竹榭听风诗社历次同题作业评点之三

潇湘夜语

　　 评儒将诗友之作“七律. 咏菊”

点评/潇湘夜语
江南书院第45期同题作业---七律咏梅、兰、竹、菊发布至今，已收到作品几十余篇，对大家的创作激情与鼎力支持，给予点赞和感谢。本期我遴选了润清大姐与儒将诗友的作品，以下先对儒将诗友的作品做一浅析，如评语有冒犯与偏颇，恳请儒将诗友海涵。
诗友原作：
气爽秋高织锦衣，凌霜绽放莫嫌迟。书生桌上常临赋，秀女楼台总入诗。
傲雪如松开碧翠，迎风似柏挺英姿。孤芳懒与群星比，甘作花间末一枝。

对这首七律的粗浅认知如下：
一、格律层面：
诗作仄起首句入韵，平仄基本合乎要求，颔联、颈联对仗欠工稳（容后详提）。用韵：首句韵脚“衣”属于“五微”，其它四个韵脚属于“四支”，按新韵当妥，如按平水韵的要求，四支五微不属于同一韵部，有出韵之嫌。也许有人会问，为什么填词时，“四支五微”就可以通用了呢？对此，潇湘认为这就是词林正韵与平水韵的区别，听过古人有这么一个观点叫做“词宽诗严”。所以，古诗词的创作，仍需尊崇这一基本规则。

二、结构层面：
首联以生态、情态而起，颔联以物态、情态承接，颈联以形态、神态拓展，尾联以诗人的情态转结。乍一看，很有章法，细琢之，颈联与颔联的位置有点不自然，如两者颠倒一下，拙见结构会更紧凑，在此只是与好友商榷。

三、语言艺术层面。

作品的语言流畅通俗且有韵味，创作技巧在于修辞手法的运用，就以咏物为例，所咏之物最好是意在言外，写作咏物诗时，对所咏之物不要从上到下、从头到脚地进行面面俱到的描绘。否则，所咏之物的本质特征就会被掩盖、不突出，这样的咏物诗就会流于一般化。要写好咏物诗，须突出所咏之物的特点，即所咏之物的本质属性，要对其特点细细体察、深刻认识并牢牢把握，不能停留于事物外部形象的描写，而要展现事物内在的本质特征，不仅要写出事物的性状，更要写出事物的神韵，不能仅仅满足于“形似”，而要追求“神似”。清代学者邹祗谟在《远志斋词衷》中说：“咏物固不可不似，尤忌刻意太似。取形不如取神，用事不如用意。”讲的就是这个道理。以下潇湘对诗友作品的语言做下拙评：

首联“气爽秋高织锦衣，凌霜绽放莫嫌迟。”揣摩诗友的创作思绪应是：从秋高气爽的宜人天气开始绽放，一直到霜降之时还在盛开。然而诗句给读者的感觉就不一样了，秋高气爽应是初秋天气，而后面突然临霜了，霜降当是末秋近冬时节，思维跨越太大，易让读者误读。再者，前句“织锦衣”本就有绽放之意，后句又“临霜绽放”觉得累赘，“不嫌迟”这里给人最直观的感觉是诗人自己的观点，不可把自己的观点强加给菊。拙见“凌霜绽放莫嫌迟”可以换一个写法，继续从生态上着笔，如这样“悠然自得住东篱。”是否会妥当点？首句拟人效果不错，场景有动感，点赞！

颔联“书生桌上常临赋，秀女楼台总入诗。”揣摩诗友的创作思绪应是：“书生依着书案常将他写入赋内，楼台上的佳人总爱把他照进诗中。”想法不错，但语言没组织好。按好友这般写法，读者最直接的想法是，这两句与菊一点关系都无，他们会这样理解：“书生依着书案常常作赋，楼台秀女总会出现在诗中。”因此，建议对此二句作修改，把菊融进诗句中，可以从菊的形神与品性着笔。如这般“馨香总染骚人赋，妙节长存秀女诗。”效果是否会好点？另，在格律层面上我说过这两句对仗欠工稳，且看“桌上”对“楼台”，古人对于对仗要求的很严格，要求逐字相对。再者，“桌”属于现代语，用它入句，新旧语混搭显得别扭，用“案”就让人觉着舒服。

颈联“傲雪如松开碧翠，迎风似柏挺英姿。”揣摩诗友的创作思绪应是：“就像傲雪的松那样舒放着碧绿，就像迎风的翠柏那样挺立着身躯”。诗友的出发点是不错的，但语言组织还是欠妥。一个“傲雪”就让读者觉得不别扭，读者会联系“秋高气爽”来发问---这样的天气，哪里来的雪？再者，“如与似”意同不妥，“碧翠”无实意，“碧翠对英姿”显得很牵强。拙见、此两句应再斟酌！如是这般，“挺脊凝眸嘲落木，迎风效柏展英姿”效果当会妥些。

尾联“孤芳懒与群星比，甘作花间末一枝。”揣摩诗友的创作思绪应是：“它懒于和群花相比，心甘情愿的做花中的最后一位。”出句的语言组织仍需斟酌，“群星”有现代语之嫌，不如直呼“群芳”。另，为什么我说首联的“临霜”二字不好，要另辟蹊径去写呢？正是这个意为群芳的“群星”。在初秋时节，不光有菊花也有桂花等等，但末秋降霜之后，除了菊，已鲜有花开！再者，如说这里的群花意指春花夏花冬花等，他们与其不在一个季节，无从相比，难以衬托出他的品质。因此，用了“孤芳懒与群星比”需避开“临霜”二字为妥，这是从逻辑上考虑---“甘作花间末一枝。”结的漂亮！众所周知，菊有坚贞不屈的风骨。但、菊还有一种风骨，因晋代陶潜爱菊，且有诗句云“采菊东篱下”，菊也因此得了“花中隐士”的封号，诗友的结句恰恰体现出菊甘为隐士的品质，为此点赞！

四、思想层面：

虽然作品的语言层面有不足之处，但不难看出作者的立意在于，对菊的生态、形态、神态、情态等方面的描摹，对菊坚贞不屈、甘为隐士之风骨的表现与讴歌，并寄予着自己对菊的喜爱之情。作品内容切合主题，且健康、积极，具有可读性！如对语言方面再多加锤炼，此作绝对不俗。

五、结束语：
潇湘只是一介草根写手， 以上的评语与观点，纯属个人拙见，毕竟评诗人是不能完全洞悉诗人之真实想法的，如有不妥，请诗友多多原谅！对您的作品，潇湘表示拜读、受益！感谢您对竹榭听风书院的大力支持，书院因为有您而精彩，遥祝您文丰笔健！

　　 评润清大姐之作“七律.爱竹”

点评/潇湘夜语

润清大姐原作品：
窗前最爱竹三枝，凝露倚香淡泊时。明月清风良夜永，幽篁雅韵苦情痴。
淡烟着绿画眉唱，古墨书新郑燮诗。不改贞心临瘦影，凤池秋罢又春知。
对润清大姐作品的粗浅认识如下：

一、格律层面
作品以七律四种格式的平起首句入韵创作。在平仄方面，第十字“倚”、第三十三字“画”遵循了“一三五不论”之说，又因其失粘，严格来说可判出律。其次、按照南朝永明声律论的八病之说，首句“枝”与结句“知”发声相同，影响韵脚的美感，建议修改韵脚。

二、结构层面
作品以抒情开篇，场景描述承接，今古联想作转，抒情收结。其结构上还算清晰，但颔联的首句“明月清风良夜永”这句，用此来承接首联，其关联性不够，如在竹的形态与神态上费点心思，作品的结构会紧凑的多。

三、语言艺术层面

作品的语句除“凤池秋罢又春知”之外，其它语句通俗流畅，有的使用拟人手法效果不错。然、对于每个诗句的感受，潇湘持不同观点，在此与大姐商榷。详情如下：第一句“窗前最爱竹三枝”，此句中“竹三枝”的三，个见不妥，题目为爱竹，当表现出它的盎然生机，一个“三”把数量定死了，只区区三枝修竹，盎然生机何在？此处数词使用不妥。

第二句“凝露倚香淡泊时”，此句的语言组织有点欠圆润，可理解为写自身或写竹，小弟判断为这是写竹。既然写竹，竹凝露凝霜凝雪凝雨皆可，不必限制的那么死。“倚香”二字，如果从客观上看，“香”不妥，竹自身只有轻微的清香，它不是花，如把“香改作芳”那就另当别论了，“芳”有花草的释义，竹靠近花草无可厚非。

第三句“明月清风良夜永”，在结构层面我说此句欠妥的原因在于---既然首联首句已交代爱竹了，接着又对竹的神态进行描述，那么颔联的起句无它、却言其它，占用了作品的容量，有画蛇添足之感，拙见须修改。

第四句“幽篁雅韵苦情痴。”既然作品题为“爱竹”，就算内容对其名一字不提，也能演绎出来，读者也能读懂。然而首句“竹”在题名，此句“幽篁”在题名，频频题名不可取，占用容量，此句应继续在神态或形态上着笔。

第五句“淡烟着绿画眉唱”，这是竹林的场景描述，但结合第六句的对句“古墨书新郑燮诗”，这里“画眉对郑燮”就欠妥了。“郑燮”何人？“扬州八怪”的一员，因爱竹善画竹而负盛名，此处引点虽妥，但堂堂的板桥岂能与一只鸟儿相提并论？轻了板桥也轻了竹的身份。第五、六句若这般修改，相信效果绝对不一样，如：“芳名永照江郎赋，亮节长存郑燮诗”。江郎乃南朝大梁文学家江淹，“江郎才尽”说的便是他，著有“灵丘竹赋”一文，以他的身份来对板桥够分量。

第七句“不改贞心临瘦影”，这里有两种解释，一是不改自己坚韧的心地，临近自己的瘦弱身影；二是不改自己坚韧的心地，临近室内诗人的瘦弱身影。这里我取后者之意。但若是这般，“临瘦影”的“临”字不如“怜”字妥当，用怜字效果肯定要好一点，因为文章的标题是“爱竹”---有一话大姐必然知晓，“卿须怜我我怜卿”。竹在怜我，我自然爱它，这就很契合主题。

第八句“凤池秋罢又春知”。为和一开始我便说这句不妥，且看“凤池”释义，其有三种解释：一是凤凰池；二是古琴底有二孔，上孔曰龙池，下孔曰凤池；三是砚台。另“秋罢”也有两种解释：一时秋季庄稼欠收，二是秋收结束。结合句中的词语释义来看，此句存在两个问题：其一、词语组织不当，其二、句意令人费解---此句到底何意，也许只有大姐自己能自圆其说了。但从读者角度来说，此句真的欠妥，用它作结，气势平平，达不到升华与照应首句的效果。如把第八句改为“长歌一曲报相知”，相信句意大家都能懂，在气势上也会好点，也与首句形成照应。不知大姐以为然否？

四、思想层面

虽然作品的语言层面有些不足，但大姐的创作思维小弟能揣摩个七八。您的立意在于，通过对竹姿竹韵竹节竹誉的描述，寄世人同修竹品的愿望于诗中，也表达了自己对竹的喜爱之情。立意非常不错，但您的笔下却没有完美的演绎出来。如果颔联承接住首联的势，继续刻画竹的形态与神态，颈联引典展开想象，尾联抒情到位，再对语言锤炼一番，我坚信这篇文章一定不俗。

五、结束语
以上观点如有冒犯，恳请大姐包涵。之所以挑选大姐的文章写评，不是说您的作品不好或是恶意针对您，相对于有些博友提交的作业，您写得要好得多。还有一个原因在于，大姐有气度有胸怀，更是竹榭听风书院的鼎力支持者，读您的文章小弟觉得受益，对您阐述自己的真实观点感到荣幸，有您这样的好友倍觉温暖。再者，任何人都不敢说自己的文章完美无缺，即便李杜重生也没这个自信。此前小弟拜读过您的很多作品，其间不乏佳作，作为您的读者，小弟道出了真实的心声，我相信这也是大姐的心愿，遥祝您创作快乐！

　　评村夫前辈之七律~无题（次韵义山）
　　 点评/潇湘夜语
前辈原作：
邂逅吟山识豹踪,相携竹榭伴更钟。开屏只解情结紧,摁键方偿况味浓。
少长咸集描愿景,贤达毕至画芙蓉。缤纷五彩妍无限,风雨同舟锦绣重。

一、格律
从颔联的“结”字便可判断采用新韵创作，平仄韵合乎要求，颈联对句与出句有词语合掌，对仗不够工稳，语言层面详述。

二、结构
首联情景开篇，颔联情景承接，颈联场景转折，尾联抒情煞尾。脉络清晰，起承转合可见，结构合乎要求。

三、语言

　　从首联不难看出，这是描写竹榭听风诗社的，感谢前辈以诗社为题！不过语言有欠通俗，且看首联出句“吟山与豹踪”，“豹踪”查无出处、费解，“吟山”从标题可揣摩出是次韵李义山之意，但这样遣词不合逻辑，如说是吟诵山峰却又与下文无关，出句“伴更钟”的“伴”字须斟酌，个见“赏”字为妥。

颔联如在语言上淬炼一番可为佳联，人说作诗要有古朴气息，“摁”字为现代语，用“敲”就古朴的多，且看颔联改成这般如何“临屏但见情结紧,敲键还觉况味浓。”只是与前辈商榷。

颈联在前者我曾说过有词语合掌，何谓“合掌”？即是出句与对句的词语意同或意近，使得句未出新意，称之为合掌，且看颈联的出句与对句的释意：“年轻年老的聚集在一起描写各自所向往的前景，有才能的人都聚到一起描绘着莲花”，“少长咸集，群贤毕至”为一古名语，之所以说合掌在于“咸集对毕至”，许是我吹毛求疵，放开合掌不言，“咸xian与贤xian”二字读音相同，放在一联中使人读之别扭，因此建议修改。

尾联出句的“五彩缤纷”本为成语，它已有美丽之意，后再用“妍”字累赘了，尾联的对句有欠通俗，“锦绣重”令人费解。建议斟酌，另、前辈的作品在声律上也有不足之处，比如首联的出句与对句所用的韵脚发声雷同，有失美感，再如尾联的对句“同”字有撞韵现象，也影响声律美。格律诗词有着现代诗所不具备的一种特色~声律美，作为诗词写手的我们，应注意保持、尊崇诗词的声律美！

四、主题

文章通过对竹榭听风诗社内百家争鸣之景的描绘，阐述了自身对诗社的喜爱，表达了自身对社内诗友情与学习气氛的赞赏。句由心生，字见真情，符合以真性情入诗之传统要求！作为竹榭听风诗社的创建人，在此感谢前辈对诗社的喜爱与支持。

五、小结
从文章中不难看出，前辈对诗的格律、结构已大致领会贯通，从整体衡量语言层面，其也算流畅、通俗，虽有些字词还有待斟酌，但谁又敢说自己的文章毫无瑕疵呢！再者、一篇好的作品，其语言本就需经历千锤百炼的过程！另、赞同前辈以真性情入诗的观点---“我咏我志我写我情，情如不真何以感人！”建议对全文再修改一番，祝您创作快乐！

　　 评火焰前辈之“七律~秋阑隅语”

点评/潇湘夜语

前辈原作：
一叶飘零碧玉妆，两阶金菊秀馨香。三秋客旅千般醉，四海诗家万百伤。
五里短亭曾拭泪，六亲宗庙念悠长。七灾八难终归九，十亿初心报吉祥。
对此作品的拙见如下：

一、格律层面：
作品采用仄起首句用韵的格式创作，平仄韵合乎要求。

二、结构层面：
古往今来，都说律诗与绝句讲究个起承转合，但在前辈这首诗中，我看不出一丝脉络，除颔联与首联有些轻微关联外，其余几联都在各说各的，彼此毫不相干，细琢颔联，对仗有瑕疵，颈联对仗也不工稳。

三、语言艺术层面：

作品语言虽流畅易懂，但语言过于僵硬浅白。评定一篇文章的优劣，语言层面是也是一个重要的决定因素。往往一句灵动的诗句，就可以吸引住读者的眼球。昔日毛主席对陈毅元帅说：诗要讲形象思维。说的就是这个道理！当然，采用“赋”的手法创作也未尝不可，但要以情感取胜。如李之仪的卜算子，其流传千年而不衰，尽管作品语言也很浅白，但流露出来的情感却感人肺腑。故而，不是一首诗中用了多少数字，写了多少愁与泪，就是佳作了！

且看首联，“一叶飘零碧玉妆”，一个飘零的落叶是枯黄的，用碧玉去修饰它，这是不合理的。“两阶金菊秀馨香”，这里的“秀”字欠妥，秀容颜与姿色妥，秀馨香不当，“秀”换作“吐”字是否会恰当点？

颔联“三秋客旅千般醉，四海诗家万百伤。”就前辈首联所描述的落叶与菊花，二者本是寻常物，还不至于让三秋旅客醉四海诗人伤，太过夸大其词了，如非得这般写，此前还需渲染和铺垫。

颈联“五里短亭曾拭泪”，如果说落叶知秋引起诗人落泪，逻辑上还说得通，但后句“六亲宗庙念悠长。”这又从何说起？来得太突兀，与前者没有关联性可言。所谓的转笔是指笔转意连，并非指重起炉灶！

尾联“七灾八难终归九”，这是佛家所云的九九归真思想，用在此处又从何说起呢？结句“十亿初心报吉祥”。结的与全文无关联，让人觉得莫名其妙。纵观前辈这首数字诗，不免让我想起了野史流传的有关清高宗乾隆即兴而作的诗句：“一片一片又一片，三片四片五六片，七片八片九十片…..”如果没有刘墉的画龙点睛之笔“飞入草丛都不见”，乾隆大帝的前三句可谓什么也不是！不知前辈以为然否？另、诗的结句一般是诗人情志的宣泄，更是诗人给作品在敷粉，因此结句一定要有气势！

四、内容层面：

恕晚生直言，前辈的作品，我没法总结归纳中心思想，弄不清您的创作用意何为。都说“歌咏言、诗言志”，这首诗的“情志”，也许只有前辈能自圆其说了。如果非要说前辈这首作的亮点，只能说前辈把数字“一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、百、千、万”代进诗中，还是花了一番心思与精力的。不过用大量的精力去从事这样的创作，晚生窃以为不可取。数字诗与叠韵、回文等诗都属文字游戏，古往今来流传的佳篇寥寥无几，希望前辈不要在这上面浪费时间与精力，建议您对全诗再认真修改一番。

五、结束语：

以上所述纯属晚生的一孔之见。虽然评语与观点不一定正确，但晚生可以保证我之所言皆发自肺腑。可能评语中存在对前辈冒犯的言辞，在此请您多多包涵。毕竟竹榭听风书院的成立与壮大，离不开前辈的无私奉献！记得有首歌里有这么一句“感恩的心，感谢有你！”作为书院的群主，晚生时刻铭记前辈的鼎力支持，这份恩情无以回报！晚生虽是一介造诣平平的草根写手，但知道大家在文章发表之后最想看到的是什么，我敢肯定的说决不是千百句的“欣赏佳作！”而是希望别人给出一段真诚的评语，因为只有这般我们才能知不足，才能百尺竿头更进一步！遥祝前辈创作快乐！