你会唱歌吗?(原创)摄影:吴崇贵

🎵竹叶WCG🎵

<h1><b><font color="#ed2308">你知道吗?</font><font color="#b04fbb"><br></font></b><b><font color="#b04fbb"> 在音乐艺术中,声乐(歌唱)专业:无论是专业性声乐比赛; 还是业余性声乐比赛; 无论是在歌厅里唱卡拉OK; 还是在广场,家里随心所欲自娱自乐歌(哼)唱…… 评判你唱得好与坏都有一定的科学评判标准。(指歌唱的综合能力)你的歌唱能力和水平就包含了音准、音域、音量、音色、音质、共鸣、气息、发声、咬字、乐感等十个基本功所构成的评判标准。因此:只有懂得以上唱歌的基本功,学会掌握运用这些唱歌的基本知识,才能演唱出富有艺术感染力的歌曲。否则,你就是一张未入门的‘白纸’ 瞎唱。唱歌是一门科学艺术,所以, 就要按照科学的标准来训练和评判。(这些标准都是全国各级音乐专家、评委们的基本评判标准,是按这些标准给演唱者打分。)</font></b></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>评判唱歌的10项标准是:<br></b><b>1、音准。<br></b><b> 音准是指音高的准确度,即唱出的音高和规定的音高一致。</b><b>以钢琴音域(图来)说明音准:音准就是唱出C的音高与钢琴弹出C的音高一致,其他音类同。音准是唱歌的基本要求,它要求把歌曲的音调唱准,不能跑调和离调。<br></b><b><br></b><b>2、音域。<br></b><b> 音域是指能够唱出的最低音和最高音之间的范围.</b><b>全音域是从最低音到最高音(C2-c5)之间的范围,钢琴的音域是A2--c5之间的范围。在全音域中,C2--B是低音区,c--b2是中音区,c3--c5是高音区。大字组、小字组等称为音组,相邻的音组中两个相同音名之间的音域称为八度,如c--c1,d--d1等。<br></b><b><br></b><b> 女高音的音域一般在c1---c3之间,音域超宽的在f---b3 之间,可以到达四个八度。男高音的音域一般在c---c2之间,超宽的在E---b2之间或更高。通常把小字三组的音俗称为嗨c、嗨d等,能唱到这个音区的歌手,高音能力很强。一般来讲,音域宽广的歌手,演绎宽音域歌曲的能力较强。<br></b><b><br></b><b>3、音量。<br></b><b> 又称响度、音强,是指声音的大小。<br></b><b>气息充足,共鸣良好,声带关闭适当,音量就大,传播距离较远;反之音量就小,传播距离较短。</b></font></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>4、音色。<br></b><b> 音色是指声音的特色,是人对声音产生的一种感觉。</b><b>声音是由声带的振动发出的,由振动频率最低的一个基音和多个频率不同的泛音组成,泛音组合的状态决定音色的特点。<br></b><b> 音色分为男女高音、中音、低音,高音的具有明亮、响亮、宏亮、高亢、清脆、尖锐、尖厉、纤细、发扁、紧张等特点,中音具有浑厚、淳厚、宽厚、圆润、丰满、坚实、苍劲等特点,低音具有沉闷、沉重、深沉、悲凉、柔和、沙哑、发暗、干涩、融合、发虚等特点。<br></b><b> 音色不同,给人的感觉和联想不同,展现的音乐形象也不同。歌手的音色变化越多,其音乐形象就越丰富多彩,演绎歌曲内涵的能力就越强。<br></b><b><br></b><b>5、音质。<br></b><b> 音质是指音色的质量。</b><b>音质主要体现在音色的质地感、密度感、力度感、弹性感、纯净度、饱满度、穿透力、光彩性等方面。质地感包括金属感、丝绸感和光泽感等。音质较高的声音听起来优美动人。<br></b><b></b></font></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>6、共鸣。<br></b><b> 共鸣是不同频率的泛音发生共振的现象,分为胸腔共鸣、口腔共鸣和头腔共鸣。</b><b>共鸣可以使声音放大,圆润饱满、悦耳动听。<br></b><b><br></b><b>7、气息。<br></b><b> 气息是唱歌时的呼吸。</b><b>根据发声原理,声音是靠气息带动声带振动发出的。气息充沛,均匀稳定,换气自然,才能使声音扎实稳定,音色优美。<br></b><b></b></font></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>8、发声。<br></b><b> 发声技术包括发声方法和发声技巧两个方面。</b><b>发声方法有美声、民族和通俗三种。</b></font></h1><h1><font color="#b04fbb"><b> 美声唱法:是产生于17世纪意大利的一种发声方法,具有音域宽广、音色优美、音区统一、讲究共鸣、气声充沛、富于变化的特点;这种科学的唱法,对世界声乐的影响很大,被欧美各国普遍采用;如席琳迪翁、玛利亚凯利、惠特妮休斯顿等世界级歌唱家的高音化、力度化和花腔化的先进唱法,就是并发扬光大了美声唱法。<br></b><b> 民族唱法:是各民族民间唱法的总称;我国民族唱法具有声音靠前、声情并茂、字正腔圆、神形兼备、载歌载舞、唱表结合、风格突出的特点。<br></b><b> 通俗唱法:具有由感而发、随口可唱、注重感觉、唱法灵活的特点;虽然不像美声唱法和民族唱法那样规范;但有许多歌手融合了美声和民族唱法的优点,形成了比较先进的美、民、通融合唱法。<br></b><b>发声技巧: 主要有真声、假声、强声、弱声、气声、颤音、挑音、转音、咽音、哑音、怒音、噎音、哭腔等。<br></b><b> 真声: 是声带完全振动发出的声音,共鸣在胸腔,接近于说话时的发声状态。发音自然,音质宏厚结实,咬字清晰, 常用于中、低声区,一般在C1---F2的音域之间。<br></b><b><br></b><b> 假声: 是声带局部振动发出的声音,共鸣主要在头腔。音色飘逸、尖细,需要大量的气息支持,力度的强弱控制比较难,但可以比正常的音域扩大一个八度,所以假声一般用于歌曲的高音区比较省气省力,不费嗓子。唱好假声的关键是发声位置较高,真假声转换光滑流畅,没有裂痕地转换成一种半真半假的混合声,有一种柔和、细腻、略带飘渺的艺术效果。学院派提出换声区的概念主要是为了解决真假声的过度衔接问题,男声是往真声上掺假声,女声是往假声里掺真声。真假声一上一下,慢慢往中间磨合靠拢,最后混合好了,换声区就磨合好了。真声转假声,就是胸腔向头腔转换。<br></b><b> 强声: 是用较强的气息和较大的音量来发声。音色透亮高亢,力度感很强。示例如下:<br></b><b> 弱声: 是用较强的气息和较小的音量来发声。声带振动体积小,比较节约气息和嗓子,容易唱出较长的高音。从声音形象来判断,弱声的音量不大,而且可以小到非常小的音量,但是穿透力非常强,可以传很远。从振动动原理来看,弱声唱法要求能够在控制声带做边缘震动频率变化的同时,很好地控制声带的振幅变化。弱声技术难度很高,主要运用于美声,通俗唱法的音量变化靠音响系统来完成,基本不用弱声。轻声细语不等于弱声,它没有穿透力。</b><b><br></b><b> 气声: 是以气托声发出的声音。气声结合,音色委婉,包含深情。一般用于速度稍慢的轻吟低唱歌曲中,特别是感叹、缠绵、如泣如诉或窃窃私语的段落,感情表达真切,富有感染力。<br></b><b> 颤音: 是控制气息和声带,使声音产生波动感,起伏感。在唱延长音时,纯粹的拉长,会使声音又直又呆板,用颤音则可令声音松弛、活泼生动,音色圆润悦耳,可增加乐曲的层次感。颤音有很多种,如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张学友则以大颤见长。<br></b><b> 挑音 :字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健歌唱时挑音用的很讲究,很到位。叶倩文唱的《真心真意过一生》、《明月心》等歌曲,每句歌词的结尾几乎都有一个幅度很大的挑音。<br></b><b>转音: 主要有连音转音、真假转音和口鼻转音三种。连音转音是两个相连的高低音相互转换,要求转换连贯自然,不露痕迹。真假转音是由真声转为假声,使声音有攸远的感觉。口鼻转音是突然把口腔封闭,用鼻腔发音,再断音;周华健、王菲常用这种技巧。例如:陶喆的《爱很简单》。<br></b><b> 咽音: 是美声的一个重要技巧,音色类似于海豚音,尖细、透亮、高亢。咽音流派提出了一种非真非假的声音,有人称之为中声,有人称之为尖音,京剧上称之为堂音,咽音流派称之为咽音。维塔斯、玛利亚.凯利和亚当•洛佩兹是咽音技巧的代表人物。<br></b><b> 哑音: 是略带沙哑的声音。 <br></b><b> 怒音: 是类似于怒吼时发出的声音。<br></b><b> 噎音: 是类似哽咽的声音,有悲凉沧桑之感。王杰是的代表人物。<br></b><b> 哭腔: 是类似于哭泣时发出的声音,给人一种悲伤的感觉,可以增加歌曲的感染力,是一种发自肺腑真挚感人饱含深情的唱法。西方公认的歌王卡鲁索就是用哭腔的感觉在歌唱。</b></font></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>9、咬字。<br></b><b> 咬字是指汉字声母和韵母的发音。<br></b><b>声母是字头,韵母是字腹,收音是字尾。唱歌时对咬字的要求是字头清晰干净,字腹准确到位,字尾恰好落在后一个字之前,做到以字带声和以字行腔。</b></font></h1><h3><font color="#b04fbb"><b><br></b></font></h3><h1><font color="#b04fbb"><b>10、乐感。</b></font><font color="#b04fbb"><b><br></b></font><font color="#b04fbb"><b> 能准确把握歌曲的旋律,与伴奏配合默契,不脱节,不抢拍;旋律是歌曲一个声部的主要曲调,由调式、音符、音高和节奏组成;节奏是音的长短、快慢、停顿。</b></font></h1><h3><font color="#b04fbb"><b><br></b></font></h3><h3><br></h3>