<h3> 我的第一幅油画距今巳有五十年，是与同学姜亚洲一起完成的，这实际上不是一幅真正的油画，而大部分的颜料是油漆，是在涂了草白漆的铁皮上画的，作品的名称《毛主席去安源》，原作者刘春华，完成后安置在学校敎学大楼正面，面向大操场。</h3><h3> 在画之前，我们从来没画过油画，也没有学习过油画技法与理论，只是画过水粉画。 </h3><h3> 依着这样的水平伎俩， 此后我们俩又一起在新闸路上的福康里弄底大墙上、静安寺对面的德利车行右边墙等多处画过毛主席大招手的墙画，还有一次去了常德路上的公安静安分局去画，早上等了一个多小时，却被告知不要我们画了，后来听说他们请了画家哈琼文的画家夫人游龙姑来画了，那时可能以为我们画不了，当时我们身高在1米5多点，实在是放心不下的。</h3><h3> 叫我们去画的是学校没斗倒靠边站的老师们，那时画的报酬可高啦，是一顿有红烧肉的午饭以及饭后的糖果点心，但更高兴的是我们在脚手架上画时，底下人群发出的啧啧赞叹声。</h3><h3> </h3><h3> </h3><h3> </h3><h3><br /></h3> <h3> 没有留存十八岁时照片，后排右一是本人，时年十六岁，个子确实只有一米五多点，那个年代没有毕业照，只是一批＂热血青年＂的分别留影。</h3> <h3> 当时能有这样的胆量去画，得感谢我们学校的美术老师谭正明，是他辛勤地敎了我们怎样学画画，从贝多芬石膏块面头象写生，临摹王式廓素描《血衣》，临摹吴敏军事作品水粉画，以及给予优秀同学画大幅宣传壁画，记得曾经有几次我是在叫跃进楼的教学大楼门口，（现在巳是上海逸夫职业技术学校的主教学楼）画董辰生的抗美援越的宣传画。<br /></h3><h3> 在那没书读的年代，有画画是很开心的事，但好景不长，不久就进工厂、上山下乡去接受工人阶级、贫下中农的再敎育了。</h3><h3> 进工厂当机修钳工学徒后，为二三个车间画过红太阳大招手的油画油漆混合颜料的宣传画，后因厌倦了大红广告色与墨汁尽画拳头、扫帚，从此搁笔，一门心思学好钳工造机床，一时的转念，搁笔四十五年。</h3><h3> </h3> <h3>军旅画家董辰生的抗美援越宣传画。</h3> <h3>王式廓的大型素描作品《血衣》。</h3> <h3>军旅画家吳敏的宣传画。</h3> <h3> 退休二年后重拾画笔，也没敢画油画，因为误以为油画得干一层画一层，一幅画得画几个月，瞪画待干，人生几何？只至三个月前，翻起了《油画技法》类书籍，才知油画有多种画法直接法、间接法、晕染法等，不待底下颜料有没有干，层叠上去也能画，这样的画法天长日久画面会发生怎样的变化也不去管它了。</h3><h3> 以下是自学油画三个多月的部分练习作，没有资格来说油画的技法与经验，仅是点滴感受。</h3><h3><br /></h3><h3> </h3> <h3> 这是五十年后开画油画第一幅，当时心情很开心，因为沒有画得一团糟。</h3> <h3>《洛基山下》</h3><h3>加拿大洛基山下的小镇街景，画得如摄影作品没了油画味。</h3><h3>使用的是马利牌油画颜料与布面纸板，30X40 cm</h3> <h3> 一幅旅友的照片，感觉光影特别美妙，拿来摹画，全程采用了油画刮刀完成，半天完成，感觉很畅。</h3><h3>特意配了首诗：</h3><h3>青山绿水下，</h3><h3>满坡蹄声响，</h3><h3>虽忧风雨袭，</h3><h3>甘为牧羊郎。</h3> <h3>有建筑的风景，总感觉很难，难在透视比例的掌握，光影质地的表现，以及艺术虚实的处理。</h3> <h3>《尼亚加拉的彩虹桥》</h3><h3>感觉画对了桥，河水的色彩却单调了些。</h3> <h3>《卸载了的骆驼》</h3><h3>有高手老师点评说：‘冷暖色处理得较好。’</h3><h3>平时凭感觉画，冷暖色处理的学问没认真学过，还得好好学学。</h3> <h3> 《毛利湾的塘鹅》</h3><h3>新西兰奥克兰附近的穆里怀风景，很美。</h3><h3>此练习的收获是色彩较丰富，大海、岩礁、沙滩、苇草画出了质感。</h3> <h3>《奥克兰的中心塔》</h3><h3>害怕画建筑，还是要来画，如何画得不呆板，还得多钻研⋯</h3> <h3>《玫瑰湾的游艇》</h3><h3>玫瑰湾位于澳大利亚悉尼城附近。</h3><h3>色调画得偏冷了，游艇画得尤如气垫船了，透视位置偏了。</h3> <h3>《绿荫里的草棚屋》</h3><h3>想要画出浓密绿叶树丛的远近、体积感，堆叠颜料的效果不尽人意。</h3> <h3>《险峰青松》</h3><h3>画得似盆景了。</h3> <h3>《晨雾黄山》</h3><h3>远处的雾蛮浓的，峰都有些右倾了。</h3> <h3>《高原牧场》</h3><h3>练习色相、色调来表现景物的远近。</h3> <h3> 学习油画人物尤其是肖像，感觉有点难，除了人物的形象要画得准，在学习掌握油画颜料的特性与运用时还需多摸索练习。</h3><h3> 油画不同于素描、水彩，人物的型在起稿时抓准后，油画颜料的多层叠加，形象会变形，因此边画边修正有使色彩混浊的现象。</h3><h3> 如要直接画法减少拖沓，还是要有勤练素描造型功夫。</h3> <h3>吸眼球的形象，用笔平拖拖的就这样了。</h3> <h3>由摄影抓住的人物神态，方便了油画人物的练习，如果笔触更奔放、简练些效果可能会更好。</h3> <h3>《打虎英雄王岐山》</h3><h3>临摹照片也会有不足与缺陷，散乱的光，型也会抓不准，除非在画时自己想象一下有理想光源的投入。</h3> <h3> 本该棕色的拉美人物，画得偏红了，</h3><h3>画人物肖像最好不要在有色灯光下画，灯光自然成为了一层罩染色。</h3> <h3>试着用罩染法的画法，还找不到门道。</h3> <h3>《少壮得努力》</h3><h3>画在黑色卡片纸上。10x20cm</h3><h3>尝试小幅油画速写的感觉。</h3> <h3>《瑜伽》</h3><h3>练习用灰色调来塑造一个瑜伽人体雕塑。</h3> <h3>《暖》</h3><h3>练习体验暖色调气氛的简单色 。</h3> <h3> 以下是三个多月来临摹大师的作品。</h3><h3>临摹大师作品是使你想去画的诱饵，是你怎样去画的引领，是你能画得好的评判，是你也能画出笔触气势来的参照。</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>临摹尼古拉·费欣的油画作品</h3> <h3>《帝国大厦》</h3><h3>临摹冉茂芹的油画作品</h3> <h3>《明天会更好》</h3><h3>临摹皮诺·德埃尼的油画作品</h3> <h3>临摹皮诺·德埃尼的油画作品</h3> <h3>临摹吳兆铭的油画作品</h3> <h3>临摹吳兆铭的油画作品</h3> <h3> 写下学油画的缘故、三个多月油画练习的感受，是为了提增继续努力学习的信心，小节一下整改设想，坚定地走自学油画的路。</h3>