<h3>这是一个关于“童话绘本”的故事，是我在2017年秋天亲身经历的，一段让我激动并感动的故事。</h3> <h3>亲们不禁会想，我为什么会突然画起这个主题的手绘封，这是有缘故的。简单说吧，在2017年的4-7月和8-10月，有一个“国际插画大展”分别在上海和北京举行（北京是在国家图书馆展出），展出内容是1966-2014的50年间，世界上25位获得“安徒生奖”的插图大师的代表作。我与欧海燕导演和马臻杰老师一起看了这个展览，展出作品让我们三个人震惊，从艺术角度和心灵层面而言，实在是太精彩了，这些作品刚好是我生活的年代，但至今为止，中国教育界也没有对绘本有个宏观而又系统的认识。在这个“十一”期间，在北京的今日美术馆又有一个“博洛尼亚获奖插图作品展”，我也没有错过，那个展览再一次惊到了我。于是我决心仔细研究国图这次展览，于是我又再次去了国图第二次和第三次，研究成果丰硕。</h3> <h3>这个展览之前已在上海展出过，这样一个“插画展”，要不是专业搞这方面的工作，又有谁真的去研究它呢？</h3> <h3>事实是，当我们三人走入展览大厅时，我们被里面的景象惊呆了。在这里展出的，是过去50年里，所有25位获得“国际安徒生奖”的童话插画大师的主要代表作品手稿，不管是什么绘画风格，都堪称精美绝伦。想想看，在全世界范围内，50年里只评出了25位大师，那是怎样的精彩绘本才能获此殊荣。我当时就发出慨叹，中国孩子小时候看的是小人书，外国孩子小时候看的是童话绘本，从美感到内容，差之天壤。时代发展到今天，如果孩子们每天看的都是“顶级插画大师”绘制的童话绘本，他们童年将沐浴前所未有的阳光，他们生活将有质的飞跃，他们的人生将就此不同。作为成年人，我被这里的一切深深吸引了，我想天真地再做一次孩子，我想读这些绘本，我更想知道这个天地有多大。</h3> <h3>皇天厚爱，欧导帮我找来了国图“公函封”，我就有了发挥想象力的空间。</h3><div>在国图的展览原本闭幕时间是10月29日，门票98元（挺贵的），展览结束区所卖的相关图书多是“台湾出版的繁体字版本”，就连拼音也是“台湾式的拼音”，图书多不是作家的最著名的前三名代表作，而且价格很贵，不太有意义。我在这篇中展示的手绘封，相关绘本在淘宝中都能买到，打完折后还包邮，但在书店很难找到，这样的书不太赚钱，没有暴利，又没人认，书店不愿意卖。这是事实，谁都得接受。</div><div>25位世界顶级插图大师的作品至少也有100-200部，购买这些图书是个浩大的工程，在“国图公函封”上手绘临摹大师的作品，更是严峻的挑战，等我旅行回来，我继续一幅一幅地画，只要是真爱，只要专心致志，时间再长，我也是可以完成的。</div><div>这不是谁对我的要求，这是我自己对自己的交代，我在这个过程中回到了我的童年，童年的美好，将影响人的一生。</div><h3>下面是我已经画好的十几个“国家图书馆手绘公函实寄封”，部分配有相关文字。感兴趣的父母们可以根据“绘本”的名字，到书店或网店去购买。对于我，后面的活儿，还有好多好多呢，这是1.0版，以后会再次升级。</h3> <h3>《午夜厨房》</h3><h3>这枚手绘封上的插图来自《午夜厨房》，它是一则童话故事，1971年获得凯迪克银奖，作者是美国童话插图大师莫里斯·桑达克，他是当代最伟大的童话作家和插图大师，是安徒生奖得主。</h3><div>《午夜厨房》讲的是小男孩米奇做了一个神奇梦，在梦里，他进入了一间神奇的厨房，又开着用面包做的飞机飞上了天（图），最后回到床上沉沉的睡去。故事富于想象力，插图绘制异常诱人，是有史以来最优秀的插图绘画作品。孩子们从小有这样级别的绘本伴随成长，人生将就此不同。</div> <h3>《光脚丫先生》</h3><div>《光脚丫先生》是一则充满张力的绘本，上真正的绘本，是艺术家的绘本，是世界顶级绘本。它的作者是英国著名童话作家和插画大师昆丁·布莱克，布莱克先生用他那灵活的笔触，生动地讲述了一个又一个让孩子们捧腹大笑、走富含生活哲理的童话，人们称布莱克先生是“朴实狂野又风趣的童话求骑士”，因此，昆丁·布莱克先生荣获2002年安徒生童话。《光脚丫先生》是布莱克先生的代表作，但遗憾的是，这则绘本至今还未被翻译成中文出版发行，我手里这本是“RED FOX”公司出版的英文绘本，Printed in China（中国印刷）。</div><div>《光脚丫先生》这本书完全是给孩子看的书，简单的故事、夸张的形象、生动的线条、鲜艳的颜色等等，就是为了让小读者领会“光脚丫”这件事的乐趣。三句话必有一句话是：“Mr Magnolia has only one boot”（迈耨利亚先生只有一只鞋）。他有两个妹妹，但他只有一只鞋；他有这样那样的好多朋友，还在一起各种玩（图），但他只有一只鞋；有一天，他收到了一个包裹，打开一层又一层的包装，里面居然是一只鞋，他高兴坏了，穿上新鞋就出去淌水去了。故事最后，光脚丫先生躺在床上进入梦乡，床头放着两只不一样的鞋，这情景温馨恬美，是优秀童话必不可少的元素。</div> <h3>《梦想家威利》</h3><div>梦想家，这个“称呼”在当今的中华大地已经绝迹了，但在当代汉语中有这么一个词，而且是谁都懂的词。“梦想家”到底是怎样的呢？</div><div>《梦想家威利》这本书讲的是有个天天在家里“做梦”的小猴子威利，Ta坐在沙发上，梦想着自己成为各色各样的人，在梦境中，威利是电影演员、歌唱家、相扑手、芭蕾舞演员、画家、探险家、作家、潜水员、巨人、小不点儿、乞丐、国王，有时候Ta不能跑，但Ta可以飞（图）……Ta只是坐在家里的沙发上，是梦想给了Ta一个无比宽广和绚丽的世界。</div><div>本书的作者即是绘画者，他利用了高超的绘画技巧，再现了一幕幕神奇的梦境。书中每个画面都有用猴脸和香蕉做装饰，“歌唱家猫王”和“雕塑维纳斯”都长着和小猴子威利一样的猴脸，就连舞蹈鞋、火箭、皇冠都是是用“香蕉”做的。这样的想象力和表现力是极为罕见的，给所有年龄段的读者以新奇的视觉感受和无尽的快乐。</div><div>此书自问世以来获得过无数盛赞和荣誉，它一举斩获了英国凯特·格林纳威大奖；英国《星期日镜报》称赞它是“卓越、超现实的图画，天马行空的想象，一本动人的书”；英国《好书指南》说“一场震撼的视觉体验，满载着艺术气息的作品，任何读者都会被它吸引和感染。”</div><div>《梦想家威利》的图文作者是英国著名童话作家和插画大师安东尼·布朗，他是当今世界上这一领域的领军人物，2000年安东尼·布朗荣获“安徒生奖”，他的作品还有很多，包括《魔术师威利》、《胆小鬼威利》、《大英雄威利》、《威利和朋友》、《大猩猩》等等，其中《大猩猩》绘本曾荣获：英国凯特·格林纳威奖、英国科特·马希拉奖、美国《纽约时报》年度最佳图画书奖、美国《波士顿环球报》号角书杂志奖和图画书银奖、荷兰银画笔奖等。</div> <h3>《小个子先生的幸运日》</h3><div>这是一本简单质朴、充满正能量、鼓励孩子积极快乐生活的绘本，它的图文作者是荷兰著名儿童文学大师马克斯·维尔修斯，他佳作甚多，2004年获得安徒生奖。</div><div>本则绘本通篇洋溢着童年特有的天真和热情，看似简单，实则意味深长，它启发孩子们去感受快乐，在感受中思考，幸运是什么，它究竟能给生活带来什么。小个子先生出门只是见到了一根长出4个叶瓣的三叶草，他就开心得不得了了，摔倒后他觉得自己幸运，庆幸自己没摔断腿；后来他有掉到了河水里，它依旧觉得自己幸运，庆幸自己没被淹死；等到树上的大刺球没有砸到他，他还是觉得自己幸运。幸运到底是什么呢，没有唯一的答案，每个人都有自己的解释。无论答案是什么，我们都不要忘记，当一份幸运不期而至时，像小个子先生那样手舞足蹈，又或者在别人的幸运日里，像鸭子那样开心欢乐地送上祝福，那时候，幸运才会如魔法一般在我们心中激发出奇妙的幸福滋味。</div><div>乐观积极的生活态度，能够给人们美好和幸福的感觉。从幸运到幸福的距离并没有想象那么近，如何在二者之间架起桥梁，却是人生智慧，如果真的明白其中的奥妙了，就勇敢地在生活中执行，即使周围的人认为你幼稚，也不要趋炎附势地去压抑自己，快乐是人类进化了数百万年才拥有的“精神财富”，弥足珍贵。</div><div>这样的绘本意味深长，深受少儿读者欢迎，仅2014年发行量就达100万册。作者马克斯·维尔修斯的作品很多，如《找到一个好朋友》、《弗洛洛是个大英雄》、《好心的怪兽》等，但遗憾的是，只有《小个子先生的幸运日》被翻译后在中国大陆出版发行了。想购买此书，在书店是很难见到的，原因是这样的书不赚钱，其它的绘本“营养成分低”，但利润丰厚，书店喜欢卖。只要您在淘宝上输入这本书名，您就有的选了，用不了3天，快递小哥就会把书送到您的桌上，不仅打折还包邮，事情就是这么的“幸运”。</div> <h3>《爷爷的天使》</h3><div>这是一本质朴聪慧、感人至深的绘本，如果是孩子看，他（她）可能被生动的画面所吸引，如果中年人看，他（她）可能会怀念已经逝去的亲人，如果给老年人看，怹可能会会心一笑。因此，这是一则给所有年龄组人看的绘本，它的图文作者是德国童话作家尤塔·鲍尔，她是著名国际插图绘画大师，是2010年“安徒生奖”得主，被与誉为“以简单线条引领儿童幸福成长”的绘画大师。绘本《爷爷的天使》在2002年荣获德国绘本大奖。</div><div>本书开始，是病床上的爷爷在对孙子讲述他少年的亲身经历：童年的无忧、战争的无情、生活的无奈……爷爷说：“我是很幸运的！”这种知足感贯穿爷爷的一生。乍看会以为这只是一本简单的爷爷生活日记，或者是提及死亡的图画书。但是，透过画面同步阅读时，作者在书中巧妙地安排了一位没有台词、只有身影轮廓和肢体动作的主角-天使，她从广场的石雕像中分身而出，在爷爷还是少年时就形影不离了，每逢各种危险出现时，天使就张开双翼庇护着爷爷。她既不优雅，也谈不上庄严，在视觉上毫无质感和厚度，喜怒形于色的表情，倒像是一位妈妈、一位朋友，她化解了爷爷经历的各种灾难。天使传达了无形的信仰，同时也象征了周遭人们对爷爷的宽容和爷爷心中的感恩，人的态度才是化解困境的第一要素。</div><div>故事结尾，爷爷闭上了眼睛离开了人间，爷爷的不舍和关爱，随着天使一起飞出屋外，跟随着孙子，继续守护着下一代。</div><div>这样的故事会令人心酸，但这则故事同时会让我们感到温暖，复杂的人生一定是五味杂陈的，谁都会有走到人生尽头的那一天，有这样的天使陪伴，人生从此不在孤单。</div><div>尤塔用朴实简洁的文字描写故事，自由的线条勾勒出活泼的插图，再以轻柔的色彩对应着爷爷面对生命慈爱的包容和知足。这似乎提醒着我们我人生的道路上，不要无精打采地溜达，或许在某个转角处，就会遇到一束明媚的生命阳光。</div> <h3>《苏和和白马》</h3><div>这是一个动人的童话故事，这个故事在内蒙和外蒙广大的地区一直流传着，可以说会唱歌、会跳舞、会骑马的蒙古人都知道，但就是这么一个童话故事，却被一个日本插画大师用极为质朴的画风画了出来，自此，这则绘本卖到了全世界，全世界的孩子都有机会知道这种一个令人心酸又感人至深的故事。这位插图大师就是日本人赤日末吉，他在1980年荣获安徒生奖。</div><div>故事是这样的：牧民的孩子苏和收养了一匹出生不久的小白马，在他的精心照顾下，小白马长大了，它不仅独自在深夜对抗野狼，并在赛马大会上获得了冠军。贪心的王爷出尔反尔，不仅夺走了白马，还毒打了苏和。苏和带着伤回到了家里，白马则愤怒地摔伤了王爷，王爷一怒之下下令向逃走的白马放箭，受了重伤的白马则带着箭跑回家中，最后死在苏和怀里。由于对白马的思念，苏和用马的皮包成了音箱，用马尾做成了弓子，又在琴的上方刻了马头，这就是第一把马头琴。从此，在辽阔的蒙古草原上，到处都能听到马头琴的乐曲。</div><div>经过改编的马头琴的故事可能与很多民间的传说版本有些出入，到那并不重要。这篇童话并没有教导孩子们如何记住仇恨、长大后如何想尽办法去报复王爷或翻身得解放；这篇童话真正分享的是美好，白马的生命没有了，但只要马头琴那悠扬的乐声响起时，读者就能依稀感觉到白马从草原奔腾掠过的景象。草原是原始的，当今的女孩子在大草原上上个厕所是极为困难的，夏天的蚊虫和冬天的严寒有都厉害，只有来过的人才知道；当城市化在内蒙辽阔的土地上蓬勃发展时，任何一个发达的草原城市与任何一个中国西北城市已没什么区别，也因此丧失了特色。就算一切特色都渐渐远去的时候，就有这样一则绘本，它会无声地向孩子们，讲述着曾经的过去。</div> <h3>《月光男孩》</h3><div>这件手绘封是依照著名童话《月光男孩》中的经典插图绘制的，这则童话的图文作者是丹麦著名童话及插图大师依卜·斯旁·奥尔森，他是1972年国际安徒生奖得主作品，《月光男孩》也被曾经荣获“丹麦文化部儿童图书奖”和“日本儿童书研究会推荐图书”。</div><div>这是一本从始至终“竖着看”的绘本。有一天，月亮低头看到水中还有一个月亮，于是它叫来了月光男孩下去一看究竟。月光男孩拿着一个装星星的篮子从天而降，先后看到了云朵、飞机、小鸟、风筝、气球、摘水果的小女孩、杂品点和水底世界的诸多景象，最终完成了“月亮”安排的人物。整本绘本绘画技巧娴熟、生动，酷似儿童画的风格让孩子们更觉亲切，它对于培养孩子们“系统想象力”和“组织表达能力”有突出的借鉴意义。</div><div>安徒生奖是国际范围内童话和插画最高奖项，每2年才评出一位作家，由此可知获奖是多么不容易。这是唯一一本在北京各大书城都能买到的书，淘宝上还打折出售，不用太着急买，要是真喜欢，这本书准定就是您的了。请继续努力，</div> <h3>《小黑鱼》</h3><div>这是一本40多年前问世的经典绘本，童话的作者是伊朗童话作家萨玛德·贝赫朗吉，插图作者是伊朗著名插图作家法尔希德·梅士高里，他也是1974年“安徒生奖”得主。《小黑鱼》这则绘本载誉无数，仅2014年在中国发行，发行量就轻易超过了150万册。</div><div>这是个关于“走出去看世界”的故事。小溪里的小黑鱼志向远大，Ta要寻找小溪的尽头，因此挣脱了世俗偏见和层层阻挠，孤身出发去看外面的世界。Ta健康强壮，意志坚定，经历了自然的严苛淘汰，硕果仅存，Ta的眼中始终闪烁着红色（代表着希望）的光芒。一路上，小黑鱼见到了很多景象，遇到了很多动物，也多次历险，Ta对世界和生命的认知像滚雪球一样慢慢积累，渐渐成熟。小黑鱼一路上遇到很多情况，Ta曾经见到一大群自恋自大的蝌蚪，也曾见到奉以忠告的蜥蜴，还两次从鹳和鸬鹚的口中机敏逃脱。Ta始终能认清形势，在强大的敌人面前不听信甜言蜜语，不放弃抵抗，即使周围的所有的鱼都反对甚至与Ta为敌，Ta也不放弃自己的信念和梦想，利用一切机会摆脱困境，这种意志品质更加难能可贵，令人信服和崇拜。故事的最后，小黑鱼的的命运并没给出明确的结局，实际上这已不重要了，如果孩子的思想真的进入故事中，发散式的思维会带来开放式的结局，这将是这则绘本最有意义的地方，如果没有了想象力，生命过程将是怎样的苍白无趣。在鱼奶奶的故事讲完后，就有一条小红鱼无法入眠，这是一颗闪亮的种子种在了另一颗青春萌发的心中，Ta的精神和世界、乃至一生，也就此与众不同。</div><div>世界很大，当今的国人，轻易地就能到达任何一个地方，但我们为什么要去那里，值得深思。作为小黑鱼，Ta想寻找小溪的尽头，这才是一条鱼该做的事，也是一条杰出的鱼的最高梦想。如果一条鱼梦想着在空中飞翔或在陆地奔跑，Ta一定会死在半道上，为此付出生命的代价毫无意义。现在，太多的人想出去看世界，但为什么要看世界Ta们却说不清，因此去哪里也变得无所谓了，怎么去也无所谓了，最终，去不去也无所谓了。所有的生命长度都是有限的，但世界无限辽阔，所以，向小黑鱼学习，坚定地去做自己该做的事情。</div><div>关于交友，小黑鱼的境遇给我们很多启示。为真正爱我们的人而努力生活、精彩生活；远离那些“损友”和“能量黑洞”，这样可以在生活中少走弯路，既降低了“人生成本”，也提高的“生活质量”。这是小黑鱼给我们的启示。</div><div>也许，不管我们是否坚定勇敢，也不管我们走得或近或远，在漫漫人生长河中，我们就是一条条命运不同的“小鱼”。</div> <h3>《若昂奇梦记》</h3><div>这是一本神奇的绘本，绘制的灵感来自于巴西刺绣图案，它描写的是一个叫若昂的小男孩等待外出打鱼的爸爸回来，在他“半梦半醒之间”，一丝丝恐惧蔓延开来，跟随写这种情绪，刺绣图案幻化出了无边的夜色、古老的歌谣、轻拂的晚风、层峦叠嶂的高山峡谷、卷曲写浪花的广阔海洋、一个椭圆形的湖泊、一张巨大的渔网……这都是若昂脑电波不规则运动产生的幻象，但又如此神奇美丽，如此梦幻。在梦的最后，那张网露出了个大窟窿，窟窿越来越大，窟窿在不停地吞噬着周围的一切，遏制不住了，整个梦境都在颤抖，梦即将结束。</div><div>整个故事过程都很新奇，巴西童话大师罗杰·米罗开创性地将巴西刺绣技术植入绘画艺术和童话故事，它的美感不言而喻。《若昂奇梦记》是罗杰·米罗的代表作，他绘制的儿童读物绘本还有《沼泽地的孩子们》、《花园》、《所有微小的观众》等等，作为新世纪最杰出的童话艺术大师，罗杰·米罗获得了2014年安徒生奖，并并被喻为“巴西丰饶生态的最佳诠释者”。</div><div>在孩子的梦中，有小白兔、长颈鹿、斑马……没有股市楼市银行珠宝，这一切都是为什么呢，没有人闲的去琢磨这件事。梦是真实存在的，今夜就去梦里傲游吧。</div> <h3>《三个强盗》</h3><div>这是一本“安徒生奖”得主的作品，讲的是有三个强盗意外抢劫了一个小女孩，然后他们用抢劫来的巨额财富为一波又一波无家可归的孩子们创造出一系列幸福生活的故事。故事简单，绘画朴实生动。</div> <h3>《莉娜和野鸟》</h3><div>《莉娜和野鸟》是一本传世名作，讲的是一个朴素动人的故事。</div><div>莉娜是一个生活在山区里的小女孩，她对周围的世界有无尽的奇思妙想。有一天，她救了一只漂亮的小鸟，于是这只小鸟和她在一起，又躲过了苍鹰的利爪。但小鸟每次都独自望着天空和森林，莉娜知道了，小鸟属于大自然。放飞小鸟后，莉娜感到痛苦和失落，于是她期待着能再次见到那只小鸟。在寻找小鸟的过程中，莉娜意外地找到了一块美丽的宝石，在她把那块宝石举到空中的时候，那只小鸟又飞了回来，投下了一只红色蝴蝶结，莉娜好开心，透过那块宝石，整个世界都闪耀着美丽的光辉。</div><div>这则童话告诉孩子：如果你喜欢一个人或某个小动物，就要主动地关心他爱护他，就好像莉娜小心翼翼地为小鸟喂食，在苍鹰爪下保护好小鸟。但更重要的是，我们要尊重对方，认真聆听对方的心里话，帮助对方实现愿望。就好像莉娜把小鸟放回大山，让它在蓝天上自由飞翔。</div><div>这则绘本是世界插图大师阿洛伊斯·卡瑞吉特的代表作，绘制于1945年之后，1953年获得《纽约时报》十佳童书奖，1966年获得“国际安徒生插图奖”。卡瑞吉特的系列绘画也在欧洲、美国和日本等发达国家获得广泛赞誉。</div> <h3>《养猪王子》</h3> <h3>《大鳄鱼》</h3> <h3>《梦想花园》</h3> <h3>《野兽国》</h3> <h3>《午夜厨房》</h3> <h3>《大雪》</h3><div>去年在北京“国家图书馆·国家典藏博物馆”展出的《世界插画大展：国际安徒生奖50周年展》上展出了，展出了25位插画大师的获奖作品，其中，第一位获奖者是1966年获奖的【瑞士】阿洛伊斯·卡瑞吉特的第一本获奖童话，就是这本《大雪》。这本童话讲的是孩子们的酸甜苦辣，书中既没有描述肤浅的甜蜜生活，也没有道理说教，而是直接与孩子进行对话。因为其艺术的真诚和人性的真诚，几十年间在全世界被广泛推崇和阅读。它确实画得太美了，我瞬间就爱上了。我也就把这则绘本的封面拍了下来，今天临摹到了“国家图书馆”的公函实寄封上。</div><div>这则绘本在2007年由湖南儿童出版社出版，28页的书只卖7元。您想想，这样的书还能在当今中国大城市的书店出售吗？但它就是世界上最棒的童话绘本，获奖无数，无需怀疑。</div><div>爱孩子，就陪伴她（他）成长。</div> <p class="ql-block">《再见，小兔子》</p><p class="ql-block">在兔子工厂里，兔子们像流水线上的机器零件一样被饲养着。一只大灰兔和一只小棕兔在笼子里相遇了，大灰兔习惯了兔子工厂的生活，早已遗忘了外面的世界；而刚刚被抓进来的小棕兔却念念不忘阳光和溪水。两只兔子终于逃出了兔子工厂，它们先是被大天鹅偷袭，然后又差点儿被钓鱼的男人抓到，再后来被大狗追得跑到天黑，在这一切发生后，大灰兔子决定返回工厂过安稳日子（尽管回工厂只能被关在笼子里，甚至有一天会被杀死），小棕兔尽管它还很小，在它身上有着对外面自由世界的向往，和野生动物与生俱来的勇敢，对它来说，愿意为自由承担风餐露宿。</p><p class="ql-block">在月亮升起之前，它们回到了兔子工厂的铁丝网边，大灰兔子主动地回到了铁丝网里面，它俩依依惜别了，小棕兔很快就消失在草丛中了，不管外面有多危险，铁丝网外面的广阔天地有自由。</p> <h3>这则绘本在国内还没见到</h3> <h3>这则绘本同样在国内还没有见到。</h3>