如何灵活运用花鸟画的水墨关系及蔬果画法

谬论

作画讲究用笔，还须注重用墨，清代画家王原祁说：“用笔用墨，相为表里。”有墨无笔，缺少筋料；有笔无墨，缺少血肉。

关于墨色变化，有“五墨六彩”之说，五墨是指焦、浓、重、淡、清，这是墨阶，运用它的构成搭配，使面面形成节奏和旋律。六彩是指黑、白、浓、淡、干、湿，是画中用墨变化的要素，使墨具有丰富色彩的表现力。

墨法就是用墨的技法，墨法离不开水法，它直接关系到用墨的效果，所以这里将水法归入墨法之中。

蘸墨法:

即调墨的方法，一般要求，笔头上的墨不可均匀，要有浓、淡、干、湿，这就要研究蘸墨的具体方法。

笔端蘸墨：蘸水后，笔前端蘸墨，在调色盘上按一按，使墨色从笔端至笔根，由深逐渐变浅。无论是正锋顺用，还是侧锋用，都会出现浓淡变化。

笔腹蘸墨：蘸水后，笔腹蘸墨，然后在调色盘上按一按，使墨色从笔腹至笔端，由深至浅逐渐过渡。正锋顺用和侧锋侧用的黑色效果，与笔端蘸墨的墨色变化正好相反。这两种蘸墨是极为常见的方法。

笔侧蘸墨：先蘸淡墨并将笔头轻轻压扁，然后用一侧或两侧蘸浓墨，画出的线条是一边深一边浅，或两边深中间浅。常用一侧蘸墨的方法画枝干、藤蔓，用两侧蘸的方法画竹竿等。

蘸水：蘸浓墨后，笔端蘸水，墨被水冲向笔腹，使笔锋至笔腹由浅渐深。可以连续用蘸水法作画。笔端蘸水和笔腹蘸墨都是笔端浅笔腹浓，但是，笔端蘸水画出的形象更显得光泽透明。常用这种方法画叶子、葡萄、兰花和花瓣、小鸡、小鸟等

滴水：方法很灵活，先蘸浓墨，需要笔的哪一部分汪些，就用别一支笔蘸清水滴在哪一部位上，可多次滴水。可以滴水在笔根、笔腹一侧、笔腹两侧，使水墨和谐，滴水后笔中水分较大，画出的轮廓较模糊。

二、用墨法:

用墨法是指在纸上运用墨的技法，包括用水的方法，与蘸墨法不同的是在纸上“作文章”。用墨法有破墨、积墨、泼墨、焦墨、冲墨、水渍、渗墨等。

破墨：通过墨与墨的冲撞、渗化，使原来的墨迹产生新的变化。具体方法有以浓破淡、以淡破浓、以干破湿、以湿破干。

积墨：通常由淡墨到浓墨，以不同的墨色笔触交错、层层积上去。先用淡墨画，干后或九成干，再往上皴点第二层墨。一遍一遍积上去，直到满意。不可平涂，要见笔。

积墨：通常由淡墨到浓墨，以不同的墨色笔触交错、层层积上去。先用淡墨画，干后或九成干，再往上皴点第二层墨。一遍一遍积上去，直到满意。不可平涂，要见笔。

泼墨：将调好的墨泼在纸上，根据泼成的形状，加以进一步的构想，随机应变，顺势点写而成。这种墨法不拘泥于小节，适合表现形体较大，可以灵活随意一些的形象。

焦墨：焦墨水分很少，浓黑发亮，作画易出飞白，能产生一种特殊效果。这种用墨方法，不是靠墨色浓淡变化来表现，而是通过线条的粗细、轻重、虚实，来表现花鸟形象和空间层次的。

冲墨：先用浓墨画，未干时用清水在墨上点或或将水滴在浓墨上，被水冲开的部位，墨色就浅了许多，一部分墨随水洇出，产生了一些特殊的斑纹效果，增加墨色变化的趣味。冲墨可以一遍可以以数遍。

水

水渍：落墨后水渗出墨外，再接第二笔，第一次落墨渗出的水，将第二次落的墨排斥开，两笔之间留出水迹。渗出的水迹越宽，水渍效果越明显。常用此法画花冠、禽鸟羽毛等，用墨时要一笔笔画上去，不可反复涂抹。

渗墨：饱蘸水和墨，落墨后用力重按，然后反复在原地提按，使墨随水渗化出去，提按次数越多，重按时间越长，渗化的墨迹越宽，渗化的外轮廓变化丰富，厚实而不板滞。

墨染：墨中水分较大，一笔接一笔地涂上去，可以平涂也可以分出深浅，墨色和谐滋润。墨染主要为表现物象的阴阳、凹凸，加强黑白对比，以突出花鸟形象的立体感、质感或层次感。要想墨染得均匀，可先用水将纸喷湿或刷湿，然后用调匀的墨平涂，这样会不见笔触。

三、作品欣赏:

写意蔬果:

蔬菜、瓜果是学习中国画的好素材，我们的日常生活中常能见到。其丰硕多样的形态，变化丰富的颜色，给人以清新悦目的视觉享受。自明代青藤白阳以来，历代多有画蔬果高手，他们大都选择写意挥毫的表现手法。

从技法上看，由于蔬果的干、叶有着简易平实的形体和色泽，具有一种适合于写意笔墨表现的特征，所以我们在学习画蔬果时要多应用写意花鸟的精神。这就要求先注重形似，再逐渐脱略形似以求神似，但这需要画者多观察写生，加强生活体验，增加画外功夫并注重临摹古代作品。在用笔、用墨、用色、用水方面要揣摩蔬果新鲜滋润的特征，将蔬果的形与色概括为三笔五笔的点染，挥洒其中，以达到笔墨简练，意境深远。

古今的花鸟画家，大多都画有蔬果作品，但真正专画蔬果的，特别是画的出类拔萃的也不多见。这是因为蔬果画多是小品类，尺幅构图也较简单，内容多以静态为主，创作起来也不易生动。但画者要以小见大，注重笔墨，将平凡变成秀美。

一、笔的运用

笔法：指写意画的用笔。用笔有中锋、侧锋、裹锋、藏锋、露锋、回锋等，运笔过程中要有起笔、行笔、收笔之一波三折，有提、按、顿、挫、轻、重、缓、急等变化。用笔要平，如锥画沙；要圆，如折钗股；要留，如屋漏痕；要重，如高山坠石。

二、墨法运用

指写意画的用墨。墨色是众彩之和，墨法之妙全由笔出。墨分五色，即焦、浓、重、淡、清五色。墨法有焦墨、湿墨、泼墨、积墨、淡墨、宿墨、破墨等。作画时要笔墨并用，既要有笔法，也要有墨法。

三、水法运用

指用水之法。“墨法之妙，全在用水”，有水带墨、水破墨、墨破水、水渍、泼水、凝水、铺水等方法。

1、竹笋的画法

毛竹种类很多，所以竹笋的种类也很多，只是粗细不同，长短高低多有变化，色彩有的偏绿，有的偏赭。画竹笋可用羊毫与兼毫毛笔画，先调藤黄加花青再蘸赭石，再调少许墨画竹笋外壳，用笔要提按有序。画完竹笋外壳，再淡墨勾画笋的基部。然后用汁绿调墨画叶尖，最后用赭石加墨点斑点。

先调藤黄加花青再蘸赭石，再调少许墨，中锋用笔画竹笋的外壳，画时注意竹笋的生长之势。然后勾画茎脉及笋的基部，将叶尖也一并画完。

这幅则是较粗壮的竹笋，画外壳时用笔稍偏侧锋。

形态不尽相同的竹笋：

在这张完整的作品中，要注意几个竹笋间的穿插关系和颜色的变化。另有两个柿子补充完善画 面。题款盖印都是必不可少的。

2、芋艿的画法

芋艿多生长在江南水岸，俗称“芋头”，有头有叶，色彩青翠，枝叶高丈许，芋头美味香切。画芋艿可用大笔调藤黄加花青，再加墨，先画叶再画枝干。

再用赭石加墨画芋头，可用侧锋或逆锋画半圆，左实右虚，上下浓淡相间，用墨点芋头，然后用长锋蘸墨勾叶芽叶茎。

侧锋或逆锋画芋头时，用笔时需注意干湿浓淡的对比。待半干时再点芋头，之后用长锋蘸墨勾叶芽叶茎。画芋叶时颜色不可调得太熟。

大笔调藤黄加花青，再加墨画芋叶。用笔要灵活多变，要有干湿浓淡的变化。再中锋顺势画出枝干。

待半干时勾出叶茎，叶茎要顺势而为。然后加上芋艿。

这幅画面中的三个芋艿姿态各异，也有一定的遮挡关系，是蔬果习作中比较常见的样式。

3、萝卜的画法

萝卜的形状有长、短、中长、圆球状的。南方北方的萝卜各有大小，形式不同。浙江兰溪有一 种很小的萝卜，当地人称小老鼠。萝卜的颜色有曙红、大红、粉色、紫色、绿和白色等。

这里画的是中等形状的红萝卜和白萝卜，画白萝卜可先用墨色构出萝卜的形状，再用淡绿加赭 石染色。画红萝卜可用 调胭脂再加墨染色，或用侧锋画圆，再用藤黄加花青画叶芽及梗。

萝卜的画法：先用墨色勾出萝卜的形状，然后飞白用笔画出白萝卜表面的结构。藤黄加花青画叶芽及梗。半干时，用墨勾叶茎。

不同形态的红萝卜的画法：用色和用墨的方法相差不大，主要是形态上的差异。

调胭脂再加墨，用侧锋两到三笔花成一个圆形，根须一起画。淡绿加赭石再蘸墨画叶芽，待半干时勾叶茎。

叶子的组合要讲究聚散。花青蘸墨侧锋画出叶子及梗，待半干时勾画叶茎即可。

这幅作品中，有白菜、菜花、萝卜及香菇。这些蔬菜与题款一同构成“S”形构图，这是国画中常见的构图形式之一。

4、茄子画法

茄子最常见的是深紫色的，形状又长又圆，南方的茄子细长而弯曲，北方的茄子粗而圆状。

画茄子可用胭脂调酞青蓝再加墨，浓墨或墨绿色画蒂、柄。用笔要求简练，水要用透，大小搭配合理。

胭脂调酞青蓝再加墨，中锋用笔两笔画出茄子的形态，注意颜色的虚实变化。墨绿色画蒂和柄。

简单用两笔侧锋画圆，然后用墨绿色画蒂和柄。

不同角度下的蒂的形态。

在这幅完整的作品中，不同形态的茄子错落有致，加上几颗草莓使得画面中的形有了更多的对比，最后的题款及印章都是在用心经营构图。