法实现的自我！
看这些作品很过瘾，一种使性子的挥洒，被温润包裹着，内在的张力涌动在下，力图拱破！它时而艰涩，时而润泽，变化着装束，演绎着生命的多样性。这是邱坚的存在状态，是邱坚对自己的吟唱！
邱坚插过队，毕业于中央工艺美术学院；北京工业大学艺术设计学院教授；漆艺艺术家，退休后才画油画。不太专一的艺术家容易在“旁门左道”中有所斩获。艺术的灵魂是创造，喜欢在“杂交”中任性滋养“生命”。邱坚的实践又一次证实了这个规律，“奇葩”孕育在“边缘”中，得闲就绽放。
人老了，常会想，活着为什么？自己与动物有什么差别？物种在繁衍中自己替代父母，子女又替代自己，几十年转瞬即逝，回望时竟然一切皆空！想想无趣、无聊又无奈！人的一生什么是属于自己的？唯有感悟、体悟、省悟时才有真正的存在感，它能摆脱动物性，在意识中闯荡，在创造中嘻耍，在自我中省悟！此外，还有什么？随一缕青烟，人去，财尽，物散！
能够感悟、体悟、省悟的人不少是艺术家，他们能够将内省转换成作品留存在世，艺术品的价值在于内省时感受自我的深度。
绘画不是诗文，不用文字，而用形色图式去表达自我。这一点在很长时间内被误导，绘画一度成为文字主题的插图，不能独立。形色图式是画家非常善长的表达方式，不需标题就可直达心灵；表达与接受不必一致，也不可能一致，供需双方只要感动了即可。
中国画家太多了，超出市场需求；画家的风格太少了，少到难以辨识。风格再好，取一二即可，稀缺，才金贵。个性太强，欣赏者就少，少，与优劣无关，经常是曲高和寡的征兆。
我的“评论”不属于艺评，而是散文。一个借个性风格演绎个性感受的随想，它不邀而至，不吐不快，仅此而已。
聂昌硕写于2018年2月？