张吉的美篇

张吉

敦煌，这个梦里都想去的地方，原打算今年去一趟甘肃的。谁曾想，突如其来的疫情把所有的计划都搅黄了。感谢民生现代美术馆，敦煌研究院等几个单位，汇集全国顶尖的艺术大师，把莫高窟“搬到”了北京。虽然只是部分精华，但足矣令人惊喜了。尽管是复制品，但我相信这些艺术大师的水准，复原的准确度肯定是相当高的。我又不是考古，对艺术又是门外汉，完全可以满足我的需求。特别是复制品可以随意拍照，这恐怕是到了敦煌，也无法享受的待遇吧？ 五台山图，在61窟，宽13.45米，高3.42米，是敦煌现存最大的一幅壁画。 上面是全景图，不太清晰。这个是局部。可以看的更清楚。 放大一点看 释迦涅槃像。位置在158号窟。第158窟为吐蕃统治时期所凿，是莫高窟著名的涅槃窟之一。所谓涅槃窟，是将释迦涅槃像作为洞窟的主体，前面没有遮挡，卧佛像一目了然地横陈在观者面前。原像长15.8米，头部长约3米，为莫高窟最大的一尊涅槃像。本次展览的佛像，由于展厅面积所限，复制的是80%原大小。这也是本次展览中唯一没有按原大小复制的佛像。涅盘像的卧姿称为「狮子卧」，是印度传来的形式，即佛像枕右手而卧（这是僧人睡觉的其中一个标准姿势），左手轻放于身上，双足相迭横卧。这种卧姿跟凡人去世的仰卧姿势不同，从而显示涅盘不等同于死亡。 释迦安详的表情，就像睡着了的模样。 第158窟由塑像、壁画和石窟建筑构成，涅槃像的左侧面（南壁）是一身立像，为过去世迦叶佛；其右侧（北壁）是一身倚坐佛像，为未来世弥勒佛；它们与主尊涅槃像共同组成过去、现在、未来三世佛。 未来佛 除了这三尊佛，在涅槃周边的墙上，绘制了各国举哀奔丧的上百人的画像。他们顿足捶胸，号哭悲哀嚎啕大哭痛不欲生割耳，削鼻，刺胸。甚至还有幸灾乐祸的。是涅槃生前的敌人。 降魔变 263号窟之前没做功课，回来查原来降魔变是说释迦牟尼在菩提树下降魔的过程中，面对各种恶魔的威逼利诱而不为所动，并向大地伸手请大地女神作证最后降伏魔军的故事。 这也是。263号窟从时间发展来看，从公元前的印度到中国的隋代、唐代、宋、元时期，从空间来看，从印度、犍陀罗、龟兹到敦煌、再到内地，佛教的传播之路上，都有降魔成道的艺术遗留。降魔成道的题材演变是佛教文学艺术演变发展的一个缩影。 这是428号窟的降魔变。 这是位于254号窟的降魔变。建于北魏时期。降魔成道的题材演变是佛教文学艺术演变发展的一个缩影。 佛传故事。第290号窟 夜半逾城年代初唐时期画中描绘释迦在作太子时，为求“解脱”之道，立意出家，夜半乘马逾城，入山欲修行的情景。画中悉达多太子戴宝冠，乘马握缰，天神拖马蹄，飞奔于空。马前有骑虎仙人开道，后有天女，力士护卫。伎乐飞天奏乐散花，云彩飞动，天花旋转，一派灵动景象。位于329号窟李其琼临摹 乘象入胎位于329窟 李其琼临摹前方有一乘龙天人导引开路，手中拿一朵莲花，上身回转，拽紧迎风飞舞的飘带，敬仰地注目着身后的菩萨。菩萨游戏坐在白象之上，施无畏印，面容欢喜；两身健硕的力士轻轻托举起踩着莲花的白象，它四蹄两两并立，欢快地奔跑，长鼻里喷出仙气，两只象牙的顶端开出莲花，两身罗汉站在上面亲切地交谈；后方有打连鼓的雷神和执袋的风神诸天护卫，两身协侍菩萨围绕左右，面部洋溢着佛将诞生的欣悦。前部四身飞天整齐排列，同其他几身飞天萦绕在菩萨的周围，或飘香、或散花、或奏乐，气氛欢跃。诸多人物飘带修长，与漫天五彩的祥云交相辉映，俨然一幅神异欢乐的佛国天界。 130窟都督夫人太原王氏供养像敦煌供养人画像是中国古代人物画像中的一种特殊画像，是佛教信徒为修建功德自我示意的画像，是包括各民族、各阶层人物的最广泛的社会群体功德像。 第172窟建于盛唐，覆斗形顶，西壁开一敞口佛龛，龛内塑一佛二弟子二菩萨二天王，龛内壁画佛弟子。窟顶画团花井心，周围画圆形网幔，四周是千佛图案，南北壁各绘观无量寿经变，东壁门两侧绘文殊、普贤。内容虽不多，但若任观一方壁画，都是艺术精品。在这个洞窟里，最美、最吸引人的，莫过于在主室南北两壁通壁画的大型经变画。所谓经变画，就是把经文变成了绘画，画家把晦涩难懂的经文变成形象直观的绘画作品，无疑大大加强了佛教的宣传力度，拉近了与普通大众的距离。本窟南北两壁画的是敦煌壁画中最重要也是最常见的经变——观无量寿经变。 1944年的夏天，国立敦煌艺术研究所的工作人员发现220窟北壁瑞像壁画正在逐渐脱落。而脱落的地方隐约露出色彩艳丽、线条挺秀的早期壁画。当他们小心翼翼对220窟主室四壁壁画进行了剥离之后，整间石窟四面墙壁上显露出了场面宏大、人物传神、瑰丽无比的初唐壁画，这让所有的研究者激动不已。所有到过敦煌莫高窟220窟的学者和艺术家都为这里的壁画所震撼。他们共同的感觉是，220窟的壁画绝非出自普通工匠之手，更像是大师作品。 西壁南侧普贤菩萨像此窟正壁龛内原有唐塑一佛二弟子，均经后代重新装修。龛顶壁画已经残缺，现存部分因多年在宋画的覆盖下，至今保持着明亮的色调，朱色的线描清晰可见。所画菩萨群像和优美生动的供养菩萨，显示出初唐龛顶装饰华丽、细腻而宁静的艺术风格。 莫高窟第17窟，即是举世闻名的敦煌藏经洞。此窟建于晚唐大中、咸通年间（851-862年）,位于16窟甬道北壁，初建时是敦煌高僧统洪辩的纪念堂。洪辩法师俗姓吴，幼时即出家，学养丰厚，通晓吐蕃语，转译佛书，精通佛理。洞窟平面近于方形，覆斗形窟顶。洞窟从地面至窟顶高3米，面积较小。靠近北壁地面上有一长方形禅床。禅床上端坐的是洪辩高僧像，这身塑像是敦煌彩塑代表作之一。塑像极具写实风格，高僧身着通肩袈裟，结跏趺坐。他头部颅顶丰隆，面部饱满，额角和颧骨轮廓硬朗，目光炯炯，眉棱、眼角、嘴角的细微表情表现出这位中年高僧庄重自信的神情和风度。高僧背后壁上画菩提树二棵，树枝上悬挂着净水瓶和布袋。东侧菩提树下画一持对凤扇的比丘尼，西侧菩提树下画一执杖、持巾近事女，表示他们曾是洪辩法师生前的侍者。 在莫高窟元代3窟北壁，中间画千手千眼观音，西侧画吉祥天，东侧画婆薮仙。属于密宗题材。千手千眼表明观音观照、护持和救度众生，法力广大。 壁画作者综合了北魏、隋唐以来的线描技巧，以遒劲的铁线描勾勒出颜面、手、臂和足踝，又以生动的兰叶描、折芦描等描法画出繁复的衣褶和飘带，造型准确，色彩淡雅，质感很强，人物神态端庄。作者以极大的功力一丝不苟地画出千手千眼，用笔纯熟。壁画代表着元代线描艺术的卓越成就 榆林窟位于甘肃省瓜州县, 是敦煌石窟群的重要组成部分, 在石窟艺术中占居显赫地位。第3窟为西夏中晚期开凿, 《文殊变》与《普贤变》分别绘于窟门两侧的石壁上。文殊菩萨专司智慧，称为“智慧第一”，与“德行第一”的普贤菩萨常常是释迦牟尼的两大胁侍菩萨。壁画展现了文殊、普贤两位菩萨在众神陪同下驾云渡海的场景。在艺术表现上以线描为主, 设色简约, 用少量青绿晕染, 凸显线描的造型作用。这种重墨轻彩的艺术表现手法在敦煌石窟群中极为罕见, 其简约清新的艺术风格在中国石窟艺术史上别具一格,中国画发展至两宋, 随着文人画的蓬勃发展, 水墨山水画日渐成熟。为佛教艺术增添了新的表现形式, 注入了生机与活力。这张是普贤变。 这是文殊变 思维菩萨位于71窟 于阗国王供养像。位于96号窟 各国王子听法图位于194号窟 菩萨坐像 206窟 南方天王像位于194号窟人物表情生动，姿势自然，全身各部比例准确。显示出高超的雕塑技巧。 这也是南方天王像194窟 菩萨胸像。259窟 这几尊雕像我没记录，很可能是45号窟 下面这些我没有记录信息。所以也无法提供文字介绍了。 莫高窟现有洞窟735个，保存壁画4.5万多平方米，彩塑2400余尊，唐宋木构窟檐5座，是中国石窟艺术发展演变的一个缩影，在石窟艺术中享有崇高的历史地位。石窟绵延1600多米，如果跟旅游团，一般只能看4-8窟，最多也不超过12个窟。我觉得在北京就能欣赏到莫高窟的精华部分，已经相当幸运了。