画家风险

伯乐者

<h1> 有人说 画画只是动动笔而已 会有什么风险？ 然而，你不知道 画家也是个高风险的职业</h1> <h3> 齐白石（1864—1957）</h3><div> </div><h1>经济风险： </h1><h1>那么画家则是用 一辈子的时间、精力和资金来投入， 甚至还包括自己的生命， 全都押在了自己所热爱的绘画艺术上。 成则一纸千斤， 败则分文不值。 我们往往看到的是成功画家的风光， 却很少看到他们的穷困潦倒。 事实上，大部分画家都是 过着非常清贫的生活。 还有一些 喜爱绘画、想当职业画家的人， 因为经济所迫，无法以绘画维生， 只好改行或从事装修设计等行业谋生 还有人想着先挣钱，等钱挣够了， 再专心从事绘画事业， 可一辈子过去了，钱还是没挣够。 学画画的人大多数 都有过当职业画家的梦想， 可由于各种原因， 最终能真正成为 职业画家的却是寥寥无几！</h1><h1>画画就是一场赌博</h1> <h3> 张大千（1899—1983）</h3><div> </div><h1>精神风险： 有人说，绘画虽然能愉悦和美化生活 </h1><h1>但是，其本身却是一个相当痛苦的行业。 因为每一位画家 想要创作出好的作品， 就必须要有与众不同的思维和眼光， 看到常人所看不到的东西， 就像习武之人一样， 经常会有走火入魔的危险。 绘画是一种艺术语言， 但是要想把这个语言说好， 就必须得把自己修炼到走火入魔的境界， 这样才能看到与众不同的东西。 可真正把这些画创作出来， 是冒着巨大的风险的。 画家大多都有精神分裂症， 玩得好就是有超常的眼光和天分， 否则就有可能被人说成是精神病。</h1> <h3> 左二：李苦禅（1899—1983）</h3><div> </div><h1>创作风险：</h1><h1>画画之于每一位画家， </h1><h1>就是一个追逐梦想的过程， 攀爬的身影每拔高一点， 也就意味着绘画水准每精进一分。 有的人用了一生的时光， 也不一定能达到这样的境界。 画家在追求自身进步的同时， 也正在不断接受更高的挑战。 例如时代的演变对画家自身 画技的进步提出了更高的要求！ 其次，画家的绘画风格是否又能随之迎合 市场、大众喜好口味的变化？ 许多职业画家 都很难能做到自由自主地去画画。 想画什么？想怎么画？并非能够随心所欲。 为了能有更好的收入， 必须画一些别人喜好的、商品性的画 来迎合大众市场。 而每一位画家在创作的过程中， 随时可能会面临灵感的枯竭。 这对于画家而言， 是最令人痛苦的一件事情！</h1> <h3> 张书旂（1900—1957）</h3><div> </div><h1>艺术风险：</h1><h1>艺术不光是一个高风险的行业， </h1><h1>更是一个高竞争的行业！ 就像体育比赛一样， 所有的人都是冲着那块金牌去的， 然而冠军只有一个，剩下的大多不会有人记得。 真正靠艺术出人头地的很少很少， 一个世纪也产生不了几个大师， 其它的人大都是过眼烟云， 充其量是一个匠人而已。 更有甚者， 如果其作品不被艺术界或市场认可， 一辈子就只能苦苦地 “自娱自乐” 而已， 好一点的，也许在自己死后 还能正名被称为“艺术家”， 更多的人则是白白葬送了 自己一生的艺术生命和劳动成果。</h1> <h3> 王雪涛（1903—1982）</h3><div> </div><h1>培养风险：</h1><h1>且不说成为画家的门槛有多高， </h1><h1>光培养一个画家就需要付出很多！ 这个过程也让很多人望而生畏。 很多画画之人在成为画家之前 都接受了相当艰苦的训练 或者说是投入了极其漫长的时间和精力 假使每位画家一年365天 每天都需要练习画画18小时， 那么一年里所需要的练习时间 就需要花掉6570小时 而从一位初学者到小有成就 至少都需要几年或者十几年的时间 有些画家甚至画了一辈子 却只是默默无闻</h1> <h3> 左：傅抱石（1904—1965）</h3><div> 右：关山月（1912—2000）</div><div> </div><h1>拍卖风险： 有些媒体和外界宣传某些画家时， 动不动就是这个画家一幅画卖了几百万， 那个画家身价又过亿了！ 其实这和画家实际收入相差很多。 某个画家的画今年在拍卖会上 以几百万元的价格成交， 而实际上他当年卖这幅画的时候， 可能只有几百元的收入。 这中间经过了很多画廊和藏家的转手， 不断上涨的拍卖价格 已经和画家没有什么关系了。 画家的一幅画， 在拍卖会上成交只有几分钟的过程， 但这幅作品的创作周期是漫长的。 比如画家一幅画今年卖了12万元， 但是之前10年的时间， 画家一直为这幅画做准备。 整整10年后才有了这12万元的收入， 能把这12万元的收入 全算作他一年的收入吗？</h1> <h3> 李可染（1907—1989）</h3><div> </div><h1>收入风险： 曾在网上看过一篇文章， 是关于写现代社会怎样能发财致富的， 上面专门有一条提醒大家： 千万别走艺术这条路。 卖画是很不稳定的，甚至是偶然的收入。 个体艺术家首先要解决的还是生存问题， 还谈不上高收入。 画家的确不是挣大钱的职业。 甚至还有可能一直是个“穷画家”。 画家还会面临很多误解 画家还必须忍受 各种外行人的误解、歧视和偏见。 画家由于个性凸显， 他们的穿戴、言行举止， 有时会与众不同， 经常会被常人看成不正常或另类。 画家情感丰富，生活浪漫， 人们会认为他们花心、轻浮。</h1> <h3> 陆俨少（1909—1993）</h3><div> </div><h1>面临各种疾病： 由于长期低头，伏案工作， 或长期举手绘画工作， 就有得上颈椎和肩周病的可能。 这都是画家特别容易得的职业病， 对身体害多益少。 当一个人选择了绘画这条道路的时候， 某种程度上，他是选择了过“饥饿”的生活。 这种饥饿状态在两个层面上发生着： 肉体上和精神上。 没有稳定的收入，常常陷于贫困， 连三餐都时常成问题； 生物钟颠倒，作息紊乱，健康败坏； 艺术上的追求和生活的窘迫， 所形成的巨大压力催生种种神经官能症， 感情问题和精神问题始终 处于紧张兮兮的走钢丝状态， 随时都可能两脚踩空。 这难道不是一个高风险的职业吗？</h1> <h3> 石鲁（1919—1982）</h3><div> </div><h1> 风险，无处不在 每一个画家都面临着 也许穷极一生 都被抛弃在正常生活和轨道之外 受尽贫困、疾病的折磨，</h1><h1> 孤独终老、默默无闻！</h1><h1> 正因如此，</h1><h1> 才更因受到尊重， 不是吗？</h1><div> </div> <h1>陈奇：1977年生，字子奇，号天藝、七星子。江苏无锡人。 　　子奇自小热爱艺术，痴迷于画画、篆刻，自己学习工作之余喜欢钻研素描，国画，经常临摹名家作品，惟妙惟肖，先拜无锡画家张定安为启蒙老师正式学国画神韵，并凭借自己的天赋进步神速，其画的虾被老师十分赞赏，所作《蝦趣圖》系列曾被国内外众多收藏爱好者收藏。 　　1999年陈奇又拜无锡著名篆刻大师何源学篆刻，大篆小篆花鸟篆都能石上生花，为无锡以及全国很多的字画大师制过印。 　　2002年学裱画，包括老画揭裱、修补、上色…… 　　2008年子奇开始创办自己的画廊工作室，希望以艺会友，结交更多艺术家朋友，共同探讨，共同进步。 　　2011年拜无锡雕刻大师许克平老师为师，结合雕刻艺术更好的提升自己的篆刻以及和许老师研究出更多篆刻、木刻、竹刻、紫砂……浅刻技艺。作品也被很多收藏爱好者所收藏。 　　现在天艺画廊因业务拓展，需要招募合伙人，具体合作方式可以当面沟通。</h1> <h1>有人说我杂，一点都不错！说实话，说到杂，除了我老师，没有比我更杂的了！我学过素描、速写、国画学过山水、花鸟、人物、草虫、会篆刻（印章）、（竹）浅刻、（木）浅刻、紫砂（刻）字画。写字的话，只练过隶书跟篆书。会最传统的手工裱画，包括老画揭裱跟简单的修补与上色。 最擅长的就是学画白石老人的河虾，不过我左右手都会画！ 《蝦＊趣＊圖》都是自己画的作品如果你喜欢的话，可以直接加我微信 391808506《藝天閣》陈奇，价格公道，货真价实，送人收藏最好的选择！！！</h1>